萬怡偉 萬玉文 江西應用科技學院
近些年,高校體育舞蹈教學廣泛開展,隨著健康生活被關注、全民運動深入逐漸普遍化。而體育舞蹈作為一項綜合性藝術,囊括了體育健美、舞臺藝術及其舞蹈美感等要素,因其高藝術性與形式體態美而備受青睞。行云流水的動作、雅致柔美的形態、美妙動聽的音樂、精致吸睛的服飾為體育舞蹈美感的核心要素,那如何提升學生藝術審美,塑造美感,并將美感具象化,應是體育舞蹈教學的焦點,也值得高校深思。這就要求專業教師在體育舞蹈教學中,正確認識、深入挖掘、充分展示體育舞蹈美感,強化學生美感的訓練,培育學生審美素養[1]。
體育舞蹈表演因其高技術、高技巧性,對表演者的要求也頗為嚴格,需要將自己對舞蹈藝術的理解表達與情感寄托融入到動作形態中,踩著音樂節奏,平衡表情與姿態,協調完成藝術創作。身良好體素質是規范性動作的前提,高強度的身體素質更與高標準高技巧性動作不可分割,也是表演者在舞臺演出時高質量藝術創作的根本性保障。
音樂是舞蹈藝術創作的靈魂,一個優秀的表演者能夠將自身融入音樂,成為音樂的一部分,在音樂律動下完美展示體育舞蹈的藝術魅力。這就要求表演者要有優良音樂素養,要擁有很強的音樂鑒賞能力,對音樂有著自己的認識和情感表達,表演時能夠掌握舞蹈動作快慢變化,把控旋律節奏的起承轉合、抑揚頓挫,使舞蹈更具張力、活力、生命力。
表演者的審美決定著體育舞蹈藝術創作的方向和效果。體育舞蹈中動作與音樂的協調一致,舞蹈服飾與舞者氣質的契合互溶都存在著很強的審美表現。由此可見,出色審美能力對一個優秀表演者、一場體育舞蹈藝術創作何其重要。
動作是體育舞蹈表演時美感最為直接的體現。若是舞蹈形體動作不標準、不規范,何以談藝術,稱美感,可以說動作規范是最求美感的必要條件,只有動作規范了,才能在追求美感藝術道路上不斷深入。簡言之,要想學會練好體育舞蹈,就得強化基本功訓練,保證每一個舞蹈動作都能規范、高標準。雖然初階動作需要大量的重復的練習,無比枯燥乏味,但是卻極其重要,需要百分百、全身心投入,勤學苦練,好好打磨自身記憶,做到每一個站姿、舉手投足之間都美,把控好動作細節,將規范動作向美感層次升華[2]。
形體美是學習練好體育舞蹈的先決要素,一個好的形體也是美感最為直觀的印象。一個優秀的體育舞蹈表演者,會以高標準要求自己,塑造好自身形體。而如何通過形體訓練塑造舞者形體,一方面,要提高身體柔韌度,可以針對身體不同部位,如腿、肩、腰等,實施側重性、不同程度的韌度訓練,并根據實際情況漸進式增加頻率和幅度,以此增加身體韌性;另一方面,如果個人力量不足,會對舞蹈動作順暢度與活力張力產生一定限制,所以要通過對姿態、動作等力量控制訓練,來提升身體核心素質,增強力量。此外,舞者還需要嚴格地進行形體訓練,培養出良好的氣質。
在舞蹈表演中,舞步與音樂是為協同合拍,和諧一致關系,所以樂感培養在體育舞蹈教學中也不可或缺。如果舞蹈樂感不是很好,即使形體塑造得很完美,基礎動作練得很規范,在體育舞蹈表演時舞者會無法自如收放,難以和諧統一,就會出現動作別扭或是不連貫的情況,這種情況在高校當中很普遍、很常見。故而教師應該循序漸進地指導學生賞析音樂,先讓學生理解音樂節拍規律、節奏調性,建立起音樂節奏感,再試著調動其自身情緒和感受,隨著音樂律動,達到動作與音樂的和諧統一,強化學生對這種狀態的體驗。再者,要激發出學生內心情感,引導學生將心貼近音樂,專心聆聽音樂,用心感受音樂,加深學生對音樂的理解和認識,深化學生樂感的培育。
表演有專門服飾可供選擇,但如何選擇服飾,合理搭配,讓服飾與表演者形體、藝術氣質相契合,展現美感,也是體育舞蹈教學中尤為重要的一個課程。學生對這方面接觸較少,未能有較為全面的了解,這就要求教師深層次了解體育舞蹈服飾發展并熟知服飾選擇及其搭配的含義,再對學生進行詳細地介紹服飾文化和講解選擇及搭配要義,如氣質為據搭服飾,不同場合不同服飾,非正式場合要得體,莊重場合較華麗,讓學生能夠深入理解,結合自身興趣與認知形成自己獨到的見解[3]。
體育舞蹈教學中的美感不是一朝一夕就能形成的,也不是單靠一兩次講解、訓練就能一蹴而就的。這就需要深知其決定要素,要從規范動作、形體塑造、樂感培養、服飾搭配等層面上著力,高標準要求,細微處著手,常備不懈,才能在體育舞蹈表演中深刻體驗舞蹈獲利、張力、生命力,從而真正領悟舞蹈真諦。