笛子在戲曲演奏中的應用及技巧探討

張浩

【摘 要】笛子是演奏家最常用的樂器之一，其在戲曲演奏中占據著至關重要的位置，其音色優美、高亢嘹亮，有著豐富的感染力和表現力。為了在戲曲演奏中發揮出笛子的作用，對笛子演奏時的技巧以及需要注意的問題進行有效的分析是非常有必要的。

【關鍵詞】笛子;演奏;技巧;探討

一、笛子戲曲演奏中氣息技巧的把握

在笛子演奏中，氣息的控制技巧非常重要。高音及低音的控制等都是通過控制氣息來進行調節的，如高音氣息大、風門小、口風急，低音則相反。在戲曲演奏中，音高變化多端、音律高低變化時刻發生，因此需要笛子演奏者調整好氣息，通過不斷地調節和變化，來適應不同戲曲不同節奏的要求，順利完成音樂演奏。

具體來說，首先是吸氣技巧。有些人吹曲子時忽略了吸氣節奏的合理調整，使得吸氣次數較多，讓人聽起來有種不連貫的感覺。因此演奏者最好先熟悉樂譜，在此基礎上標好吸氣點，然后嚴格按照自己的標記進行吹奏，這會使得現場的演奏獲得最佳的效果。

其次，要避免和糾正斷音。所謂斷音，就是本來可以連續吹出的音因為氣息的不連貫所產生的風門不穩定、笛子振動過大而產生斷開的現象。為了很好地消除斷音這一現象，我們可以找同事或朋友幫忙記下次數，通過長時間的反復練習，降低斷音次數，直到消除。

再次，不斷提高顫音質量。很多人顫音的密度不夠，即使是老手也很難見成效。為了更好地練習顫音，我們需要加強中指和無名指的顫音練習，或者通過手腕快速的轉動來實現手指的顫動，這種方式還可以提高顫音的密度，獲得均勻的顫音。通過這種練習，可以逐步減小手腕力量，吹出更好的顫音來。

最后，注意雙吐技巧的把握。笛子演奏中，雙吐是一種難度較大的演奏技巧，特別是還需要特殊指法的配合。我們可以通過反復強化訓練來實現這一目標，通過有階段性、有步驟的音階組合反復循環練習，實現較好的演奏效果，從而更好地掌握各種雙吐技巧，為做好笛子演奏打下基礎。

二、笛子在戲曲演奏中的技巧分析

1.笛子戲曲演奏中氣息技巧的把握

在笛子的演奏過程中，氣息的控制技巧有著至關重要的作用。通過對氣息的控制，來實現對高音和低音的控制和調節，在戲曲演奏過程中，音高變化比較多樣，音律也在時刻發生著變化，為了能夠滿足不同戲曲、節奏的要求，應當做好氣息的調整工作，以此來保證音樂演奏的順利完成。就笛子演奏過程中氣息的把握應當做好以下幾個方面工作：第一，注重吸氣技巧的把握，作為演奏者，應當對樂譜進行提前熟悉，然后吸氣點標注出來，根據已經做好的標注，來進行相關的吹奏，這樣就能保證現場演奏效果的最佳化，避免因為吸氣次數太多，而讓人產生不連貫感覺;第二，關于斷音的避免和糾正，由于氣息的不連貫，導致風門不穩定和笛子震動過大就容易出現斷音情況，這時可以將斷音次數記錄下來，經過反復不斷地練習，減少斷音次數，直至消除，這樣就能夠將斷音這一現象很好消除;第三，關于顫音質量的提高方面，為了使顫音練習的效果得到保證，在顫音練習開展過程中，對于中指和無名指的顫音練習，應當不斷加強，對于手指的顫動，也可以利用手腕的快速轉動來完成，這樣能夠使顫音的密度得到提升，保證顫音的均勻度;第四，關于雙吐技巧的把握，在雙吐演奏技巧的把握上，存在著較大難度，尤其是離不開特殊指法的配合。為了實現各種雙吐技巧的更好把握，應當利用循序漸進的音階組合反復循環練習。

2.笛子戲曲演奏中舌頭技巧的把握

在笛子演奏過程中，舌頭具有非常重要的作用，舌頭技法不相同，所演奏出來的音色不盡相同，特別是對于樂句的手法有著至關重要影響。在舌尖連續談吐方面，主要是通過長音練習來實現的，舌頭的力度、速度和彈性的練習方面，主要是利用音節練習中，長、短、連線相結合方法來實現的，這樣才能實現舌頭技巧的訓練目的。通過反復不斷地練習，舌頭的肌肉會更加靈活并富有彈性，這樣就可以通過戲曲的整體音樂變化，來促進單吐音、三吐音及快速雙吐音的形成。關于這些吐音技巧的掌握方面，與長期堅持不懈練習密不可分，除此之外，對于舌頭在口內的位置，也應當充分重視起來，只有位置正確，才能為演奏效果提供重要保障，一旦出現位置不正確情況，演奏出來的音也就會出現不清晰，部分甚至會將口水噴射出來。

3.笛子戲曲演奏中手指技巧的把握

在笛子戲曲演奏過程中，對于手指的使用技巧也不能忽視。通常情況下，其基本要求就是雙手持笛，對指孔熟練地開按，這樣笛子就會演奏出富有變化的聲音。作為笛子演奏者，演奏手法應當熟練靈活，手指應當能夠進行長時間、獨立的活動，并且對于各個手指之間，配合起來應當具有一定的流暢性。在掌握手指使用技巧的過程中，應當開展嚴格的訓練活動，在笛子吹奏的過程中，應當放松雙臂和手指，保證手指的自然彎曲，在對笛孔進行蓋住時，應當由手指第一節的指肚中部來完成，用指尖進行輕輕按壓即可。在對音孔進行放開過程中，避免手指抬得過高，將距離保持在1～1.5cm左右，一旦手指動作不迅速，就會對演奏節奏產生影響。

三、笛子戲曲演奏中氣息技巧的把握

1.吸氣技巧。在笛子的演奏過程中，有些人吸氣次數較多，忽略了吸氣節奏的合理調整，讓人聽起來有種不連貫的感覺。所以，演奏者要想更好的掌握笛子演奏技巧，就應先熟悉樂譜，然后將吸氣點在樂譜上進行標記，在吹奏時要嚴格按照自己的標記進行，這樣才能在笛子的演奏過程中，呈現給聽眾最佳的演奏效果。

2.應避免和糾正斷音。在笛子的演奏過程中，斷音就是笛子振動過大，因為氣息的不連貫，導致本來可以連續吹出的音所產生風門不穩定而斷開的現象。因此，我們可找朋友或同事幫忙對斷音次數進行記錄，為了更好的消除斷音現象，還需要降低斷音次數，長時間的反復練習，直到消除為止。

3.對顫音質量進行提高。對于顫音的質量，即使是老手也很難見成效，很多人顫音密度都不夠。我們可通過手指顫動的方法，運用手腕的快速轉動來實現，或者加強無名指和中指的顫音練習，這樣才能更好的練習顫音，這種方式不僅可以獲得均勻的顫音，還可以提高顫音的密度。經過反復練習就可以吹出更好的顫音，逐步減小手腕的力量。

4.注意把握雙吐技巧。雙吐在笛子的演奏過程中，需要特殊指法配合，是一種難度較大的演奏技巧。為了實現這一目標，我們可通過反復強化訓練來實現，通過有步驟、有階段性的音階組合反復練習，這樣不僅可以為做好笛子演奏打下基礎，還可以對各種雙吐技巧更好地掌握，從而實現較好的演奏效果。

結束語

笛子是我國歷代民間藝術家及演奏家所使用的重要演奏樂器，是我國音樂藝術留下的寶貴樂器品種之一，有著特殊的表現力。笛子音色優美、高亢嘹亮，而且由于體積較小、成本低廉，被我國民間音樂所喜愛和傳承，在我國已有幾千年的使用歷史，且被廣泛應用于戲曲演奏，有著豐富的表現力和感染力。對笛子在戲曲演奏中表現技巧的探究，能夠更好地發揮笛子在戲曲演奏中的作用，創造完美的戲曲伴奏效果。

（作者單位：江蘇省徐州市睢寧縣柳琴劇團）