馬東方
摘 要:隨著人民群眾生活質(zhì)量的提升,對(duì)精神文化領(lǐng)域的需求日趨提升,而豐富多彩的藝術(shù)文化生活不僅能夠帶給群眾精神的滋養(yǎng),而且還可以更好的傳承文化。本文主要闡述,在東西方藝術(shù)領(lǐng)域比較下,我們?nèi)绾胃羁痰亓私馑囆g(shù),如何更好傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
關(guān)鍵詞:精神文化;藝術(shù)領(lǐng)域;文化傳承
跟隨藝術(shù),讓我們跨越千年的歷史去感受《高山流水》的余音裊裊,跨越海洋的寬度去走進(jìn)《沃爾塔瓦河》的深沉激越,感受莫扎特的清新之美與勃拉姆斯的友誼之情。藝術(shù)仿佛是一把鑰匙,開(kāi)啟了人類(lèi)通往神圣殿堂的大門(mén),中西方藝術(shù)的交流碰撞,讓我們更加敬畏、珍惜,并且懂得如何傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
一、東西方藝術(shù)的比較
音樂(lè)是情感的流露。從東西方音樂(lè)比較來(lái)看,東方音樂(lè)追求“氣韻”“傳神”“意境”,且強(qiáng)調(diào)以意境取勝,西方音樂(lè)敘事感強(qiáng),傳遞情感因素多,西方思維重視“信仰與宗教”“邏輯與層次”,東方思維重視“歷史”與“覺(jué)悟”。王萌老師在講座《當(dāng)傳統(tǒng)東方音樂(lè)遇上中世紀(jì)——東西方音樂(lè)文化的平等對(duì)話》中談到“音樂(lè)本身是數(shù)學(xué)”,音樂(lè)不止吹拉彈唱,更是邏輯性與結(jié)構(gòu)性相結(jié)合的綜合體。對(duì)于音樂(lè),簡(jiǎn)單的理解方式為音的排律與層次劃分,更深刻的是作品其中所蘊(yùn)含的時(shí)代內(nèi)涵與價(jià)值。而當(dāng)我們欣賞一件作品時(shí),應(yīng)當(dāng)主動(dòng)去了解該作品的創(chuàng)作背景,也可憑借自己的感情去純粹性地進(jìn)行欣賞、聆聽(tīng)、觀察與比較。音樂(lè)在不同的時(shí)期,所表現(xiàn)出來(lái)的狀態(tài)是不同的,在相同的時(shí)期,由不同的人來(lái)體現(xiàn),其展現(xiàn)出的精神面貌也是不同的,在相同的時(shí)期,不同的地域,音樂(lè)所呈現(xiàn)出的樣子還是有區(qū)別的,這便是音樂(lè)的奇妙,琢磨不透而又似乎遵循某種規(guī)律性[1]。
建筑是靜態(tài)的美麗。從東西方建筑比較來(lái)看,東方建筑重視橫向發(fā)展,重視結(jié)構(gòu)造型、占地面積。例如故宮建筑群、蘇州園林,皆是表達(dá)對(duì)“天人合一”“中庸之道”的思想追求。于故宮建筑群,中國(guó)寺廟建筑(宮殿、壇廟、寺院等),其雕梁畫(huà)棟,均勻?qū)ΨQ(chēng),大氣平和,更是有著對(duì)王權(quán)統(tǒng)治及神權(quán)統(tǒng)治的形式追求與外在表現(xiàn)。西方建筑更重視縱向發(fā)展,以西歐中世紀(jì)為例,建筑風(fēng)格多為哥特建筑,“哥特式”一詞在16世紀(jì)文藝復(fù)興后期出現(xiàn),其整體風(fēng)格為高聳削瘦,且?guī)Ъ猓⒁宰吭降慕ㄖ妓嚤憩F(xiàn)了人們的現(xiàn)時(shí)審美與對(duì)宗教上帝的神秘近距離接觸,體現(xiàn)了神秘與崇高的強(qiáng)烈情感。
繪畫(huà)是心靈的表白。從東西方繪畫(huà)比較來(lái)看,東方繪畫(huà)側(cè)重意境追求與表達(dá),即是“寫(xiě)意”,強(qiáng)調(diào)“外師造化,中得心源”,中國(guó)繪畫(huà)可追溯到原始社會(huì)新石器時(shí)代的彩陶紋飾與壁畫(huà)紋飾。對(duì)于造型,中國(guó)繪畫(huà)較多使用“散點(diǎn)透視”,例如《清明上河圖》。西方繪畫(huà)側(cè)重“寫(xiě)實(shí)”,并且較多使用“焦點(diǎn)透視”,例如素描、色彩,無(wú)論是通過(guò)鉛筆的色調(diào)變化,還是通過(guò)色彩的色相、明度以及純度的變化來(lái)展現(xiàn)自然界的奇妙,在小變化中能夠感受到時(shí)間、空間的變化,在大變化中,也同樣能夠捕捉到微妙細(xì)節(jié)的變化。藝術(shù)是矛盾,即是在變化中求統(tǒng)一,于平衡中求變化。在印象派代表人物莫奈的繪畫(huà)作品中,更加注重時(shí)間與色彩的變化關(guān)系,如《干草堆》組畫(huà),作者對(duì)一處情景分別在不同季節(jié)的早、中、晚進(jìn)行描寫(xiě),像《日出印象》《睡蓮》《草地上的午餐》等都是極具代表性的作品[2]。
舞蹈是動(dòng)態(tài)的精靈。于東西方舞蹈,東方舞蹈起源于古代的狩獵勞動(dòng)和圖騰崇拜等生活形式,最早可追溯到新石器時(shí)代“舞蹈彩陶盆”的出土。在古代,歌、舞、樂(lè)三者是融為一體的藝術(shù)表現(xiàn),歷史考古學(xué)家稱(chēng)之為“原始樂(lè)舞”。我對(duì)西方舞蹈的認(rèn)知,可說(shuō)是在2016年馮雙白老師在稷下大講壇之《當(dāng)前中國(guó)的舞蹈發(fā)展現(xiàn)狀》專(zhuān)題講座中深入了解的,他當(dāng)時(shí)以西方芭蕾舞《安娜·卡列尼娜》作為西方舞蹈的代表作分析講解道,“欣賞藝術(shù),不僅僅需要我們單純的層次審美,更需要知識(shí)積累作基礎(chǔ)”。例如欣賞著名舞蹈《南京亮》,如果沒(méi)有一定的想象力且不了解當(dāng)時(shí)那段歷史是很難將其讀懂的。再例如2005年央視春晚邰麗華《千手觀音》,如果沒(méi)有一定的生活經(jīng)歷與藝術(shù)審美,是很難理解其中蘊(yùn)含的精神與韻味,因?yàn)樵谄渲校袊?guó)舞蹈本身的雍容大度、典雅含蓄的特征展現(xiàn)得淋漓盡致。
二、文化傳承的方式探索
傳承是一份責(zé)任。中國(guó)藝術(shù)作為中華傳統(tǒng)文化的組成部分,積淀著中華民族深沉的精神追求,代表著中華民族獨(dú)特的精神標(biāo)識(shí)。傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文件化,一是把握正確方向。中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中蘊(yùn)含的仁愛(ài)、民本、誠(chéng)信、正義、和合等核心思想理念,都是能夠在當(dāng)今社會(huì)發(fā)展中起著重要作用的思想文化內(nèi)容。二是堅(jiān)持人民至上。文化由人民創(chuàng)造,文藝創(chuàng)作應(yīng)樹(shù)立以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向,任何文藝、文學(xué)脫離了人民,將失去其本質(zhì)的意義與價(jià)值。結(jié)合社會(huì)現(xiàn)實(shí),注重在生活中取材,在人民中求“靈感”,真正創(chuàng)作出百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)精品。三是樹(shù)立底線思維。隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)社會(huì)深刻變革,對(duì)外貿(mào)易日趨擴(kuò)大,各種思想文化碰撞變得更為頻繁,西方思潮大量涌入,一定程度上出現(xiàn)了崇洋媚外,漠視傳統(tǒng)文化的現(xiàn)象,對(duì)此,要牢固樹(shù)立辯證思維、底線思維,在對(duì)待藝術(shù)文學(xué)的面前,要懂得如何而區(qū)分好與壞。四是鼓勵(lì)全民參與。中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化唯有全方位、多層次融入國(guó)民生活,才能真正使其活起來(lái)、流起來(lái)。要始終堅(jiān)持“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化,創(chuàng)新性發(fā)展”的基本方針,立足實(shí)踐,開(kāi)創(chuàng)未來(lái)。文化是一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族力量的源泉,文化傳承是我們每一個(gè)人的責(zé)任,中華兒女當(dāng)起而行之。
結(jié)語(yǔ)
藝術(shù)沒(méi)有國(guó)度,其最終的追求皆是對(duì)美的探索。無(wú)論歷史如何變遷,時(shí)代怎樣發(fā)展,人類(lèi)社會(huì)都將離不開(kāi)藝術(shù),離不開(kāi)傳統(tǒng)文化,在新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義思想為指引的今天,我們更要堅(jiān)定文化自信,增強(qiáng)文化自覺(jué),在文化建設(shè)實(shí)踐中不斷增強(qiáng)民族凝聚力和戰(zhàn)斗力。
參考文獻(xiàn):
[1]楊紅偉.淺析群眾文化藝術(shù)活動(dòng)的創(chuàng)意與策劃[J].下一代,2019(2):1.
[2]李少旺.對(duì)美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)欣賞的幾點(diǎn)思考[J].大眾文藝,2015(15):87.