“非遺”視野下海南黎族舞蹈創新性人才培養與實踐研究

王曄菁

摘要：黎族舞蹈是海南黎族文化的藝術瑰寶，也是反映海南黎族文化最直接的一種方式。作為本地高校舞蹈教師，既是舞蹈文化的建設者，也是弘揚傳統文化的傳播者。本研究即是利用高校舞蹈教育教學，將黎族舞蹈傳統資源與現代元素相融合，為社會培養具有創新精神和創新能力的舞蹈創新性人才。并通過課堂教學和舞臺實踐，促進傳統舞蹈藝術的發展與創新。

關鍵詞：黎族 ? 舞蹈 ? 人才 ? 培養 ? 創新性

中圖分類號：J705 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）05-0090-02

一、研究的價值和意義

（一）研究的價值

1.理論價值

黎族人民在三千多年的歷史長河中，創造了歷史悠久、光輝燦爛的傳統文化。形成了集舞蹈、音樂、文學、繪畫、紡織等為一體的獨具特色的藝術體系。而舞蹈作為一門綜合性藝術，與各類藝術相依相存，共同承載著黎族的歷史與文明。黎族舞蹈是黎族人民在海南島這個特殊的地理環境和文化背景下逐漸形成的古老民間藝術，它具有典型的地域文化特征和濃郁的生活氣息。黎族舞蹈的創編其實質是文化的綜合，滲透于文化的各個元素。如何深入挖掘黎族舞蹈創作資源并對其進行創新性探索分析，需以開發研究為發端，是本研究的理論價值所在。

2.實際應用價值

黎族人民能歌善舞，留下了諸多膾炙人口的傳統舞蹈如：打柴舞、春米舞、咚鈴伽及黎族老古舞、黎族面具舞、黎族共同舞，還有豐富多彩的黎族椰殼舞、燈星舞、打鼓舞、花燈舞和婚禮舞等舞蹈資源。其中很多已被列入國家級或省、市級非物質文化遺產名錄。黎族舞蹈具有鮮明的民族個性和濃厚的生活氣息，是海南黎族文化的瑰寶。海南島又有十分豐厚的本土文化如“三月三”“軍坡節”和“歡樂節”“文化和自然遺產日”等民俗節慶，民族傳統舞蹈越來越受到大眾關注。如何挖掘黎族舞蹈文化資源并探索其融入文化建設，是本研究的理論創新意義和社會現實意義。

（二）研究的意義

1.促進傳統舞蹈文化資源的理論研究

隨著新時代人們審美價值的提升，本土文化越來越受到大眾的關注，民族舞蹈正逐漸走上藝術舞臺和民族節慶活動。黎族人民的語言、生活、勞動、習俗、信仰等都可作為黎族舞蹈的創作資源，為舞蹈編創提供豐厚的創作靈感。本研究就是要將黎族舞蹈引入本地高校課堂，深化海南民族傳統舞蹈的理論研究，促進“非遺”舞蹈文化資源的理論研究。

2.滿足人們日益增長的精神文化需求

隨著人民生活水平的不斷提高，人們對精神文化的需求也日益增強。只有不斷完善的藝術精品才能吸引觀眾的眼球，滿足人們日益增長的精神需求。如何在眾多的民俗節慶、文體賽事及會展活動中加入具有現代意識的“原生態”和“非遺”黎族舞蹈，以滿足人們對美好生活的渴望。推進本土文化建設，需要大量具備編創能力的舞蹈人才。本研究對本省文化、教育和民族文化保護有積極重要意義。

3.促進“非遺”舞蹈的傳承和保護

加快推進本土文化建設，有利于弘揚海南本土民族文化，促進非物質文化遺產的保護和傳承。海南有眾多的“非遺”如鼻蕭、疍歌、儋州調聲、椰雕、制陶技藝、織錦及紋身等等，都可形成“取之不盡”的舞蹈創作資源。又如：黎族打柴舞、盅盤舞、舂米舞、老鼓舞、麒麟舞、虎舞、錢鈴雙刀舞等都被列入國家非物質文化遺產名錄。培養學生對傳統舞蹈的傳承精神與創新能力，對深入研究“非遺”舞蹈活態傳承有一定現實意義。

二、研究現狀及存在問題

（一）研究現狀

目前，國內對黎族舞蹈的研究已達到一定的廣度和深度，如對黎族舞蹈之母陳翹的研究;對黎族舞蹈形態和舞蹈源流的研究;對黎族舞蹈作品及其文化的研究及中國民族民間舞蹈集成（海南卷）等，都是對黎族舞蹈的述評。很少涉及本研究內容。在國外的舞蹈研究中幾乎為零。作為海南本土的一名舞蹈教育工作者，應以發揚本土傳統文化為己任，有責任也有義務培養一批有愿望、有能力的黎族舞蹈創新性人才，為弘揚海南本土文化的傳播者。同時，也是探索高校培養民族藝術人才的新路。

（二）存在問題

目前，海南的高校舞蹈教育基本停留在重技能、輕素質的層面。作為“國際旅游島”，素質教育應走在發展的前面，尤其是對民族文化的傳承與弘揚。讓黎族傳統文化有更多的受眾，也是本地高校的責任和義務。雖然海南部分高校也正在開設黎、苗族舞蹈民間舞課程，但寥寥無幾，且課程有限，且多半仍停留在挖掘、整理、整合素材的摸索階段。因此，本研究既要因地制宜打造黎族舞蹈特色課程體系，又要堅持全面發展與個性發展相結合，以適應現代社會高速發展的現實需要。

三、研究的內容及思路

（一）研究內容

1.在教學中培養

本研究將在本校舞蹈系開設“黎族舞蹈藝術編創”的選修課程，制訂教學大綱和培養計劃，學習和探討黎族傳統文化資源和黎族舞蹈風格特色，既要保留原生態的文化元素，又要與現代意識相融合。

2.在實踐中培養

以課程訓練和田野采風相結合，深入黎族民間舞蹈存留地，吸收黎族舞蹈文化之精華，以黎族故事及民間傳說為素材，并以代表性作品為引證，對其所蘊含的民族、地域和時代特征，進行創新性研究和探索性分析。培養學生對黎族舞蹈的審美意識和創性思維能力，為今后的編創打下堅實的基礎。

3.舞蹈美育與德育的有機融合

通過對傳統舞蹈的學習過程，培養學生的傳承精神、樹立學生的文化自信，激活學生的創新能力。同時，傳統教育也是高校教育必不可少的教學內容，是學校培養學生樹立正確的人生觀與價值觀的迫切需求。

（二）研究思路

1.以繼承為基點，以創新促發展

如何推動傳統文化的創造性轉化與創新性發展？應堅持“古為今用、推陳出新”的基本遵循。從黎族舞蹈之母陳翹的作品延續至今，呈現傳承、統一性的發展態勢。筆者從研究的角度，以老一輩傳統舞蹈作品和當代經典黎族舞劇為典范，從個性中尋求共性。在繼承黎族特有的文化意識和舞蹈特征的基礎上，進行創新性探索分析，以滿足人們日益增長的精神文化需求。

2.民族意識與現代意識相結合

民族舞蹈既是傳統的，也是現代的。現代意識是現代人對現代社會生活的理性反思。只有正確認識現代的理性意義，吸納與接收新舊結合的民族舞蹈概念，才能構建成全新獨特的舞蹈體系。本研究倡導在民族的土壤里提取“原生態”舞蹈元素，強調舞蹈編創的“根”應該扎在傳統的土壤中，在舞蹈中保持鮮明的民族風格是最重要的，決不能因為現代而拋棄了民族，也不能因強調民族而拒絕現代，只有二者相互融合，才能迎合新時代發展的需要。

四、研究方法

（一）實地調查法

首先，深入海南黎族民間舞蹈藝術的存留地，如樂東、昌江、儋州、瓊海、瓊中、五指山一帶實地觀察，現場收集、記錄當地黎民的生活習俗、生產及娛樂方式，實地走訪黎族古村寨民間藝人，了解當地舞蹈文化的民族性、區域性及藝術性，從而對黎族舞蹈有一個更全面的認知。實地調查法既是對黎族舞蹈編創人才培養的基礎，也是對黎族舞蹈文化資源調查研究的過程。

（二）言傳身授法

通過舞蹈專業課與舞蹈劇目相結合，加強海南黎族舞蹈的講解與傳授，滲透黎族傳統舞蹈文化思想，言傳和身授相互滲透、教學互動。學生根據自己對傳統文化的理解和認識及對黎族舞蹈的深層感悟，將各種舞蹈元素轉變為自身的技能，為將來的舞蹈編創奠定堅實的基礎。

（三）實踐探究法

要培養海南黎族舞蹈創新性人才，只有通過深入了解海南傳統文化和黎族舞蹈之精髓，通過對黎族傳統舞蹈和當代黎族舞蹈作品的賞析，總結出黎族舞蹈的特點、風格等，保留傳統舞蹈之精華，以客觀事實為依據，遵循“去其糟粕，存其精華”的原則，用現代人的審美及思維創新出符合當今時代的黎族舞蹈作品，以滿足人民群眾日益增長的精神文化需求。

五、結語

在“一帶一路”和海南“自貿區（港）”的歷史性機遇下，海南島眾多的“非遺”舞蹈傳統文化亟須保護。只有培養學生對傳統舞蹈的傳承精神與創新能力，才能迎合新時代發展的現實需要。本研究既可培養具有現代意識和創新思維的舞蹈人才，又可培養學生的民族精神，增強民族文化認同感，使黎族傳統舞蹈文化得到不斷的傳承和發揚。筆者旨在通過高校的理論研究和教學實踐，培養黎族舞蹈的創新性人才，讓更多人通過舞蹈了解海南島，了解海南黎族文化，讓黎族舞蹈成為弘揚海南民族文化的一張動態名片。

參考文獻：

[1]中國ISBN中心.中國民族民間舞蹈集成（海南卷）[M].北京：ISBN中心，1999.

[2]周洪晉.海南本土文化書集[M].海口：南海出版公司，2011.

[3]王獻軍，藍達居，史振卿.黎族的歷史與文化[M].廣州：暨南大學，2011.

[4]亞根.黎族舞蹈概論[M].北京：中國戲劇出版社，2008.

[5]管瓊.陳翹傳[M].廣州：嶺南美術出版社，2009.