客家服飾紋樣的藝術特征及其創新應用

劉夢

關鍵詞：服飾紋樣 藝術特征 裝飾工藝 文化傳承 創新設計

引言

隨著時尚潮流和人們精神生活需求的不斷變化，“越是民族的，越是世界的”成為越來越多人的共識。客家傳統服飾是中國傳統服飾的重要組成部分，客家服飾紋樣以中原漢服飾紋樣為基礎，融合了贛閩粵邊區畬族、瑤族、壯族等少數民族服飾元素，具有強烈的遷移特征和地域化特色，蘊含了豐富的服飾藝術和文化內涵。現有文獻對客家服飾紋樣闡述大多從紋樣寓意的角度出發，多角度整合分析各類紋樣藝術特征的較少，將客家紋樣與服裝設計融合研究的少之又少。本文在梳理有關客家服飾紋樣相關理論研究及對梅州、河源、東莞等多個客家人聚集地實踐調研的基礎上，從造型、色彩、寓意等多個藝術視角，分析客家服飾紋樣的藝術特征，并將客家服飾紋樣及其工藝應用在現代服裝設計中，探尋客家傳統服飾文傳傳承與現代服裝創新折融合發展的新路徑，豐富客家服飾紋樣與服裝創新設計的相關研究，并為客家服飾紋樣在現代服裝中的創新應用實踐提供一定指導。

一、客家服飾紋樣的發展

英國人類學家愛德華·泰勒認為“衣物絕不是憑借單純的幻想發明的，而是在已經存在的事物之逐漸演變的過程中出現的。”[1] 客家服飾紋樣是客家服飾的一部分，伴隨著客家民系及客家服飾形成和發展的各個階段，客家服飾紋樣經歷了秦-唐時期的形成階段、宋-元時期的發展階段、明-清時期的繁榮階段、民國-改革開放前期的衰退階段、改革開放至今的振興階段。

遷徒是客家先民形成的一個主要原因，秦朝至唐朝中原漢人先后經理三次較大的南遷和持續不斷的少數民眾自由遷移，中原漢族服飾文化與當地少數民族服飾文化出現了初步的融合，客家服飾紋樣局部設計與工藝開始借鑒區域其它民族服飾元素。宋-元陸續有中原漢人遷徙到贛閩粵交接地區，客家服飾在客家人生活、生產、商業融合發展的基礎上，也呈現出中原漢服與土著服飾融合發展的新趨勢，客家服飾逐漸淡化了中原傳統服飾的禮制與等級內涵。[2] 明清時期，隨著封建經濟的快速發展和漢制的恢復，鞏固了客家服飾的形制，更為簡練、實用的大面襟被客家人青睞。“實用”也逐漸成為客家服飾的重要特色，被推廣至客家服裝及服飾品的設計制作中，促進客家服飾紋樣在造型特點、色彩設計、材質選擇、裝飾工藝等方面形成了鮮明的客家特色，進入了發展的繁榮階段。自民國起推動客家服飾文化發展的政治體制發生了改變，改革開放后社會經濟成為客家服飾變化的主要推動力。“批量化生產”使人們徹底改變了舊時“新三年、舊三年、縫縫補補又三年”，一輩子也舍不得添置幾件衣物的觀念。[3] 追求新穎、時尚，崇外的消費觀念逐漸形成，客家傳統服飾賴以生產和發展的基礎逐漸喪失，客家傳統服飾紋樣進入衰退期。進入二十一世紀，客家傳統服飾被越來越多的客家文化追求者關注，客家服飾紋樣也受到當代設計師和消費者的追捧，獲得更多的展示機會，傳承與創新成為當代客家服裝紋樣發展的新主題。

二、客家服飾紋樣的藝術特征

客家服飾紋樣是客家人長期生活的積淀，設計與制作以實用為主，“俗尚簡素”，“質樸素儉，不喜浮夸”成為主流的審美傾向。[4] 客家服飾紋樣與中原服飾紋樣相比，雖然裝飾設計較少，沒有明顯的等級區別，但是紋樣的內容設計較豐富，主要有動物、植物、琴鳥、人物、幾何、物品等多種紋樣，且每種紋樣獨具特色[5] 。

（一）動物紋樣的藝術特征

動物紋樣是客家服飾圖案中表現最為豐富的題材，既有中原傳統吉祥動物四靈的龍、鳳、龜、麟，又有客家人遷居嶺南后與之朝夕相伴的狗、牛、蜜蜂、蝴蝶等。[6] 如表1所示，鳳鳥、蝴蝶、蜜蜂是客家服飾中最為常用的動物紋樣。客家服飾動物紋樣裝飾設計多以吉祥、勤勞、辟邪、平安為寓意主題，如蝴蝶紋樣是客家女裝、冬頭帕、繡花鞋、肚兜中較常見的動物紋樣，蝴蝶形象美麗、輕盈，寓意幸福、美好，祈求生活、婚姻美滿、和諧。紋樣造型以現實生活中實際動物造型為表現形式的具象紋樣為主，抽象紋樣為輔，圖案紋樣多以將圖案內容填充進底布的填充式構成。客家動物紋樣整體色彩和諧，以紅色、黃色等暖色為主，搭配少量的冷色，形成動物紋樣形象、靈動的色彩美感。

（二）植物紋樣的藝術特征

客家傳統服飾植物紋樣豐富多彩，有花卉紋、竹葉紋、魚骨紋、牡丹、百合、葫蘆、桃子、石榴等，如表2所示，牡丹花、石榴花、荷花是客家服飾中應用較多的植物紋樣。客家植物紋樣多以富貴、美好、平安為寓意主題，其中牡丹、百合取其長生富貴、吉祥如意和借花喻德之意，桃子、石榴取其多福、多壽、多子孫之意。客家服飾植物紋樣中具象紋樣與抽象紋樣并存，多以現實生活中的植物為題材，再經過工藝的二次設計，呈現的植物裝飾紋樣在像與不像之間，創造了更多的想象空間。植物紋樣多以對稱式或連續式的構成形式呈現。客家植物紋樣色彩艷麗，純度較高，以紅色、橙色、黃色等暖色為主色，輔以臨近色、對比色或無色彩作為補色，烘托了植物紋樣的造型，渲染了文化寓意。

（三）人物紋樣的藝術特征

客家服飾人物紋樣多取材于客家民間傳說和神話故事，如表3所示，福祿壽三星、八仙、羅漢是嶺南客家傳統服飾中常用的人物紋樣素材。客家人物紋樣多與客家銀飾工藝或刺繡工藝結合，突出精神內涵的寓意和情感，寄托了生命之樹長青、紅火日子長久的美好愿景，體現了客家人民積極的人生態度和對生活的熱愛之情。[7] 客家人物紋樣中常見具象的銀飾人物紋樣和抽象的刺繡人物紋樣，銀飾人物紋樣多以民間傳說或神話故事中的單獨人物或人物團隊為主要造型設計元素，如壽仙、八仙;刺繡人物紋樣多以民間故事場景中的人物組合為主要造型設計元素，如衣錦還鄉。客家單獨人物紋樣多以左右相對對稱的形式出現，給人以均衡之感;組合人物紋樣多以填充式構成形式為主，給人以飽滿之感。客家服飾人物紋樣多以紅色、銀色為主色，點綴黃色、橙色、紫色及無彩色，具有極強的畫面氛圍感。

（四）字形紋樣的藝術特征

古代客家人為了求神驅鬼辟邪，祈求吉慶祥瑞，常把漢字畫成符篆，拼合成圖案，奉為吉祥物。[8] 如表4所示，福祿壽喜、長命富貴、萬字紋樣是客家服飾中常用的文字紋樣。字形紋樣寓意豐富，多表達健康、長壽、富貴之意，如客家兒童肚兜和童帽上常用的“福祿壽喜”、“長命富貴”，表達人們對對健康、富貴、長壽的祈禱，客家字形紋樣多以抽象紋樣為主，常見的字形紋樣是把漢字進行變體，使其圖案化、藝術化，如把壽字變形為長壽、圓壽、福壽雙全。客家字形紋樣多采用圖形填充式和圖底翻轉式構成，突出字形特征。客家字形紋樣多以單色呈現，紅色、金色、黃色等暖色是常用色彩，紋樣底色以純度和明度較低的臨近色或無彩色構成，且多為單色，紋樣色彩整體統一，視感和諧。

（五）幾何紋樣的藝術特征

客家傳統服飾中幾何紋樣應用形式較為廣泛，多以基礎圖案進行的組合設計，如表5所示，云雷紋、星月紋、水紋等紋樣創新設計組合是客家傳統服飾中常見的幾何組合紋樣。客家幾何紋樣多寓意吉祥、平安，如云雷紋寓意平安健康，祈求高升如意，水紋象征生生不息、連續不斷，祈求吉祥如意。客家幾何紋樣中既有抽象紋樣，也有具象紋樣，客家具象幾何紋樣多以自然界或生活中存在的物為原型，客家抽象幾何紋樣在畫面中放棄了一部分具體內容和細節，突出運用點、線、面、色塊、構圖等設計語言表達文化寓意及呈現設計美感。客家幾何紋樣多以重復構成為主，常用菱形、方形、三角形為單元格。客家幾何紋樣以紅色、黃色、藍色為主，多與刺繡工藝結合，單個紋樣一般應用1-2種顏色秀線，突出紋樣的寓意。

（六）物品紋樣的藝術特征

客家物品紋樣具有明顯的地域特色，凸顯了客家服飾以實用為主的特點。如表6所示，耙子、擔鉤子、糖環是客家傳統服飾中應用較多的物品紋樣。客家物品紋樣詮釋了客家人民淳樸的天性，多寓意“勤勞、美滿”，祈求“豐收、幸福”，如耙子紋樣寓意“豐收、幸福美滿”，糖環紋樣寓意“幸福、甜蜜”。客家物品紋樣多以生活物品為設計元素的具象紋樣，也有部分物品紋樣通過抽象幾何來造型，客家物品紋樣多以重復構成的形式呈現，常以單個物品造型或以物品為主的方形、菱形單元格進行重復，突出形式的強調性。客家物品紋樣色彩樸實，橙色、紅色、白色等物品紋樣較為常見，底色以紅色、藍色、紫色為主，紋樣融于底色，顯于底色，形成良好色彩視覺節奏感。

三、客家服飾紋樣在現代服裝中的創新應用

客家服飾紋樣是客家服飾文化的載體，客家服飾紋樣裝飾工藝是長期推動客家服飾紋樣發展的內在動力之一，刺繡、布貼、藍染、鏤空、銀飾等是客家傳統服飾紋樣的主要裝飾工藝。依托客家傳統傳統裝飾工藝，將客家服飾紋樣創新應用在現代服裝的設計中，既能豐富現代服裝設計的裝飾美感，又能推動客家傳統服飾文化的傳承。

（一）刺繡工藝在現代服裝設計中的應用

刺繡是中國著名的傳統裝飾工藝之一，具有悠久的歷史，刺繡工藝就是用針將繡線以一定的圖案造型繡在繡布上。[9] 客家人因地緣因素受粵繡影響較大，繡品以平繡、墊繡為主。

嶺南客家服飾刺繡手法具有不同的紋路和肌理，平面繡給人以典雅和精致的感覺;墊繡給人以活潑、浮雕的立體感;不同的針法經過多次搭配組合和變化，增強現代服裝裝飾設計的藝術效果。以客家植物紋樣荷花為裝飾元素，對其主形和輔形進行簡設計，如圖1所示，通過刺繡工藝應用在現代服裝創新設計中，增加服裝領部材質的厚實度，增強耐磨性，有效緩解服裝邊緣的易脫散，提高服裝的實用性;荷花植物紋樣平繡和墊繡結合，以領形為依托，利用齊針、劈針、扎針和接針等工藝手法，形成手工人為的肌理美和色彩美，以三角形為表現形式，給人以尖銳、激進之感，豐富服裝的裝飾效果。

（二）布貼工藝在現代服裝設計中的應用

布貼工藝是客家傳統服飾設計與制作中常用的一種工藝技法，是指用一些布頭通過手工拼貼縫合形成圖形的方法，體現了客家服飾“實用、質樸”的文化內涵，增強服裝的實用性和審美性。[10]

嶺南客家服飾紋樣布貼裝飾多以線或面的形式出現，衣身和袖身是布貼裝飾工藝主要的應用部位。如圖2所示，吸收嶺南客家服飾動物紋樣蝴蝶元素，進行重復設計，結合布貼工藝創新應用在服裝的衣身前片，以對稱幾何形式呈現，最大化展示布貼紋樣的視覺沖擊力，豐富了服裝的衣身層次，給人以飽滿、洋溢之感。根據設計主題確定蝴蝶紋樣材質、色彩與衣身是否一致，異質拼貼利用各種面料中的不同性質、不同外觀效應的組合，使服裝外觀與內涵呈現多變化性。[11] 此外，同樣材質不同色彩的布貼工藝可以利用色彩的明度或飽和度的變化，相近色或對比色的組合，搭配出不同的色彩效果，給人以多變、有層次和明快感。

（三）染色工藝在現代服裝設計中的應用

客家藍染工藝發展歷史悠久，藍靛和苧麻是染色和紡紗的必備原料，將本色布侵入裝有染液的染缸內，經過浸泡-氧化-日曬-漂洗的工藝流程，染色的深度有重復工藝流程的次數決定。

色彩設計是現代服裝設計最基本最重要的視覺元素，如圖3所示，將客家傳統服飾紋樣藍染工藝應用于現代服裝創新設計中，襯托領部及肩部造型，豐富色彩的裝飾性和實用性功能，提升服裝造型的層次感和視覺沖擊力。根據服裝主題設計需要設定染色次數，染色次數越少，染色純度越低，如圖3a所示，適宜春夏季穿著，給人以安靜、明快的效果;染色次數越多，染色純度越高，如圖3b所示，適宜秋冬季節穿著，給人以沉穩，深邃的感覺，客家藍染工藝使服裝色彩更加豐富，設計風格更加多樣化，為喜愛染色工藝的服裝的消費者提供了更多的選擇。

（四）鏤空工藝在現代服裝設計中的應用

客家傳統服飾鏤空制作工藝是以功能需要為出發點，對客家傳統服飾的局部做結構性鏤空裁剪，使服飾創造性的表現出新的功能特性或審美特性。

鏤空效果在服裝設計中，已經從單純具有功能性作用，越來越趨向傳達設計意圖的裝飾作用表達。[12] 客家傳統服飾鏤空工藝應用在現代服裝設計中，利用鏤空工藝設計造型及顯現紋樣視覺效果，肩部、后背是鏤空設計的主要部分，包括單層鏤空和多層鏤空兩種表現形式。根據不同的服裝設計主題一件衣服或整套衣服可以單獨使用單層鏤空或多層鏤空工藝，也可以將單層鏤空和多層鏤空工藝同時應用，如圖4所示，在現代針織衛衣設計中利用鏤空工藝，其中肩部為單層鏤空，胸部為多層鏤空，多變的客家服飾鏤空工藝增加了服裝輕盈、透明的觀感，豐富了服裝的造型設計，提升了服裝設計的實用性和裝飾性。

（五）銀飾工藝在現代服裝設計中的應用

銀飾工藝是一種與布料加工工藝有關，又比較特殊的技法形式，因為它在贛粵閩邊區客家傳統服飾上既有依附于布的加工技法和裝飾功能，又有脫離于布的加工工藝和相對獨立的裝飾功能。

將客家傳統服飾紋樣銀飾工藝應用在現代服裝設計中，主要有兩種裝飾表現形式，一種是釘在面料上，單獨或與圖案一起成為一個統一的裝飾紋樣，如圖5a與5b所示，客家人物紋樣與物品紋樣以單獨裝飾紋樣物品的形式釘墜在服裝上，立體效果突出，具有較強的視覺沖擊力;另一種是以墜的形式出現在裝飾紋樣或衣服的邊緣部位，增加了服裝設計的流動感。不同織造工藝的面料選擇不同的銀飾工藝呈現形式，其中胸部、領部是客家銀飾裝飾工藝常見的裝飾部位，如圖5所示，人物紋樣和物品紋樣銀飾裝飾與服裝形成鮮明的材質對比，豐富了現代服裝設計的文化內涵，以點的視覺形式出現，起到聚焦視點，畫龍點睛的作用。

四、客家服飾紋樣在現代服裝設計中的創新應用原則

（一）客家服飾紋樣元素的創新設計與客家服飾文化內涵傳承相融合

在現代服裝設計中吸收客家服飾紋樣元素進行創新設計，不能簡單地照搬照抄，應將客家服飾紋樣元素創新設計與文化內涵傳承相融合，注重客家服飾“設計手工之美、材質自然之美、色彩素樸之美、裝飾紋樣象征之美”，傳承客家服飾“簡樸、實用、勤勞、融合”的文化內涵，豐富現代服裝的設計表現形式，提升現代服裝設計文化內涵。

（二）客家服飾紋樣裝飾工藝應用與服裝材質特性表達相融合

客家傳統服裝及紋樣多為梭織織物，針織服裝與梭織服裝的織造工藝有明顯不同，針織服裝織物是有紗線彎曲成圈并將線圈相互交織而成，具有良好的彈性、透氣性、尺寸穩定性較差的特征。[13] 客家傳統服飾紋樣工藝在現代服裝設計中的應用，需要融合梭織和針織服裝材質的特性，通過豐富多樣的客家紋樣裝飾工藝設計，突出服裝的特性，增強服裝的面料穩定性。

（三）客家服飾紋樣創新應用與服裝工藝制作相融合

由于各類服裝設計工藝不同，基于客家服飾元素創新設計現代服裝，不能只進行裝飾紋樣造型設計，應充分考慮服裝的工藝設計，裝飾紋樣造型設計需要結合服裝工藝設計的特性，依托服裝工藝呈現能力進行紋樣創新，通過多樣化、特色化的紋樣設計，豐富服裝工藝設計的表現形式，增強服裝的設計表現力，贏得更多消費者的青睞。

（四）客家服飾紋樣創新應用與服裝設計主題相融合

客家傳統服飾多以單件形式出現，以適應季節變化為主，服飾紋樣系列感較弱。隨著人們需求及服裝產業的發展，主題突出成為衡量現代服裝設計的一個重要指標，無論是單件、單套或系列服裝都具有各自的主題，如節日、活動等多個主題。根據不同的現代服裝設計主題融入適當的客家服飾裝飾工藝和紋樣元素進行創新設計，實現現代服裝的設計目標和效果。

結語

客家傳統服飾是中華服飾的寶貴資源，服飾紋樣藝術特色鮮明，獲得越來越多設計師和研究者的青睞，客家服飾文化保護與傳承得到重視，對客家服飾紋樣藝術特征的研究并不是簡單的造型和色彩研究，更是融合多學科背景和視角下的客家服飾紋樣表層特征和深層次藝術內涵研究。結合服裝材料特點，根據現代受眾審美需求，吸收客家服飾紋樣元素、裝飾工藝手法及設計表現形式，將嶺南客家地域文化與設計元素融入現代服裝設計中，豐富現代服裝創新設計元素，提升現代服裝的文化內涵和品牌競爭力，推動客家傳統服飾文化傳承與現代服裝創新設計的融合發展。