邢方君
(梧州學院—教師教育學院,廣西壯族自治區梧州市 543000)
近年來,隨著科技的不斷發展,專業分工更強,學生的專業能力培養的關注度越高。微格課程以微小專業化的課堂組織形式、小范圍內的活躍直接交互活動在教學上的應用越來越廣。而在這些高科技帶來的教學方式中,微格課程以其微小的、專業的、多樣化、靈活性的特點得到了越來越多教育者的青睞。然而傳統大學課堂的大班教學難以進行直接的、實際性的交互作用。[1]如何將兩者進行有效融合以得到最佳的教學效果,是本文需要解決的問題。
大學音樂課程的教學內容是通過中外音樂史的研究提高學生的音樂審美能力。在傳統的課堂組織中,主要是以教師的講授為主,而學生是聆聽者。
在組織傳統課堂上,老師將音樂基礎知識及具體音樂作品結構進行展示,而學生通過視覺和聽覺來感受音樂的美,這種方式有利于學生獲取系統的音樂知識,但是由于缺乏師生的有效互動,因此難以發展學生的音樂表現能力。
傳統課堂上,由于大班制,學生與教師之間的交流互動比較少,因此只能夠進行音樂主題的傳授,而難以創造出各種場景讓學生進行交際交流,因此就形成了學生只能夠聽老師“說”,而沒有“話語權”。于是,就形成了教師為主體而學生為后跟者的關系。另外,很多老師在進行音樂教學的時候,尤其是基本音符的示范的時候,多數是進行展示、示范,缺乏靈性動感。[2]學生在習慣了機械化的音符之后,久而久之,就對音樂的審美感受產生了程式化,因此藝術創造力就受到了禁錮。
微格課程的特點是主題集中、形式簡潔,也就是圍繞某一個專題來進行課堂組織。大學音樂微格課程課堂具體特點表現為以下兩點。
音樂的表現是需要演繹一個主題,而這個主題的突出與情感的表達有著重要的關系。因此在進行音樂情景教學的時候,需要通過各種情景的營造才能夠很好地讓學生能夠展示出更大的藝術表現力。微格課程是音樂主題專業化的展示的一個手段。大學音樂課堂活動開展的過程中,將富有主題以及專業意義的微格課程進行穿插,可以更好地給學生傳遞專業知識,并且有利于在專業練習中,挖掘學生的專業特長。和其他學科一樣,音樂的教學也有一套自己的系統。而音樂中的教學系統除了理論知識以外,還包括各種示范。如果只是單純地按照教材中的理論系統進行授課,示范也是采用展示的方式,就沒有讓學生現場體會到音樂的情景,不能讓學生進入到音樂的世界。
由于微格課程以時間上的短小、內容上的專業而能夠更好地挖掘學生的專業潛能,促進他們專業化的更好發展,由此就能夠更好地促進學生從大課堂中所吸取的專業知識的不足,促進他們得以專業化地發展他們的專長。例如對于藝術歌曲感興趣的學生可以通過微格課程去展示藝術歌曲如何融合了詩歌與鋼琴的高貴典雅,讓學生體會藝術歌曲如何以詩詞為歌詞內容,配以鋼琴伴奏,體現出詩詞的韻律與鋼琴的旋律,營造出美的聲音意境。由此可以看出,微格課程的設計和開展的合理性、科學性以及嚴謹性,體現出其在大學教學整體環節中的重要性,有助于提高學生的音樂審美能力,使學生個人的音樂修養與藝術欣賞水平得到提高。另外,微格課程的專業性也提供機會來對學生的音樂綜合素養進行考核。例如,在演唱中能否表現出最好的精神狀態,能否根據自己的音色特點來進行風格的表達等。
音樂的藝術形象,不是單純的說教就能達到的。情感的觸發,往往是在情景中產生。音樂是作曲家對于生活的體驗,是從所經歷過的事件中得到的感悟,最后通過以音符、旋律的方式表現出來,從而抒發作曲家所要表達的情感。而聽音樂的人,則在聆聽音樂的過程中,從歌詞、曲調等來感受作曲家的心境。通過微格課程,教師將學生所需要進行深入學習的專業知識進行拓展,讓他們得以通過課程來豐富自己的專業能力,而學生可以將自己的專業興趣進行深入學習,補充自己在專業方面的不足,使得他們自己成為專業學習的主動者。因此他們就會產生對音樂的審美向往。例如,古詩詞歌曲的欣賞課。教師通過微格課堂,把古詩詞所描述的景象或者民歌所展示的景象展示出來,引入學生到詩歌和民俗的意境,從師生之間對歌曲意境的理解的對話中,讓學生增加對歌詞的理解,讓歌聲和景象互相交融,得到視聽一體的感受。
微格課程課堂因為其具備精、小、專的特點,對于現代教育來說,也是一種創新技術。如何將這兩種課堂形式進行結合,讓其產生更佳的效果?
微課的特點在于其內容的“微”。內容的多種多樣,時間的短小,篇幅的微細,可以讓學生更能夠就一個主題表演活動進行交互,也能夠更好地展示學習的效果,能夠給學生呼供思考的空間,因此,利用學生進行思索,利用發展學生的想象力,更利于學生的表演能力的形成。而動態的形象記憶往往優于靜態,因為動態的東西觸動了人的五官功能一起進行活動。微格課程是通過小型的課堂傳授精小微的專業知識,它有助于教師更好地分析學生的認知情況以及能力發展狀況,能夠更好地根據學生的發展情況進行指導。在大學,由于師資條件的限制,大多數都是采用大班制的教學形式,要能夠發展部分對音樂有特長有興趣的學生的音樂專長,也要提升大部分學生對于音樂的審美能力,需要將微格課堂與傳統課堂結合起來,才能夠收到更好的音樂教學效果。
例如,現代創作歌曲的學習。創作歌曲是現代中國歌曲將美聲唱法和中國歌曲結合起來的歌唱藝術。在進行傳統課堂組織的時候,分析現代創作歌曲的時代背景,然后聆聽感受這些歌曲的藝術特點。為了能夠更好地提升部分有興趣的學生的專業技術,在傳統課堂上可以抽取一小段時間來進行微格課程組織。將學生分為不同的小組,讓他們對于不同內容的歌曲進行學習和欣賞。在進行微格課堂組織的時候,從強調學生的情感體驗出發,強調環境與人的互動,采用各種元素來進行布置,讓場景能夠發揮帶入感的作用,讓學生能夠被場景所吸引,并能夠在場景中深刻地感受到歌唱的魅力以及中國藝術文化的發展。[3]
富有聲色音的動態性的東西往往因為它的試聽功能而引起人的更大的興趣。因為人是處于不斷發展變化的動態中,而互動能夠讓人與人之間得以更多的信息傳遞和接收,因此就能夠更好地表現出自己的良好的動態發展。另外,新的電腦教學設備通過功能切換來進行各種教學活動。通過多媒體,教師的畫圖、書寫就更加便利,音樂的演繹更加直觀,讓學生能夠通過多種渠道了接受音樂信息,促進審美的感知以及習得。如果教師能夠善于根據人的不斷發展的動態來進行課堂安排,將能夠更好地體現出主題性、專業化特點的微格課程進行穿插,就能夠讓課堂更為立體豐富,學生就能夠從中得到更好的音樂知識以及專業能力的發展。這樣的課堂,不僅能夠讓學生從傳統的大班課堂得到教師系統的知識并能夠從微格課程的穿插中得到自己專業知識的吸收以及專業能力的發展,從而更好地提高他們的音樂素養,促進他們對課堂學習的興趣,從而發揮他們的課堂學習的主人公作用。
例如,中外藝術歌曲的學習。大家都有所知,演唱是一種采用富有節奏與韻律來進行情感表達的藝術方式。它提供了視覺與聽覺的美的影像。而聽眾在聽的時候也從視覺與聽覺中感受到美感,因此表演者需要從互動中去感受到聽眾的需求而采用更為合適的藝術表現形式。藝術歌曲的風格定位在富有代表性的中國藝術歌曲和外國藝術歌曲。古詩詞歌曲選擇比較合適男中音的意境深厚濃郁但是意境又容易理解的唐代宋詞改編的歌曲。在傳統課堂上,選用了中國和外國的經典作品,讓學生進行欣賞。而為了能夠更好地讓不同方面興趣的學生能夠有不同的專業學習方向性,在傳統課堂組織之前,選用更多的作品體裁。可以選用的中國作品有古典詩詞作品、民族歌曲還有現代創作優秀作品。外國作品的選取中,主要有世界名家名曲還有優秀歌劇唱段。把不同優秀曲目進行演繹,呈現給學生一臺豐富有內涵的高藝術境界的課堂。而在課堂上,為了能夠更好地展示出不同類別的學生的學習品趣發展他們的特長,可以采用穿插的微格課堂形式,讓學生分成不同音樂學習程度的小組。如果一味是難度低的,不能夠展示自己的水平,但是如果全部是難度高的,又給自己帶來很大的壓力。因此在分組進行歌曲欣賞的時候注意難易結合、難易之間進行合理搭配,讓不同的水平的學生能夠理解、懂得,也讓他們自己能夠有梯度地展示自己的才能。例如在《悲慘世界》中冉·阿讓的唱詞,這種超乎尋常的高音張力和巨大的聲音效果對于人物的內心矛盾的沖突以及人物形象的表現起到了很大的表現作用。而這種高音張力和巨大的聲音效果是以堅實而強烈的胸聲為基礎的。要讓學生感受到這種高音的張力以及聲音效果,需要教師通過微型課堂來進行個體專業輔導,學生才能夠收到良好的信息接收效果。[4]
從以上分析可以看出,微格課程,可以使得學生通過小型的課堂組織對自身的音樂表現能力有一個自我的全面認識,能夠發揮出學生的聲樂特色和表演能力,不僅通過更有效的師生互動給學生提供了一個學習音樂基礎知識、提高自己審美能力的平臺,而且為他們的音樂藝術表現能力提供了模擬性舞臺。傳統課堂解決了教學規模大所帶來的課堂組織問題,而傳統課堂中融入的格課堂以精小專的特點讓師生得到更好的互動,學生根據自己的特點得到了不同風格的音樂內容的學習,讓整個課堂上變得豐富多彩又適合不同的學生需求,從而很好地完成了教學目標。