淺談壁畫存在的問題及其對策

李正喬

摘要：壁畫藝術作為美術諸多表現形式的一種，是目前所能發現的人類最古老的藝術。壁畫是最直接跟國民經濟、國家文明盛衰緊密結合在一起的藝術。國家強盛，經濟蓬勃發展，社會建筑環境大幅度改善，才有對壁畫的需求;國家動亂不安、貧困落后，民眾生活艱苦，壁畫就失去了生存空間。中國盛唐時期壁畫興盛，宋明以后壁畫走向衰退。到了清末，中國只有佛道寺廟中還有一些少量的壁畫。一直到改革開放以后，新的公眾建筑的出現，壁畫藝術再興起。

關鍵詞：壁畫;藝術價值;藝德;立法保護

一、壁畫面臨的危機

有許多人對壁畫的認識僅僅局限在只在墻上作畫。其實，壁畫是泛指與建筑空間相結合的視覺藝術綜合的領域，是一切繪畫手段都可以涉足的領域。可以用油畫、粉彩畫、丙烯畫、重彩畫法、濕壁畫法、浮雕、高浮雕等種種傳統技法的結合。現在人們的生活觀念變了，原有的那些壁畫，可能會因建筑環境功能的改變而不時宜了，比如變成商場以后，就會隨時空的功能需求而產生新的變化，一些壁畫作品被拆除，換作一些無定期的廣告。種種的因素給壁畫帶來了不利影響，究竟是哪些原因是有使壁畫面臨著危機呢？

首先，人們對壁畫藝術價值認識的不足。在市場建設過程中或是藝術家與大眾審美情趣不符，都會造成壁畫的損毀與流失，使一些有價值的壁畫被摧毀。

其次，藝術家的藝德。壁畫藝術的產生是業主與藝術家在不斷的磨合的過程中，達到共識的情況下，才產生的作品。是經濟效益與藝術審美理想的結合。但在現代，急于物質的商業社會在現實生活中會出現壁畫家一味屈求，不惜降低人格，扭曲自已的心態去適應業主低俗而頑固的要求，使得雙方變為純粹的經濟關系。在賓館、飯館墻壁上出現扭捏作態的美女畫面，一些怪異難解的所謂裝飾畫都體現了在市場經濟機制不健全的情況下，出現的一些泥石俱下、魚龍混雜的情況。

另外，藝術家還要有遠見，不能因臨時和暫時的利益趨勢——如因建筑環境的功能改變就無端被人清除了。

再次，壁畫的產權從屬問題。壁畫是造型藝術中的工程——多半都是大體量、大幅面的宏構、巨制，是費時、費力的作業。壁畫家既是畫家，操作的時候又是一個匠人。在創造大型壁畫的時候，壁畫家有時只是其中的一個工種而已，他不僅是這個藝術工程的組織者，又是工人們的工頭。所以，做為壁畫家要有很多辛苦和麻煩，并不是畫家都是很優雅地拿著畫筆隨心所欲地畫畫。米開朗基羅創作羅浮宮天穹頂層的壁畫時，在天井架子仰著畫了四年，顏色滴到臉上、胡須上，成了花臉，四年以后畫完了，身體變得佝僂、畸形，脖子一直仰著。但是壁畫家的價值也在這里。正如孫景波老師所說做為一個壁畫家，全部的快樂和價值都產生在令人感到很艱難的條件當中，這是苦中作樂，沒有這樣的精神準備，就作不成壁畫。壁畫家勞神費力地完成了作品，業主卻可以不打招呼隨意根據自已的喜好，需要決定作品的毀或留。最具代表性的首都壁畫，是中國大陸壁畫真正興旺的開始。是以袁運生先生為代表的一批畫家激情勃發，繪制的經典之作。其中最著名的《潑水節——生命的贊歌》，壁畫家首次通過壁畫表達自已的情感，沒有政治的干涉，開創了歷史的先河。

最后，缺少經費也是復興壁畫的一個難題。壁畫不同于油畫，國畫多次在過內外舉行展覽以提高知名度。像辦壁畫展就涉及到美術場館地費，活動經費等。找贊助商出資也完全是在贊助商對壁畫事業熱愛的條件下實現的。對于純粹做學術的藝術家來說是很難的。單靠壁畫家的拳拳子之心是很難完成杰出的作品的。

二、復興和強盛壁畫藝術的路徑選擇

現今壁畫已延伸為公共藝術的一種，作為裝置于公共環境中供公眾欣賞的視覺藝術，積極地參與了蓬勃發展的當代城市建設事業，成為精神文明領域中一支不可或缺的重要成分。只有解決這些問題，才能復興和強盛壁畫藝術，使中國壁畫藝術走向世界。要解決這些問題有以下的措施：

第一，政府撥出固定的創作經費。藝術家的成功僅僅靠自己的藝術天分，創作激情是不夠的，還要靠政府的支持和人民群眾的理解和鼓勵，需要政府撥出固定的創作經費。

第二，畫家要深入群眾。畫家們要深入人群，要喚起人們對藝術價值的認識，把藝術介紹給民眾，讓民眾理解藝術，提高審美意識，同時影響畫家所表達的風格，這樣可以創作出不同于潮流的自已的風格，獨樹一幟，還可以被藝術界所接受、所震驚、所欣賞，從而發展現代藝術的發展空間。

第三，藝術家要有高尚的藝德。因為藝術來源于真誠，所以，當人們對不可知的自然力量產生敬畏的時候，起藝術感覺往往是充滿著驚人的真誠的。反過來講，是因為這些藝術不是為了出賣，而是為了精神和安慰心靈的需要，才如此充滿真誠，如此容易引起人們共鳴。由此可以看出好的藝術作品，其創作過程越處于心靈的內在傾向性，越容易感動人，被人所理解，越容易成功。而不能因為一些利益的趨勢，做金錢的奴隸，創造相當媚俗的東西。保持藝術貞操對于藝術家是很重要的。

第四，要成立一個鑒定機構。我們國家需要成立一個鑒定機構去判別一幅作品的保護級別，因為創造一幅好的壁畫不僅融入了壁畫家的心血和激情，更代表了某一時期國家的創造水平，所到達的高度。

第五點，壁畫應有相應的立法。壁畫大師侯一民先生呼吁：請法學界的朋友們救救壁畫。希望通過相應的立法，法律，文化部門的法規來保護一批新的國寶，改變壁畫的毀損和流失這種現狀。壁畫不僅屬于出資方，更屬于國家的文化設施，這是壁畫家沉重的嘆息。中國是壁畫大國，文物法卻只保護百年以上的文物，現代壁畫作品在整修中被無通告毀壞，作者卻無能為力，這樣下去所有的壁畫都可依法被毀掉了。像中國壁畫家許榮初的作品《樂女游春》，十年后才知道已經沒有了。這難道就是壁畫最好的結局嗎？對于壁畫家來說，一幅好的壁畫需要花費大量的時間、物力、精力、心血去創作，為世人留下一幅舉世珍品是多么不易。

總結：中國文化藝術源遠流長，中國是壁畫大國，而壁畫是中國的國寶，為了給后代子孫多留一些寶貴的文化遺產，壁畫保護的立法是當務之急了。

我們熱切的希望在21世紀的今天，中國壁畫藝術的復興和強盛不只是一句空話，而是在通過各方與藝術家們的共同努力后，創作出更多優秀的壁畫藝術精品，并將之真正投入到社會建設與發展中去發揮它的獨特作用。

參考文獻：

[1]許榮初. 中國的全景畫現狀為壁畫的發展提供了新的思考[J]. 文藝評論， 2002（04）：91-93.

[2]貢文忠. 會飛的壁畫 題丙烯畫《潑水節——生命的贊歌》[J]. 詩刊， 1980（2）.