曾可心
摘 要:少數民族藝術資源是我國非常重要的民族文化資源,包括民族音樂、地方美術、民族舞蹈等很多民族藝術資源。這些民族藝術資源是具有一定的歷史文化和傳承,通過運用少數民族藝術資源在高等院校藝術教育中,可以提高學生的審美觀,還可以讓學生認識更多的民族文化,產生民族自豪感,從而更加熱愛我們的祖國。民族的就是世界的,我國歷史悠久,文化源遠流長,需要繼承和發揚的民族文化有很多種。隨著時間的流逝,越來越多的傳統藝術逐漸消失,我們應該注意保護傳統文化,讓少數民族藝術資源走進高等院校,從而得到傳播和發揚。本文通過對少數民族藝術資源進行概述,闡述少數民族藝術資源在高等院校藝術教育中應用的重要性以及應用分析,旨在為我國民族藝術傳播做出貢獻。
關鍵詞:高等院校;藝術教育;少數民族藝術資源
中圖分類號:G40文獻標識碼:A文章編號:2096-0905(2020)11-00-02
我國是一個多民族國家,擁有56個民族,各個民族都有自己的傳統文化和傳統藝術。隨著歷史的變遷和經濟社會的發展,越來越多的少數民族藝術逐漸失傳,從而導致民族文化逐漸衰落。對于一個國家的軟實力來說,民族文化是非常重要的,民族文化是一個民族的信仰,只有擁有信仰才能夠壯大我們的國家。在高等院校藝術教育中運用少數民族藝術資源可以拓展學生對少數民族藝術的認知,從而實現民族藝術的傳承和發展,并進行傳播下去,從而提高學生的民族自豪感,為我國悠久的歷史少數民族文化而驕傲。那么,少數民族藝術包括哪些方面呢?在高等院校藝術教育中運用少數民族藝術資源又有哪些作用呢?下面讓我們共同來進行分析。
一、少數民族藝術資源概述
(一)少數民族藝術資源種類
我國擁有56個民族,其中少數民族有55個,民族文化豐富多彩,少數民族藝術包括民族舞蹈、民族歌曲、民族繪畫、民族手工藝品、語言文字、民族服飾、民族禮儀等。我國少數民族的藝術種類多種多樣,具有長時間的歷史沉淀,是民族文化的瑰寶,特別是邊遠地區的云南、四川、貴州等少數民族藝術發展特別好,擁有非常多的少數民族藝術資源,包括一些傳統節日、民族舞蹈等。少數民族能歌善舞,民族服飾各異,通過不同的民族服飾可以了解當地風俗人情。少數民族的繪畫藝術也是比較有特點,比如云南的絕版木刻版畫、貴州的墻體繪畫等,都非常有民族特色,具有民族藝術文化傳承的價值。很多民族也有自己的民族歌曲,比如藏族歌曲、蒙古族歌曲、山歌對唱等,通過民族歌曲能夠傳遞民族文化,對民族文化的傳播和發展具有非常大的作用。
(二)少數民族藝術資源應用于高等院校藝術教育的重要性
藝術教育主要是指通過學生對藝術的表現能夠感受其中的美,從而提高學生的審美能力,能夠對各種藝術形式進行品鑒,從而提高學生的藝術修養。當教師將少數民族藝術資源應用于高等院校藝術教育中時,學生可以通過民族音樂對當地少數民族的生活、文化等進行了解,也能夠通過歌詞和曲調去了解民族文化,有利于加強學生對少數民族歌曲的認識,從而有利于文化的傳播。學生還可以通過對該少數民族地區的舞蹈進行觀賞,從而提高學生的審美能力,讓學生去學習少數 民族舞蹈,從而增加學生的舞蹈技能,還可以對少數民族的舞蹈文化進行了解,掌握少數民族舞蹈動作和舞蹈技巧,從而在舞蹈中感受少數民族生活習慣特點,可以促進對少數民族的了解。通過少數民族服飾可以了解其傳統文化,在過節時需要穿特定的服裝來表達特定的含義,比如蒙古族男士穿著長袍和圍腰,婦女穿高領衣服,頭戴瑪瑙,這都是蒙古族服裝的特色。我國少數民族藝術種類多種多樣,藝術資源豐富,在高等院校的藝術教育中進行引用可以讓學生們對我國的少數民族文化有著更加深刻的了解,以及對民族藝術的認識。學生還可以學習民族藝術,包括歌曲、舞蹈、繪畫等,為弘揚民族文化而付出努力。我國的少數民族藝術雖然種類豐富,但是傳播很少,不是藝術市場的主流,需要高等院校藝術生進行學習和傳承,防止民族藝術的消失。[1]
二、少數民族藝術資源在高等院校藝術教育中應用
(一)美術教學運用少數民族藝術資源
美術是民族藝術資源中的一種,教師可以在高等院校藝術教育中以幻燈片或者圖像、視頻的形式進行展示,從而提高學生的審美觀,讓學生對民族美術藝術具有更加深刻的認知,通過學習和傳播,將民族美術藝術進行發揚光大。比如唐卡藝術,是藏族的繪畫形式,是通過彩緞裝裱后進行懸掛供奉的宗教卷軸畫,是藏族特有的一種繪畫藝術形式,具有濃烈的宗教色彩,繪畫顏料都是金銀珠寶、鉆石瑪瑙等非常珍貴的物品制成,色彩艷麗奪目,是非物質文化遺產。唐卡的制作程序非常的嚴格且復雜,必須經過專業繪畫師父指導才能夠完成制作。在高等院校藝術教育中可以進行唐卡網絡圖片展示,教師進行講解歷史文化傳統,從而讓學生對藏族繪畫藝術進行更加深入的了解,如果條件允許,可以請專業的繪圖師傅來為同學們講解唐卡的制作方法,從而讓同學們在實踐中了解藏族文化,并學習制作唐卡,將此種繪畫制作手藝傳播下去。
(二)音樂教學運用少數民族藝術資源
音樂是少數民族藝術傳承的過程中非常受到歡迎的藝術形式,因為大部分人都喜歡唱歌,但是少數民族音樂卻很難傳承下去,因為語言是最大的阻礙。但是聽眾可以根據歌曲的旋律以及演唱者的情緒狀態來判斷這首歌曲所表達的內容,隨著互聯網絡的發展,網上充斥著大量的信息,學生也可以通過上網查閱資料來獲取民族歌曲信息,明白歌曲表達的意思。例如《不要怕》這首歌是彝族的民謠,整首歌曲都是用彝族語言進行發音,在2012年中國好聲音中由吉克雋逸把這首歌曲帶到了觀眾的面前,讓大家對少數民族歌曲有了更多的了解。其實這首少數民族歌曲是由彝族音樂人莫西子詩創作的,主要表達在面對任何困難時都不要怕,勇敢面對一切困難,從而表達出彝族人民的勇敢,這首歌也可以激勵那些正處于困境中的人們,戰勝困難,從陰霾中走出來。通過對少數民族歌曲的介紹和學習,讓更多人熱愛少數民族歌曲,從而發揮傳播民族文化的作用。
(三)舞蹈教學運用少數民族藝術資源
舞蹈是少數民族藝術文化傳播中非常流行的一種形式,各種舞蹈在藝術院校都有教授,比如蒙古舞、藏族舞蹈、維吾爾族舞蹈等,從舞蹈中能夠體現當地原住民的生活文化和風土人情。以蒙古舞為例,蒙古舞是蒙古族舞蹈,因為蒙古族自古以來就是游牧民族,民風彪悍,性格豪邁,因此蒙古舞展現了蒙古族人民的豪邁氣概,舞蹈動作大開大合,非常舒展,讓人觀看起來就心情放松、愉悅,通過對蒙古舞的了解和學習,能夠讓學生對蒙古族的文化及人物性格有著更加深刻的認識,從而有利于民族藝術的傳播。[2]
三、少數民族藝術資源在高等院校藝術教育中應用的思考
在高等院校藝術教育中運用少數民族藝術能夠豐富課堂教學內容,通過對不同民族的藝術形式進行學習可以拓寬學生的知識面,從而提高學生的審美觀。少數民族藝術是具有歷史沉淀和民族文化特色的,具有深刻的文化底蘊,通過對少數民族藝術的學習,可以讓學生對我國的少數民族文化進行更加充分地了解,從而增強民族文化自信,是四個自信之一,為我國擁有如此豐富多彩的藝術形式感到自豪。不同的民族有不同的文化,也有不同的藝術作品,很多地區有自己語言的民族歌曲,或用于表達愛情,或用于表達人們熱愛生活、熱愛勞動,也有歌頌祖國大好山河的歌曲,學生通過對少數民族歌曲的了解,有助于理解當地風土人情。少數民族人們民風淳樸,通過傳播少數民族藝術能夠將這種淳樸的民風帶到校園中,從而讓學生們受到精神上的洗禮。不同的地區也有自身的戲曲,比如河北梆子、東北二人轉、天津快板、河南豫劇等。以上都是民族藝術的表現形式,通過將少數民族藝術資源運用于高等院校藝術教育中,有利于民族藝術文化的傳播和發展。[3]
四、結束語
綜上所述,少數民族藝術資源在高等院校藝術教育中應用是非常重要的,不但能夠拓寬學生的見識,從而能夠提高學生的審美能力,還可以進行少數民族文化的繼承和傳播,從而不讓民族文化衰落甚至消失。文章從美術教學、音樂教學以及舞蹈教學三方面來介紹少數民族藝術資源在藝術教育中的應用,從而引發人們對民族藝術的思考,在高等院校藝術教育中使用少數民族藝術資源有利于對民族文化的傳播,也有利于進行少數民族文化資源的開發,從而讓我國的少數民族文化大放異彩,建立民族文化自信,發展國內民族文化,使其大放異彩,旨在為我國民族文化繼承和傳播做出貢獻。
參考文獻:
[1]王潔.對高等院校藝術教育運用少數民族藝術資源的思考[J].中國論文聯盟,2011(01):205.
[2]王強.高職院校支持少數民族傳統工藝當代轉化的實踐與策略[J].中國民族博覽,2020(03):78-80.
[3]向謐.少數民族音樂素材在視唱練耳教學中的探討[J].北風音樂,2019(22):110-111.