樂隨心動：小學音樂教育的審美價值追求

摘要：音樂教育是一項塑造人的工程，它可以喚起人的潛在的經驗和情感，激發人的想象力與創造力，使人的心靈得到熏陶，人格獲得升華。音樂教學過程作為音樂教育的奠基石，要為學生創設輕松、和諧的音樂氛圍，讓學生融入音樂，為學生提供合作的空間，激發學生的多種感官音樂體驗，從綜合層面有效提高學生的音樂審美。

關鍵詞：小學音樂教育;審美;價值追求

一、價值引導：追隨兒童足跡

在1987年全美音樂教育工作者會議中，提出了音樂教育的意義：該次會議認為音樂值得認識;音樂傳遞了人類文化遺產。認識貝多芬和路易斯·阿姆斯特朗與認識牛頓和愛因斯坦同等重要;音樂是所有人天生的一種智能，有必要進行培養;音樂具有創意和自我表現的特點，能夠表現我們最崇高的思想和情感;音樂教導學生認識自身與別人之間的關系，包括本國文化和外國文化;音樂為學生提供了課程中其他方式所無法體驗到的成功途徑;音樂增進所有學科領域的學習;音樂幫助學生認識到并非所有事情都可以量化;音樂能夠凈化人的心靈。由此可見，音樂教育不僅具有審美體驗價值，還具有文化傳承價值、創造發展價值、社會交往價值等。

1.審美體驗價值

音樂教育作為美育的重要途徑，其特質就是情感審美。情與美的這種不解之緣，決定了音樂教育的根本方式是：以情感人，以美育人。兒童音樂教育的核心價值是審美體驗，兒童音樂教育的價值應該回歸本位，以讓兒童體驗情感、感受美為宗旨。音樂是兒童生來就喜歡的，情感雖然是無形的、捉摸不定的，但它卻無處不在，在情感方面具有良好品質的人，生活也必然會影響人們的情感。音樂家斯特拉文斯基說：音樂就是情感，沒有情感就沒有音樂。兒童期正是個人情感由低級向高級逐步發展的重要階段之一，這一時期，兒童的而情感體驗日趨豐富和富足，富有情感性的音樂活動對兒童的情感發展更具有明顯的促進潛力。兒童常處在音樂給他們帶來的愉快情感中，這對兒童身心健康地成長和良好品格與品德的形成具有很大益處，并對兒童認識周圍世界、產生道德與美的體驗有著特殊的作用.因此，以兒童的精神生活和成長軌跡為音樂教育的主線，開展符合兒童認知的音樂體驗教學活動，才更能有效豐富兒童的精神生活，促進兒童感知、情感、想像、思維等的和諧健康成長。

2.創造性發展價值

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力， 是藝術教育功能和價值的重要體現，音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。美國音樂教育家肯尼斯菲利普斯所言：學習音樂是學習想象力和自我表現力。其解釋為： 音樂是能提供發展自我表現和創造的一種手段，其學習過程包含著從聚合型思維到發散型思維的運動，即聲音的操作、組織和結構的新方式。

3.社會交往價值

兒童參與音樂教育活動，本身就是一種社會化的過程。隨著人們對素質教育的不斷重視，兒童的社會適應能力，即個體對周圍自然環境和社會需要的適從與應對能力，已經作為兒童心理發展的重要組成部分并逐漸成為人們關注的焦點。音樂在許多情況下是群體性的活動，音樂的這種大眾性和集體性的特性，能使兒童不僅充分表現自我，并且可以超脫自我，將自我溶于大我。

4.文化傳承價值

音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。兒童在音樂學習中不僅能夠潛移默化的了解和熱愛祖國的音樂文化，感知華夏民族音樂傳播所產生的強大凝聚力，觸發他們的愛國主義情懷;還可以拓寬審美視野，認識世界上其他國家和民族的音樂文化，了解世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。

二、課程重構：深化學科特質

1.給兒童生活化的音樂

黑格爾說：“音樂是情感的藝術。”只有使兒童處在具象的貼近自身生活的音樂氛圍中，才能走進音樂深處，從淺層的“動聽”升華到直觸心靈的“動心”，從而受到良好的音樂熏陶。因此，作為音樂教師，我們在進行兒童音樂教育實踐的過程中，必須重新審視自己的兒童音樂教育觀，確立結合兒童身心特點的、回歸兒童生活的音樂教育觀，把培養兒童審美水平，發展兒童的欣賞能力融入教育過程中，使音樂成為一種輕松愉快的兒童人人都愿意接受的教育。

2.給兒童原本性的音樂

德國音樂家奧爾夫傾向于音樂的原本性，他認為音樂有著表達人類思想感情的功效，且每個人都有潛在的音樂本能，正如魯迅詠蓮蓬的詩句：“掃除膩粉呈風骨，脫卻紅衣學淡妝。”兒童是天生的藝術家，他們充滿著對未知事物的自由想象。他們亟需最原本性的音樂，親身感受音樂融于心靈的美妙體驗，使音樂回歸個體的本性感受。在音樂學習中，整個學習模式的核心即是兒童自然運用他們自身音樂潛能的方式，在音樂引導下發展自身的音樂成就，讓兒童通過直感的方式，引起對原本性音樂的共鳴而潛移默化的體驗音樂。

3.給兒童藝術性的音樂

音樂與其他任何藝術不同的是，它具有不確定性、浪漫性、神秘性的特點。因此，音樂教育本身的藝術價值應在于它能幫助發展人們的聽想能力，引導兒童在音樂學習中聽、想結合，運用音樂去思維，從而使兒童更能理解音樂、并通過音樂來彼此溝通的基礎。音樂教師不可以專業音樂院校的教學要求來面對兒童，更不可將音樂教育等同為娛樂。

三、教學再設計：深化音樂體驗學習

1.依托角色扮演，搭建自主學習的平臺

在建構主義提倡的自主學習中，主張以“問題”、“情境”、“學生”為中心組織教材。角色扮演是低年段音樂情境體驗中最常見的表現形式，角色扮演的過程即是個體“學生”帶著教師提出的針對性“問題”，在創設的“情境”中體驗音樂的過程，也為學生構筑了一個走進音樂的通道，讓學生身臨其境的站在體驗音樂的平臺上。

2.共融情境體驗，培養自主學習的能力

作為一種能力，自主學習是隨著認知和自我的發展，通過多種途徑，經過長期的學習實踐活動發展起來的。對于低年段學生，由于他們的元認知能力沒有發展起來，教師的啟發和引導就顯得尤為重要。在教師為學生精心安排的學習活動中逐漸培養學生自主學習的能力，個體在引導性的學習活動中積累充足的認知策略，最終熟練地運用這些策略，進而形成自主學習的慣性。學生在情境體驗中，以角色扮演為形式，從內心體驗出發，激活自己的音樂想象，再在老師的引導下參與行為體驗。如此循環往復，對音樂的理解就會發生內化、升華的心理過程，學生對音樂作品將會有深層次的理解并產生情感上的共鳴，從中得到心理上的滿足并逐步形成自主欣賞音樂、自主表現音樂、自主創造音樂的能力，進一步提升音樂審美水平。

結語

“一切從兒童出發！”這應是教育工作者的核心兒童觀。作為音樂教師，更應將音樂看做是兒童生活的策略，有了音樂兒童才能更好地表現自我，體驗情感，溝通交流，和諧發展。作為音樂教師，我們要把音樂教育當作一項塑造工程，進行人的塑造、美的塑造和音的塑造。

參考文獻：

[1]Linda Campbell， Bruce Campbell，Dee Dickinson .多元智能教與學的策略[M].王成全譯.北京：中國輕工業出版社，2001：2-4，236

作者簡介：譚懿（1986.4-），女，漢族，江蘇人，音樂學本科，小學二級教師，南京市鼓樓區優秀青年教師、區學科教學帶頭人。