◎ 彭偲 (湖南城市學院)
俄羅斯民族是一個熱愛音樂的民族,他們對于音樂有著深厚的民族情感。音樂是每個俄羅斯人生命中不可缺失的珍貴寶藏,俄羅斯音樂的發展史與俄羅斯民族的發展史是緊密聯系的。俄羅斯浪漫曲具有極高的歷史感和藝術感,能夠帶給欣賞者獨特的情緒感染力,也能夠帶給聆聽者心靈上的震撼。
俄羅斯浪漫曲與俄羅斯民族發展史有著不可分割的聯系,俄羅斯民族精神和情感為俄羅斯浪漫曲提供了豐富的創作題材。俄羅斯浪漫曲的主要旋律來自于俄羅斯民間音樂,并以此為基礎通過俄羅斯著名的音樂大師們的創作和發展,使俄羅斯浪漫曲蒙上了藝術的面紗。隨著俄羅斯社會環境的不斷變革,音樂大師們將俄羅斯民族對生命的熱愛、對幸福生活的追求、對侵略者的抵抗等情感都融入了樂曲當中,從而使俄羅斯浪漫曲的內涵更加飽滿[1]。俄羅斯浪漫曲隨著樂曲使用意境的不同,逐漸演化出了多種形式和寓意的曲調曲風,如著名的俄羅斯小夜曲,抒發了樂曲創作者浪漫的愛情觀;而俄羅斯船歌則抒發了俄羅斯船民們樂觀堅韌的生活態度。俄羅斯浪漫曲已經成為民族情感的重要表現方式,也充分體現了俄羅斯浪漫曲的珍貴藝術價值。
俄羅斯浪漫曲本身具有著顯著的聲樂特點,在聲樂教學中引入俄羅斯浪漫曲能夠為學生掌握聲樂的風格提供素材。俄羅斯浪漫曲是典型的聲樂代表,俄羅斯浪漫曲蘊含了多種形式的曲風曲調,在聲樂教學課堂上,聲樂老師可以根據不同的俄羅斯浪漫曲類型進行舉例講解,幫助學生領會不同聲樂風格給聽眾帶來的不同感受[2]。俄羅斯浪漫曲與其他歐洲聲樂作品的風格有著顯著的差別,俄羅斯浪漫曲的民族音樂痕跡較為明顯,作曲家往往將個人情感與音樂作品進行了融合,從而給俄羅斯浪漫曲賦予了生命的意義。俄羅斯浪漫曲的表現力更加豐富,在聲樂課堂上老師可以通過將俄羅斯浪漫曲與歐洲其他國家的聲樂作品進行比較,從而增強學生的聲樂感悟能力。
俄羅斯浪漫曲不僅僅是一種音樂形式,同時也是一部具有深厚文化內涵的史書。通過在聲樂課堂中結合俄羅斯浪漫曲的教學,能夠幫助學生在掌握音樂知識和技能的同時提高音樂素養。優秀的聲樂人才不僅需要具備高超的音樂創作能力,同時也需要具有高水平的音樂文化素養,這也是我國素質教育的核心要求。聲樂老師在講解俄羅斯浪漫曲的形成和發展時,必然會涉及到俄羅斯文化內涵,可以使學生在潛移默化的學習中增強音樂文化的領會和理解。俄羅斯浪漫曲的很多歌詞都來自于俄羅斯著名詩篇,使俄羅斯浪漫曲具有了極高的藝術魅力。學生學習俄羅斯浪漫曲的過程也是一種歷史文化的學習,能夠有效拓展學生的音樂視野,提高聲樂學習中對不同文化背景音樂的融會貫通,從而使學生真正的體驗到音樂的意義[3]。俄羅斯浪漫曲不僅僅是在演唱方面予以情感表現,在樂器伴奏的過程中也能夠使俄羅斯浪漫曲具有更加深厚的情緒感染效果。聲樂學生在練習俄羅斯浪漫曲時,需要用心去體會樂曲中對故事的敘述、對情感的表達以及對意境的營造,從而使聲樂教學實現對學生音樂素養的培養目標。
由于俄羅斯浪漫曲具有較強的民族特點,使得俄羅斯浪漫曲的演唱技能要求較高。俄羅斯浪漫曲不僅僅有著較為復雜的歌唱形式,同時對演繹者的情感表現也有著嚴格的要求。這就給聲樂學生的學習帶來一定的障礙。聲樂老師在講授俄羅斯浪漫曲時,需要根據學生的音樂水平進行有針對性的教學設計,使俄羅斯浪漫曲的教學更具層次性,為不同音樂基礎的學生提供更適合的學習方法[4]。對于聲樂基礎較為薄弱的學生,老師可以將俄羅斯浪漫曲分解為更加簡單的樂曲單元,并指導學生通過反復傾聽去感受俄羅斯浪漫曲的特點,然后再根據自己對音樂的領悟去完成每個樂曲單元的視唱,從而逐漸提高音樂能力。對于聲樂基礎較好的學生,老師則可以安排更多的完整樂曲內容演繹,并在演唱的基礎上進行樂曲的創作實踐,從而使學生的聲樂水平得到提高。
俄羅斯浪漫曲雖然有著極為豐富的音樂內涵,但由于其明顯的俄羅斯特色,使聲樂教學中會遇到較多的難點內容。由于俄羅斯浪漫曲的演唱是基于對俄語歌詞的掌握基礎上的,俄語發音就成為準確表現俄羅斯浪漫曲的關鍵。俄語發音與其他語系有著明顯的區別,較多地用到饒舌發音。俄語的發音還被劃分為多種的元音和輔音類型,也給非俄語語系背景的學生造成了一定的學習困擾。聲樂老師在講解俄羅斯浪漫曲之前,需要通過指導學生進行發音訓練,增強學生對俄羅斯浪漫曲演唱的基礎技能,以免失去原有的俄羅斯浪漫曲的獨特韻味。
俄羅斯浪漫曲在器樂演奏和演唱過程中,都需要具有較高的音樂技能和藝術感染力,對培養聲樂學生的音樂素養有著積極的引導作用。由于俄羅斯浪漫曲有著深厚的藝術底蘊,將俄羅斯浪漫曲應用于我國聲樂教學中,能夠為聲樂教育提供有效的教育素材,增強聲樂教育的藝術魅力。