摘要:該篇論文主要討論了對“安靜”和“透明”看法,版畫的復數性與印痕在此次創作中如何呈現出“安靜”和“透明”的感覺,版畫的復數性是如何結合音樂中的譜曲方式“卡農”來營造回環往復的規律感,水印木刻的印痕是如何表現玻璃杯透明、堅硬、卻又脆弱的質感,以及它們之間的相互交融是如何表現出洞悉規律的“安靜”和“透明”。
關鍵詞:安靜;復數性;卡農;印痕;透明
一、安靜與透明
《說文解字》中,“安”的釋義是“靜”,“靜”的釋義由“審”指向“悉”,由“悉”指向“盡”,即:器中空也。這與《老子》第十六章:“致虛極,守靜篤,萬物并作,吾以觀復。芙物蕓蕓,各歸其根,歸根曰'靜',靜曰'復命',復命曰'常'……”[2]中“靜”的含義非常的相近。對這一段進行簡略翻譯:“到大丘的邊界上去,凝神屏息讓‘靜盡’的狀態持續得更久一些,世間萬物的發展演變一刻也不會停息,不斷追尋并適時維持住‘靜盡'的狀態,以期看到世間萬物發展演變的循環往復和其中的規律。世界上所有的事物最終都要回到自己的本源去,回到本源叫做‘靜’,靜便是‘復命’,復命便是生命的常態。”在此,我傾向于將“靜”理解為洞悉生命規律的一剎那,這“靜”是片段的規律,而這規律的片段可以用來來推演生命的完整過程。
《說文解字》中,“透”的釋義是“跳也,過也”。“明”的釋義是“照也”。“透明”在《辭海》中有四個釋義:1、曉悟領會;2、徹底;3、能透過光線的;4、形容透亮、明白的。由此可知,“安靜”和“透明”在詞義上有重疊,確切的重疊是“曉悟領會”和“徹底”,“能透過光線的”和“形容透亮的、明白的”有感覺上的相似性,但“安靜”側重于“規律”,“透明”側重于“透光性”。由此對畫面的處理上,我會著重突出兩個方面:1、以小見大的規律;2、具有透明感。在具體操作上會利用版畫的復數性結合音樂中的譜曲方式“卡農”來營造循環往復的規律感,利用水印木刻的印痕來表現視覺上的透明感。二者各有側重,但期望他們結合到一起能給人一種詞義交疊處“曉悟領會”和“徹底”的感覺。
二、版畫復數性對規律的呈現
(一)復數與規律
在詞典中“復數”指語言中與單數相對,兩個及兩個以上的可數名詞。在詞典中“規律”有兩個釋義(1)∶自然界和社會諸現象之間必然、本質、穩定和反復出現的關系;(2)有節奏的;不是雜亂的。復數和規律都涉及到重復,在這次創作中,將嘗試用重復這種方式來表現規律。這與上文對“安靜”的理解方向是相同的,一次次的重復便是“復命曰常”。在此次創作中將借用版畫的復數性來展示重復,進而表現規律與安靜。
(二)卡農——復數圖像的排列方式
卡農是一個單一主題與它自己相伴而奏。卡農主題的每個音符不僅是旋律的一部分,而且是同一旋律的和聲的一部分。在這次的創作中采用主題的“副本”僅在時間上互相交錯的卡農。這與該篇論文第一部分對“安靜”的闡述是相契合的,因此在對復數圖像的排列方式上會借用“卡農”這種音樂中的譜曲方式。
在對第一種形式的卡農進行視覺轉換所采取的方案是:讓主題和每一個主題的“副本”在平面空間上相互交錯。具體到畫面內容上,會選擇五個形狀不一,所裝水量亦不同的玻璃杯,使它們按照先后順序進行線性排列。每一個主題有六小節“樂章”,每一個“樂章”里又有五個完整的玻璃杯,按照作品第一部分中的方式來移動玻璃杯,只不過嚴格計劃好玻璃杯的移動路徑,使得玻璃杯移動到第五次時,恰能還原成最開始的布局。每一次移動得到的新的布局即構成一個新的章節。第一個主題由六個這樣的章節構成,第一個章節和最后后一個章節是一樣的。第二主題從第一主題的第二章節開始,所以第二主題的第一章節和第六章節是第一主題的第二章節。第三主題的第一章節和第六章節是第一主題的第三章節。第四主題的第一章節和第六章節是第一主題的第四章節。第五主題的第一章節和第六章節是第一主題的第五章節。第六主題和第一主題的布局一樣,在平面空間的縱向上和第一主題的橫向布局互相呼應,使得著第三部分的畫面在橫向和縱向上都完成一次同構。第一主題到第六主題在平面上的縱向排列效仿第一種形式的卡農,從第一主題開始,每一主題都依序往后退一些,最后的展成效果是錯落但有致的。
這六個主題按照卡農第一種形式的規則排列在一起,讓一種規律以視覺的形式非常直觀地展現在觀者眼前,凝視畫面的片刻仿佛真的到達了“靜”的境界。因為每個玻璃杯的位置是固定的,因而從“一小節”的圖畫便可以復制整個畫面的內容,并且用這片段的規律可以推演整個畫面的內容。這組畫是可以打破畫面邊界的,不管是橫向上還是縱向上都可以按照現在既有的規則無限擴充,這擴充的過程便像是探尋規律的“致虛極”。
三、水印木刻的印痕對透明感的表現
作品的主要表現對象是玻璃杯。因為玻璃杯本身就是透明的,擁有很好的透光性,選擇這種表現對象能展現該篇論文第一部分對畫面“透明”的要求,即:透亮的,明白的,能透過光線的。深入了解玻璃的特性,可以發現它非常符合主題表達的需要
“玻璃是由無機材料組成的,是經過熔化,然后急冷凝固來不及結晶的'液體'……玻璃在生產的時候,由于冷卻太快,內部分子來不及排列就凝固了,保留了液體時的結構,所以玻璃內部的分子結構跟液體一樣是雜亂無章的。只不過玻璃中的分子,運動時不能像液體中的分子那樣自由自在,而只能在原地“踏步”。所以說玻璃是凝固的“液體”,或者說是具備液體性質的固體,屬于非晶體。” [3]
玻璃既具有良好的透光性,又是一種具備液體性質的固體,暗示事物不斷發展,卻不會跳出規律之外。
鑒于玻璃的這種特性,在印成的效果上,期待它既表現出液體流動的自由,又表現出實際生活中它帶給人的堅硬、結實的質感和一種束縛,恰如生活中的自由,是在層層限制中得到的。
因此在版種的選擇上定為水印木刻,載體是兩層夾宣,媒介是水彩顏料,它們能很好展現出玻璃杯的透明感。刻版時,將畫分為兩版。第一版是大面積淺色,刻版時的主要目標是玻璃杯中的光影,強調液體流動的自由,以及玻璃的透明感,印畫的紙悶得較濕,為顏料在紙上自由的擴散創造條件,這一版也會加入漸變色調,進一步凸顯出水的流動感。第二版是小面積的深色,刻版時的主要目標是玻璃杯的輪廓,強調一種限制和結實的感覺,印畫的紙悶的比第一版稍干一些,利用宣紙的特性和顏料中的礦物質在畫面上制造出細小的顆粒感,用這些細微的小色點包裹住第一版的“光影”,給玻璃杯一個結實的輪廓并暗示它“非穩態固體”的特性。這兩版結合便可做到對著第三部分玻璃杯給人帶來的觀感的期許“透明,堅硬卻暗含脆弱和變化“。
在表現手法上借鑒《十竹齋書畫譜》。《十竹齋書畫譜》所傳達出的安靜和透明來自于創作者異常清醒的知道自己的表達訴求,對瑣碎的細節干脆利落的摒棄、概括以及對對象本質特征有節制的強化,在創作時,會將這種表現方式運用到對玻璃杯的呈現中。
參考文獻:
[1] 川端康成.《雪國》[M].青島:青島出版社,2014.01.
[2] 饒尚寬.《老子》[M].北京:中華書局,2006.09.
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[4] 侯世達.《哥德爾,艾舍爾,巴赫》[M].北京:商務印刷館出版社,2017.05.
[5] 許慎.《說文解字》[M].北京:中華書局,2013.07.
作者簡介:
夏藝(1995.5—),女,漢族,籍貫:湖北咸寧人,湖北美術學院學院,19級在讀研究生,碩士學位,專業:版畫,研究方向:水印。
作者單位:湖北美術學院