傳統繪畫在平面設計中的應用

摘要：中國的傳統繪畫是民族文化的重要組成部分，在平面設計中發揮著重要作用。當今各國交流密切，外國文化不斷傳入，沖擊著我國的本土文化，為響應“文化自信”的號召，在與人們息息相關的平面設計中融入中國傳統文化，對于傳承我國民族文化具有重要意義。本文以撲灰年畫為例，探討中國傳統繪畫在現代平面設計中的運用。

關鍵詞：撲灰年畫 平面設計 運用

撲灰年畫是我國民間年畫的一個古老畫種，開始于明代成化年間，盛行于清代，距今已有500多年的歷史。從現有的歷史資料看，全國只有濰坊高密存在這種年畫。撲灰年畫是在傳統寫意國畫的基礎上演變發展起來的，后來經高密北鄉公婆廟村王姓人家發展創新，在文人畫和廟宇壁畫的基礎上形成一種撲灰起稿，繼以手繪，半印半畫的年畫。

一、撲灰年畫的藝術特點

（一）色彩特點

撲灰年畫的色彩鮮艷、明亮，多為大紅大綠，對比強烈，給人以深刻的心理感受。畫面的主體部分加以中間色，既協調了色彩的對比，又加強了人物造型的美感，使整個畫面看起來更加和諧。在人物畫中，從人物頭發到服飾，都是選取不同的單色均勻抹刷，待干后用沾有色彩的模具刻花印上小花圖案來加以點綴，通過單色的運用和不同色彩搭配來表現人物特點，弱化人物的立體寫實感，給人平和、安靜的感受。

（二）人物特點

高密撲灰年畫的人物主要有仕女、胖娃、神話人物等，其人物面部造型大多胖腮大耳，透露出喜相的面目特征，表達了古人當時的審美和對豐衣足食的向往與追求，渲染濃厚的喜慶氣氛。故民間手藝人在繪制人物臉部時，先粉出一個潔白的臉型，然后巧妙地勾畫出人物的五官，再敷彩、涂明油，讓人物看上去白里透紅，俊秀典雅，這是撲灰年畫所獨有的藝術效果。其中代表作品《姑嫂閑話》就有很多張，其動作、神態在細節上略有不同，但人物都很清秀、溫婉，打動人心。而胖娃的人物特點大大不同，多為活潑可愛的性格特征，象征著一代又一代人蓬勃的生命力。撲灰年畫重在寫意，其人物畫最主要的表現是傳神、生動，故事感濃厚。

二、撲灰年畫在平面設計中的運用

（一）包裝領域

撲灰年畫以獨特的色彩展現中國民間繪畫的特點，隨著時代的發展，復古潮流興起，復古并不意味著全盤采用其樣式，而是在汲取撲灰年畫色彩和風格元素的基礎上，融入時代精華。將撲灰年畫的人物、風景等元素運用到包裝中，表達出與攝影寫實風格截然不同的感受，能夠創造出體現民族文化和地域特色的產品包裝。將地方特色小吃例如大蜜棗等食品，采用帶有撲灰年畫風格特色的包裝，可以打造全新的地方特色產品。

（二）企業、城市文化形象標志

2008年北京奧運會的吉祥物福娃，向世界很好地表現了我們中華民族的文化底蘊，“福娃”的原型汲取了中國傳統繪畫中人物的表現方式，其中“福娃”的頭飾更是參照傳統繪畫中的古人頭飾，展現了燦爛的中華文化。高密市的撲灰年畫是當地特有的民俗，近年來，高密市因諾貝爾文學獎獲得者莫言而聞名，文化產業開始興起，不少游客前來參觀游玩。設計者可以汲取作為高密三絕之一的撲灰年畫中的元素來設計城市文化標志，更好地宣傳城市特色，推動城市文化產業發展。

（三）插畫領域

如今插畫應用越來越廣泛，從出現在兒童圖書上的插畫到我們任意購買的產品包裝上，可以說插畫應用無處不在。插畫的最大特點是可以打破地域文化、語言障礙，不限年齡和文化層次，實現世界文化的融合。現在故宮文化、敦煌文化不斷興起，關于中國風的插畫風格越來越受大眾歡迎。這種民族風格的插畫更是在現在商業競爭中起到催化劑的作用，生活中被作為銷售手段使用，將這種民族風插畫與文創產品相結合的例子屢見不鮮，并且現在越來越被消費者所認同。在插畫中汲取撲灰年畫的元素進行插畫創作，會更好地宣傳民族特色文化。

三、結語

平面設計與我們的生活息息相關，這些繽紛的設計圖像是城市中必不可少的亮點。而要想創作出優秀的平面設計作品，突出城市特色，就要與城市文化、民族文化相結合。撲灰年畫經過幾百年來的傳承與發展，給平面設計無限的靈感源泉。當代設計師應從中國傳統繪畫中汲取養分，注入時代精神，賦予現代平面設計新的靈魂，對宣傳我國民族特色文化和提升文化自信具有重要意義。

參考文獻：

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[2]李犁，馬新君.高密年畫的發展現狀及其延續性[J].文藝爭鳴，2011（02）.

[3]羅許.廣告視覺設計基礎[M].上海：東方出版中心.

（作者簡介：白雪，女，碩士研究生，新疆師范大學美術學院2019級，研究方向：環境設計）（責任編輯 劉月嬌）