侗笛的演奏與傳承探究*

丁之曼

（廣西師范大學，廣西 桂林 541006）

廣西壯族自治區的壯族三月三歌節為人熟知。各大平臺風靡的“沒有我，我們村可能會輸”等有關廣西因為歌圩對歌而放假的段子廣為流傳。歌節不僅是為了唱歌，還是為了保留民族文化，弘揚民族精神。在這里，值得一提的是，像壯族人民一樣，侗族人民也會對歌。侗族人民常常在鼓樓進行對歌。每次對歌都會使整個村子洋溢著喜慶的氣息。鼓樓對歌必不可少的就是用樂器伴奏，而給這些歌伴奏的都是極具侗族特色風味的侗族樂器。其中，吹管樂器是伴奏重要組成部分之一。本文主要對侗笛進行研究。

記錄侗笛的名家并不少，其中李麟成就寫了《廣西三江侗族傳統吹奏樂器考察》，文章里就侗族傳統吹奏樂器對部分居民進行了口述記錄，了解到了侗笛的結構制作和技法，比較了傳統侗笛與現代侗笛的不同，并且探索了應該如何對侗笛進行革新等等。

而與李麟成不同的是，孫玉森寫的《豎著吹的笛子——侗笛》探究的是侗笛的藝術特色及起源。此文簡單得介紹了侗笛在侗族人民生活中的地位以及其在人民生活中所產生的作用，孫玉森希望能有更多的人通過這本書了解和喜愛這一具有特色的民族樂器，如果還能關注它今后的發展與傳承那自然是再好不過了。

除了名家的記錄，民間也有不少關于侗笛使用的專業書籍，如《侗笛的改良及其在作品中的運用》，此書介紹了歷史悠久的侗笛最具有代表的伴奏形式被稱為笛子歌，并且還教授讀者了其演奏的技法及改良的方式。

其實在研究侗笛的過程中我們研究的不僅僅是侗笛，我們更加關注的是音樂課堂教學中文化拓展的問題，而侗笛只是其中的一項拓展。采用理論與實踐相結合的方法所寫的《關于新課程音樂課堂教學中文化拓展問題的探究》一文就對這個問題有過深入的探究，這篇論文先是提到了我們在音樂教學中的文化拓展的問題，然后在這個基礎上不斷地進行深入的研究。現在正是我國的音樂課程改革的非常重要的時候，如果我們想讓音樂教育能夠有效地提升學生文化素養，那么我們必然需要對這一關鍵性問題進行研究。不僅如此，為了讓當前音樂課程改革更加順利地進行，我們還應該加深對傳統文化的認識。

綜合部分文章看來，提及較多的一般都是侗笛的演奏技法以及改良后的傳統笛與最初的原始的侗笛的革新變化，而其中最重要的就是探究侗笛的意義，就是傳承問題。那么，中小學教育應該保留和傳承傳統少數民族樂器，思考如何將傳統樂器帶進下一代的課堂，如何讓傳統文化滲透音樂課的課堂以及流入孩子的血？這些問題就需要我們來探究。

一、侗笛的流傳區域及文化

既然要探索侗笛，那么研究初我們需要了解一下侗族這個民族的方方面面。首先，了解這個民族人口分布是很有必要的。侗族是中國的一個少數民族，這個民族大約有287萬的人口，他們廣泛分布在中國、老撾、越南。而他們之中有29.87萬左右的人生活在廣西。

侗笛獨奏最具有代表性的就是笛子歌。這是由侗笛演奏或者對歌曲進行伴奏的音樂，所以統稱笛子歌。侗笛除了具有獨奏的功能之外，還可以作為歌唱時的伴奏。而這旋律流暢、優美婉轉的笛子歌曲一般分成情歌與敘事歌兩類。情歌多在少男少女們傾吐心聲，互相關心，傳達愛慕之情或青年男女交往時所唱的，通常男生伴奏女生演唱；而敘事歌則主要是演唱一些歷史故事和生產知識等。侗笛用作伴奏是最為常見的就是為敘事歌或情歌伴奏了。

提到唱歌，那也就離不開唱歌的重要場所，最具有侗族特色的代表性建筑——鼓樓。鼓樓因其精湛的工藝和美觀的造型被譽為建筑藝術界史的奇葩。在侗寨里，鼓樓和戲樓、花橋還有吊腳樓、寨門都是每個寨必不可少的。

侗族歷史上，人們往往使用擊鼓的方式號召群眾，無論是遇到需要多人定奪和商議的重大事宜還是抵御外來官兵騷擾，又或是起款定約，人們都是以這種方式聚集起來的。但是當什么都沒發生的時候，你不能就這樣走到大樓里敲鼓。否則便可能發生“狼來了”般的慘案。并且不是所有人都能擊鼓的，只有寨中的“頭人”才有登樓擊鼓的資格，當鼓聲響徹村寨山谷后，人們便會迅速地集中起來。

鼓樓因樓上置鼓而得名，在侗寨中屬高層建筑，平日村民會在這里娛樂或是聚會，然而一旦遇到重大時間內，這里便立馬成了侗族人民擊鼓聚眾、議事的場所。鼓樓是侗族文化的載體和精華，侗族的文化與鼓樓是密不可分的。

我之所以提鼓樓，是因為鼓樓是節日聚會的場所，而節日聚會對歌時候一定會演奏音樂，所以侗笛必然會在鼓樓上響起的。

侗笛與侗族人的生活緊密相連，對他們的精神生活乃至中國文化也帶來巨大影響。侗笛是他們在生產和生活實踐中不斷積累和創造出來的，它對侗族人民的精神生活的影響是無法被取代的。其作用有兩個：（1）媒介：每到晚上夜深人靜的時候，總是能聽到動聽的笛子和唱歌的聲音，是男女傳達感情的媒介。因其流暢的曲調和用自由的節奏伴奏的情歌，大多數年輕人都會在歌曲《月上騎歌》中吹奏侗笛。（2）娛樂：侗笛在民俗活動或傳統活動中因其具有很強的娛樂功能而顯得不可或缺。侗族人民會在鼓樓慶祝節日的時候用侗笛給敘事歌和情歌伴奏，達到非常理想的娛樂效果。這也是上面所提到鼓樓的原因。吹奏侗笛不僅能烘托節日的氣氛還可以激發侗族人民對生活的熱愛，可以在一定程度上產生一種有利于民的族團結和生活的幸福的凝聚力。

我們可以從上面了解到，侗笛是一種豎吹的氣鳴樂器，該樂器主要在廣西的龍勝各族縣、三江侗族縣，貴州的黎平縣、格江縣、從江縣，湖南的通道侗族縣等侗族聚居地區流行。侗笛的特點就是它擁有清脆明亮、悠揚悅耳的音色，無論是抒情婉轉的旋律還是歡快的樂曲它都能駕馭。值得一提的是侗笛因其驚人的獨特魅力成為侗族的四大樂器之一，其余三個分別是侗琵琶、牛腿琴和蘆笙。

二、侗笛的形制及演奏

侗笛通常以無竹節管為體，內徑1.3cm左右，外徑則是2cm左右，不同調式的侗笛長短不同。其制作主要在笛頭部分較為講究，須截去3/4的竹管的管壁，剩下的部分從上往下破開5cm左右而成疊合的兩個竹片，之后將細竹藤墊在其兩邊緣上，用細線緊緊困住，讓它形成一個寬0.8cm左右、厚0.15cm左右的入氣槽。然后在離吹口（即入氣槽頂端）三到四厘米的管壁處，開一個長1cm、寬0.8cm的長方形分氣孔；分氣孔下端劈縫中夾入一個大小約占分氣孔的二分之一的薄竹片做的分氣音片；用軟木塞塞緊竹管管頭劈去的洞口。管身的中下段正面需要開六個按音孔，然后在按音孔下面再開兩個筒音孔。按音孔和筒音孔均在笛管正面的中間，與入氣槽、分氣孔連成一線；將第七個按音開在孔竹管的背面，位置大概在第五和第六孔中間偏上一點的地方。最后將兩個并列的筒音孔開在竹管的末端。侗笛的音調是由直徑決定的，因此不同音調的侗笛直徑不同。

三、侗笛與傳統六孔竹笛的比較

1、形制：喜好吹管樂器的朋友都知道一句話：橫吹笛豎吹簫。而侗笛是廣西為代表的廣大侗族地區非常盛行的一種民間吹管樂器。侗笛也有很多根，根據調式不同，長短也不一，這和傳統六孔竹笛是一樣的。不同的是，侗笛是豎吹的，六孔竹笛是橫吹的。在吹奏的音色上，我們很容易聽出，六孔竹笛較侗笛相比較，聲音更加輕脆明亮，侗笛的聲音稍稍有金屬感。

2、演奏方法：侗笛和笛子一樣可以進行獨奏。代表曲目有《蒼野》《老姑娘》等等。侗笛和竹笛一樣也可以和傳統樂器合奏，傳統竹笛用大家熟知的民樂如二胡，古箏，揚琴，琵琶等等伴奏；同樣，侗笛可以和侗琵琶、牛腿琴、蘆笙等伴奏，在節日慶典時進行合奏，用著名的笛子歌進行伴奏。

3、演奏技巧：改進之后侗笛也逐漸漢化，演奏技巧有單吐、雙吐、三吐、花舌、顫音等。侗笛的發聲原理主要是吹奏者將氣均勻地送進笛嘴。當氣流道過氣道射向哨片時，管內的空氣社產生振動，從而發出聲音。所有吹管樂器都有一個共同的高級技巧，謂“循環換氣”，這是指在吹奏的過程中，鼻子同步吸氣，嘴唇將剩余的氣擠出，做到聲音不斷的效果。不管是傳統竹笛還是侗笛都有這一技巧。漢族竹笛的循環換氣是由大師趙松庭根據嗩吶的循環換氣鼓起腮幫的吹法進行改進，形成傳統竹笛的循環換氣法。而在演奏侗笛的時候，演奏者嘴含吹口，然后分別用左手的食指、中指、無名指按下三孔。通過循環換氣法來進行演奏，其富有山野風味的音色介于洞簫與竹笛之間。侗笛可以用于民歌的伴奏，稱“笛子歌”、“小歌”。“笛套”是一種發音較低、形制較長的侗笛，“笛套歌”便是用它伴奏的歌，多體現青年的愛情生活。

四、侗笛的傳承與思考

侗笛作為廣西侗族最傳統最具特色的樂器，卻越來越為時代與社會所忽視。

1、傳承任務與傳承故事:傳承人張海在對侗笛的教學與傳承中影響非常大。對于侗笛的學習，張海是靠自己慢慢的模仿、琢磨與練習學會的。以前只要有機會他就會去聽別人吹的曲調，然后自己在心里跟著哼唱、模仿。每當他回到家，他便會摸索他的笛子，找到演奏出聲音的方法。

張海小時候在山上喂牛，經常拿一根空心草剪一個吹嘴練習循環換氣。現在他所教的學生是將塑料吸管在一個裝水的碗里，把管子插水里吹氣，來訓練學生的循環換氣。這是對侗笛技巧學習的一大創新。三江縣成立藝術團之后，張海憑著自己純熟的技藝被邀請到藝術團里工作。張海的很多侗笛演奏技巧是他從一本笛子書上自學，他借鑒笛子的演奏姿勢和演奏技巧將侗笛的演奏技巧進行創新。張海一邊看書學習，一邊摸索研究。他通過自己的努力傳承發展侗笛。張海這種精神是我們對待傳統民間瀕臨文化應當擁有的態度。

值得一提的是，跟張海學習侗笛的學生基本上是從小就已經開始學習的，這是侗笛傳承中非常幸運的事。我們當代青年應該把弘揚傳統文化牢記心中，結合現在的傳統竹笛的演奏方法對侗笛進行革新。這樣少數民族音樂才會隨時代發展會變得越來越好。高校應適當安排相應課程以及請民間傳承者做客，尊重傳承者，尊重少數民族文化。

2、侗笛的傳承與思考:當下，隨著基礎教育課程的改革，我們應該抓緊機會把侗笛及侗族音樂的引入基礎教育課堂和高等院。我們甚至可以把學習中國民族音樂當成加入學生必須掌握的知識點當中，以這種方式讓他們了解祖國的音樂文化并且更加熱愛它。中華民族音樂傳播的強大的吸引力，有助于培養學生對這些文化的熱愛，認識到各民族音樂文化的多樣性，理解、尊重和熱愛不同文化，將我國各民族優秀的傳統音樂比如侗族音樂作為重要的教學內容。加深學生對祖國的音樂文化的了解程度。這樣才能促進少數民族優秀的音樂文化的傳承，使之繁榮昌盛，使之不被時代所遺棄。