何顯強
筆者認為,要想提高古詩文教學效率,首先,學生要過好字詞關,把握古詩文文字層面的意義;其次,教師要透過意象、意境和藝術手法,揣摩作者的主觀意圖。
一、走進古詩文,徹底理解文意
文字是意義的載體,意義依賴文字而存在。面對一篇古詩文,教師必須從文字著手,透過字詞含義把握句子、段落和全文的意義。因此,教師要引導學生特別注意個別字詞在詩詞中占有的重要位置,它們是文眼詩眼,如果學生忽略了這些字詞,就無法正確把握文意。如李白《春夜洛城聞笛》中的“聞笛”,這個詞統領全篇,整首詩都是圍繞“聞笛”來寫的,是這首詩的詩眼,學生如果忽略了它,就無法理解后文的含義。又如《江上漁者》中“江上往來人,但愛鱸魚美”的“但”字,是代表“只”“只知道”的意思,雖然作者欲言“不知道什么”而又止,但是學生若能領會“但”是“只知道什么”的含義,那么自然會想到“不知道捕魚的辛苦”。再如《木蘭辭》中“雄兔腳撲朔,雌兔眼迷離”的“撲朔”,是指兔子毛的蓬松狀;迷離是瞇著眼,愛睡覺。這些字詞至關重要,學生如果沒有抓住,則不利于理解全篇文章的意思。
古詩文的風采往往就在個別字詞上,古人通過這些字詞,準確地傳達情感或寫景狀物。在教學中,教師必須從字詞著手,幫助學生通過工具書或課本上的解釋,弄懂字詞的意義,然后研究意象和意境,最終吃透文章。
二、展開聯想,把握意象和意境
因為字數、句數的限制,以及情感表達的需要,古詩文不能羅列太多的對象,面對紛繁復雜的對象,作者只能選擇最能準確傳遞感情、最能烘托氛圍的景象,或者最有代表性的情節。于是,詩詞中的對象不再是單純的客觀事物,而是凝聚著作者特定情感的對象,因而它又被稱為“意象”。“意”就是主觀情感,“象”就是客觀事物,與其說“意象”是寫進詩詞的客觀對象,還不如說它是傳達作者主觀情感的載體。正因為如此,我們就不能簡單地認為詩詞中的意象是客觀景物,它更重要的作用是傳遞特定的情感。
如“柳”這個意象,與“留”諧音,往往與離別、思念、傷感有關。《詩經·采薇》中的“昔我往矣,楊柳依依”,表達了作者對家鄉、對親人的思念和惆悵之情;戎昱《移家別湖上亭》中的“好是春風湖上亭, 柳條藤蔓系離情”,表達了作者對湖上亭的流連;王實甫《西廂記》中的“柳絲長,玉驄難系!”,更是表達了女主人無法挽留心上人的愁苦之情。這里的“柳”都與分別有關,不僅描寫了當時的景物,還表達了主人公刻骨銘心的惆悵。又如“月”這個意象,因為陰晴圓缺的不同,所以表達的情感不同,圓月表示團圓之喜,缺月往往表示離散傷感之情。
對一篇古詩文,尤其是詩詞go yu ,要領會它的主旨,ip tg 只把握意象是不夠的,因為一首詩或詞中往往有若干個意象,這些意象共同營造出一個特殊的藝術境界——“意境”。意境,既同于意象——同是主觀情感和客觀事物的結合體,又異于意象,因為一首詩詞中有若干個意象,但只有一個意境,意境是由若干個意象共同形成的藝術境界。如柳永《雨霖鈴》中的“今宵酒醒何處?楊柳岸,曉風殘月”,其中的意象有“楊柳”“曉風”“殘月”。“楊柳”暗含別恨,“殘月”比喻離散,“曉風”給人凄涼之感,這些共同形成了“魚肚白的天幕上,掛著一鉤殘月,江水茫茫,楊柳依依,曉風正緊”這樣一副圖景,這個圖景正是詞人創造的藝術境界,表達出了詞人的凄苦情懷。
三、透過意境揣摩古詩文情感和主題
一旦學生準確地把握了作品的意象、意境,就不難把握作品的情感。這些情感雖然紛繁復雜,卻是有章可循的。如果對它們進行歸納,無非是思鄉念親、懷古傷今、羈旅之苦、閨怨之愁、懷才不遇、報國無門、邊塞征戰、憤世嫉俗、隱逸出世、吟山詠水之美等。學生既然明白了情緒,主題也就顯而易見了。
四、學以致用,探討寫法
在中學語文古詩文教學中,如果學生只是在讀懂古詩文后就此止步,難免可惜,教師還應與學生探討古詩文的寫法。以柳永《雨鈴霖》中“寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇。都門帳飲無緒,留戀處,蘭舟催發。執手相看淚眼,竟無語凝噎。”為例,教師應該分析作者是怎樣表達難舍難分之情的。這里有三個層次:第一個層次,前三句是環境,描述了一個蕭索悲涼的環境;第二個層次,描述了船夫忍無可忍的表情,屬于側面襯托;第三個層次,描述了分手的場面“難舍難分”。這就像寫別離之情的公式,先寫悲涼環境烘托氣氛,再以他人的表現為襯托,最后寫分手時的情景。
(作者單位:江西省贛州市厚德外國語學校)