同學最想選的課 魔力“西音”

小野

每當開學季轟轟烈烈的選課潮襲來時，總會迸發無數因此產生的復雜情緒。有無敵手速攻搶成功的快意，更多的則是沒能如愿的宣泄。心儀的課程如同夢中的女神，可望不可及的時候，總是需要一些神助攻。北大的選課制度，就提供了這樣特別的點，幫助大家達成心愿，它的名字叫做——意愿點。

意愿點，顧名思義，代表了每個人的選課意愿。當一門課的選課人數超過限選人數時，同學們可以通過投入自己的意愿點增加自己成功選上的概率。每位同學都有且只有99個意愿點可供分配。所以，愿不愿意投入自己有限的點數，愿意投入多少，體現了同學們對課堂及其所授知識的熱切程度。

在包羅萬象的近2000門課程之中，“西方音樂欣賞”一課憑借32671個意愿點殺出重圍，成為大家的“集體女神”。這樣的巔峰受歡迎程度并不是虛假繁榮，每周五晚上的理教108，總是座無虛席，慕名而來的學生將這個并不算小的教室圍得水泄不通。

同學：音樂為我搭建了更高級的東西

“每周坐在那里聽兩節課，好像有魔力一般，一周的負能量都會在老師的講解下煙消云散。”

“在這門課上學到的東西，其實不止是音樂，很多理念甚至可以用到專業課程的論文寫作中。”

“這門課讓我從音樂角度了解自己，然后帶著這種感受去感悟生活，去搭建更高級的東西。”

從“西音”課堂上走出來的三位同學如此評價，對于更多和他們一樣選修過這門課的同學而言，課程能提供的東西，遠遠超過他們最初的期待。

按照升級聆聽思路設計的“西音”課程內容，開創性地提出關于音樂欣賞的四種模式：健腦化、科學化、實踐化和精銳化，同學們按照循序漸進的方法來了解如何入門、如何聽歌、如何聽曲、如何聽人、如何聽美、如何聽道。這門課上，拒絕用形容詞描述音樂，拒絕以歷史知識代替欣賞技術，沒有生搬硬套的樂理，更沒有簡單選曲播放即可完成的任務，而是精聽精解，以獨家秘方解決了中國大學生聆聽音樂的技術和藝術問題。

如何讓不同起點、不同背景、不同基礎的同學都能學有所獲？這不是件容易的事。所以，“西音”選擇了一種“化繁為簡”的方式，讓枯燥乏味的內容以一種日常、通俗的方式呈現出來。“上大學以后，課堂知識能力的互動與互換，最迷人之處在于十年或二十年后某一個瞬間，你會突然意識到當時老師說得是有道理的。”這是這門課程的老師畢明輝在課堂上的闡述，也是他的目標。

除此以外，在“西音”課堂上學習音樂，能感知到強烈的順序感和有效性。大家聆聽不同版本的《戰馬奔騰》，用音樂開啟認知“文化身份”的大門;也共同觀察《卡農》的作曲法，對“音樂是個球體”產生具象化的理解和想象，將理性與感性、聆聽與欣賞、審美與創造結合為一體。

老師：要做最好的音樂課

把每一個看似輕易的事情做好，做到極致，這也是“西音”的特色之一。不論是一次分享會還是日常課堂內容的講解，畢明輝都盡力做到最好。

“北大的音樂課一定要和別的學校不一樣，一定要是最好的。”畢明輝說道，將“西音”做成最好的音樂課，是他的目標，也付出了他大量的時間與精力。“畢明輝幾乎一直在思考，怎樣找到一瞬間就能讓學生理解問題的方式，讓學生有醍醐灌頂的感覺。”

“唱不好，還能唱壞嗎”，是畢明輝時常掛在嘴邊的話。每位學生的成長經歷、音樂天分與基礎都是不盡相同的，但他希望每位學生能在“西音”課程上找到自己的“存在感”，能夠感受到這門課的“溫度”。

事實上，在2009年，“西音”曾在暑期學校短暫登場過，此后因畢明輝忙于其他課程，暫時擱置了“西音”課堂的開設計劃。直至2016年，在吸納其他課程經驗的基礎上，畢明輝重新開啟了“西音”課堂。自此，“西音”的輻射面積一路擴大，課程形式不斷調整，內容也愈發豐盈。

理教108，就是一個“西音”強化自身的表現，它是一間為了藝術欣賞課而“量身特制”的教室。

由于音樂教學的特殊性，對于課程的音響設備以及播放環境都有著很高的要求。為了能在課堂上呈現出最佳的音樂效果，在畢明輝的建議和參與下，學校改裝了理教108教室。現在的理教108，變成了一間聲音效果良好的教室。

畢明輝覺得，“學生的需求是寓教于樂，不希望在學習的過程中有太多負擔。但站在老師的角度，除了寓教于樂，還是要設置一定的挑戰。”

于是，在“西音”課堂上，每一個有趣的“梗”，每一次新鮮的嘗試都經過他反復考量與思索。

為了讓課程設計更具有層次和層遞性，本學期，畢明輝特地邀請了英國皇家院士、愛丁堡大學終身教授Nigel Osborne進行分享。從主題設置到分享細節，每一個環節畢明輝都會反復與對方溝通、確認。最后這堂課達到了預計之外的分享效果，學生們甚至可以跟隨Nigel Osborne教授學習《歡樂頌》的演唱。

現今，畢明輝也成立了自己的公眾號，將課堂上的一些精華內容摘錄出來，以供學生們回顧與思考。

忘了老師 記住音樂

榮獲“接收意愿點最多的課程”，“西音”受歡迎的程度毋庸置疑。畢明輝對此表示：“意愿點是北大學生選課態度的反映，音樂課引起他們的興趣，認為值得投點，作為一個音樂教師，我很高興，也很自豪。”

但這卻并不是他心中的“成功”。“我始終覺得，這門課最成功的地方在于，原本學生認為‘做音樂這件事情是遙不可及的，在聽完課后，覺得可以試一試，讓音樂成為他們的朋友。”畢明輝說道。

作為這門課的核心吸引力，畢明輝身上，有著對音樂的熱枕，對教育的尊重，以及對學生的理解。

在他眼里，每個生命都是平等的，“首先，學生是一個獨立的人，要把學生當作和自己一樣的‘人。”作為老師，要做的不是評判，不是區分，而是理解與尊重。

“唱不好，還能唱壞嗎”，是畢明輝時常掛在嘴邊的話。每位學生的成長經歷、音樂天分與基礎都是不盡相同的，但他希望每位學生能在“西音”課程上找到自己的“存在感”，能夠感受到這門課的“溫度”。

為此，他曾專門向助教提要求：在課下為學生答疑時，要把講臺的燈打開，好讓他能看清每張學生的面龐。在他眼里，人與人之間不是總有機會“撞個滿懷”，更多是擦肩而過。

去年秋季學期的“西音”課堂中，畢明輝對自己在備課過程中遇到的煩惱坦率直言。對于老師而言，呈現出一個毫無差錯、完美無瑕的課程是幾乎不可能辦到的事情。但選修“西音”的學生們卻十分寬容。課后，各種鼓勵的郵件紛至沓來。

畢明輝習慣把學生稱呼為“孩子們”，“孩子們為什么會原諒你？這是一件非常值得思考的事情。”畢明輝說道，學生能夠諒解老師的不是，說明師生間真正理解著彼此。“這是一種人性的溫暖，是大家互相取暖的狀態。”

“善始善終”是畢明輝一貫的宗旨。在每期“西音”的課程結束后，他在看完所有卷子后會針對學生總體問題寫課程總結并發在教學網上，同時會針對學生的個人情況發送郵件進行解答。

這并不是因為畢明輝注重于課堂形式，而是因為“你答應給學生回饋，就一定要有一個像模像樣的回饋給他們。”

課程終會結束，但學生與老師通過“西音”構筑的情感則一直會延續。在課堂500人群里，大家隨時抒發著對于課程的感受與懷戀——

“約翰凱奇將音樂還原為時間，幾乎還原了音樂的科學本質：哲學。”

“莫扎特除最后三部外的其他交響曲，是被重新發現的。當一個作曲家被重新發現的時候，只能說明當代創作的枯竭。在音樂消費的過程中，時效性、商業性越高，音樂的精研性就越低。”

“當你很困的時候上課睡著，有時會突然驚醒，其實什么也沒有發生，就是你聽到了無聲。”

而面對孩子們對“西音”的真情實感，畢明輝只是輕輕在鍵盤上敲下：“忘了我，記住音樂。”

“唱不好，還能唱壞嗎”，是畢明輝時常掛在嘴邊的話。每位學生的成長經歷、音樂天分與基礎都是不盡相同的，但他希望每位學生能在“西音”課程上找到自己的“存在感”，能夠感受到這門課的“溫度”。

Tips：

“西方音樂欣賞”全新慕課全球上線公開在即，全新教材《音樂鑒賞》和配套APP《音樂鑒賞》不日也將發布，混合教學與深度教學將成為“西音”下階段的目標。愿未來的“西音”愈發迷人，成為全球共享的超優質教育資源。

責任編輯：陳思