◎賈丹丹
由于我國的高中仍以應試教育為主,在高中階段,課業壓力普遍較大,學習負擔重,很多學校為了讓學生更多地集中在考試科目上,甚至有意減少非應試課程的比重。但是,如果只注重藝術水平的培養,有志于考入藝術院校,實現藝術理想的藝術生群體,普通高校課堂教學中基礎美術課程教學內容很難滿足他們的繼續學習需要,這類美術生為了滿足藝術考試的需要,往往需要到專業的美術教育機構進行集訓,不僅花費了大量的金錢和精力,而且耽誤了文化課的學習,往往效果不佳。我們的教育課堂也要適應這種變化,在核心素養視角下,針對學科教育核心素養進行高中美術教學活動。
在藝術類專業教學中,應注重培養學生的藝術欣賞能力和實踐創新能力。因此,在實踐教學中必須堅持以學生為中心,培養學生的自主創新意識,全面提高學生的個人綜合能力。欣賞課上,教師主要注重培養學生形象解讀、審美判斷的能力,實踐課上則要鼓勵學生大膽創新,放開手腳完成創作。例如,老師在引導學生完成《韓熙載夜宴圖》這件作品的審美欣賞時,首先要讓學生清楚作品的創作背景,再向大家介紹韓熙載的人生經歷、品讀畫中人物的關系,結合背景深入地了解畫家布局的意圖。老師要指導學生仔細觀察作品的色彩搭配,觀察畫上人物的神態與衣著,就能讓學生猜一猜畫上哪一位是韓熙載本人。老師也可以進一步提升講授的難度,把這幅作品與其他中國山水畫作比較,區分人物畫與風景畫的賞析方式,讓學生學會舉一反三,提高綜合鑒賞能力。
美術教育不能僅僅停留在紙面上,必須深入到實際活動中去。我們國家地域遼闊,物華天寶,四時之景各有千秋,作為一種美術畫種的采風資源更是不可多得。美術教學不應只限于課堂,教師應鼓勵學生發展良好的審美意識,把目光投向戶外,主動發掘周圍的美。如今許多學校積極開展素質教育,鼓勵學生建立藝術社團、成立興趣小組,激發學生的創造力,培養學生的自我管理、自我發展能力。豐富多樣的課外美術活動,既能調動學生的學習積極性,又能有效激發他們的創新意識。每年可舉辦藝術節、攝影展等活動,鼓勵學生踴躍報名參加,可由老師擔任輔導老師,對參賽學生進行輔導與評估,協助他們修改完善作品。這種活動能培養學生的探究合作精神和創新意識,進而完成學生的核心素質。
學生的審美性是對作品和實物的評價和判斷,如果學生能夠對作品進行審美性評價,那么審美性就已經形成,成為高中美術教育的重要目標,審美性課程是高中美術課程體系中不可或缺的一部分。例如,在賞析“古代花鳥畫”的教學中,教師可以向學生展示我國畫家李嵩的作品《花籃圖》,引導學生認真仔細地觀察分析這一作品,再欣賞卡拉瓦喬的《花果籃》,學生通過對兩幅作品的觀察,分析國畫和油畫作品的同一性,得出中國花鳥畫賞析重在托物言志,借景抒情的結論,使學生更加深刻地理解中國畫。
高中美術教學實踐部分要求學生進行創造性的實踐,而創造性的實踐則是指創新意識主導下的實踐。高中美術課堂要重視學生的創新思維和創新意識開發,要深刻理解相似性的鑒賞中的經典美術作品,要體悟到作品的創新性,在此基礎上加上自己的思考,創作出更加新穎的美術作品,并在以后與老師的交流中不斷加以完善。創作實踐的主要途徑是繪畫,繪畫是檢驗美術學習效果最直接的手段。畫畫時,首先要確定主體,教師要積極引導學生設計繪畫主體,引導學生進入繪畫主體的情境中,增強學生的身體和心理感受,為創作鋪平道路。例如,在繪畫的色彩對比構成教學中,教師在講解繪畫經典時,引導學生了解色彩對比技巧。為加深印象,教師可帶學生到校內實地觀察,將校園的真實色彩運用到繪畫創作中,創作出更加貼近生活的作品,以實現培養學生的創新思維。
伴隨著核心素養理念的深入,我國各地的教育觀念也在不斷地發生變化,美術學科或將再次占據一席之地,教師應該迎頭趕上,科學合理地進行教學,通過課堂教學來幫助促進學生對形象的解讀,文化審美,藝術認知等核心素養的提高,培養全面發展的高素質人才。