楊瓊
(河南省商務中等職業學校,河南 鄭州 450003)
當人們在聽一些演唱會時,豐富的情感投入更加觸動人心,從而可以更加準確地感受到歌者的情感表達,這才是心與心之間的超越音樂本身的一種交流,由此可見,高超的聲樂技巧固然重要,但是豐富的情感注入更為關鍵。在聲樂教學過程中也應該以此為重點,不能丟失聲樂的靈魂與本質。本文針對聲樂教學中的現有問題進行了相關分析,并對此提出相關建議,為日后中職聲樂教學的發展提供自己的力量。
術業有專攻,聲樂學習也需要專業的老師提供指導與幫助,這對于學習聲樂的學生來講是非常必要的,如果沒有相關專業老師的指導與幫助,在學生面臨聲樂相關方面的問題時,就難以快速地得以解決,不僅浪費時間也打擊了學生的學習興趣與自信心。目前,受學校教育水平、教育資源等各方面因素的影響,中職學校聲樂老師不專業的現象也較為常見,這嚴重限制了學生的學習進度與最終水平。
興趣是最好的老師,對于聲樂學習也如此。較高的學習興趣可以讓學生處于一個非常積極地學習狀態,這樣一個輕松快樂的狀態更有利于學生對聲樂的學習與思考,可以調動學生更多的積極性,從而進一步開發他們的潛能。而由于老師的教學方式較為傳統,以講授枯燥無味的理論知識為重點,課堂教學較為單一,導致學生的興趣不高,動力不足,往往處于一個被動學習的狀態,沒有自己的目標與想法,聲樂學習任務的完成效果不佳,難以投入其中,也沒有很好地掌握聲樂技巧。
很多學生在剛開始接觸聲樂學習時,出于滿滿的新鮮感,興趣較高,但是進行的練習與思考卻是淺嘗輒止,學習的深度不夠,影響到了基礎聲樂技巧的學習與訓練,不利于長期發展。學生應當提高對于聲樂學習的認識并擺正自己的態度,因為聲樂學習并非一蹴而就,就像鋼琴練習一樣需要不斷地練習與改進,經過長期的堅持才能更好地領會其中的本質與精髓,從而使得自身得以長久發展。
在進入中職學校之前,大多數學生沒有什么學習經驗,幾乎沒有任何基礎,對于聲樂的學習也只是處于一個能夠進行簡單模仿演唱的水平,加之進入學校后學習深度與認識不夠,嚴重影響了學生的學習進程,這一點需要聲樂老師在日常教學過程中加強對學生練習的管理,多與實踐相結合,更重要的是學生對于聲樂學習技巧的掌握,需要老師與同學共同努力,取得進步。
教學風格是教學經驗的一種外顯性表現,在當前注重全面素質教育的時代,中職聲樂教室也應當適當地改進或轉變適合的教學風格,運用豐富的現代化多媒體技術來演示歌曲進行理論介紹,讓學生初步地了解演唱風格與技巧之后進行練習,并給予相關建議進行指導,有條件的話,還應當模擬進行舞臺表演,學生也可以從中積累一定的舞臺經驗,這樣一個學習過程將使得聲樂學習有效、進步快速。另外,聲樂學習還是一個理論與實踐相結合的課程,老師也應該注重訓練學生的心理素質。實踐證明,只有良好的心理素質和掌握過硬技巧、技術的學生,才能在歌唱中充分發揮自己的水平,因此良好的心理素質培養在聲樂教學中尤為重要。教師在聲樂教學過程中應采用不同的手段和方法,來對學生的心理素質進行教育輔導,并貫穿整個教學過程,引導學生把技巧與心理素質學習有機結合,以此在實際舞臺表演中呈現一個完美的表演創造,或者在遇到一些突發狀況時,有足夠的心理能力去應對并解決,為演唱的情感表達與技術處理奠定良好的基礎。
尊重全體學生,是有效課堂基礎與條件,老師不應該因為學生成績高低不同,而對他們采取不同的教育態度,一視同仁是根本原則。在當前的中職教學中存在著一種現象:老師往往偏愛一些成績好、天賦稟異的學生,這極大地違背了全面教學的根本原則,也違背了教育的初衷。這樣的錯誤做法嚴重打擊了學生的心理,加劇了學生差異化,不利于學生的主動性、積極性,打破了學生共同進步的目的,拉開了老師與學生、學生與學生之間的距離,對教學的順利進行形成極大阻礙。因此,在實際的聲樂教學中,老師應當做到因材施教,并尊重每一位學生,客觀地針對表現積極、演唱良好的同學提出表揚,但對于表現較差、演唱有問題的同學不應置之不理,而是加以引導與鼓勵,及時做出指導并幫助他們改正,更好地掌握聲樂技巧和情感表達方式。
綜上所述,演唱技巧與情感表達在聲樂表演中具有重要地位,聲樂老師不僅要注重對學生演唱技巧的培養與訓練,更應該教會他們如何巧妙地表達自己的情感,從而使得自己的音樂更加生動。