德彪西《阿拉伯風格曲》

張滋潤

摘 要：德彪西是一代音樂的傳承者，一個新時代的締造者，是近代“印象主義”音樂的鼻祖。他的鋼琴音樂以其明快、簡潔、新穎的音樂語言，描繪了作者對自然界充滿詩意的感受構成他獨特的創作特點。本文以《阿拉伯風格曲》為例，通過參閱文獻和理論的分析，自己的實際彈奏，在感性和理性相結合的基礎上，從作品的曲式結構探討德彪西的音樂特點，剖析了作品的創作風格、藝術表現手法。同時分析了自己在練習過程中遇到的一些困難，把作品中自己所遇到的難點，怎么處理進行細致的分析，在力度、速度、節奏上加以分析，對印象派音樂的創作特征更進一步的了解。

關鍵詞：德彪西;印象派;創作特征

一、選題依據和實際應用方面的價值

《阿拉伯風格曲》第一首是法國作曲家德彪西早期的鋼琴作品，是19世紀法國音樂由保守的音樂風格向一個新時代的轉折。此作品對自然世界充滿詩意，我非常喜歡這首曲子。德彪西我們都非常的熟悉，德彪西的作品有很高的藝術水平，讓學子們也很容易的學習領會和理解接受，也是學習鋼琴的經典作品。《阿拉伯風格曲》運用了中古調式，旋律上運用五聲音階，平行和弦以及不協和的平行進行，給人的感覺像流水一般，猶如身在大自然當中，回味無窮。德彪西的音樂具有多變性。通過對《阿拉伯風格曲》的時代背景的了解和曲子的作品分析都可以使演奏者更深入的去了解德彪西的作品，從而可以達到演奏的目的。

二、德彪西的生平簡介

阿希爾·克勞德·德彪西（Achille-Claude Debussy，1862～1918）法國作曲家、鋼琴家。他出生在平凡的家庭。在童年時，德彪西表現出對音樂十分的敏感，德彪西也很聰明。德彪西7歲開始學習鋼琴，后來相識一位音樂家，也是他的鋼琴老師曼特·德·弗羅維拉夫人，這位老師曾經是肖邦的學生。老師發現德彪西在音樂方面有很高的天賦，并免費的教他學習鋼琴，為他在以后的學習道路上打下了良好的基礎，在老師的幫助下11歲的德彪西考入巴黎音樂學院。14歲時，他能夠靠教鋼琴謀生。

德彪西的一生中創作有鋼琴曲、歌曲、管弦樂、室內樂、戲劇音樂等多形式和風格的作品，他的音樂達到了很高的境界和藝術造詣。德彪西的鋼琴創作大致分為三個時期，1884～1890年為創作的初期，主要作品有：《波西米亞舞曲》、《阿拉伯風格曲兩首》運用了中古調式，旋律上運用五聲音階。《月光》是他早期作品中唯一帶有描繪性標題的一首樂曲，德彪西早期的作品在繼承浪漫主義音樂傳統風格的同時又有了新的探索和創新，他獨特的音樂風格開始形成。1890～1910年是分風格成熟時期，也是德彪西創作時期精力最充沛的階段，開始了創新的道路，形成別具一格的風格特點，中期的主要作品有：《為鋼琴而作》、《版畫集》、《意象集》、《歡樂島》、24首《前奏曲》、《兒童樂園》等。

三、印象派的音樂風格特征

印象派的音樂特征與眾不同，印象派的音樂家們擺脫傳統音樂的束縛，將音響和音色在音樂的道路上成為印象派追求的目標，用暗示或者提供一種意象的手法來表現，主張織體、色彩和力度取代浪漫派音樂家所完善的調式、和聲進行和音樂結構模式。印象派那精致、優美的音樂語言與浪漫派那宏亮、夸張的音樂風格達到了很高的藝術境界。

德彪西音樂的特征，在于對和聲法的運用。不協和和弦在得到徹底的解放前受到各種的阻礙。無論在平行五度，還是增三度和弦、九度和弦、十度和弦都與三和弦一樣，在他的音樂中自如的使用，在他的旋律法中，無視調性，頻繁的運用半音的變化，有時還采用了全音音階，如C-D-E-升F-升G-升A-C。這種音階纖細而淡雅，讓人產生色彩清幽的氣氛。這是印象派所特有的。

四、作品分析

《阿拉伯風格曲》采用的是復三部曲式，第一部分的Andantino con moto為稍快的小行板，第一部分的調式為E大調，4/4拍，（第1～5小節）是曲子的引子部分，右手以三連音分解和弦，流動晶瑩猶如話中小溪蜿蜒而下，左手部分的和弦根音下行級進。逐漸的進入主題部分。（譜例1）

第6～16小節為第一個主題。第6～7小節與第8～9小節為完全相同的兩個樂句，樂句自上而下一氣呵成，這是德彪西采用精彩的阿拉伯式旋律五聲音階，右手三連音為一組下行模進，而左手流暢的八分音符形成節奏上的錯位，是小節內的和弦音型進行分解，很容易給人留下很深刻的印象，充分的體現了這首樂曲標題所渲染的情緒和風格特征。（譜例2）

第6～14小節對之前進行了擴充，而左手依然采用分解和弦，右手旋律上行模進，第13小節開始在旋律上、力度上逐漸的開始加強，并在速度上逐漸的加快。并在第15～16小節上，達到了小小的高潮，為了更好的音響效果，在這兩小節的左手部分突出升6、升1、升6、升1做好襯托的作用，然后再進入引子的素材，在原來的a段部分，三連音分解和弦的上方增加了一個旋律音。使人感覺身在大自然當中。第19～25小節為第二個小主題，第26～28小節為第三個小主題。

在B段的譜面上tempo rubato是節奏自由的意思。第二部分為A大調，從第39～70小節為整個第二部分。第39～46小節是兩個樂句，在這九小節的樂句中是變化重復的，在力度上也有較明顯的對比。在彈奏時，要注意連線。第47～54小節上，在力度上要加強，也要在速度上加快，在上行四度模進，使這段樂曲情緒激動，氣息寬廣。

這首樂曲值得我們研究和進行學習的，在速度、力度上的變化，都顯示出了德彪西自己的獨特的音樂風格。在整首樂曲當中，德彪西多次用到“P” 、“f”和“sf”，可見德彪西很喜歡弱范圍的力度，有著豐富的、多層次的變化，在速度變化上是這首樂曲中運用很多的音樂上標志。表現出這首樂曲的速度變化之多，突出了印象派作品的風格特征。

結論：在學習和分析德彪西的《阿拉伯風格曲》的過程中，也使我對的德彪西的音樂風格以及在創作的時代背景有了進一步的理解。德彪西在作品創作結構上，自由的運用調性，是音樂聽上去更和諧。撰寫本論文的目的和意義是讓大家更多的去了解德彪西音樂作品，也讓大家知道作為鋼琴家，德彪西的作品更具有意義。通過德彪西的曲式風格了解的更加深入，從而達到演奏的目的。通過學習我對德彪西的音樂充滿了崇敬之情。

參考文獻

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