“民族性”與“現(xiàn)代性”的融合
——中國民族民間舞蹈的藝術(shù)創(chuàng)作分析

趙慕樺

（重慶師范大學(xué)涉外商貿(mào)學(xué)院，重慶 401520）

民間舞蹈反應(yīng)了不同民族的生活習(xí)慣和風(fēng)俗，表達(dá)了各民族的思想感情和精神寄托，通常具有自娛性、大眾性、地域性等特點。每種民間舞蹈都不是憑空產(chǎn)生，毫無意義的，它是具體的，是反映人們精神寄托的一種形式，是民族性的。然而，隨著時代的不斷發(fā)展，如何把流傳千年的民間舞蹈來表現(xiàn)當(dāng)代人們的情感追求，使其符合時代的發(fā)展，這是舞蹈創(chuàng)作者應(yīng)不斷思考的一個問題。

一、民間舞蹈的內(nèi)涵與特點

（一）內(nèi)涵

中國民族民間舞蹈是勞動人民在長期的日常生活中創(chuàng)造、積累形成的，它從側(cè)面反映了該民族或地區(qū)的傳統(tǒng)文化，風(fēng)俗習(xí)慣等。由于中國民族眾多，不同的民族有不同的風(fēng)土人情，生活環(huán)境，因此民間舞蹈的種類豐富多樣，各具特色。中國舞蹈大致可劃分為五種，而民族民間舞蹈作為其中的一種，有著與中華民族一樣悠久的歷史，中國厚重的傳統(tǒng)文化作為文化源泉，孕育了民族舞蹈的誕生。換言之，民間舞蹈的產(chǎn)生是必然的，它在出現(xiàn)的同時就帶有中國的傳統(tǒng)特點，并走向世界。隨著社會的不斷進(jìn)步，人們的物質(zhì)生活不斷提高，精神追求也相應(yīng)的變大，民間舞蹈也必然會順應(yīng)時代的潮流，走出一條創(chuàng)新發(fā)展的道路。

（二）特點

自娛性：民族民間舞蹈大多是勞動人民在日常生活中創(chuàng)作的，動作大多簡單易學(xué)，通常通過言傳身教的方式流傳下來，大多都是為了自娛自樂進(jìn)行的表演。如今最為流行的廣場舞就可以看作一種民間舞。

地域、民族性：民間舞蹈帶有很強(qiáng)的地域性和民族性。中國由56個民族組成，每一個民族都有自己獨特的民風(fēng)習(xí)俗、文化背景，這就造成了中華文化的博大精深、豐富多樣。而且，由于各自之間的差異也使得舞蹈的形式和風(fēng)格有所不同。例如，蒙古舞粗獷豪放，維吾爾族舞蹈優(yōu)美靈動。即使人們對每種舞蹈表現(xiàn)出喜愛之情，但發(fā)自內(nèi)心喜愛和珍重的必定是自己的民族舞蹈。因此，中華民族的民間舞蹈更應(yīng)發(fā)揮自身魅力，不斷完善發(fā)展使更多的被吸引。

創(chuàng)新性：隨社會進(jìn)步而隨之變化使民間舞蹈的特點之一。俗話說“經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑”生活水平提高后，人們對精神生活的追求也隨之提高，所以，民間舞蹈也要在表現(xiàn)形式不斷改進(jìn)和創(chuàng)新。像歷史悠久的民間秧歌，在保留一些傳統(tǒng)扮相的同時也加入了一些符合時代潮流的流行元素，表現(xiàn)形式也從單一變?yōu)槎鄻樱怀酥猓谖璧竸幼魃弦灿兴鶆?chuàng)新，將其他舞的一些動作融入其中，確保其經(jīng)久不衰。

（三）分類

在民間舞的發(fā)展過程中，地域、民族的不同創(chuàng)造了風(fēng)格、形式不同的民間舞蹈，包括舞蹈的律動、表演形式及種類等。根據(jù)相關(guān)資料的調(diào)查，我國的民間舞蹈有一萬七千多種，每種都有其獨特的風(fēng)格，大大促進(jìn)了我國傳統(tǒng)文化的傳播。通常可以將民間舞蹈分為四類：有非物質(zhì)文化遺產(chǎn)性質(zhì)的民間舞蹈。這類舞蹈需要政府和人民的共同保護(hù)，尤其是政府需出臺相關(guān)政策同時投入一定的資金支持；用來自娛的民間舞蹈。這是一類人們通過肢體協(xié)調(diào)時的實際條件和習(xí)慣進(jìn)行改編的舞蹈，它是一種原生態(tài)的舞蹈，因此這類舞蹈沒有專門的人來進(jìn)行編舞，動作比較單調(diào)；代表學(xué)院風(fēng)的舞蹈；用于表演性質(zhì)的民族舞蹈[1]。

二、民間舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中的問題

（一）傳承與創(chuàng)新的矛盾

人們通過70多年的時間探索了民間舞蹈從開創(chuàng)到繁榮再回到原生態(tài)，在這個過程中，有過困惑、失落甚至失望，但致力于發(fā)展和創(chuàng)新民間舞蹈的初衷始終未變過。如果在創(chuàng)作民間舞蹈時，一味考慮其傳承作用而不顧創(chuàng)新，民間舞蹈將會與現(xiàn)代社會有距離感；若只想著創(chuàng)作絢爛的舞蹈動作，即使創(chuàng)作出舞蹈，人們也會覺得奇怪和陌生。世間萬物都有其獨特的特點。例如西方的芭蕾舞，有著高貴、奢華的氣質(zhì)，它不受束縛，反對虛偽，追求自由；而中國古典舞來自宮廷，帶有卑微、含蓄的特點；民間舞蹈具有自娛性、創(chuàng)新性和地域性的特點，體現(xiàn)了不同的民風(fēng)民俗。張繼剛的一個扭秧歌的人，貼近生活，符合大眾審美。民間舞蹈來自民間，由大眾所創(chuàng)造，因此它也回歸大眾。當(dāng)今時代是全球化的時代，不僅經(jīng)濟(jì)全球化，文化也在全球化，只有把文化深深根植于民間這個肥沃的土壤中，才能避免它曇花一現(xiàn)。假如芭蕾舞不再華麗、高貴，中國古典舞不再柔美，它們將失去自我，不再是它們本身，因此，每種舞蹈都應(yīng)立足實際和自身特點去發(fā)展創(chuàng)作。

（二）內(nèi)容與形式的問題

人們對民間舞的態(tài)度僅僅是把它看作一種表面性的動作來加以利用，也會從創(chuàng)作的目標(biāo)出發(fā)編動作，從而忽略了舞蹈自身所蘊(yùn)含的內(nèi)涵和文化背景。除此之外，專業(yè)人員在改編舞蹈時有靈感枯竭的時候，想不到新的舞蹈動作，從而把其他舞種的動作拿來，結(jié)果創(chuàng)作的舞蹈風(fēng)格混亂，感覺有點像新的舞蹈又有點熟悉，沒有自身的獨特風(fēng)格。近年來，關(guān)于舞蹈的比賽和電視綜藝層出不窮，這在一定程度上把電視編導(dǎo)的創(chuàng)作熱情激發(fā)出來，但是，物極必反，有些編導(dǎo)可能急于取得成果，沒有徹底了解民間舞蹈的內(nèi)涵就進(jìn)行創(chuàng)作，出來的作品雖然很多但真正精彩的作品很少。

（三）地方與全球的矛盾

愛爾蘭的踢踏舞、阿根廷的探戈等都是民間舞，這些舞蹈在他們自己的國家普及性很高，幾乎人人會跳，但我們國家的民間舞，大部分會跳的都是科班出身，而原生態(tài)的民間舞還需要我們的不斷挖掘。民間舞蹈工作者的責(zé)任是創(chuàng)作民間舞蹈，并使創(chuàng)作的舞蹈不斷流傳發(fā)展，但這不應(yīng)該只是舞蹈工作者來完成，而是需要整個社會一起完成的。在創(chuàng)作民間舞蹈時，不僅要創(chuàng)作適合舞臺的作品，還應(yīng)多創(chuàng)作一些符合大眾審美，娛樂化的作品。舞臺化的作品可以看作是文學(xué)作品中的“陽春白雪”，但這只能滿足少數(shù)人的需求，“下里巴人”的作品更加被大眾需要。在創(chuàng)作民間舞蹈時，我們應(yīng)該把重心從舞臺向全球、大眾的方向轉(zhuǎn)變，創(chuàng)作出一些能夠被大眾所娛樂的舞蹈，而并非專業(yè)人員才能表演的帶有觀賞性質(zhì)的舞臺化的民間舞蹈，如同踢踏舞、探戈等，使中國的民間舞蹈走向世界[2]。

三、民間舞蹈的“民族性”和“現(xiàn)代性”

（一）民族性

作為世界國土面積第三大的國家，中國有著56個民族，這56個民族都有自己所特有的生活方式、風(fēng)俗習(xí)慣和獨特的民族個性，形成了風(fēng)格迥異的舞蹈。所謂民間舞蹈的民族性，是指各個民族的舞蹈都不是憑空產(chǎn)生的，不是抽象、毫無意義的，每一種舞蹈都來源于民間，創(chuàng)造于勞動人民，包含了該民族的思想和文化，每一個舞蹈動作都飽含情感，傳達(dá)出濃郁的民族特點。民間舞蹈主要通過舞蹈的律動和內(nèi)容來傳達(dá)民族性。以生活在山區(qū)的苗族為例，他們所創(chuàng)作的民間舞蹈帶有“一邊順”的特點，這是由于人民在山間勞作時，經(jīng)常需要爬山挑擔(dān)，為了減輕負(fù)擔(dān)，經(jīng)常會同手同腳，向同一個方向出力，這樣擔(dān)子由于慣性會有節(jié)奏的顫抖，減輕重量的同時也緩解了下山的沖力，于是創(chuàng)作出來的舞蹈作品就有了“一邊順”的特點。藏族舞蹈中不斷彎曲膝蓋松弛有度的律動，維族中圣體始終挺拔直立的姿態(tài)等，這些都是不同種民間舞蹈的律動鮮明特征。在表現(xiàn)舞蹈內(nèi)容方面，哈薩克斯坦的“擠牛奶”舞蹈，土家族的“茅古斯”舞蹈等都與日常生活緊密相關(guān)。舞蹈的民族性就是指不同民族舞蹈的差異性，這主要使由于各民族的生活習(xí)慣和方式、宗教信仰等造成的。被大眾所熟知的民間舞蹈作品都帶有鮮明的民族特征，表現(xiàn)風(fēng)格與作品想要傳達(dá)的思想感情相契合。正是由于舞蹈民族性的存在，我們才能夠欣賞到多樣的民間舞蹈。

（二）現(xiàn)代性

現(xiàn)代性是指在如今經(jīng)濟(jì)、文化、科技等飛速發(fā)展的今天，民間舞蹈在大眾眼前存在的一種狀態(tài)，換句話說，就是民間舞蹈為適應(yīng)社會進(jìn)步而發(fā)生的一些創(chuàng)新、變化。進(jìn)入21世紀(jì)的信息化時代，人們受到中西方文化、科技的沖擊，競爭日益激烈，面對這些不斷增長的生活壓力，人們在精神、情感的需求也悄然發(fā)生了變化，與幾個世紀(jì)前的自然不同。藝術(shù)來源于生活，又高于生活，體現(xiàn)在民間舞蹈上就是舞蹈創(chuàng)作要創(chuàng)新，要有現(xiàn)代化的感覺。民間舞蹈是藝術(shù)存在形式的一種，自然也要符合藝術(shù)的特點。舞蹈創(chuàng)作這在創(chuàng)作時要反復(fù)思考：當(dāng)今時代的舞蹈與以往的舞蹈有怎樣的相同點和不同點；如何在民間舞蹈中表現(xiàn)出現(xiàn)代性；如何通過肢體的律動來表現(xiàn)當(dāng)下人們的情感與追求。當(dāng)前社會處于一個文化快速發(fā)展、頻繁交流的階段，相互之間不斷進(jìn)行深層次的經(jīng)濟(jì)文化交流，外來舞蹈與中華民族的民間舞蹈不斷發(fā)生碰撞。在這種情況下，如何在借鑒外來優(yōu)秀舞蹈文化的同時，保持自身傳統(tǒng)民間舞蹈的根本，這也是舞蹈創(chuàng)作者值得思考的問題[3]。

四、民間舞蹈的藝術(shù)創(chuàng)作方向

（一）根植于民族，重視舞蹈的內(nèi)核

民間舞蹈的根源于民族的民俗、人文等，倘若民間舞蹈脫離這些“根”，也就失去了民族性。舞蹈教育者在傳授一些基本功之外，也要教授一些深層次的知識，包括民間舞蹈的起源、內(nèi)涵，所表達(dá)的精神情感等。舞蹈的創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作時不能停留在舞蹈的表面，只研究舞蹈動作，而應(yīng)該從原生態(tài)的民間和文化出發(fā)來進(jìn)行創(chuàng)作。傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)內(nèi)容大多僵化，模式單一，抹殺了學(xué)生獨立思考和創(chuàng)作的能力，把握創(chuàng)作時的核心，把民間舞蹈的民族性放在首位，就是為了打破這種束縛。

（二）從民間生活出發(fā)，表現(xiàn)當(dāng)代社會

民間舞蹈源于民間、發(fā)展于民間，具有鮮明的民族和地域特點。不同民族的民間舞蹈風(fēng)格時代相傳，每個舞蹈動作都有其內(nèi)在含義，通過傳統(tǒng)素材表現(xiàn)當(dāng)代人們的生活需求與情感，是創(chuàng)作者一直以來探索的問題。民間舞蹈的本質(zhì)決定了舞蹈的主題是“生活”。所以不僅要深入生活，還要足夠熱愛生活，在生活中不斷挖掘，才可能真正理解生活，創(chuàng)作出帶有真情實感的，符合時代的作品。事實上，現(xiàn)存的經(jīng)典作品的共同點也是具有濃厚的生活氣息。

（三）回歸原生態(tài)，創(chuàng)作多元化的民間舞蹈形式

民間舞蹈來自民間，體味民間舞蹈的過程就像是在了解該地域、民族的文化變遷史。受到大眾青睞的民間舞蹈都具有獨特性、時代性和富有創(chuàng)造性。以楊麗萍的代表作品《云南映像》為例，該作品的演員大多來自田間，舞蹈的取材和結(jié)構(gòu)構(gòu)思都體現(xiàn)出地域性的特點。除了原生態(tài)的特點外，該作品在燈光、舞臺設(shè)計方面也追求完美，具有強(qiáng)烈的時代感，讓觀眾身臨其境般體會作品，該作品最大的特點就是原生態(tài)，一切都是原汁原味，完完本本的表現(xiàn)出云南的美，也正是這種原生態(tài)深深震撼了觀眾們的心靈，成就了這部作品[4]。

五、結(jié)語

民間舞蹈作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，不僅反映了各個民族的日常生活和風(fēng)俗習(xí)慣，也體現(xiàn)了人們精神寄托和追求。民間舞蹈創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過程中，應(yīng)把握舞蹈的民族性這一內(nèi)核，同時也要意識到時代發(fā)展進(jìn)步下，人們的需求和追求都發(fā)生了巨大的變化，創(chuàng)作的作品應(yīng)符合時代潮流，體現(xiàn)出現(xiàn)代性的特點。只有將民族性和現(xiàn)代性完美的融合在一起，創(chuàng)作出的作品才能經(jīng)得起檢驗。