曾憲輝
摘要:美術教育是以藝術為媒介,使受教育者成為具有藝術審美感受力和審美創造力的育人科學。21世紀,我國正處于發展轉型期,美術教育應緊跟時代步伐,引進信息技術文化,達到技術與情感的平衡。
關鍵詞:美術教育;美術創新
隨著互聯網和計算機的普及,越來越多的信息為人們所接收。不斷發展的網絡媒體信息技術對于社會具有舉足輕重的作用,影響著人們的衣食住行。我國學校美術教育是應社會人才需要,遵循受教育者身心發展的規律,進行有目的、有計劃、有組織地引導受教育者主動學習的活動。當受教育者的思維方式、生活環境、文化地域因時代發展而發生變化時,處于信息時代的美術教育也迎來了新的挑戰。
我國現代美術教育發展歷程大致分為四個階段。
第一階段:新中國成立初期的改革與借鑒時期。在新中國成立后,教育部制訂一系列方針政策,旨在培養學生的創造力,促進對美術的初步認識。當時我國美術教育由于缺乏經驗,主要借鑒蘇聯的經驗,以繪畫教育為主。
第二階段:“文革”后的恢復與建設時期。這一時期的美術教育在經過風吹雨打后迎來復蘇,重新得到重視。1990年,我國高中課程首次涉及美術課問題,這是中國美術教育史上的一大里程碑。除了之前基礎性的美術繪畫知識教育外,教育部對于培養學生的道德情操、提高學生審美觀察能力等提出了新的要求。
第三階段:蓬勃發展時期。1997年,《全日制普通高級中學藝術欣賞課教學大綱(初審稿)》指出“藝術教育是實施美育的重要途徑”。隨著課程改革的推進,美術教育出現新氣象。更多學者針對美術教育著有大量理論成果。
第四階段(現階段):目前,在課程改革推動下,我國美術教育形成了以課程建設為核心、理論和實踐運用相結合的新局面。信息時代的美術教育,融入了新媒體技術這一新鮮血液,使美術課堂更加豐富多彩。
一、創新優能,“藝”路卓越
生活是美術創作的源泉,因此,教師應把美術教育延伸至家庭和社會生活。美術教育的真正目的在于讓學生不斷優化自身的各個方面,尤其是視覺審美與藝術情操。在信息時代,美術教育常態化模式的構建是學校幫助學生幸福成長的“靈丹妙藥”。教師對于現代媒體技術的有效運用,能夠幫助其優化課堂管理,提高教學效率,調動課堂氛圍,從而讓學生感受到新時代美術課堂的“新”以及美術學習的“優”,發揮學生的主觀能動性,使其能夠全面發展,滿足社會的要求,這是教師的教學目標。多媒體技術的靈活應用,會為美術課堂注入充滿時代特色的生氣。教師在美術課堂教學中致力于解放學生天性,培養學生的創新思維,這是新時代人才培養的重要前提。
二、實踐啟智,“藝”思不茍
想象力是深化知識內涵的重要條件,只有實踐才能讓想象力變成藝術創造而不是空想。因此,教師要把具體的審美活動落實到美術教育中,把對學生審美能力的培養作為美術教育的重要任務。
美術教師在課堂教學中,要使創作充滿莊重感,讓學生沉浸在藝術創作中,通過創作的作品反映真實的想法。讓學生享受美術創作的快樂具有重要的意義,在作品創作中學會熱愛,會讓學生增強自主學習的動力。美術教師在此時需要積極鼓勵、支持學生,給予其充分的理解和尊重,以自己的人格魅力感染學生,賦予他們創作的勇氣。
同時,美術教師需要引導學生開展相關鑒賞活動,激發學生美術創作的興趣。在此過程中,美術教師需要營造寬松、自由的教學氛圍,讓學生如身臨其境一般感受藝術的魅力。
三、美術批評不是寄寓于理論形態的奇思異想
當大家都在關注當下中國美術批評失語失信,批評的鋒芒日益鈍化的時候,我們似乎忽略了一個現象:那就是當下很多自媒體出現了大量的配圖文章,它們往往脫離美術作品本身,寄寓于古今中外經典的理論概念、術語,借助這些概念、術語闡發冗長而費解的奇思異想。甚至有人專門做過這樣的統計,一篇發表于某知名微信公眾號兩千字左右的批評文章,共使用中西的、古今的、美學的、畫論的詞匯兩百多個。以筆者觀文后淺見,這位作者一定是先羅列出這些詞匯,經排列組合,生硬地套用在這篇文本中,唯恐掛一漏萬。這種現象不是個案,在當下美術批評界具有普遍性。
美術批評關鍵詞匯的選擇絕不是簡單地打開古籍挑選拿用,更不是對古籍中相關詞匯做簡單的闡釋,生硬套用在今人的作品中。什么是批評家?“文人之筆,勸善懲惡”。美術批評家憑借自己豐厚的文化學養,對形式多樣的美術創作進行審美介入與理性判斷。
批評家不僅要做“美”的“洞見者”,還要做“丑”的“公訴人”。如果通篇都是溢美之詞,即使點出不足與缺點,往往也是避重就輕,隔靴搔癢,這將使批評走向庸俗化、世俗化,而無法起到引領、修正、評判藝術創作的社會功用。
由此,我們應該明晰一點,美術批評是修正美術創作的一面鏡子,也是引領當代美術創作的重要力量,還是后世研究當代美術的珍貴標本。它的問題絕不僅在于選擇怎樣分量的詞匯,或是怎樣一個文本的邏輯結構那么簡單。正如陳振鐮所言,“最好的文藝評論是微言大義,從一個具體的作品中引出一個時代的規范或一個時代的指向。”美術批評必須要符合民族藝術創作與發展規律,不能為了批評而批評,更不能受金錢利誘“奉命”批評。批評家要做時代美術發展的“啄木鳥”,而不是“轎夫”和“吹鼓手”,要把好美術批評的“方向盤”,對社會和讀者負責,而不僅僅是對美術家本人負責。
總之,生活化的材料在我們身邊觸手可及,隨手可得,將生活化的材料運用到幼兒美術創作中,不僅可以鍛煉幼兒的動手、動腦能力,而且對他們的創造能力的發展起到積極的促進作用,有效提升幼兒的思維能力。把生活和美術結合起來,順應了當前創新教育方式的趨勢,美術材料的生活化讓幼兒感到無比的親切,激發幼兒對美術活動的創作興趣,幼兒的創作靈感不斷閃現。讓我們做生活的有心人,發現更多具有教育價值的生活化材料,讓生活化材料在幼兒的美術創作中綻放出藝術的光彩!
參考文獻:
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