淺談紫砂創作藝術的審美特點

張小平

摘要：紫砂工藝藝術的起源在宋代，成熟和發展的時期是在明清兩代。至今在造型藝術上已日趨完美與豐富。紫砂藝術是時代發展的產物，它體現了不同時代下人們的審美、生活狀況和文化內涵，體現了不同時代的特征，與人們所處的生活環境息息相關，從而引起人的共鳴、深入人心，得以流傳下去。正是無數的紫砂藝人在紫砂的制作技法上不斷創新，為紫砂藝術的傳承、創新和發展奠定了堅實的基礎。筆者從紫砂的造型結構、修飾技法及使用功能方面入手，剖析了紫砂作品創作在藝術性與實用性的道路在不斷的探索與發展。如何讓紫砂器具更具審美藝術性成為現代手藝人孜孜不倦的追求。

關鍵詞：紫砂;藝術性;審美

一、前言

紫砂器具是介于陶與瓷器具之間的陶瓷制品，是陶器的一個特殊種類。陶泥含有砂性，所制作的器具內外均不施釉，制品經煅燒后，呈現出的主要是紫紅色，因此被稱為紫砂。因紫砂原料的可塑性極好，所以紫砂器具的成型工藝有著與其他陶瓷工藝絕然不同的生產方式和技法。在幾百年的生產實踐中，歷代藝人們在技術上形成了一套特有的手工制作工藝手法。器具色澤古樸典雅，造型式樣別致又極為豐富，在器具表面常伴鐫刻詩畫圖文作為點綴裝飾，從而為器物增添了造型的書卷人文氣息，逐慚成為一種高雅氣質與濃厚文化傳統相結合的實用型藝術品。那對于紫砂工藝創作藝術的審美特點，我們該如何認識和品鑒呢？

二、從造型結構看紫砂的器形之美

就紫砂造型的幾何形態而言，通常可分為圓型器和方型器兩個大類。根據立體幾何學的角度來說，圓型器大多是類或近似于球體、圓錐體和圓臺體。方型器一般是近于長方體、正方體、棱柱和棱臺體等。這些構成元素在藝人獨具匠心的造型結構中，通過運用形式美法則的施技處理，在那些形態各異的造型上會表現出或明或暗、或深或淺、多姿多彩的審美特征。

在紫砂創作的過程中，一件紫砂器具結構是否嚴謹得體，造型輪廓是否清秀大方，都要通過各部位十分考究的線條的長短、塊面的大小，角度的大小和器體空間的大小，以及嘴、紐、把等細節部位的勻稱協調來具體體現和整合統一。只要我們用審美的眼光去欣賞紫砂器具，從中就可以看出平靜的水平線之美，剛勁的垂直線之美，柔和的弧線之美，奔放的自由曲線和緊密的連接線之美，以及形成線與面、面與面、面與角彼此間相互作用、過渡的結構之美。正是這些造型元素的變幻表現，才使得紫砂器具有形態各異、意韻紛呈的結構之美。

三、從修飾技法看紫砂的氣韻之美

人民日常生活和精神的提練加之傳統手工制作的方式給紫砂成型藝術注入了強大的生命活力，在千姿百態的紫砂作品造型中，集雕塑、彩繪、金石、書畫等多種中華傳統文化精粹裝飾藝術于一體的制作技藝在紫砂器具上得到了淋漓盡致的充分發揮。方非一式，圓無一相，可以說生活和傳承為紫砂工藝造就了一座紫砂器具造型的藝術寶庫。

紫砂器具的主要種類分為：茶具、酒具、餐具、文具、花盆、雕刻和陳飾實用工藝品。單是紫砂壺，按器型就可以分為：圓器、方器、筋紋器、花器和異型器。而在造型設計中最值得一提的是花器壺。花器壺大多取材于大自然，來源于人們日常生活。運用形似仿生、寫實加夸張等手法，把自然界中的草木花卉、飛鳥蟲魚、瓜果蔬菜和山石水木等物象，塑造和融匯注入于紫砂制作藝術之中。如中華傳統工藝名師大師吳偉華的“蘭亭序藝術壺”“十里銀杏壺”“千年吉祥壺”形象生動，通過對極具富有詩情畫意和濃郁的生活氣息的形擬，使來源于生活提練而成的藝術更高于生活。

除傳統常規的光器和花器壺以外，還有不規則體或是雕塑類茶壺，也有人稱之為異型器壺。它以奇、險、中、秀，怪、趣而不丑取勝，它常常是歷代名師高手別出心裁的得意之作。如明代紫砂宗師龔春所制的“樹癭壺”、清代紫砂大師陳鳴遠所制的“松段壺”等，都刻劃得逼真傳神，形象生動，其精巧的構思，精湛的捏塑，恰到好處的壺體結構各部位要素同塑型肌體結構有機結合，瀟灑自如、盡情發揮、刻意表現。從型象形擬塑捏到形態表現夸張，每處都給予人們美倫美奐的享受，小小的茶壺不僅汲取了大自然的精煉之氣和擁抱大自然壯觀之勢，更有體味到了人間生活氣息之閑情逸趣之美，讓人感受到了自然的靈動與恬靜，便是這些上乘之作所特有的氣韻情趣之美。

四、從使用功能看紫砂的品味之美

紫砂器具從人們對其功能要求的角度可分為兩大類：日用品和藝術品。日用品實用性非常強，由于紫砂器具材質特有的氣質特性，給紫砂器具增添了更為理想的實用美。比如用紫砂壺具泡茶，既不奪茶香又無熟湯氣，不失原味，色、香、味俱佳;紫砂原料的砂粒間隙更是完美地保持了器具的透氣性，使茶湯久放不易變質。器具對冷熱適應性強，寒冬臘月，注入沸水，也不會因溫度急劇變化而爆裂，而且砂質粘性特點具有導熱性慢，不管是提捧還是握拿皆不燙手。作為藝術品，作者則是通過紫砂器具的藝術形式來表達一個主題或者一種思想，讓人們在觀賞中去思考，去解讀，使之觀賞性強寓意豐富。比如在紫砂器具上雕刻裝飾藝術，集篆刻、金石、詩詞、書畫、文字等藝術于一體，使之從工藝品變成了藝術品、賞品甚至是藏品，具有極高的文化歷史價值和藝術創造價值。

紫砂在表現造型藝術的同時，還始終兼顧著實用功能和審美價值的完美結合，因紫砂藝術創作的發展也是伴隨著人們的對于物質實用心理到精神文化需求的變化而逐步發展的，所以紫砂無不具有實用功能和觀賞功能相結合的審美特征，這就要求我們善于通過傳統紫砂造型外在功能的美感，把藝理表現在器體的內涵上，使之升華為具有精、氣、神皆備的藝術精品，這也是一代代紫砂人一直努力的方向。

五、結語

藝術具有時代性，現代紫砂工藝的藝術創作過程是一個傳統傳承與創新發展有機結合的過程。繼承傳統是不斷發展的基石，創新是發展的活力。繼承傳統不僅僅是為了仿制一件件傳統紫砂器具，換言之就是不能做“知其然而不知其所以然”那樣的制作紫砂的工匠，而更重要的是在掌握傳統方法技巧的同時，要認知傳統結構的設計理念，解讀傳統技法的內涵表達，領悟傳統審美特征的把握，從中汲取紫砂創作之精髓，并在傳統中探索創新之路。作為一名紫砂創作手藝人，應該不斷探索，不斷挑戰，不斷創新，以創作出更多具有文化內涵和時代氣息的良品佳作。

參考文獻：

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