基于非物質文化遺產視域探析地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化的傳承

孫耶賓

摘要：隨著教育事業改革發展，教育內涵日益豐富，教育出發點不斷調整，僅以知識輸出、技能培養為導向的高校專業人才教育目標，已然無法滿足教育事業改革發展新常態下的育人需求，學生價值觀念、思想態度的教育從某種程度上高于知識技能相關教育，主要源于只有學生思想端正、價值觀正確，才能有效運用所學內容創新實踐回饋社會。這就需要高校專業教育重視人才核心素養的養成，從文化角度切入引領學生成為之于社會發展有益的綜合型人才。

關鍵詞：非物質文化遺產? ?高校? ?音樂專業? ?教學? ?鄉土音樂文化

中圖分類號：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）04-0098-05

非物質文化遺產是人類文明經歷時間滌蕩所形成的璀璨明珠，以工藝技術、文化場所、實物、歌舞等形式傳承至今，與人們生活關系緊密，是優秀傳統文化重要構成要素。《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》（2018年）指出，需通過專業教育引領學生弘揚、繼承我國優秀傳統文化精髓，通過傳統文化提升學生文化修養，改善區域性文化風貌，解決社會發展問題。人無德不興，優秀傳統文化在專業教育中的滲透能夠起到以德化人、以文化人積極作用，為引導學生樹立“文化自信”夯實教育基石。其中，鄉土音樂文化作為非物質文化遺傳表現載體之一，是散落在全國各地的文化明珠，以廣西壯族自治區為例，宜州市的劉三姐歌謠、那坡縣的那坡壯族民歌、博白縣的采茶戲、壯劇、彩調等均是寶貴的非物質文化遺產，將其納入音樂專業教育中，能夠引領學生習承優秀傳統文化，繼而提高音樂專業教育質量。基于此，為提高高校音樂專業教學質量，探析地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承方略顯得尤為重要。

一、地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承研究背景

（一）國外研究

印第安人在日常生活口傳心得，使音樂得以有連續性的成為當地傳統文化構成部分，演唱形式分為合唱、獨唱、齊唱等，在宗教場合、祭祀等場合載歌載舞，將打擊樂器與音樂演唱融合在一起。加拿大克瓦基烏特爾族歌曲與舞蹈是當地較為重要的傳統文化，將手腳的振動視為節奏予以表現，海達族《贈物宴會的歌舞》《圖騰柱樹立儀式》等是傳唱度較高的本土音樂。因紐特人傳統音樂分為舞蹈歌、動物歌、競賽游戲等歌曲形式，其中動物歌主要以模仿動物的動作及叫聲為主，凸顯當地傳統音樂文化中人與自然的關系，格陵蘭東部因紐特人主要傳統音樂有《歌唱伙伴》《鼓舞》《女鼓舞》等。《女子座舞》將捕獵鯨魚駕乘大型皮艇劃槳動作視為舞蹈基礎性動作，說明國外鄉土文化與現實生活關系緊密。美國鄉村音樂在20世紀初期興起，諸多音樂表現形式一直流傳至今甚至成為主流音樂分支之一，以美國南方農業生產生活環境為載體發展而來，受英國傳統民謠影響較為深遠，曲調簡單、節奏舒緩，具有一定敘述性，將流浪、失戀、家鄉等視為主要題材，獨唱為主，伴奏樂器主要為吉他、班卓琴、提琴等，在鄉村集市、家里、教堂等地演唱。國外傳統音樂鄉土文化通常情況下是音樂啟蒙教育重要一環，亦在專業音樂教育領域中占比較大，用以培養學生音樂素養，提升音樂藝術賞析能力，有些國外鄉土音樂流入我國，成為我國音樂教育構成要素。[1]

（二）國內研究

《高校音樂教育在民族傳統音樂文化傳承中的重要性》（2019年）指出我國民族眾多，傳統音樂文化特色鮮明，是音樂教育重要組成部分，為此需關注民族音樂文化在高校音樂教育中的流傳情況，總結民族音樂教學實踐經驗，推動民族音樂文化良性發展且得到普及推廣。《論傳統音樂文化在高校鋼琴藝術教育中的傳承》（2019年）指出，民族音樂社會價值、美學價值較為突出，將民族音樂與鋼琴藝術教育融合在一起能夠擴展學生藝術眼界，引導學生樹立文化自信，在愛國主義情操感染下學習進步，深入挖掘傳統音樂文化藝術本質。《論高校音樂教育在民族傳統音樂文化傳承中的重要作用》（2019年）指出，高等教育中音樂教育較為重要，對于培育學生藝術修養、文化理念、音樂素養具有積極意義，當前有些民族音樂文化瀕臨失傳，需高校樹立音樂傳統文化傳承教育意識，將其融入現代教育體系，提高傳統音樂文化教育質量。我國高校音樂教育傳統音樂文化習承相關研究文獻較多，說明教育界日益重視素質教育，引導學生肩負習承、保護、發揚、學習、創新我國優秀傳統文化責任，踐行立德樹人，使高校音樂專業教學得以與時俱進。

二、地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承研究意義

（一）習承鄉土音樂文化精華

非物質文化遺產是指對人類文明進步具有突出貢獻的文化形態，基于非物質文化遺傳視域展開地方高校音樂專業教學，將高品質鄉土音樂文化從稂莠不齊的音樂文化體系中分離出來，得以被高校音樂專業教師發現并加以運用，達到習承鄉土音樂文化精華目的。我國編寫非物質文化遺產名錄，從不同地區、民族等角度出發進行分類，可以成為高校鄉土音樂文化教育宣傳指南針，為地方高校音樂專業育人活動科學展開給予支持，以廣西非物質文化遺產音樂名錄為例，劉三姐歌謠、侗族大歌、桂南采茶戲、壯劇、彩調、壯族嘹歌、瑤族長鼓舞、壯族三聲部民歌等是鄉土音樂文化精華，將其視為廣西地方高校音樂專業教學重要一環可指引學生實現習承鄉土音樂文化精華學習目標，使高校音樂專業教育水準得到保障。

（二）調配音樂專業教育資源

以往音樂教學中非物質文化遺產涉及內容較少，與之相關教學素材有限，影響高校音樂專業弘揚我國鄉土音樂優秀文化，無法通過教育途徑傳承、保護優秀鄉土音樂。基于此，我國需將鄉土音樂文化視為地方高校音樂專業教育構成要素，將非物質文化遺產作為專業教育所需調配性資源，根據音樂賞析、音樂表演、音樂技能訓練等教學規劃有效調配非物質文化遺產中鄉土音樂資源。例如，地方高校音樂專業教學可汲取當地非物質文化遺產鄉土音樂元素，如器樂、舞蹈、戲劇、長調、演唱方式等，創編富有地域性、多元性、鄉土性的校本化音樂專業教材，通過調配非物質文化遺產資源，達到彌補地方高校音樂專業教育素材固有缺陷目的，同時被非物質文化遺產所肯定的教育資源其先進性、可用性不言而喻，能夠滿足地方高校音樂專業教育需求。[2]

（三）加強地方高校音樂專業教育師資力量

在非物質文化遺產中記錄的鄉土音樂與歷史、民俗民風、樂器制造、歌唱技巧等關系緊密，教師若想妥善運用非物質文化遺產中的有關教育資源需不斷強化個人能力，能夠靈活駕馭鄉土音樂技藝，從民俗傳統、歷史文化、生活生產等角度出發予以解說，使鄉土音樂文化教育更為全面，滿足學生深入探索鄉土音樂藝術魅力切實需求，達到強化地方高校音樂專業教育師資力量目的。例如，教師可加大非物質文化遺產研究力度，從中探尋有利于展開鄉土音樂文化教育教學實踐活動的資源，從地方音樂特色著手進行教學研究，使地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化得到傳承。

三、地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承要點

（一）融合

地方性本土化音樂文化資源繁多，音樂文化藝術表現形式多元，地方高校在展開音樂專業教育活動時需緊抓“融合”要點，確保鄉土音樂文化與地方高校音樂專業教學規劃能夠有機統一，助力教師完成音樂專業優秀人才培育任務，避免過于強調非物質文化遺產資源的利用，卻忽視音樂專業綜合教育本身的重要性，在融合教育基礎上有針對性的予以篩選，使鄉土音樂文化與音樂專業技藝得以融合在一起，成為地方高校音樂專業教學實踐內在動力，達到引領學生傳承鄉土音樂優秀文化目的。

（二）系統

高校若想妥善運用非物質文化遺產中的鄉土音樂文化需緊抓“系統”要點，一方面注重鄉土音樂文化傳承教育系統性，從基礎性教育、專業性教育、普及性教育、研究性教育等角度出發規設配套育人方案，確保鄉土音樂文化傳承教育循序漸進、有主有次。另一方面注重地方高校專業教學考評系統性，將鄉土音樂文化及有關技藝學習情況視為考評關鍵一環，使學生能夠重視鄉土音樂文化，有意識、有計劃、有導向的學習有關知識及技藝，繼而提高地方高校音樂專業鄉土音樂文化傳承教學質量。

（三）發展

地方高校音樂專業教學引入鄉土音樂文化是積極響應國家傳統文化教育號召突出表現，主要源于傳統文化是國家建設發展根基構成要素，一旦傳統文化基石在時代發展的洪流中被沖潰將阻礙文明進步，我國在國際舞臺上引以為傲的文化風采將褪色，為此，基于非物質文化遺產視域的地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承需緊抓“發展”要點，將教育與社會進步、國家建設關聯在一起，保障教育方向始終明朗，教育行為始終正確，同時地方高校需明晰自身發展需求，有計劃性的引入非物質文化遺產鄉土音樂文化資源，避免有關文化資源的引入成為本校教育負擔，且無法在教學實踐中發揮積極效用，保障音樂專業鄉土音樂文化傳承教育系統規劃、科學發展。[3]

四、地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承原則

（一）立德樹人

非物質文化遺產是先輩智慧的凝華，實踐經驗的總結，先進文化思想的結晶，利用其中的鄉土音樂文化展開地方高校音樂專業教育活動能夠發揮德育效用，引導學生體悟生活的智慧，習承先輩敬畏自然、辛勤勞作、創新進取等優秀品格，使學生得以全面發展。基于此，地方高校音樂專業教學需踐行立德樹人原則，將德育、美育、勞育、智育乃至體育融合在一起，從鄉土音樂內涵、藝術特色、誕生背景、表現技巧、舞蹈風格等角度出發進行教學實踐，使地方高校音樂專業教學更具全面性、科學性、可行性，多渠道習承鄉土音樂文化，提高高校音樂專業教學質量。

（二）因地制宜

地方高校音樂專業教學鄉土音樂文化運用關鍵在于“地方性”，主要源于不同地區非物質文化遺產及鄉土音樂存在特殊性，這就需要高校踐行因地制宜原則，率先汲取地域性鄉土音樂文化，通過教學規劃引導學生予以傳承。在此基礎上擴展鄉土音樂文化教育傳播地域，賦予音樂專業教育輻射性，例如廣西地方音樂專業教學在基于非物質文化遺產引入壯族少數民族鄉土音樂文化前提下，可將周邊地區或其他少數民族鄉土音樂文化融合其中，通過資源整合、教育延展豐富鄉土音樂文化，不斷面向高校音樂專業教學注入鮮活血液，賦予地方高校音樂專業教育無限活力。

（三）以人為本

學生是新時代教育改革主體，若想學生能夠自主習承鄉土音樂文化單憑灌輸及專業考核遠遠不夠，需調動學生主體能動性，使其能夠關注鄉土音樂文化，增強鄉土音樂文化自主體悟力。這就需要地方高校音樂專業教師遵循以人為本原則，從學生專業技能、學習基礎、音樂修養、興趣喜好等角度出發展開教育活動，滿足學生音樂專業綜合素養培育需求。例如，教師在進行傳統音樂作品教學時，發現部分學生對音樂藝術誕生背景及民俗民風產生學習興趣，教師可以根據學生學習興趣將非物質文化遺產中的有關資源應用在教學實踐中，一方面能夠充實專業教育資源，另一方面增強學生鄉土音樂文化解析能力，使學生得以高效傳承鄉土音樂文化。[4]

五、地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承思路

（一）文化理解

鄉土文化作為人們運用音樂表達觀點、抒發己見、傳遞情感的重要載體與文化關系緊密，為此不同地域及自然環境、人文環境下的鄉土音樂文化風格迥異，例如20世紀初期的美國鄉村音樂文化以南部農業環境為依托發展而來，因紐特人將日常狩獵及其與自然的關系納入鄉土音樂文化中，我國少數民族因獨有的民俗民風誕生諸多類型的鄉土音樂藝術。基于此，地方高校在展開音樂專業教學活動時需設定“文化理解”教育目標，追加基礎性鄉土音樂文化教育課程，使學生對鄉土音樂文化有更加全面的理解，避免學生音樂藝術本土化體悟視野過窄，為提高學生鄉土音樂文化傳承能力奠定基礎。

（二）貼近生活

當前我國重視保護、弘揚傳統文化，地方鄉土音樂多出現在節日慶典、影視劇配樂等日常生活領域中，與學生關系較為緊密，為此高校基于非物質文化遺產引入鄉土音樂文化需創編貼近學生生活的音樂專業課程，構建以學生為主的課程體系，保障學生與鄉土音樂文化能夠產生共鳴，在保護非物質文化遺產思想加持下認真學習、深入研究、習承推廣，使貼近學生生活的課程構建更為合理，為更多非物質文化遺產的引入搭建教育傳播平臺，削減學生對有關音樂文化的理解阻力，使鄉土音樂文化教育傳承效果更優。

（三）注重體驗

傳統高校音樂專業教育存在理論類課程、實踐類課程比率失調消極現象，使學生無法深入體悟鄉土音樂文化內涵，降低有關文化傳承教育質量。這就需要地方高校基于非物質文化遺產追加優秀鄉土音樂文化體驗性教學活動比率，例如聯合本地高校組織開辦“高校鄉土音樂文化節”，以傳承鄉土音樂文化為該活動主旋律，鼓勵學生踴躍參與其中，通過表演鄉土音樂劇目渲染良好的教育氛圍，使學生在參與活動中增強音樂素養，提高音樂文化藝術體悟力，將音樂專業教育與鄉土音樂文化、學生實踐關聯在一起，繼而提高地方高校音樂專業教學質量。

六、地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承助力

（一）課程系統性欠佳

為保障地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承更富成效，音樂教育資源得以有效調配，打造符合學生音樂專業學習要求的課程尤為重要。然而，當前有些地方高校音樂專業教育存在缺乏以非物質文化遺產為依托的鄉土音樂文化傳承教育課程消極現象，非物質文化遺產資源應用過于盲目，教育行為過于隨機，專業教學質量隨之降低，繼而影響地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承方略。

（二）教學方法創新性不強

部分地方高校在圍繞鄉土音樂文化教學時仍以專業技術性教育為主，通過理論灌輸、技能講解、專業考評完成育人任務，未能挖掘非物質文化遺產教育資源融合育人潛力，使該專業教育水準得以降低，受制于教學方法單一，鄉土音樂文化傳承教育途徑較窄，無法有效提高地方高校音樂專業教學綜合質量。

（三）師資團隊建設能力性欠缺

教師不僅是傳道授業解惑的核心人物，還是助推育人活動與時俱進的中堅力量，只有師資團隊有能力應對新時代專業人才培育挑戰，才能保障專業教育活動科學高效，滿足立德樹人背景下的優秀人才培育需求。當前有些地方高校音樂專業教育師資團隊存在輕視鄉土音樂文化消極現象，未能意識到基于非物質文化遺產視域下的鄉土音樂文化育人積極意義，缺乏引領學生傳承鄉土音樂文化的能力，鄉土音樂文化教育效果欠佳，不利于鄉土音樂文化傳承發展。

七、地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承方略

我國為有效保護、管理非物質文化遺產頒布《中華人民共和國非物質文化遺產法》，掀起非物質文化遺產保護熱潮，全國教育機構探索非物質文化遺產進教材、進教室、進校園科學可行教育路徑，使非物質文化遺產成為我國重要教育資源。地方高校響應保護非物質文化遺產號召，將其中有價值的鄉土音樂文化融入音樂專業教學活動中，旨在以音樂專業教育為載體引領學生傳承鄉土音樂文化并保護非物質文化遺產。

（一）優化鄉土音樂文化傳承專業教育課程

首先是音樂理論課程。以非物質文化遺產為依托將地方高校音樂專業教學中所需鄉土音樂文化以理論課程的形式予以展現，將鄉土音樂樂理納入專業教學基礎性知識講解范疇，為學生了解、掌握、應用鄉土音樂誕生背景、表演形式、演唱技巧、器樂構成、曲目風格等專業知識奠定基礎;其次是音樂實踐課程。考慮音樂文化教育系統性、完整性，在學生掌握理論知識及基礎性技能前提下教師需組織開展以人為本的實踐課程，通過實踐教學確保學生藝術行為、音樂思維與鄉土音樂文化融合在一起，在實踐中拔高音樂核心素養，以音樂教育實踐活動為載體輸出鄉土音樂文化，引領學生體悟鄉土音樂文化本質;再次是音樂文化課程。構建鄉土音樂語言文化教育系統，指引學生理解、賞析多元母語音樂風格，將中國傳統哲學、古代音樂美學、中國音樂史、民族民間音樂、鄉土音樂文化區域性遺傳基因、地區方言、中國民俗學等與音樂文化課程有關資源納入其中，多角度滲透非物質文化遺產，使鄉土音樂文化傳承教育課程更具系統性，為提高地方高校音樂專業教學質量奠定基礎。

（二）賦予鄉土音樂文化傳承教育模式創新性

根據課程、學況、地區音樂環境等客觀教學實況展開鄉土音樂文化傳承教育活動，通過豐富教學形式，創新非物質文化遺產滲透載體，使學生不斷強化核心素養。例如，教師在進行基于非物質文化遺產的鄉土音樂文化教學時可運用小組合作學習模式，指引學生以組為單位，深入地區以自身較為感興趣的非物質音樂文化遺產為導向加以調查研究，形成總結性、演說性、系統性、學術性報告并在班級內予以分享，使學生能夠掌握鄉土傳統音樂文化學習方法，感受地區性鄉土音樂文化魅力，同時培育學生協作互助、自主學習、口語表達等核心素養，符合立德樹人教育要求，提高地方高校音樂專業教學創新質量。再如，教師可應用信息技術教學模式，從鄉土音樂文化歷史、特點、類型、名曲等角度出發滲透非物質音樂文化遺產教育資源，實現地方高校音樂專業均衡教育目標，運用多媒體技術手段組織學生賞析鄉土音樂藝術作品，從聽覺、視覺角度出發給予學生文化震撼，推動鄉土音樂文化教育創新朝著信息化、數字化方向發展。

（三）增強師資隊伍鄉土音樂文化傳承教育能力

首先，教師需樹立文化生態保護意識，從思想上運用非物質文化遺產展開鄉土音樂文化傳承教育活動，能夠本能的、自覺的將有關文化滲透在音樂專業教學實踐進程中，提升自身音樂文化修養，加大鄉土音樂文化研究力度，掌握鄉土音樂文化理論知識及專業技巧，使教師有能力解決新時代音樂專業教育難題;其次，賦予傳承教育體系性。鄉土音樂文化的誕生并非源于一朝一夕，非物質文化遺產視域下的地方高校音樂專業教育亦需與時俱進、綜合發展，確保教育活動與生源特點、地區發展、學校教育規劃等客觀條件相契合，繼而賦予新時代文化傳承教育體系性，達到鄉土音樂文化教育傳承目的。基于此，教師需做好體系性教研工作，具有非物質鄉土音樂文化遺產統籌能力;最后，吸引民間音樂專家學者與高校教師組成音樂專業教育團隊，旨在彌補專業音樂教師鄉土音樂文化理解不夠深刻育人缺陷，將更多鄉土音樂文化帶進高校，達到增強師資隊伍教育能力目的。

八、結語

綜上所述，為使地方高校音樂專業教學中鄉土音樂文化傳承教育質量得以提高，需優化鄉土音樂文化傳承專業教育課程，賦予鄉土音樂文化傳承教育模式創新性，增強師資隊伍鄉土音樂文化傳承教育能力，使非物質文化遺產得以滲透在高校音樂專業教學進程中，提升學生音樂文化綜合素養，落實傳承鄉土音樂文化教育目標。

參考文獻：

[1]景璟.本土非遺音樂文化引入高校音樂專業教育的思考[J].藝術研究，2019，（04）：100-101.

[2]張耀天，梁靚.本土音樂文化與高校音樂教學之間的關系[J].北方音樂，2019，（14）：163+165.

[3]沈潔.傳承本土非物質文化遺產語境下應用型高校藝術教育專業人才培養模式研究——以廣西大學行健文理學院藝術教育專業教改為例[J].北方音樂，2018，（21）：181-182.

[4]莫曉文.“非遺”傳承在高校教學中的路徑探索——以廣西藝術學院音樂表演（民歌演唱）方向為例[J].歌海，2019，（05）：95-99.