中國畫與大學生美學修養研究

【摘要】中國畫作為中國的傳統繪畫形式，也是中國傳統文化的重要組成部分，學習中國畫對提高大學生的美學修養，培養大學生高尚的道德情操和健全人格都有著積極的作用。

【關鍵詞】中國畫；大學生；美學修養

【中圖分類號】G623.3 【文獻標識碼】A

中國畫作為中國特有的繪畫種類，同西方的油畫相比，有著獨特的藝術表現手法和美學特征，中國畫融入了古人特有的審美情趣和思想意識，彰顯了畫家的家國情懷和時代風貌，通過對中國畫的學習，可以了解中國歷史、風俗民情、文人情懷、社會經濟等傳統文化。中國畫同雕塑、詩歌、音樂、舞蹈等其他藝術門類共同構成藝術教育的重要組成部分，藝術教育對培養大學生的美學修養有著先天獨特的優勢。蔡元培先生曾經提出“以美育代宗教” 的思想，充分說明了藝術在教化世人、凈化心靈的作用。而中國畫自古以來就是文人墨客表達內心情感，描述時代生活，借畫立志，借畫抒情最直接、最形象、最生動的表達方式。習近平主席曾經在多個場合談到中國傳統文化，指出：“我們要堅持道路自信、理論自信、制度自信，最根本的還有一個文化自信”。中國歷史文化是中華民族的靈魂和根本，中國畫作為中國文化的重要組成部分，學習中國畫，對當代大學生美學修養的提高，對培養全面發展的大學生有著積極的推動作用，中國畫就是一代代中國文人志士，內心精神世界最集中的反映。

一、大學生美學修養的缺失

當代大學生，在歷經九年義務教育和高考后，進入到大學繼續深造學習，不管是院校、社會、企業等各個方面，都無形中使整個人才培養的重點放在科學文化知識的學習，而伴隨著信息傳播途徑日趨多樣化，在多元文化的沖擊下，大學生價值取向不容樂觀，業余生活的困乏、審美情趣的低俗、人際關系的緊張，直接影響著大學生的全面發展，不少大學生呈現出心浮氣躁，缺乏創造性，缺乏遠大理想和信念的精神狀態。一個合格的大學生，不僅要掌握先進的科學文化知識，也要具備良好的美學修養，實現全面發展，懂美、知美，學習和發揚中國傳統文化，從內心深處尊重、熱愛、發揚中國文化。中國畫作為一種藝術教育形式，可以通過學習中國畫，將中國傳統文化貫穿其中，提高大學生的審美情趣，豐富大學生的課外生活，學習中國畫不僅僅是學習繪畫技法，更多的是學習中國畫所蘊含的博大思想意境和文人情懷，讓學生在細雨潤無聲的熏陶中，陶冶情操，凈化心靈，提升思想、塑造人格。

二、中國畫的美學特征

（一）藝術追求與自身修養的統一

唐代張彥遠在《歷代名畫記》中說到：“自古善畫者，莫非衣冠貴胄，逸士高人。”中國畫借畫言志，既寄托著創作人的內心情感，也是創作人的內心獨白。北宋郭若虛在《圖畫見聞志》指出：“人品既已高矣，氣韻不得不高；氣韻既已高矣；生動不得不至。”強調了個人修養與繪畫創作的統一，一副巨作，不僅要筆墨精巧、氣韻不凡，創作者的人品、學識、民族精神等都是中國畫欣賞時的考慮因素。這就要求畫家不僅要潛心研究技法和筆墨，更要具備豁達的胸襟、高尚的品格、脫俗的志趣，將作品與自身融為一體。正所謂畫品即人品，畫作就是創作者的一面鏡子，是個人藝術追求和創作者修養的有機統一體。

《莊子·漁父》說到：“真者，精誠之至也，不精不誠，不能動人。”作品要想打動觀者，首先要求創作者要傾注自己的深情實感，有感而發，將自身的思想、修為、情感與作品合二為一，體現真善美和真性情，摒棄單純矯揉造作的炫技，才能使人產生共鳴，將藝術追求融入到自身修養當中，只有這樣欣賞者才能被作品打動，通過畫作與創作者在思想上進行融合碰撞，實現二次美的產生和升華。 通過欣賞學習中國畫作品，了解作品背后的思想境界，學習創作者對美的追求和對大好河山的熱愛之情，感受文人雅士高尚的情操、正直的氣節、純粹的情感、寬大的胸懷、內斂的品質。

（二）藝術表現與傳統文化的統一

五千年中華文明，內涵深邃而富有哲理，作為代表的中國畫也集中反映了中華民族優秀的文明成就和特有的民族審美特質，是中華民族和中國社會在自然、地理、風俗、民情、政治、經濟、文化、哲學等方面的集中表現。體現了“天人合一”“無為而治”“中庸之道”等飽含禪意的思維意識，是中國文化和哲學思想在藝術作品中的最集中體現，中國畫立足中華文明，是闡釋儒、道、釋哲學思想的重要載體。歷經歷代名家的傳承和發展，融合了書法、篆刻、詩歌等多種藝術表現形式，形成了區別世界上任何一種，獨具中國特色的繪畫門類，是研究中國傳統文化的一扇窗戶，是了解民族文化，體會風土人情，感悟民族品格的獨特視角，具有區別于其他藝術門類的獨有的藝術魅力。中國傳統文化是中國幾千年來形成的精神財富，而學習中國畫則是打開這筆財富的一扇大門，中國傳統文化對提高大學生文化修養，價值觀的樹立、審美意識的培養等有著不可或缺的作用。

三、中國畫的美育功能

（一）創新能力的培養

中國畫的學習能夠開拓學習者的思維、調動獨創意識，通過對名作的欣賞、研究、臨摹等，感受中國畫的博大精深。一方面，通過學習者充分的聯想力，審美主體與審美客體豐富的形象產生共鳴，產生欣賞審美客體的熱情，進而激發起創作屬于自己作品的沖動。在審美過程中，需要審美主體獨特的創新創造性思維，不僅要感受中國畫的筆墨、構圖、造型、賦彩等，更要領悟作品表面形象之外的深意，開放性的感悟作品中蘊含的創作規律和獨特的藝術特征。另一方面，在進行中國畫的創作過程中，每一個作品，每一種題材都是創作者獨一無二的作品，都蘊含著獨立的思想和創新的視角，都需要創作者運用繪畫技法，結合自身對美的感悟來進行創作。中國畫的創作自身就是對中國傳統的繼承、發展和顛覆，一代代的創作者在學習前人優秀的文化成果后，通過自身的創新和發展，開創一代國畫新風，一幅幅的中國畫就是古人自我革新的典型代表。縱觀歷史，凡歷代國畫名作，無不是創作者嘔心瀝血，集歷代大成基礎之上，進行大刀闊斧的變革后，才形成了帶有明顯個人風格和時代氣息偉大作品。

（二）傳統文化的傳承

現階段中國畫的創作和學習受到西方繪畫的沖擊，一定程度上顯示了衰敗的跡象，如同中國傳統文化在現今社會主流地位的喪失一樣，傳承上出現了缺失和斷代。喪失了民族文化傳統的中國社會，缺乏文化自信，民族文化是本民族屹立于全世界文明的根基。中國傳統的儒家、道家、佛家等宗教文化影響著藝術的訴求和意境，中國畫的發展史也是一部中華文明的發展史，濃縮了華夏兒女獨有的民族審美取向、藝術理念和思想底蘊。

對中華文明的發揚包括兩個方面，一是對中國畫自身體系的學習和創新發展，二是對藝術作品所飽含的中華文明的傳承和發展。對中國畫自身體系的繼承，就是對中國畫獨有的經營位置、筆墨章法、計白當黑、虛實疏密、干濕濃淡、氣韻生動、骨法用筆、意境營造、審美情趣等長期發展過程中特有的技法和營造規律的學習。再者，要以學習中國畫為切入點，立足民族傳統文化和民族藝術審美，繼承中國傳統文化價值訴求，培養文化自信，弘揚和發展中華民族優秀文化成果。

（三）完整人格的養成

人格的養成是一個循序漸進的過程，有著一定的天然因素，更多的則是成長過程中的耳濡目染，往往人格的巨大差異取決于人在社會活動過程中的全面表現。那何為完整的人格？完整的人格最突出的特征便是以“美”的規律為準則，通過一切后天的學習和培養，對自身的一種“美”的全面養成，最終實現自身豐厚而完善的綜合素養。那如何實現完整人格的養成？對中國傳統繪畫的全面欣賞，加強創作的實踐，是一條行之有效的實現方式。中國畫的學習過程是審美能力、技法表現、造型訓練的過程，更是對學習者自身美學修養、文化底蘊、思想道德、人格塑造的過程。中國畫將生活之美、風景之美、藝術之美、創造之美融為一體，追求中國畫作品的藝術美和人格品質的真善美的統一，才是正確的中國畫學習要領。不僅要注重藝術表現力的提高，更要養成創作者必須具備的穩定的心性、品格、素養。以中國畫獨特的藝術形象感染力，來塑造真的心性、善的品格、使人達到綜合而完整的“美”的狀態。優秀的人才，絕不是片面的追求純粹的文化知識，而是通過文化知識的學習，修身養性，只有實現人的全面發展，才是社會持續發展的基礎和不竭的動力。

四、結語

中國畫作為藝術教育的重要形式，也是中國傳統文化的典型代表，以學習中國畫為突破口，來提高當代大學生美學修養，是一個適合目前教育體制的有效途徑，一個合格的大學生，應該具備基本的文化素養和審美情趣，只有成為一個全面發展具備良好美學修養的人，才能成為真正經得起時代考驗的合格人才。

作者簡介：荊佳佳（1986-），男，漢族，山西運城，研究生在讀，山西師范大學，研究方向：中國畫。