論流行音樂價值“綜合”化

黃玲 王展

摘 要：本文從流行音樂與大眾市場相結合，把流行音樂與戲曲、美聲、舞蹈等方面融合在一起，使得流行音樂有自身的綜合系統，從而實現它的價值。

關鍵詞：流行音樂;大眾市場;戲曲;美聲;舞蹈;綜合;價值

當下我們正處于一個經濟、科學、信息高速發展的時代，也是一個多元化的時代，時代下產生的事物創造出每個個體本身的價值，不含糊，流行音樂也包含在內。流行音樂之所以流行，是因為它傳遞在我們大眾之間，遍布于全世界，然而，隨著時代的變遷與進步，流行音樂被融入到藝術的各個領域，在與戲曲、美聲、舞蹈、影視等領域的融合下綜合的產生了它的價值，影響了大眾市場，并實現了它的價值。下面我從三點來闡述流行音樂是如何實現它的價值“綜合”化。

一、流行音樂與戲曲

流行音樂與戲曲相融合，這是我國所特有的，是時代潮流發展的產物，符合時代發展趨勢。以我國的社會發展速度，以前的戲曲不能輕易的讓大眾所接受，取而代之的則是現代流行音樂。而我國流行音樂市場尚沒有歐美流行音樂市場成熟，也正是因為現代流行音樂正沖擊著我國傳統戲曲，所以我國流行音樂市場需要大膽革新，也更是為了讓傳統戲曲得到發揚與傳承，使之融合了戲曲文化，這使得在國內掀起了熱潮，不例外，也深受海外大眾所喜歡。

流行音樂與戲曲的結合不僅僅只有“好聽”兩個字來概括，最主要的是它里面的故事情節、典故以及它的藝術表現形式。例如像李玉剛的《新貴妃醉酒》，在題材上主要運用了中國的古詩和傳說故事。這首作品主要講的是唐明皇與楊貴妃從相見到相愛最后楊貴妃死在馬嵬坡的故事。這首歌曲采用了深具中國古典文化內涵的歌詞和現代流行音樂的旋律，以及這首歌曲的唱法及編曲技巧達到懷舊的中國背景與現代節奏的完美結合，從而產生出了十分動人、輕快、幽雅、憂愁以及含蓄等氛圍的歌曲風格。在音樂的編曲上也大量的運用了中國樂器：如古箏、二胡、琵琶、蕭，在唱腔上則運用了戲曲與流行相結合的方式，在此作品中，李玉剛把兩個角色演繹的淋漓盡致，尤其是旦角，更是加入了戲曲的身段，這種多元化的結合，一方面可以使大眾對傳統戲曲文化產生愛好和興趣，另一方面更加彰顯了這一種創新形式獨一無二，融合這一因素從單一性變為了混合性。通過這首作品就可以了解到戲曲在流行音樂中起到了畫龍點睛的作用，充分的利用戲曲在流行音樂中的主體地位，擴大了流行音樂的兼容性，使得流行音樂更具有價值，從而在大眾以及流行音樂市場上站穩腳跟，并逐漸走向世界舞臺。

二、流行音樂與美聲

流行音樂與美聲的融合是人們通過實踐所創造出來的產物，是順應了時代的潮流，但是很多人都不敢相信流行音樂竟然可以和美聲相融合，它們是完全不一樣的風格，難道是跨界？對，其實就是跨界。

美聲唱法（Bel Canto）它區別于其他唱法的主要特點就是真假音的混合唱法及整體的共鳴，它更加注意的是人聲生理機制的自然規律，以及它獨特的歌唱技巧（如花腔、半音技巧、弱音控制），會使得聲區更加統一，音域也會變的更加寬廣，在藝術表現上會顯的自信高雅、大方穩重。流行唱法則有不同的風格唱法，比較隨性，會按照作品來表達自己的感情，不受束縛。而將流行音樂與美聲融合在一起，會使音樂作品呈現更加高級的一面，像最近比較受大眾所喜愛的周深，他畢業于烏克蘭利沃夫國立音樂學院美聲專業，他一直致力于流行音樂和美聲結合在一起，向大眾推廣，并獲得大眾的歡迎和喜愛，如今，他的目標達成了。像他的代表作《大魚》最后的吟唱部分完美的詮釋了流行音樂和美聲的融合，再如他最近參加的《歌手 當打之年》所演唱的《達尼亞》，一開始就用美聲加入了俄羅斯民歌《紅莓花兒開》，而后用雷鬼音樂把樸樹的《達尼亞》串聯在一起，中間部分加入了花腔技巧，使得整個作品升華，無疑把流行音樂與美聲的結合體現的淋漓盡致，無不使觀眾反復享受。

美聲是17世紀起源于意大利，這不得不把古典音樂代入其中，然而古典音樂卻不隨潮流，大眾也不大聽懂，并漸漸淡去，直到近兩年《聲入人心》這檔節目的播出。《聲入人心》是把古典作品通過流行音樂加美聲唱法進行翻唱的一檔節目，節目播出后，大眾市場刮起了一陣古典風，這種創新，使大眾對古典和美聲有了新的定義，深受人們喜愛和追捧。

流行音樂與美聲的融合就是在歌曲本身價值中再創造價值，利用資本的運轉，將流行音樂與美聲的結合投入到大眾市場中，并使得流行音樂與美聲的融合與大眾市場產生了雙向箭頭，這是有益的，這也是流行音樂價值綜合系統的一部分。

三、流行音樂與舞蹈

音樂和舞蹈這兩者本來就是相輔相成的藝術表現形式，它們是融和的，舞蹈不能沒有音樂，否則失去了靈魂，而音樂則可以通過舞蹈更加生動、立體的表現出來，這是人類勞動實踐過程中的產物。

不同種類舞蹈可以搭配不同風格音樂，而流行音樂則又可以搭配不同種類舞蹈，它不是單一形式。如民族舞，它區別于現代舞街舞這些流行舞種，讓大眾無法直觀的去了解和感受，使得讓大眾難以接受，逐漸小眾化。它并不是單一的只能夠采用民族音樂所表現出來，用流行音樂也能夠很好的詮釋出來，像最近很流行的一首歌曲《芒種》，它的曲風很巧妙的把民族舞貼合進去，毫不違和，讓欣賞者別有一番韻味，它的詞曲旋律的朗朗上口，以及舞蹈的準確踩點，使得人們競相模仿。流行音樂與民族舞的結合，可以使大眾更具直觀性的了解和感受，讓越來越多的人喜歡上民族舞，這種結合方式是有意義的，它創造出了它的價值。再比如像廣場舞，它是我國所特有的，它起源于社會生活，是人民群眾所創造出來的舞蹈，是舞蹈藝術中最龐大的系統，它是以集體舞為主要表現形式，以娛樂身心為主要目的的一個舞蹈種類。廣場舞主要是以流行音樂為主，它們是密不可分的，廣場舞的音樂基本上都是朗朗上口、十分流行的音樂，像《酒醉的蝴蝶》、《美美噠》等都是節奏感十分強烈，旋律線條也十分鮮明，在這種音樂環境下人們創造出來許多種舞步，如佳木斯舞步、水兵舞、鬼步舞等。流行音樂與廣場舞的結合，十分迎合大眾，適應各個年齡階層，也促進了年輕人與老年人的互動與交流，這是十分有價值的，它也正朝著國際化走去，向世界傳遞快樂。

所以說流行音樂與舞蹈的融合讓大眾市場有了更多的可能性，讓人們生活的更加美好，它在大眾之間傳遞了有利價值也創造了價值，讓流行音樂的價值綜合更加有理可循。

四、總結

“師夷長技以制夷”，我國流行音樂從“學堂樂歌”到現在，從模仿到創造，從中獲得的價值都隨著時代發展而一點一點被放大，這些價值也是伴隨著大眾市場而成長，它是以大眾市場為中心，以資本運轉為媒介，讓流行音樂與大眾市場達成共識，成為互利互贏的關系，從而愈發壯大，使得流行音樂有了自己的價值綜合系統，而戲曲、美聲、舞蹈是它的橋梁，它們的融合使未來充滿了可能，也使得流行音樂的價值綜合系統成長起來，人類在此間不斷摸索，期待與流行音樂的下一個可能。