基于聯覺現象的音樂作品多維度描述

（臺灣索尼音樂娛樂股份有限公司10580）

一、現有音樂作品的描述方式

音樂作品的描述、記錄、留存方式比較單一：除了“聽取”之外，樂譜（五線譜、簡譜等）是“看到”音樂作品的唯一方式。誠然，且不論能看懂與否，部分可以識別五線譜的人群，若不通過試唱、演奏的方式也無法直觀的了解樂譜與該音樂作品之間的藝術關系。

音樂作品屬于主觀藝術，在不同的時間、場景中，不同的人對同一個音樂作品是無法獲取完全相同的感受的，客觀的記錄方法（樂譜）只能描述音樂的“表面形態”，卻無法詮釋“內在感覺”。

二、聯覺現象研究的意義

各種感覺之間產生相互作用的心理現象，即對一種感官的刺激作用觸發另一種感覺的現象，在心理學上被稱為聯覺現象。

用感官刺激（視覺、嗅覺、觸覺）對音樂作品進行多維描述，佐以客觀工具（樂譜），會讓音樂作品具有更完整的藝術參考信息。

舉個例子：

單一描述：C小調，3/4拍，音符不是很多的，bpm90的歌曲（一頁五線+蝌蚪）。

多維描述：在藍色中有些許橙紅色，有海洋和橘子氣味的歌曲（圖案氣味可腦補）。

三、視覺、聽覺、嗅覺相互轉化系統

筆者經常和藝術工作者們（音樂人、畫家）探討，該如何對藝術作品進行描述（信息傳達），才能讓受眾群體最大程度的接收到藝術作品的信息，筆者自己也經常在一個音樂作品出生后，問自己：我該如何描述它？

其實有的時候，藝術工作者自己也不知道作品是怎么“生長”出來的，也許這就是藝術作品“謎一般”的魅力所在吧。不過，筆者是個解謎愛好者。

解數學題需要公式，治理國家需要法律和道德標準，“公式、法律、道德標準”屬于參照系統（參照物）。

那么，藝術作品的參照物在哪里呢？截至目前為止，慣例是藝術作品之間的相互參照，而且隨著人類的接受尺度越來越大，藝術作品和“物品”或“行為”之間的界限也越來越模糊了。

于是筆者基于“聯覺現象”發明了一個“視覺、聽覺、嗅覺的相互轉化系統”（發明專利號：201811363405.6），以這個系統轉化后生成的多維描述信息（包含恒定的相互轉化參數）作為參照物，對藝術作品進行多維度轉化與分析研究。

四、音樂作品的多維度描述

以皇后樂隊（Queen）最著名的單曲之一《We are the champions》中主歌與副歌部分（80個小節）作為素材，通過“視覺、聽覺、嗅覺的相互轉化系統”轉化為彩色的3D模型如下：

將這首音樂作品中，最容易被人耳識別并產生“聯覺現象”的三個部分：人聲、鋼琴、失真吉他，通過“系統”轉化后生成的視覺結果，按比例降序排列獲得了：玫瑰、紫羅蘭、銀杏葉、青檸檬的混合嗅覺（或味覺）。

由3D模型的視覺、觸覺，以及嗅覺、味覺，我們可以獲取《We are the champions》多個維度的描述參考。

綜上，音樂作品除了聽覺以外，還可以用視覺、嗅覺、觸覺、味覺進行參考性質的多維度描述，筆者會繼續對藝術作品進行實例分析與探索，讓原本單一維度的藝術作品獲得更多維度、更加完整的藝術沉浸式體驗。