哈爾濱之夏音樂會前期宣傳策略研究

【摘要】中國·哈爾濱之夏音樂會這樣一個集哈爾濱音樂之大成、聚世界音樂之精華的音樂節，在前期宣傳環節還有些薄弱，這導致“哈夏”現在欣賞者欠缺，欣賞者恰恰是藝術傳播中重要的一環。欣賞者的流失就導致音樂會中藝術產品的文化輸出與社會價值的雙重赤字，進一步說，會導致政府的經濟投資與百姓的文化獲得雙方面失去回報。隨著“音樂哈爾濱學”理論體系的建立，辦好哈夏音樂會更是完善理論與發展理論的關鍵一步。本文針對現階段哈夏前期宣傳方面的問題進行了簡單的梳理與概括，分別從線下結合旅游、音樂節之間交流演出、線上運用自媒體并創新結合高校科技專業四個方面將前期宣傳的環節進行了較為系統的總結。

【關鍵詞】哈爾濱之夏音樂會;前期宣傳;自媒體

【中圖分類號】G613.3 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）01-0215-04

【本文著錄格式】韓嘉麗.哈爾濱之夏音樂會前期宣傳策略研究[J].北方音樂，2020，01（02）：215-218.

黑龍江省坐落于中國的東北部，素有冰雪之城的美譽，同時有著悠久且優秀的音樂文化，這是因為黑龍江地區的地域的優勢使得早期大批外國移民者落戶哈爾濱，并將西方音樂文化帶到這片黑土地并加以發展。在這種東方與西方文化的碰撞與糅合下，不僅鑄造了哈爾濱音樂之城的基礎，更使得哈爾濱人對于音樂的熱愛根植內心。1961年，“中國·哈爾濱之夏”音樂會（以下簡稱哈夏音樂會）成功召開，至1966年舉辦了6屆，曾一度中斷，但1979年第7屆哈夏再次隆重舉行，這不僅僅是一次音樂會，更代表著哈爾濱對音樂的熱愛與執著，按下了音樂界新征程的開關，也是哈爾濱推動全國音樂藝術發展的重要一步。“哈夏”與上海之春國際音樂節和廣州“羊城音樂花會”并稱中國三大音樂節。更在2010年6月22日被聯合國授予“Music City-Harbin，China”，這使哈爾濱對音樂的執著于熱愛有了世界認可的稱號。隨著“音樂哈爾濱學”理論體系的建立，辦好哈夏音樂會更是完善理論與發展理論的關鍵一步。

基于我國的基本國情與現階段發展的主要矛盾已經發生改變，藝術文化的推動也成為了人民對美好生活的一種向往。哈夏音樂會作為中國文化部與哈爾濱市人民政府聯合舉辦的、世界級的音樂會，這樣一個政府大力推廣的音樂會為的就是提高人民文化氛圍，但現下從藝術管理者的角度看來，整個音樂會存在著前期宣傳環節薄弱的問題，這個問題帶來的結果就是人民參與度與文化獲得感的降低。2017年9月29日，人民網發布了一則名為《著力提升人民文化獲得感》的文章，不僅僅代表著我國公共文化服務體系初步建設的成功，更能體現出我國文化部針對我國現階段文化發展與創新問題的重視性。也正是這樣的大環境，使得我們更應該珍惜現有的發展條件，并更加合理地使用國家給予的平臺來宣傳這樣一個美輪美奐的音樂節。

哈夏音樂會的世界級性質奠定了其發展的基礎。筆者認為，在現階段社會對于音樂雅俗共賞的條件下，高雅與通俗藝術文化其發展同時，主要發展高端品牌演出路線，培養高雅藝術氛圍是哈夏音樂會的社會責任與藝術使命。所以筆者認為，在整個音樂會的營銷中，我們應積極把音樂會的品牌定位高于通俗藝術，在與百姓接軌中逐漸培養高雅藝術的欣賞者與傳播者，使音樂文化真正地流淌到血液中，有溫度、有情感、有魅力地傳播哈爾濱之夏的音樂魅力。

國內外暫無針對哈夏音樂會前期宣傳方向的科學系統化研究，但在藝術管理發展的現狀來看，針對公益性演出前期宣傳的策略性研究有一定的必要性，為此，本文將在結合我國大陸國情的基本立場下，比較國際音樂節以及我國知名音樂節的前期宣傳方式與模式，科學地分析總結適應哈爾濱地域特色與經濟發展與人文條件的前期宣傳策略，那么單從前期的宣傳入手，筆者總結了以下幾方面策略。

一、線下宣傳活動

（一）結合旅游宣傳

哈爾濱近幾年的旅游業發展勢好，“迷人的哈爾濱之夏”作為哈爾濱的旅游品牌，也將哈爾濱的夏季打造得迷人多趣，其中的“啤酒節”“哈洽會”“濕地節”以及“哈夏”等一些列活動的開展，更是整合了哈爾濱市旅游文化的資源，這也成為了全國乃至全球人民所心神向往的旅游度假圣地。哈夏的藝術站位很明顯要不同于其他系列旅游文化活動，這也成為了哈夏獨有吸引人的魅力所在。

基于旅游文化的建設和發展，越來越多的游客所知曉哈夏音樂會，這是一種最好的受眾選擇——人們會主動針對哈夏的品牌與文化和演出來進行調查與了解，從而真正地成為哈夏的一名觀眾。但是通過什么方法能使游客了解就成了前期宣傳的一個關鍵問題。拓展非本土化的觀眾，造成文化交流與互動，形成良性傳播。我們現已知的藝術表演形式與藝術傳播模式，在上海之春與哈夏之間比較中可知是相似的。在這些大型的音樂會中多數是增加高校內的演出與劇院音樂廳中的檔期安排，但筆者認為這樣常規化的表演并不能成為吸引觀眾的一種招牌，甚至可以說，這樣的表演是因為有觀眾的到來才使得表演在整個環節起到了藝術傳播的意義。

通過在學習交流中，筆者所了解到愛丁堡音樂節針對游客宣傳的一個方法，那就是在機場等客流量較大的地方安設宣傳板，并且在城市中隨處可見音樂節即將展開的相關海報與宣傳幅，這樣做的好處就是直觀地讓游客有一種文化的沉浸感，給予人們一種氛圍的烘托，這不僅能大大增強宣傳的效果，并且會增高人們對哈夏音樂會的品牌文化認識和城市好感度，不僅帶動了旅游產業的正向動態，更達到了樹立品牌的目的。所以，筆者認為，將旅游業為依托，有目的地來進行宣傳也將成為一種宣傳的新模式，同時也能提升市民對于哈夏品牌的好感度，增強哈夏音樂會的影響力和文化軟實力。

（二）交流演出宣傳常態化

文中所說的常態化演出宣傳也不是在劇院、音樂廳的那種大規模上座式演出，此處更為提倡的是一些能夠有觀眾與演出者互動的交流式、沉浸式演出，其演出方式也有很多種。例如快閃的形式，表演形式新穎且無需鋪張的布置，簡單的橫幅與宣傳背景即可成為舞臺。場地選擇在公園則是因為主要集中地都是休閑人員，如若在繁忙的市中心，相信多數流量都是有目的地的，并無心來觀賞一場簡單的音樂會，但是如若是在公園中，消遣的人們則不同，他們往往是為了打發無聊時間且愿意豐富自己多余時間的“潛在觀眾”，這樣的宣傳不僅僅可以最直觀地感受到觀眾欣賞音樂會的水平與接受音樂的程度，更可以在這樣的大環境下普及藝術，這樣的宣傳不僅僅是一種低投入高回報的“問卷調查”，更能起到為大型音樂會拋磚引玉的效果。如果能夠從這樣的快閃活動中總結出演藝活動與觀眾喜好的定位，更是能夠為“哈夏”錦上添花。

哈夏音樂會期間其實也有很多來自國內外的高級樂團或者劇團，但在筆者看來，“走出去”也是提高自己的知名度和影響力的重要一步。這種形式不應單單拘泥于音樂中的歌劇表演或者簡單的器樂獨奏，交響樂團品牌、音樂劇品牌、舞蹈等都應積極登上傳播舞臺。一個精品類的節目策劃，不僅能夠帶動哈夏整體品牌的影響力，更對每一位參與到哈夏中的藝術家們是一種自我的認同和藝術能力的鼓勵，運用馬洛斯需求理論中第五層次的自我實現需要，這樣一來，樂手們不僅僅是為了一場音樂會在“工作”，更是為了自己的價值體現而樂在其中，這才是將藝術價值的魅力真正散發出來，不僅影響著欣賞者，更是影響著演奏者。

筆者在上海大學的音樂學院欣賞的幾場音樂會，有吉他專場、大提琴專場、師生音樂會等多種形式的演出。其中不乏來自全國各地甚至國外的音樂家進行音樂之間的交流。但是如果在這樣一場音樂盛宴中哈夏也有一場精彩的演出與上海之春的演出進行交流與碰撞呢？這樣的化學反應帶來的實驗效果一定是充斥著觀眾的好奇與期待的，甚至如果將國內外更多知名的音樂節發起聯誼，這樣以彼此不同的宣傳側重點和擅長點來看，在宣傳中應該能夠起到取長補短且相互互補的良性效果。

二、線上自媒體宣傳資源合理利用

在現階段網絡媒體主流的時代，筆者認為不僅僅要針對于音樂會的品牌定位，更要了解人們的主觀選擇動態。藝術管理者不僅僅是要將消費者的購買能力轉化為音樂會的經濟效益，更要將消費者的立場轉換為欣賞者。只有這樣，才是真正地站在了消費者的角度進行宣傳;才是真正將音樂會的社會效益與文化影響力釋放到最大化，這也是哈夏音樂會所想要的。隨著數據時代的強大，網頁營銷的合理性不言而喻。在我們地大物博的中國，廣電宣傳的局限性是有的，所以廣電宣傳的主體對象就是黑龍江省內的百姓。但是網絡有所不同，一個自媒體的運營、宣傳的范圍不僅僅是中國，只要是互聯網使用者，無論是世界的各個角落全都能夠輸入域名找到相應的網站了解演出資訊。正是因為如此，網頁的影響力不光是敷衍了事那么簡單。筆者發現，目前的哈夏網站就更新時效性與正規運營網站存在著一定差距。筆者認為，網站的使用不僅僅是在音樂節前后，更因該時常做出創新性的運營與維護。

隨著社會的發展，快節奏的生活和工作上的壓力，越來越多的人們愿意把自己的休閑與娛樂都投入到電子產品身上，網絡自媒體的行業成為了起點低、效益高的新型傳播媒介，各行各業不僅加快了與新媒體之間的合作，更是著力于自行創建相關運維的媒體賬號等。現在手機的廣泛使用使信息的傳播速度愈發變快，碎片化時間正是被這些科技來填補的，于是隨之產生的應用程序（Application）也應該被營銷人員所重視并為己所用。比如現在最為普及的頭條新聞、微博、知乎、豆瓣、微信公眾號、抖音、快手等等。這種大眾化的手機應用程序的有效使用不僅可以帶來文化推廣的創新性，更可以起到廣而告之的作用。

（一）微博

我們以線上推廣最為普及的手段微博進行宣傳為例。微博又被稱為微型博客，這是一種基于用戶之間產生聯系后信息分享、傳播來獲取關注，從而將信息廣泛傳播的社交網絡平臺。用戶不僅僅可以通過PC端來獲取信息，更可以用手機等多種移動終端來登錄。現階段最為普及的微博是新浪推出的“新浪微博”。

筆者針對“哈夏”的微博數據與上海之春音樂節和廣州“羊城音樂花會”的微博，發現2019年度的宣傳不僅都未實時更新，之前的微博宣傳也并不頻繁。可見，我國三大音樂節的微博推廣的使用都并不及時和實時。這不僅是信息與宣傳內容方面的枯燥帶來的問題，更是沒有敏銳的藝術管理嗅覺和經驗帶來的缺乏經驗的例子，沒有通過微博正確了解和鎖定藝術愛好者用戶的宣傳，也沒有將微博宣傳的文案與當下人們喜聞樂見的多媒體形式結合，導致了目標用戶的缺失，也沒有達到期望的宣傳效果。

相對而言，哈爾濱大劇院和上海大劇院、廣州大劇院的官微運營都十分常態化，也因此粉絲數量與三大音樂節也有了明顯的對比，所以，這也是針對微博的宣傳方式方法的一種借鑒與參考。

（二）微信公眾號

根據微信公眾號的推廣使用情況來看，廣州羊城音樂花會和哈爾濱之夏音樂會沒有官方微信公眾號，但是上海之春音樂節的公眾號使用率非常好。

從以上我們可以見得，上海之春音樂節的微信推文也有比較少閱覽的情況，但是每天堅持推送演出類相關微信文章。筆者認為，文章的推送是有一定針對宣傳的效果的，尤其是微信平臺，因為現在手機和微信的普及使用率是極高的，百姓對新事物的了解也有一定途徑是通過微信中的公眾號進行了解的，并且微信的目標用戶不是單一的群體，而是很有廣度的，無論是潮流的年輕人、工作的上班族、退休的老人等，都在使用微信進行交流甚至社交。所以，微信公眾號的推送針對前期宣傳是很有利也很有力的一個環節。

針對微信公眾號平臺的運維可以說是簡單易上手，唯一需要動腦筋的便是文案的選擇和撰寫。所以說，通過這樣的平臺來進行推廣宣傳是比較具有可實現性的。

（三）短視頻類型app

新的宣傳思路伴隨著最近新興的自媒體平臺運營而生從而變得更加明晰，比如快手、小咖秀、抖音等APP。以抖音為例，抖音最開始也是學習國外一款叫Dubsmash的軟件，通過給予音頻劇本來給使用者發揮的空間來進行表演。然而隨著使用者的增加，抖音方面也出現了很多自媒體用戶、明星入駐，這樣一來，伴隨著自媒體的忠實粉絲和明星自帶的流量，抖音APP的使用者也呈現著逐步遞增的狀態。但是在筆者的數據統計中發現，哈夏針對這些APP線上推廣這方面的宣傳處于空白狀態，如果真的能夠將這樣的APP投入宣傳，就會有大批量年輕用戶在消遣碎片時間的同時看到音樂節的宣傳。但同時不要因為抖音這樣的APP太過于娛樂化而造成擔憂，例如，共青團中央、中國共青團網、中國日報等官方賬號也已經積極利用平臺進行正能量的擴散和正確動態的引導。

例如，針對抖音的使用人群而言，他們有一定的自我認同，并且有一定的文化素養，能夠接受新鮮事物，這樣的目標群體往往也是很容易接受高雅藝術和創新思維的一些群體，這樣的宣傳不僅能達到使用者針對自我內容的需求，更能進行廣泛的傳播。哈爾濱之音樂會這樣的世界級音樂節的前期營銷，不應該只局限于單一的宣傳模式，結合新時代的科技特色，線上線下同時進行宣傳推廣，并且加以有溫度的人性化宣傳，合理采納吸收先進思想，才應該是越發走向世界的必然條件。

（四）直播平臺

在上海之春實地考察的過程中，筆者在上海大學的音樂學院聆聽了幾場音樂會，其音樂會也沒有在學校的大音樂廳進行演出，而選擇在了互動性好的小演奏廳。但是這樣的演出環境選擇并沒有影響到整場音樂會的效果，相反的，正因為在小演奏廳，反而營造出了一種座無虛席的效果，并且大大提高了表演者和觀眾之間的互動。并且在這些演出中，從事藝術管理學專業的學生和老師都在緊鑼密鼓地安排與布置。筆者也了解到在上海大學的上海之春系列演出都有線上的同步直播，這樣一來，直播效果不僅促進了學校和上海之春音樂會的雙重影響，更能讓不方便出行至寶山校區的上海乃至全國的觀眾欣賞到音樂會，同時，這樣的直播對于表演者也是一種自我價值的認同和能力的鞭策。

哈夏也早就有與廣電進行聯合宣傳的直播前例，但我們知道直播平臺的普及化現在已經不言而喻，直播平臺種類繁多，甚至連淘寶購物平臺都已經開始重視直播帶來的宣傳效果。可見，如果積極并正確使用直播平臺將音樂節的演出進行直播，無論是針對品牌中的某個演出環節來說還是對于哈夏整體的品牌效果提升都是一個非常好的途徑。如果在官網中能增加直播板塊不僅能引流網頁的瀏覽量，更是自己完善品牌的一個標志。但如果聯合其他如斗魚、虎牙、YY直播等平臺，也可以利用其平臺固有的流量來起到宣傳作用，可謂是條條大路通羅馬。

（五）網頁建設

針對哈夏網頁宣傳方面放到了自媒體最后的一部分，是因為在網頁設置中，哈夏的設置較為完善，由于廣州“羊城音樂花會”并沒有官網網頁，本文將哈夏音樂會與上海之春音樂節的網頁設置進行了比較。

在首頁設置方面，上海之春的首頁更偏向設置成為簡潔明了，并選取了與鋼琴相似的色調為背景，在首頁中每個模塊及下設單元一目了然。哈夏在模塊的設計中并不遜色與于上海之春，無論是賽事演出還是歷史回顧等都有相對應的模塊，首頁選擇了匹配自己音樂會定位的綠色，讓人一看到就想到了迷人而涼爽愜意的哈爾濱的夏天。

但是上海之春網頁中也有很多值得學習借鑒的地方。首先是網頁中的語言選擇，這是一個看似不起眼但是卻很能增加用戶好感度和拓展觀眾的方式。哈夏的網頁中沒有設置語言選擇的這一個小細節，但是我們知道，哈夏音樂節是一個匯集了世界性的包容性很強的音樂節，這樣的一個活動一定不乏外國觀眾，甚至可以說一些大賽的參賽者也有很大一批外國人，那么設置外語環境的網頁也就是一個很好的宣傳與推介方式，這樣的小細節能夠增加用戶的體驗，從中也一定能拓展出更好的觀眾，也使得網站更富有國際性的溫度;其次就是活動日歷。活動日歷的設置是最能直觀體現出演出時間的一個重要公告，但是哈夏的活動日歷是以日歷的形式，點開才能夠確認當天的演出，但是上海之春就有更為人性化的設計，將活動日歷設置為了一個類似萬花筒似的海報，并且以時間順序展覽，想要看哪一場演出點進海報便是具體的時間、地點。這就是運用了一種推銷自己的方式，把活動作為主體來進行公示，而不是讓渴望演出的觀眾面對著死板的時間選擇一幕心儀的演出;最后一點并不是僅僅針對宣傳活動了，那就是希望哈夏網站中設置“聯系我們”這一板塊。在上海之春網站中很明確地在最上方的菜單欄中設置了“聯系我們”這一板塊。但是哈夏中并沒有在這一板塊，但是其實哈夏也有留下辦公地點和聯系方式等一系列與官方能夠取得聯系的途徑，但是是在頁面的最下方。我們試想，如果想要取得某種聯系的話，是瀏覽了整個網頁后才在最結尾看到聯系方式好，還是一目了然地在菜單中能夠找到更貼心呢？答案一定是不言而喻的。所以，這樣一個貼心的小細節也許也會成為拓展合作或者增加更多用戶好感的一個調整。

三、與高校聯合創新科技

現階段，藝術教育越來越被國家所重視，并且作為文化的傳播者與弘揚者，學生的影響力不容小覷。筆者在2018年3月參加了哈夏組織高校大學生討論有關“如何辦好哈爾濱之夏音樂會”的圓桌會議，學生不單單是作為一個音樂會的欣賞者，更是要成為傳播與弘揚的先行者。所以，在學校中的音樂宣傳也是必不可少的，關注青年人對于音樂節的思想動態是跟上時代的第一步。學生的影響力恰恰是一整個家庭，我們轉化一下思維可以想到，通過線上宣傳給予年輕人一種新的信息，就會有一整個家庭收到資訊。

哈夏的活動建設按照“國家級水準、國際化特色、群眾性參與、時尚性引領”的理念，已經成功舉辦了34屆。藝術的進步離不開科學和時代的發展，哈夏等音樂會的舉辦也應旨在給予社會和群眾更好的藝術氛圍和更加優秀的藝術欣賞水平。藝術管理人才區別于其他相關人員的地方應在于針對藝術活動的創新和對欣賞者的動態敏銳的洞察。我想，給予非藝術相關學科人員參與到藝術活動中，就是一個很好的創新點。例如哈爾濱工業大學的人才培養理念和專業側重一定是不同于哈爾濱音樂學院的學生的，如果在哈夏音樂會中能夠有一個科技聯合藝術的環節，這將是藝術與科技碰撞的一個相當好的平臺。其實，這樣的科技與音樂會相結合的先例并不是不存在的，例如機器人彈鋼琴、VR類音樂游戲等，在了解中我們可以發現，非藝術專業的學者對于藝術相關學科的憧憬度并不低，也正因如此，如果初步從大學中培養青年對于科技與藝術相結合的意識并在哈夏中給予一定的平臺，這將是一個非常具有品牌文化和吸引觀眾從而達到傳播藝術目的的好辦法。

這樣寓教于樂形式的科技與藝術相結合的創新宣傳方式不僅能夠積極響應國家針對青年大學生的期望和要求，也能使青年大學生在學習自己本專業的專業技能同時培養自己對興趣愛好的創新意識。

四、結論

在研究哈夏音樂會前期宣傳的過程中，總結出了一些線上和線下同步進行的可實施方法，也在研究中發現很多互聯網相關前沿的宣傳缺失。伴隨著“音樂哈爾濱學”的建立，我們應更加重視藝術管理本專業為理論建設和社會實踐方面的優勢所在，并積極投身建設針對適合哈爾濱地域文化、社會環境、人文教育等一系列條件下更好的藝術傳播策略和模式。辦好哈夏不僅是城市營銷中的一枚紐扣，更是城市形象和樹立城市品牌的中流砥柱。哈夏帶來的社會影響不應該單看作是音樂或是藝術上的影響和進步，事物之間的聯系決定了其將帶動的經濟發展、人文發展等硬軟實力的共同進步，所以，在辦好哈夏的整個過程中應調整一個學術心態，理論帶動實踐、社會影響轉變經濟發展動力。至于創新與高校聯合，我相信這不僅會是每一名對藝術所向往的學者們的愿景，更是結合哈爾濱城市獨有的文化特色而創新發展出的一個全新品牌理念，不僅積極響應了國家對青年大學生的要求，更是提供了一個全新的平臺任人才嶄露身手。

相信在進步中成長的哈爾濱之夏音樂會一定會越走越遠，哈爾濱的音樂文化影響力也會越來越大。

參考文獻

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作者簡介：韓嘉麗（1997—），女，漢族，黑龍江人，哈爾濱音樂學院學生，研究方向：藝術管理。