◎劉平
“服裝設計基礎”是一門需要理解能力和繪畫基礎的課程。很多學生繪畫功底差甚至從未接觸過美術,而服裝專業近年來招生情況不太理想,無法對學生進行嚴格篩選,因此如何設計中職“服裝設計基礎”這門課程的教學方法,從而讓大多數同學都能通過三年的學習逐漸掌握服裝畫的繪畫技能顯得尤為關鍵。
中職服裝的學生在入校時沒有技能測試,因此對于專業的選擇全憑個人喜好或家長指導。在教學中發現每個班通常只有幾個繪畫基礎較好的學生,這類學生在初中階段愛好美術,喜歡畫,也愿意主動畫,其余同學則毫無基礎。通過教學和學生的練習,部分學生在學習過程中繪畫技術越來越好,而部分同學仍然處于起步階段,難有進展,長此以往,這類學生逐漸自暴自棄,對服裝設計這門課失去興趣。
“服裝設計基礎”課程是一門實踐課程,理論知識的學習是基礎,更重要的是學生通過學習后能有自己的設計想法,并能將想法很好地畫出來和表達出來。然而,在平時考試中不可能只考服裝畫的繪畫,四川地區紡織類技能理論考試中只有60分的分值是繪畫,其余都是理論考試,包括選擇、判斷和簡答題。考試要求學生需要注重理論知識掌握,而實際運用中此門課程更需要培養學生的實踐繪畫能力。如何將理論和實踐教學進行結合形成平衡是中職服裝教師亟須解決的問題。
中職學生最大的問題便是學習習慣不好,學習成績較差,對學習沒有興趣,同時缺乏學習的自信心和主動性。在教學中通過觀察發現,只有學生對此門課程有興趣,他才會主動投入到學習中,實現自我教育。激發學生興趣的方式可以貫穿在整個教學過程中,每年春夏時裝發布會、秋冬時裝發布會時和學生一起欣賞,為同學們展示好的設計最終被做成服裝的過程。微博上很多有名的時裝設計師經常發布一些服裝畫,這些例子都可以讓同學們心中燃起對服裝設計的喜愛,并且懷著憧憬去學習,逐漸提升自己的學習興趣。
“服裝設計基礎”這門課程只有一本教材,這本教材貫穿三年的學習,學生在這個過程中從最基礎的素描練習開始,逐步繪畫款式圖、服裝人體、服裝畫,這是一個循序漸進的過程。大多數學生沒有美術基礎,因此更需要理論知識來進行實踐支撐,理論知識章與章之間,要彼此聯系進行鋪墊,才可以形成系統的理論知識,支撐長足發展。曾經在教學服裝頭部和人體繪畫中,有的同學很難理解其中的各項比例,也曾經多次單獨補課,細致講解其中的繪畫規則,都不能使其理解,后來采用理性的方式讓繪畫變得有邏輯可循,將頭部和人體的比例變成數字,讓學生先嚴格按照理論知識中的比例進行準確刻畫,逐漸領悟后畫得更加順暢。
服裝畫的相關技法即使懂得了理論,如果沒有范例讓學生看到相關理論形成的作品,那么該理論就無法轉化為直接的視覺沖擊,不利于學生的消化吸收教學內容。因此在整個教學過程中要一直有范例教學,讓學生看到優秀作品,同時教師在重要環節要示范繪畫,將每一個知識點的具體運用畫出來,讓學生看到感受到,才能更加穩固地掌握到重點。
設計的相關理論的講述單憑文字資料是無法生動展示的,而臨摹是最快的學習方式。臨摹優秀設計者的繪畫風格和技巧,臨摹優秀服裝畫的細節描繪。同時也可以臨摹款式設計,根據各大秀場的走秀圖片描繪服裝畫,這能幫助學生較為快速地畫出屬于自己的服裝畫。
通過前期的理論學習和臨摹練習,學生已經具備了繪制服裝畫的基礎,只不過此時他們的作品大多都是臨摹已成型的設計,沒有自己成熟的設計理念和思路,這已經是中職階段“服裝設計基礎”課程的最后部分,繼續學習服裝設計理論知識后將理論與實踐結合,設計出屬于自己的服裝,繪制出優秀的原創服裝畫。
學生完成的每一次作業教師要認真修改,特別是“服裝設計基礎”這門課程的作業答案不是固定的,具有一定抽象性,學生不一定知道自己畫得不好的地方在哪里,只有教師在每次的作業后不斷提出修改意見,學生經過反思后不斷練習才能逐漸取得進步。