玉飾設計與制作實訓教學實踐探索

趙宏娟

業內人士認為，玉飾是指人體佩帶的以玉質為主的裝飾品，如玉吊牌、玉耳墜、玉項鏈、玉手鐲等。中國傳統四大名玉中的河南南陽獨山玉源遠流長。河南玉雕行業從業人員達百萬之眾，國家和省級工藝美術大師中，玉雕方面的占比也較大。河南鎮平縣、新密市都辦有以玉雕專業為主的中職學校，不少高校、中職學校都設有玉雕專業，全省年均培養培訓專業技術人才數千人。筆者長期從事玉飾設計制作工作，同時承擔玉飾專業的實訓教學，近年來總結完善出一套“五步”實訓教學法，教學效果較為顯著。

一、第一步“看”——展示教學樣品

教師通過多媒體播放或實物展示，讓學生直觀、整體、細致地觀察和感悟實訓教學樣品。與此同時，教師要從玉料品質、設計特色、工藝水平、文化審美等方面簡要介紹該樣品。例如，筆者曾用中國工藝美術大師趙國安先生的作品《慈》（見附圖）作為吊牌實訓教學樣品，在向學生展示時作以下說明：“該作品玉料為中國四大名玉之一的上乘密玉;作者將其精心設計為橢圓形側面人物頭像;采用淺浮雕和整體啞光、局部亮光的工藝精心制作;佛像以洛陽龍門石窟盧舍那大佛為原形，用以表達慈祥、慈愛等美好寓意……”筆者以此來啟發學生用心鑒賞作品并深入思考。本步驟實訓教學的目標如下：學生對作品的感性認識客觀準確，理論知識更加具象，創意思維得到激發。

二、第二步“議”——討論教學樣品

教師引導學生圍繞實訓教學樣品展開討論，讓學生根據學過的理論知識對教學樣品進行綜合分析，深入思考，各抒己見。教師可預先擬出幾個討論話題，實際討論過程可不拘泥于這些話題。對學生感興趣的熱點和爭論激烈的焦點，教師可以特寫式展示樣品，點睛性指明要點。例如，在對《慈》這一教學樣品討論時，筆者預先擬出了這樣的話題：若采用其他玉料制作則有何優劣？若設計成方形款式和正面頭像，藝術效果如何？若采取高浮雕和單一拋光工藝制作，視覺特色如何？若取材于公眾陌生的人物頭像，產生的文化審美價值如何？……通過這樣的引導討論，使學生進一步認識和把握實訓教學樣品玉料的獨特品質、特色設計、匠心雕琢等。本步驟的實訓教學目標如下：學生對實訓教學樣品產生共鳴，感性認識向理性認識升華，創意、創新、創作的激情進一步增強。

三、第三步“畫”——動手設計畫稿

教師指導學生用軟筆在紙張、玉料上繪制實訓教學主題“圖樣”，俗稱“寫生”，就是讓學生用白描手法精煉地描繪物象。如請學生參考實訓教學樣品，設計一款人物頭像吊牌。設計之前，教師要向學生提示有關要點：因材施藝——也叫“相玉”，要充分利用、巧妙展示玉料的材質;去繁求精——也叫“簡畫”，要用少而精的線條恰當生動地表達形象;離形得似——也叫“神似”，要使自然造型合理貼切地轉化為藝術造型;視覺完美——也叫“審稿”，要使畫稿整體具有獨特性、和諧性和完美性。學生繪圖設計時，教師要巡回指導，及時糾錯。本步驟的實訓教學目標如下：使學生能夠圍繞主題進行設計，并鼓勵其大膽創新，巧思奇想，百花爭艷，妙趣橫生。

四、第四步“做”——上機制作作品

教師指導學生使用琢玉機器、工具等進行雕刻、拋光操作。這是學生設計創意的最終呈現，是把畫稿轉化為作品的過程。在學生動手操作之前，教師要提示有關施藝要點：刀法美——刀法是琢玉的基本技法，要力求貼切、有力、精湛和優美;線條美——要把自然復雜的線條單純化、幾何化，視覺上力求舒適，走勢上力求規律;紋飾美——紋飾題材要得當，要繁而不亂、張弛自如，要富有節奏和韻律;造型美——以總體飽滿、局部圓潤的原則，琢磨出壯美或柔美的形體款式。在學生實訓操作時，教師要現場觀察，精準指導，防止學生“一失足成千古恨”。本步驟實訓教學目標如下：學生熟悉并掌握運用圓雕、浮雕、透雕等基本刀法和線、面、體的相應操作工藝，能夠基本完成去糙、拋亮、上蠟等流程工序。學生通過這個階段的“琢磨”，才能賦予自然玉料以藝術生命，從而創作出為人們喜愛的玉飾品。

五、第五步“評”——點評學生作品

教師對學生設計制作的玉飾作品開展主導性點評。教師要以學生學過的理論知識為基礎，以實訓教學樣品為參照，認真分析并講評學生作品的優點和不足。點評前，教師要指導學生把所有實訓作品按上、中、下若干類分級，并組織學生相互傳看作品，使大家知己知彼并取長補短。點評時，教師要從總體上對玉料利用、設計創意、制作工藝、文化審美等方面，分項剖析評述學生的實訓作品。本步驟實訓教學目標如下：使學生明白實操中自身存在的問題及優缺點，學習別人的長處，增強進一步學習提高的信心。

實訓教學是職業教育的重要教學環節，是培育專業技術人才職業技能和素養的關鍵途徑。希望“五步”實訓教學法能對玉雕設計加工專業的實訓教學提供有益借鑒。

（責編? 李亞婷）