張 英
(太原師范學院,山西 晉中 030619)
從古至今,中國的鼓樂文化舉世聞名,在中國優秀的鼓樂文化山西首當其沖。而在山西鼓樂文化中的精品當屬翼城花鼓,生活在晉南大地上人們在各種節日活動和慶典場合中都用它來烘托熱鬧的氣氛、表達喜悅的心情,花鼓在當地的民風民俗活動中有著至關重要的地位。
高校民間舞課程分階段式的教學安排就是讓學生系統的通過學習“體態、動感、動勢、動律”,[1]從簡單的動作元素的組合訓練,到最后綜合性的組合,配合上風格鮮明的民族音樂,通過肢體語言去了解。因生活環境、生產方式和宗教信仰不同而形成的風格各異的地域舞蹈文化,循序漸進的掌握各種風格的民族民間舞蹈。而在學習民間舞的過程中一方面鍛煉了肢體的協調性,解放了肢體的局限性,培養了表現力,增強了審美意識;另一方面拓寬了眼界,豐富了認識,解放了思想,增強了對尊重中華民族文化多樣性的認識,樹立了文化自信,促進了民族團結。更為重要的是對民間文化藝術的保護,在與時俱進的時代中不斷豐富和創新并將其發揚光大。
翼城花鼓在歷史長河中,經過老藝人們一代一代的流傳至今。2006年5月,翼城花鼓被列為首批國家非物質文化遺產名錄,[2]這是對這一文化藝術的認可,是山西文化的驕傲。進入非物質文化遺產名錄代表這項藝術形式得到了國家和政府的重視,他們不斷將翼城花鼓的表演搬上舞臺讓觀眾熟知,但這種傳播或展示只是讓大家認識到了有翼城花鼓這種鼓樂舞相結合的傳統藝術形式,但對它進行研究和學習,進行傳承和發揚的人依舊是區區之眾。如今一部分技藝精湛的藝人年事已高,花鼓中許多的古老技藝卻依舊無人問津,面臨失傳的危險。翼城花鼓起源于民俗活動,民間藝術的發展需要一定的環境。然而隨著社會的快速發展,大部分民間活動被禁止和取消,翼城花鼓的發展空間受到很大的限制,如今參與花鼓活動的主體是一些年齡偏大的業余愛好者和半專業的藝人,當代的年輕人都偏向與學習新型文化,對傳統藝術的接觸十分地少。導致專業的花鼓藝人沒有辦法將傳統精湛的技藝傳承下去,使一部分的花鼓技術瀕臨失傳。翼城當地已經意識到這種問題,一些小學開始學習翼城花鼓,將花鼓作為課間活動,形成了當地的一種特色,對花鼓的傳承做出了貢獻,但相對范圍較小,影響范圍有限。
在山西高校舞蹈專業的民族民間舞課程中增加翼城花鼓,對于花鼓來說,大大增加了專業學習翼城花鼓的人群范圍。在這個全領域都在快速進行更新換代的時代,“非遺”文化的傳承工作面臨著更多的難題,在校舞蹈專業的學生,專業針對性強,減小了在教學的過程中的難度,可以快速的理解并接受更多的花鼓技藝,可以在傳承花鼓技藝的的同時,根據時代特征不斷豐富和創新翼城花鼓,讓翼城花鼓在不失去優秀的古老的傳統魅力的同時使它更貼近現代生活更為現代社會的人們所喜愛。多方努力才能使翼城花鼓這朵“紅牡丹”開放的愈加美麗,才能讓它的香氣滿天下。
翼城花鼓作為山西土生土長的民間藝術,首先在高校舞蹈專業中開設翼城花鼓課程具有地域文化共性的優勢,帶有濃厚的黃土高原的地域特征。讓山西舞蹈專業的學生更加了解翼城花鼓這一山西優秀的傳統文化藝術,增強了地域文化自信和歸屬感。讓翼城花鼓真正成為山西的優秀傳統文化藝術。
在山西高校舞蹈專業的民間舞課程中開設翼城花鼓,增加了民族民間舞課程的多樣性,豐富了教學內容,使高校舞蹈教育帶有濃厚的山西特色。在教學中可以帶領學生進行下鄉采風,向對民間藝人學習地道的花鼓技藝,學習的同時改善枯燥單調的課堂教學模式;解放思想,不斷進行課程創新和改革,提高學生的積極性與專注力,提高課堂的教學質量;學習翼城花鼓,讓學生在學習花鼓的過程中體會它所表達的勞動人民樸實勤勞樂觀向上的生活態度,從而樹立正確的積極的態度;在學習翼城花鼓的過程中學習傳統的美學,增強審美意識;學習翼城花鼓,舞蹈專業的學生可以更多的認識了解學習山西優秀的傳統文化,增加地域文化自信和認同感;學習翼城花鼓,利用家鄉舞蹈地域性提高學生的人文素養。
作為非物質文化遺產的翼城花鼓,它的傳承與保護應該充分發揮當代青年的能力。舞蹈教育有專業的教育人才與設施,學生可塑性高,又占有家鄉舞蹈地域性這一優勢,開設翼城花鼓課程的可行性較高。在山西舞蹈專業的民間舞課程中開設翼城花鼓課程不僅可以保護和傳承好翼城花鼓,也可以提高舞蹈專業的教學質量水平,讓學生可以接受到更加豐富的民族民間舞蹈種類。雖然在實施上還是存在許多的難題,需要繼續研究具體的可行性方案。但我堅信,只要通過多方的不懈努力,總有一天可以看到“到處皆聞花鼓聲”的美好景象。