分析主體參與式的初中音樂欣賞教學

摘?要：隨著社會的發展進步，在國家的號召指導之下，素質教育已成為當下的教育主流。而音樂教育作為人文學科中的重要領域，對學生的情感引導、審美養成以及價值塑造至關重要。同時，初中階段對于大多數青少年而言處于敏感的變聲期，在音樂教學上應避免過度的歌唱學習和聲帶訓練，以此保護學生的身心成長。因此，面對作為音樂課堂參與主體的初中學生，應把欣賞教學作為重點的教學形式。

關鍵詞：主體參與;初中音樂;欣賞教學

為了實現更好的音樂教學效果，對課堂參與主體的充分研究是達成目標的重要前提。從成長階段來說，初中階段是一個人由兒童期向青少年期過渡的重要階段。初中階段的學生對外界保持著極強的好奇心和求知欲，同時也開始對成人的世界開始思考并逐漸產生潛移默化的追求。從時代發展的角度來看，現階段初中學生獲取知識和信息的途徑越來越多，范圍越來越廣，一定程度上來說，其認知水平具有一定的超前性和不確定性。音樂教育作為比較抽象的人文教育學科，教學效果受學生的個人興趣、生活審美等主干因素影響很大。所以，唯有在充分研究參與主體的基礎之上，進行生動的欣賞教學，才能最大限度地發揮初中音樂教育對學生綜合素質全面提高的關鍵作用。

一、 主體參與式的初中音樂欣賞教學現狀

自新課改全面實施以來，各地中小學教育教學實踐中，早已將學生的課堂主體地位明確下來，并伴隨著一系列現代教育技術的應用和普及，進行了以學生的為主體的創意課堂的嘗試。但仍存在一些客觀或主觀原因導致學生課堂積極性不高，影響了初中音樂欣賞教學的教學效果。

（一）課本選材與中學生偏好的錯位

中學生恰好經歷青春期，特別容易被流行音樂中的“悲歡離合”所吸引，也會因此去了解歌星的全部資料和歌曲背后的創作背景和故事，甚至是對相關的無聊八卦、花邊新聞了如指掌。反觀課本選材，民歌、革命歌曲、世界各民族代表曲目、古典樂、器樂等門類較多，且相對來說會與學生存在距離感，因此課堂學習和欣賞的主動性不高。

（二）學生基礎音樂素養影響課堂效率

我國在相當長的一段時期內，基礎教育的缺失，尤其是藝術教育的缺失導致學校、家長和學生自身對音樂教育的價值認識不高。這種長期的忽視導致的一個現狀就是中學生的音樂基礎水平普遍較低，大部分學生連一些基礎概念，如“聲調”“節拍”“重音”都無法區分，大大影響了音樂欣賞的效果和理論深度。

（三）硬件設施和教學模式的缺位和單一

近年來，許多學校和教室都配備了多媒體設備，具備了一體化教學體驗的多媒體教室，可以充分利用網絡教育資源進行課堂延伸。然而，就音樂欣賞而言，最好的展示便是樂器本身，然而大多數中學的音樂課堂都很少能見到現場樂器的展示。部分音樂教師的教學理念仍停留在傳統的程式化教學模式，作者生平、創作背景介紹、作品主體結構、作品欣賞、課后感悟交流。此種教學模式雖無欠缺，但無法有效激發學習興趣，更別說深層次的音樂審美欣賞。

二、 圍繞“主體參與”塑造初中音樂欣賞教學課堂魅力

（一）從實際出發，滿足主體對音樂課堂的期待

我們相信音樂是屬于每個人的，音樂教育既是現代教育的重要要求，也是每個人一生中必須經歷的個人提升。初中音樂欣賞教學不能脫離對受眾群體亦或是個體實際需求的滿足，這一點需要再次明確。對于中學生而言，音樂欣賞的作用就是以優質的音樂作品為媒介，了解音樂藝術的創作和傳播效果以及它所承載的文化意義，繼而在欣賞的過程中凈化思想，陶冶性情，愉悅身心，不斷提升自己的音樂審美。這樣充滿魅力的音樂欣賞課堂才能更好地發展學生的創造思維，在享受音樂的過程中成了解音樂，能欣賞音樂的全能型人才。而當學生自身的需求和期待不斷得到滿足之后，會形成一種自主學習，甚至是終身學習的動力。

（二）選材引共鳴，迎合不放任

大量的事實證明，中學生偏愛流行音樂，對于晦澀難懂的古典樂和民樂存在一定的抵觸情緒。流行音樂確實在一定程度上迎合了社會大眾的審美趣味，也很適應現代社會的快節奏生活。再加上中學生處于青春懵懂期，社會生活經驗的缺失和審美稚嫩容易出現對流行音樂的過度癡迷。而事實上，流行音樂市場，格調不高、主題不太健康、矯揉造作者不在少數。因此，中學音樂教師一方面不能無視中學生對于流行音樂的喜愛，更不能忽視部分格調低下的流行歌曲對學生身心的毒害，另一方面則應主動站出來，端正學生的音樂欣賞主流方向。在教學設計中，如果既能挑選一些思想性和藝術性都很高的流行音樂用于課堂教學，以此提升學生對音樂課堂的整體興趣;又能在此過程中弘揚優秀的民族音樂，通過欣賞主流的經典音樂作品，在優美健康的音樂氛圍中有效互動，拓寬文化藝術視野，感受音樂美學，培養生活審美，那便是實現初中音樂欣賞教學的深層次目標的絕佳途徑。

（三）教學有互動，激勵才有動力

中學階段，學生的自我意識明顯增強，自尊心、榮譽感、存在感對他們的行為舉止影響較大。音樂課不同于語數外等主流學科，可以“簡單地”以成績來決定學習的好壞。其存在感的建立更多地體現日常教學中的互動和交流，簡單來說就是是否有足夠的表達機會。同文學作品一樣，“一千個人有一千個哈姆雷特”，對于音樂作品的解讀也是因人而異。在傳統的程式化教學模式中，往往以教師的講述來傳達對作品的主流評價，沒有充足的課堂時間給學生去思考自身的品評和解讀，或者是去交流不同角度的欣賞觀點。這樣，即使運用了豐富的現代教育技術將作品完整地呈現在學生面前，并且告知了他們關于這個作品的全部，也無法實現共鳴和互動。學生也無法在欣賞的過程中獲得激勵和成就感，對作品也難以形成深刻的愉悅記憶，久而久之，參與的熱情將因此而逐漸退卻。

三、 結語

審美教育是初中音樂教育的核心。學生作為參與主體，不僅是要根據他們的實際出發，給他們表達的機會。如何引導他們走進音樂欣賞課中主動去探索和發現，并激發自身的想象力和創造力，這是中學音樂欣賞課堂所要思考的重點。只有讓學生始終保持對音樂欣賞的興趣，才能讓中學的音樂欣賞課成為一門具有魅力的，為學生所喜愛的，能真正實現音樂教學所希望的融情感功能、教育功能和美感功能于一體的藝術欣賞課。

參考文獻：

[1]李曉艷.信息技術在初中音樂欣賞教學中的應用研究[D].銀川：寧夏大學，2012.

[2]薛教.初中音樂欣賞課學生參與為主體的教學研究[J].中學時代，2012（5）：172.

作者簡介：

楊菲菲，貴州省凱里市，貴州省凱里市第五中學。