淺談對藝術歌曲的表演詮釋

摘要：本文將主要闡述筆者對藝術歌曲《搖籃曲》的演唱分析和實踐體會。

關鍵詞：藝術歌曲 表演詮釋 《搖籃曲》

藝術歌曲是由詩歌和音樂結合共同完成藝術表現任務的一種音樂體裁，是一種獨立類型的歌曲種類。音樂作品特別是藝術歌曲，其美體現在曲中詩化的語言、飽滿清晰的旋律。搖籃曲體裁進入專業創作領域之后，有許多膾炙人口的佳作。

以舒伯特作曲的《搖籃曲》為例。《搖籃曲》也叫催眠曲，原指母親在搖籃旁為使嬰兒安靜入睡所唱的歌曲，是19世紀藝術歌曲的重要音樂體裁。《搖籃曲》由奧地利作曲家“歌曲之王”舒伯特和詞作者克勞蒂烏斯共同完成的一部藝術歌曲，這首聞名于世界的歌曲柔美而輕巧，細膩而抒情，是一種獨具風格的音樂體裁。歌曲由女高音所演唱，作曲家對搖籃曲的應用突破了原來只用于催眠的局限，是一種抒情的音樂體裁。《搖籃曲》的段落清晰、規整，歌詞具有詩性美，歌詞在《搖籃曲》這首作品中是獨立存在并具有一定意義的個體，它體現出作者內心的真摯情感和夜深人靜獨自走在街頭想念母親的深刻畫面。

舒伯特的音樂一直被演唱者和聽眾所認可。他的藝術歌曲具有浪漫主義色彩，歌曲的旋律具有流暢性，有意境之美，同時利用豐富的調性突顯歌曲的內涵和思想，在演唱舒伯特的作品時能夠體會到不同的音樂之美。

一、《搖籃曲》句式結構分析

（一）結構圖示分析：

（二）內涵文字分析

演唱者在演唱本首作品時要對作品進行深刻的分析和理解，探析作品的內在結構，再精細地總結出每一部分是由幾個小結所構成的，這樣才能更精確地了解段落的起伏、高潮、轉折部分。《搖籃曲》是由前奏加呈示段A加對比段B加再現AB加再現AB加尾聲所構成，呈示段A由2個樂句所構成，屬于方正型結構，b句是a句的同一材料的延伸，所以兩個樂句構成平行關系。

B段是對比段，同時是方正形結構，c句是A段中a句主題材料的延伸，第二句屬于再現句，由兩個小節構成，再現句與呈示段中的第二句重復，所以屬于靜止再現。

A段和 B段是A和B段的再現部分。

二、《搖籃曲》主題旋律分析

顯示段由完整的四分音符和符點音符構成了婉轉而柔美的主題動機，簡練的音符與跳動的節拍相結合，具有舞蹈性格，b 句是主題材料的延伸，節奏相同，旋律具有回歸感。

A對比段的主題動機是由大符點與小符點音符的結合，既顯得沉穩又極其緊湊，第二句是顯示段中b句的完全再現部分，B段達到全曲的高潮，以下行級進音的形勢完整地結束了主題樂句，是作品的特征句，B段結束句達到了全曲的統一。

A段和B段是再現部，使整首作品具有回歸感。

三、《搖籃曲》和聲調性分析

《搖籃曲》由呈示段A加對比段B加再現AB加再現AB加尾聲四部分所構成，全曲均為F調。顯示段中，第一個樂句開始主和弦，終止落在屬VII到主的完整終止上，第二樂句仍是主和弦開始再落在屬VII到主的完整終止和聲比較簡單、自然。第二部分在原調降A大調的基礎上進行展開，運用了屬和弦進行，第二句屬于再現句，開始主和弦，終止落在屬VII到主的完整終止。AB兩段是再現部分，達到了全曲的統一。尾聲部分由兩小節所構成，最終結束在I級的穩定和弦上。

四、《搖籃曲》音樂織體分析

作品的呈示段運用了合唱化織體，即穩定又很抒情，具有多聲部的共鳴感，B段依然運用合唱化織體，間奏部分是和弦化織體，表達一種活躍歡快的舞蹈性格，再現部分的音樂織體進一步表現曲目的熟悉感，尾聲部分運用了靈活歡快的和弦化織體，比較有特點。

五、《搖籃曲》表演問題分析

呈示段的主題句柔美而悠揚，旋律起伏流暢，演唱者要以柔和的聲音去表達這部作品，同時要有良好的氣場支撐，第二句的情緒逐漸遞增，氣息與情感要更好地結合起來。

對比段的主題句是全曲的高潮部分，演唱的力度要進一步加大，更好地氣息支撐，高低音調的結合要更加完美，第二句是A段再現部分，突出主題材料，有回歸感，演唱者要再去訴說歌曲的內涵，演唱作品時要伸展流暢，聲音要有彈性。

六、結語

藝術源于生活，藝術之美是美好生活的再現和升華。《搖籃曲》是一首給人們帶來很多幸福感的作品，整體來看，作品的結構規模比較規整，旋律輕柔而甜美，結尾有一種回歸感，這是一首母親撫摸嬰兒入睡的歌曲，雖比較簡短，但是深受人們喜愛。

參考文獻：

[1]陳鄭超，李曉燕.談舒伯特《搖籃曲》所創造的藝術境界[J].音樂時空，2015（01）.

[2]姜畔.淺析舒伯特藝術歌曲的魅力——以《搖籃曲》為例[J].哈爾濱師范大學，2015（04）.

（作者簡介：李玉娜，女，內蒙古師范大學，研究方向：聲樂演唱）（責任編輯 劉月嬌）