電影《立春》的社會學分析

潘洪爽

摘 要：隨著中國電影事業的蓬勃發展，越來越多的優秀電影受到觀眾的喜愛，而電影社會學現如今也有越來越多的人關注和研究。不難發現，不管是經典老電影還是現如今大火的電影都是會反映出很多社會現實問題，這也讓很多人由此電影產生很多社會問題的思考，電影社會學分析更加成為大家探究的領域。電影《立春》中有很多能引起大家共鳴的社會現實問題。

關鍵詞：電影社會學;表演;社會現實

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：2096-5079 （2020） 22-0-02

一、引言

電影《立春》是由顧長衛執導，蔣雯麗、李光潔、焦剛主演的一部紀實性電影。影片講述了北方某小城市的大齡青年女教師王彩玲（蔣雯麗）相貌丑陋卻因為天生有一副唱歌劇的嗓音，相當清高。不甘平庸的她一心想扎根在北京，但現實的殘酷卻一次又一次的打擊著她，讓她最終不得不從追夢的道路上向世俗的生活“握手言和”。在影片中，蔣雯麗以她精湛的演技，真摯飽滿的情感詮釋了王彩玲這個角色，將那種追夢路上的執著，不在乎世俗對她的看法，非常有個性的人物形象生動的演繹出來，給觀眾留下了極為深刻的印象。

二、電影《立春》的社會學分析

從電影中也反映出很多的社會現實問題，比如很多外地的年輕人都想有一天可以“扎根”留在北京，都希望自己可以擁有一個“北京市戶口”。王彩玲因為自己有唱歌的天賦，一直夢想可以去北京發展，這對于出生在小城市的她，無疑不是一次改變命運的機會。即使一次又一次的碰壁，她還是在堅持著，這又一次體現了很現實的問題，無數年輕人追逐自己的夢想，王彩玲只是這萬千人中的一個。對于夢想的堅持是艱難的，許多人最終都選擇了向現實屈服，選擇回歸平淡但屬于自己的生活。電影的最后，王彩玲放棄了自己的唱歌夢，選擇了另一種和她預想截然不同的生活方式。其實不止王彩玲，電影中她最開始崇拜和愛慕的黃四寶，也是這萬千年輕人的代表，他也放棄了自己的“中央美院”，走向了開婚介所的道路;教大家芭蕾舞的胡老師，在那個年代，那個小城市，這樣的人是得不到大家的理解的，所以胡老師無疑也受到了很多人的不理解乃至于詆毀……

在電影中，王彩玲的內心是執著的但同時又是煎熬的，她一面不甘平庸渴望唱歌但在追夢路上的煎熬痛苦也只有自己知道。蔣雯麗就將那種復雜內心傳神的呈現給了觀眾。在影片中，彩玲去歌劇院應聘，被拒絕后傷心地回到家，遇到了半夜喝醉來找他的黃四寶，黃四寶倒在地上傷心地哭泣著，王彩玲看到這一幕知道他肯定也是求夢無果，一下就觸景生情想起自己的遭遇傷心地哭了，那種內心的悲痛恐怕也只有像她一樣追夢的人才能懂吧。蔣雯麗的穿著打扮、說話的方言和一舉一動都非常符合劇中王彩玲的性格特征和人物當時所處的時代背景。王彩玲為了能去中央歌劇院欣賞大師們的演出，她就在歌劇院門口等著演出開始之后再買票進場，因為這樣可以省下錢買戶口，即使是在外面等著的時間也做著唱歌前的口部操。蔣雯麗鏡頭中的表演超越了形似神似，達到了“我就是”的高超境界。表演的核心元素就是動作，彩玲去歌劇院應聘，一上來就遭到了拒絕，她拎著箱子直接進屋，非常執著地表現自己，但是事與愿違，她又一次遭到了歌劇院領導的拒絕，她唱著歌追了出去，在樓道里用歌聲來表達自己內心的悲痛，忘我的唱著歌，激動地跪了下來。這一整套動作如行云流水般表現得非常自然流暢，任何一個動作都是真情的自然流露，沒有讓人覺得有一個動作是多余的。這一系列的動作展開很符合演員所處的規定情境，同時也符合演員形體動作的自然特征和社會特征。她對于唱歌是真的熱愛，熱愛到可以忘乎所以，可現實就是你自認為唱得好，可是比你條件優秀的人還有很多，人外有人，山外有山，這就是社會現實。

影片有一句經典臺詞，在胡老師請王彩玲幫忙，想利用“假結婚”讓自己擺脫大眾輿論的困擾，卻遭到了王彩玲的拒絕，她很憤怒，本以為找到了知己，卻沒想到胡老師想利用自己。王彩玲很理智的回答他：“既然你是這個命，你就得擔待?！本瓦@一句簡簡單單體現出了王彩玲無奈，復雜的情感，她同情胡老師，但是無法幫助他，她有自己的夢想，有自己的生活方式。從這句話中深刻地感受到了社會中的現實問題，我們總聽老話說：“啥人有啥命”，其實言外之意就是，你的成功是注定的，無法成功是自己的命不好。聽上去是很荒唐的一句話，卻影響著生活中的許許多多的人，不難發現，現實生活中，很多人遵從著這樣的觀念生活，社會中形形色色的人，他們渴望成功，但社會的現實一次又一次的“打擊”著這些年輕人。很長一段時間，網絡上流行很多自我消遣的話語，比如脫口秀達人李誕的“人間不值得”、歌手大張偉的“世上無難事，只要肯放棄”等等。這些流行語之所以受歡迎的原因就是因為能說到很多正在奮斗的年輕人的心里，那么大家真的會因為這些話而停止前進的腳步嗎？當然不會，太陽還是照常升起，日子還得照常過下去。

蔣雯麗對于面部細微表情把握得也很好，她善于攝取極其細微的動作、極其微妙的細節以及細微變化的面部表情。影片中有一個場景，王彩玲坐在拉羊的拖拉機上，鏡頭給了她特寫，她望著遠去的風景，面無表情地看著遠方，好似和過去的生活告別一樣，這一場景十分觸動觀眾的內心。王彩玲那個一直為了自己唱歌的夢想不斷努力的女青年，終將還是向世俗生活“握手言和”了。這一特寫鏡頭揭示出面部表情背后的潛在感情和人物復雜的心理活動，具有很大的內涵。蔣雯麗通過她高水平的演技為我們創造了一個栩栩如生、有血有肉的王彩玲的形象，并將這一形象完美地呈現在了觀眾的面前。這種對于命運的不得已，著實讓大家心疼，客觀地說王彩玲不夠努力嗎？她為了唱歌劇，日復一日的練習意大利語，她不明白人情世故嗎？她有穩定的工作，也知道用錢去疏通關系，但她就固執地認為自己和小鎮上的所有人都不一樣，沒人能夠理解她。

電影發生的時間是二十世紀八十年代，可是故事如果放到現如今，還會成立嗎？毋庸置疑答案肯定是“會”，因為我們所探討的社會問題是自古至今都存在的：夢想無法實現，現實和理想有很大差距，無法得到他人的理解，得不到自己想要的生活等等。“立春”中“立”代表著“開始”;“春”代表著“溫暖”，電影名字的立意就是“希望”，可結局卻不盡人意。影片的最后，導演還是為王彩玲“圓”了一次夢，鏡頭中的她穿著華麗的演出服，站在舞臺中央，動情的歌唱，其實越是這樣的設計越是讓人心疼，也更能引發觀眾的共鳴，電影這樣的設計不僅圓了王彩玲心中的夢，也滿足了觀眾的愿望。

“北漂”這個詞并不陌生，甚至這個詞語一直都活躍在大眾的視野當中。有很多人，從小生活在小城市，上學時拼命讀書，畢業后認真工作，就是為了以后有機會可以留在北京。那么為什么會出現這一社會現象呢？原因很簡單，北京是中國政治、文化、科技、國際交往中心，資源豐富，就業機會多，各方面的條件無疑是最好的，就像電影中的王彩玲，如果她生活在北京，那么她的“歌劇夢”的確更容易實現，可是生活在那個小縣城，根本沒有人能聽懂她在唱什么，也只知道她是一名音樂老師。“人往高處走，水往低處流”，“北京”有無數年輕人的夢，很多人為了那“一頁戶口本”想盡辦法留下來。可是留下在北京發展真的就可以過上更好的生活嗎？這又是一個沒辦法做出肯定回答的問題，電影中王彩玲最后就留在了自己的老家，她不再陶醉自己唱歌劇的樣子，不再彈鋼琴欣賞自己動聽的歌聲，而是做起了小買賣養家糊口，照顧自己收養的女兒和年邁的父母。對于她來說，這樣的生活或許可以讓自己過得更舒服，更自在。在面對這樣的問題：是選擇去北京這樣的大城市發展安家落戶更好，還是回到自己的家鄉，陪伴在家人身邊舒服自在的享受生活呢？這個問題沒有標準答案，每個人的追求、對于自身價值的實現方式都是不一樣的，當然我們在做自己選擇的時候，只要找到適合自己的生活方式，活出自己想要的樣子，就是最好的答案。

三、結語

電影藝術的魅力就在于可以把一些社會現狀、社會現實問題通過藝術典型化的方式表現出來，在欣賞電影的同時，把社會現實問題供大家思考和探討。電影社會學問題絕不是通過一兩個有意義的電影就可以探究清楚，這是一個可供大家深入研究的問題，以電影《立春》為例，探究其中的真實社會問題以及傳達出的教育意義。

參考文獻：

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