論中國工筆人物畫的用線與造型

車敏

關鍵詞：中國工筆;人物畫;造型

中國畫擁有紛繁多樣的技巧，其中以工筆人物畫尤為突出。工筆人物畫家通過合理的用線和造型，生動刻畫出人物的形象，展現出獨特的藝術魅力。隨著社會的發展，工筆人物畫擁有了更加完善的繪制技巧。本文對用線和造型在工筆人物畫中的意義進行了分析，并進一步闡明了工筆人物畫用線和造型的基本特征。

一、用線和造型在中國工筆人物畫中的意義

用線和造型是繪畫中最為重要的基礎，畫家通過簡單的藝術造型手段形成獨特的畫風，在滿足人們審美需求的同時，實現對畫作神韻直觀的展現[1]。用線和造型是我國工筆人物畫最主要的表現方式[2]。用線和造型可以通過藝術的方式表達畫家賦予畫作的情感。畫家合理地運用線條對事物的形象和輪廓進行細致的刻畫，使作品具有獨特的美感和強大的藝術魅力。畫家在繪制畫作的過程中，可以使自己的多重感官充分被調動，對事物的本質特征進行深入的剖析，從而抓住事物的內涵，更好地進行創作。在創作的過程中，畫家巧妙地將色彩與線條相融合，進而形成豐富的藝術語言。

二、中國工筆人物畫的用線與造型的特點

（一）以形傳神

早在先秦時期，中國思想家就已提出形神的關系問題，戰國時期荀子提出“形具而神生”的命題，東晉顧愷之提出了“傳神論”，將“以形傳神”“形神兼備”的思想引入繪畫。在工筆人物畫的繪畫過程中，畫家通過線條的變化不僅可以呈現出韻律感，同時，通過將不同線條組合在一起，還有助于畫作整體性的形成，更好地表現出人物的精神世界和人物性格特征，為作品增添生機和活力。特別是在人物形象塑造方面，用線表現可以為人物形象增加韻律感，通過線條增強作品的審美特征[3]。工筆人物畫的視覺美感可以通過畫家運用線條進行細致的刻畫來實現。這樣做可以使畫作兼具立體感和平面化的造型，同時畫家要將形與神進行緊密的融合，才能獲得最佳效果。在創作工筆畫的過程中，不僅要對人物的性格和特點進行展現，同時還要塑造人物外在，通過外在的塑造達到對人物內在品質的呈現。

（二）形式美感

在創作工筆人物畫時，可以通過粗細不同的線條描繪人物的形態，使整體畫作具有極強的美感，進而提升作品的形式美感[4]。在中國畫創作中尤其是工筆人物畫，會運用大量的線條。從古至今，線條的運用始終受到人們的重視，而傳統的“十八描”也是最典型的線條運用方式。隨著中國畫創作水平的不斷提高，線條更加完善，擁有了更加豐富的內容。在對工筆人物畫進行繪制時，可以運用的線條形式也更加多元，為創作者打造不同的藝術造型提供了更多的依據。為了體現事物的完美造型，僅僅運用單一的線條很難呈現，需要在運用線條時應用一定的技巧，對線條進行合理的變化，使畫作蘊含的情感被充分地展現。

（三）骨法用筆

絕大多數的中國畫家在對作品進行繪制時，會將氣韻與骨法用筆進行緊密的融合，通過深入分析和研究，有層次地進行繪畫。首先，要合理地運用線條繪制作品，通過作品的主干結構對事物的本質進行直觀的展現;其次，應用不同的力度展現多種線條，使線條在粗細方面存在一定的差異，更好地體現作品的風骨。而畫作的主干結構主要通過骨法用筆技巧來展現，使作品具有一定的立體感和審美意境。在對工筆人物畫進行繪制的過程中，可以將線條與情感相結合，營造出更具有美感的線條，從而形成獨特的繪畫技巧，賦予作品更多的審美含義。

（四）線造型的節奏性

寫實性是工筆人物畫最為主要的特征，其因生動的形象一直被視為我國傳統藝術的核心。工筆人物畫可以通過不同的線條描繪人物的具體形象，使人物具有動態性的效果，充滿神韻，并賦予畫作更高的藝術價值和藝術魅力[5]。這種運用大量線條繪畫的方式與西方國家的繪畫方式具有明顯的不同。兩者所關注的重點具有一定的差異性，西方畫家對于光影對畫面產生的影響更加重視，而中國畫家將對線條的領悟創新和節奏性作為重點。所謂節奏性，具體來說就是畫作中擁有細致的線條，并且這種線條從畫家創作開始到收筆始終存在，從而使紙上呈現良好的人物形象，讓人物畫更加生動，促進藝術水平的提高。在創作過程中，線條需要保持統一，不能隨意進行變化。這樣畫出的線條會給人一種干凈的感覺，也可以對人的視覺形成強烈的沖擊。這就需要畫家在起稿時合理地應用。還有一種線條是具有明顯的變化性的，通過應用可以獲得最佳的藝術效果。不同的線條不僅在功能方面存在差異，所描繪的景象也會有所不同，也可以表現畫家不同的內心世界。每一種線條通過畫家的合理運用，都能夠對畫家的思想內涵進行準確的展現。

（五）線造型的裝飾性

在工筆人物畫中，畫家擁有一定的創作自由性，可以對自己的想象進行準確的表達，將繪畫對象與自己的想象相結合，使畫作達到良好的寫意境界[6]。工筆畫對于色彩搭配更加關注，通過合理搭配色彩，可以形成良好的視覺效果，對人們的內心世界進行豐富，促進工筆化的完善。由于顏色有最佳的裝飾性，所以在創作過程中，創作者往往會運用不同的色彩裝點景物。為了突出畫作的精神力量，畫家可能會選用夸張的色彩對畫作進行渲染，而渲染的技巧對于線條的運用有著非常嚴格的要求。例如，對于人物服飾繪畫來說，創作者需要疏密排列大量的線條，從而使人物服飾的不同可以直觀凸顯。服飾在面料和質感方面存在一定的差異性，所選擇的線條也會有所不同。線條不僅具有良好的裝飾作用，同時在概括能力方面也具有一定的優勢。無論采取哪種線條，都能夠提升畫作人物的結構穩定性。在此基礎上還可以加入一些線條對人物進行裝飾，最終獲得線與線筆意相隨的效果，從而獲得極強的裝飾性。

三、中國工筆人物畫用線和造型的傳承與發展

在繪制工筆人物畫的過程中，通過分析傳統技法，創作者可以準確了解到以往應用的繪畫手法對當代畫作所產生的直接影響，充分發揮不同審美元素的作用和優勢，使線條呈現現代的氣息和全新的形象，以強化形象特征和情感。當線條發生變化后，創作者要合理地處理不同的線條，并全面分析人物的心理過程，以準確表達畫家的主觀情感。

時代的不斷發展變化，為中國工筆畫創作增添了更多的素材，使用線與造型演進得更加成熟。因此，在對中國工筆畫進行繪制時，不僅要抓住事物的本質特征，同時還要結合時代的發展特點，使新生的事物可以直觀展現，創作全新的作品。以何家英為代表的當代工筆人物畫家，他們的作品不僅能夠反映時代的風貌，而且從題材到形式與時俱進，對當下的工筆人物創作產生了積極影響。

當下，畫家在繪制工筆人物畫的過程中，需要將書法藝術與用線藝術發展緊密融合。初學者在對繪畫進行學習的過程中，也要對書法的精髓有清晰的了解。“書畫同源”，兩者必須同時存在。從文字起源來看，書法與繪畫具有明顯的關系，并且“書畫同源”是書畫藝術方面最為重要的一種理論。在“書畫同源”的基礎上，畫家還要對書法的用線技巧進行研究，因為繪畫的造型與書法都運用了大量的線條。但是，書法的線條運用更加自然，而繪畫要將線條與色彩相融合，才能對事物的本質特征進行展現。繪畫的整體美感還會受到色彩的影響，一旦色彩運用不合理將產生相反的效果。雖然書法在文字方面也會存在一定的差異性，但是只要把握好線條就可以消除這種差異性，更好地展現書法的美感，為欣賞者帶來賞心悅目的感覺。所以，在繪制工筆人物畫中，畫家要以創新性的理念合理運用線條，不斷促進自身修養的提高，開辟更加廣闊的發展空間。

在對工筆人物畫進行繪制時，合理運用線條不僅可以發揮寫實的作用，同時也可以產生良好的寫意效果。畫家將現實與意境緊密融合，對人物形象進行細致的描繪，并將畫家的個人情感投入創作中，將使作品具有更多的深意。所以，在繪制工筆人物畫的過程中，尤其是在表現人物的神情時，我們要把握好線條的力度和節奏，通過神情的塑造，更好地表現出人物的內心活動。