高職院校學前教育專業音樂教學中視唱練耳與聲樂演唱的內在聯系

王林強

摘 要：視唱練耳為高職院校音樂課程教學的主要內容之一，也是學前教育專業的基礎課程，主要目標在于通過對學生音準、發聲方法和演唱技巧等的培養，提高其聲樂演唱準確度、表達能力。文章圍繞音樂課程中視唱練耳基礎理論、實踐技能，對聲樂演唱音準、節奏、和聲等進行分析探討，并提出不同藝術作品多元節拍、多條旋律走向的演唱策略，以提高聲樂教學、學生練習的效率與質量。

關鍵詞：高職院校;學前教育專業;視唱練耳;聲樂演唱

高職院校學前教育專業的音樂教學，要針對不同學生的音樂基礎、學習狀況，加強視唱練耳專業理論知識與實踐演唱內容相結合的教育，注重引導學生參與到課外演練實踐之中，不斷提升其聲樂演唱的音準、演唱技巧和情感表達。通過探討視唱練耳、聲樂演唱之間的內在聯系，強化視唱練耳對聲樂演唱的輔助作用，推動高職學前教育專業音樂教學的進一步發展。

一、視唱練耳與聲樂演唱之間的內在聯系

當前視唱練耳與聲樂演唱等都屬于音樂學科某一門類的知識，其中視唱練耳為基礎的音樂理論課程內容，而聲樂演唱則為音樂藝術作品的表演教學內容，二者之間存在相互補充的關系。視唱練耳教學課程包括聽覺訓練、聽寫和視唱三部分基礎內容，涵蓋旋律、音準、音程、節奏感等練習方向，主要通過對學生讀譜技能、音樂語匯的教育教學，發展其音樂聽覺能力、記憶力。如音樂課程聽覺訓練，通常圍繞音色、音高、音程展開教學。教師針對不同樂器發出的音色，對演唱者進行不同和聲、曲式的教學，使其了解音色調節、樂器之間搭配的技巧。而針對普通學生音高、音程的教學，往往運用鋼琴、吉他等，向學生講解兩個音的音高距離、全音數量，以此確定兩個音的音程、兩個音之間的關系，可以采取教師彈、學生聽的方式進行視唱練耳教學。

而聲樂演唱則是對基礎視唱練耳學習內容的表達，主要在即興伴奏情況下，對音樂藝術作品進行演唱表達，因而聲樂演唱的藝術性、情感表達更為豐富。如高職院校聲樂演唱課程教學，包括民族唱法、美聲唱法和通俗唱法等類別，其中學前教育專業音樂課程更多針對旋律曲式、節奏、和聲等專業知識點，講授常用的美聲唱法與通俗唱法。所以聲樂作為一種音樂表達的藝術，也需要結合音色、音高、音程、旋律與節奏等不同要素，進行音樂作品的演唱練習，展現某一音樂作品的主題思想、情感表達。由此來看，視唱練耳為聲樂演唱的基礎內容，聲樂演唱為視唱練耳的外化訓練，二者在整個聲樂知識的學習、表達中缺一不可。

二、高職院校音樂教學中視唱練耳對聲樂演唱的重要輔助作用

（一）使學生具有準確的音準

音準作為音樂專業視唱練耳課程教學的主要內容之一，通常包括音高、音色、音調、音程等，不同學生音樂知識儲備、學習能力不同，藝術作品演唱中的音準也存在差異。因此高職院校視唱練耳教學首先要從音準的講解入手，向學生介紹音程、音階等概念，之后引導學生進行各種音程的模唱，從純一度、純八度開始練習，再展開純四、純五、大小三度和大小六度的講解和練習。而視唱練耳課程主要通過各大小調音階進行調式、調性結構的教學，教師與學生一道參與音階的訓練，提高學生聲樂表達中的音準記憶能力。

（二）提高學生的旋律、節奏感知力

不同音樂作品除音色、音調、音高以外，最重要的元素為音樂的旋律、節奏，其中節奏作為自然律動的一種方式，廣泛存在于生命運動的所有環節中。在音樂課程視唱練耳的節奏教學中，針對不同樂曲的節拍、速度等要素，打開視唱練耳節拍器，進行學生節奏聽寫、旋律速度記憶的科學化教學。對不同類型音樂作品節拍、速度的教學，可以幫助學生在節奏識記、訓練的基礎上，掌握快速節奏、舒緩節奏的律動規律，并做好不同節奏類型的梳理與劃分，進一步強化學生對不同聲樂內容的旋律走向的表達，提高其節奏感知能力。

（三）培養學生聲樂演唱的多聲思維

高職音樂課程的聲樂演唱教學中，主要包括獨唱、重唱、合唱、對唱、輪唱等內容，其中只有獨唱屬于單聲部的演唱主旋律，而其他演唱形式則覆蓋了多聲部的音樂內容。所以針對不同樂曲的多聲思維專業課程教學，通常圍繞多聲聽覺、感覺及多聲欣賞等情境，進行主調、復調音樂的合唱或齊唱教學，多個聲部橫向旋律、縱向旋律相互融合，加強學生多聲思維的培養。如在貝多芬《歡樂頌》的教學中，按照高音聲部、低音聲部的行進規律，先引導學生彈奏一組音程、標準音，之后針對不同聲部之間的協調性，進行各聲部音程、音階變化的演奏訓練，運用音階構唱方法展開上下行練習，增強學生視唱練耳的聽覺感應能力、內心感受力，實現聲樂演唱中多聲部旋律線條、節奏的融合表達。

三、高職院校學前教育專業視唱練耳與聲樂演唱的教學實踐

（一）注重視唱練耳課程的音準教學

對于當下學前教育專業學生的視唱練耳、聲樂演唱教學來說，最重要的一點是加強學生讀譜能力的教育，包括音程、音階、和弦等基礎知識教學，引導學生參與到音樂作品的反復訓練之中，提高聲樂演唱中思想內涵、藝術情感的外在表達。首先圍繞大調、小調音階的演唱，按照1234567i的對照關系，進行兩個音的音程、音階的記憶與實踐教學，開展11、12、13、14、15、16、17、1i，以及i7、i6、i5、i4、i3、i2、i1的鋼琴彈奏訓練教學。其次，教師將學生分為多個小組，多人合作，每人一個聲部開展和弦練習，在不同調性、調式上進行大小調的和弦連接。對視唱練耳的音準訓練教學，不僅能夠強化學生的音調、音色、音高、音程、音階概念，而且有助于培養其聲部演唱的協調能力，增強其多聲部音樂演唱的表現力。

（二）加強聲樂演唱旋律、節奏的實踐教學

在同一音樂作品的演唱過程中，由于每一樂段的音高、音調、音色的跨度較小，因而可以對音準課程內容進行正常教學，著重加強聲樂作品旋律、節奏的教學。比如對于那些旋律線條有著較大跳躍性的音樂情境，可以根據旋律線條的不固定走向，進行音樂作品變化音級、音程的教學，教師給出節拍、節奏速度與標準音，學生自主展開整體旋律線條的彈奏、演唱練習，注意不同節拍樂句走向、旋律音程的關系，引導聲樂演唱者逐漸適應變化的節奏律動。特別是吟唱型樂曲的旋律線條、節奏表達，要加強音樂時間線、空間結構的織體形式教學，帶領學生聆聽豐富的旋律，以及不同旋律之間的交錯、重疊，從而實現多種音階、音程的“流線式”音樂風格表達。

（三）橫向、縱向思維的訓練教學

學前教育專業音樂課程的多聲思維教學，一般分為橫向思維、縱向思維的引導與訓練教學。其中橫向思維是指在音樂作品視唱、演奏中，按照同一調式音階進行彈奏，這一聲樂訓練模式容易出現聲音太分散，主調式、和聲難以對應的問題，整體彈奏的聲音較為不和諧。而縱向思維是指將多聲部內的和聲進行連接，形成多層次結構相結合的演唱訓練方式，以上兩種思維被稱為“多聲思維”。對于學前教育專業學生的多聲思維教學，應以歌曲旋律走向的橫向思維為基礎，開展復調音樂的合唱、齊唱教學，培養學生多聲部歌曲演唱的旋律記憶能力、聽覺思維。之后再以縱向思維為導向，進行多聲部和聲伴奏、復調技法的分析教育，并與不同風格音樂作品的理論知識相結合，準確把握聲樂演唱的思想內涵、情感表達，以此全面提高學生多聲部音樂視唱的實踐能力。

四、結語

視唱練耳、聲樂演唱作為學前教育專業音樂教學的主要內容，二者之間存在緊密的聯系，其中視唱練耳訓練為聲樂演唱表達的基礎。因此高職教師對于學生的視唱練耳、聲樂演唱教學，應在開展基本識譜技巧、音準、音階、音程等教學的同時，加強音樂旋律走向、和弦連接、多聲部視唱的教學，建構學生良好的視唱練耳能力，提升其在聲樂演唱過程中的音準、和聲銜接熟練度及情感表達，推動高職學前教育專業音樂教學的長久穩定發展。

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作者單位：

鄭州幼兒師范高等專科學校