(東營科技職業學院,山東 東營 257335)
長期以來在許多普通高校藝術教育類課程通常被放置在一個非常尷尬的位置,有時甚至出現“無人無課”這種現象,即沒有學生選擇這門課,因此這門藝術類的課就不開啟。這種現象大多是由于高校生的基礎和藝術課程的內容不對稱的長久矛盾引發的,應在此類藝術課程中進行設置,使學生本身的優勢得到發揮,并且和學校本身的教育資源能夠有效結合。
在此類藝術教育課程中至關重要的一個原則就是明確這門課為何而開、這門課的目標是什么。應圍繞學生能夠接受的基礎藝術教育和開展這門藝術教育課程的學校本身擁有的各項優勢,將兩者有機結合,發揮最大效用,使上了這門課的學生能夠因這門課的學習具有基礎的公共藝術知識。其次,在設置課程的配置時要正確科學的依據已有的方案按照不同的門類科學的設置相關的課程,不可以專注理論而脫離實際,也不可過于輕視理論知識,要確保兩者的有機統一。最后一條構建原則則是注重課程的分門別類,不同的門類要根據自身不同的狀況設計方案,不可以單純模仿其他院校的安排方法,應在借鑒各優秀院校的基礎上根據自身的特色構建出屬于自己院校的獨特方案。
為了使參與藝術教育課程的每位學生都能很好的受到藝術的培養,院校的課程應區別于其他非藝術的課程,對基礎教育的普通課程來說藝術課程應具有藝術的特色。既包含對不同門類藝術理論知識的講解,使學生通過藝術教育課程了解更多藝術理論知識和對不同藝術種類的鑒賞能力。比如印象派和抽象派,還有寫實派這三種不同派別的畫作有何不同,可以分為不同的門類對學生進行講解和教育,使學生能夠得到清晰易懂的藝術感受。與此同時,藝術實踐也是一個非常重要的方面,學生應在學習藝術實踐課程后充分的掌握一定程度的藝術技巧或者藝術技能,采取理論知識培養實際操作兩者相結合的方式進行。
高職院校中藝術教育課程的建設可以分為以下兩個方面,第一個方面是學校可以向本校的教師征求意見,根據教師的專業意見以及結合教師自身的專長和特點有計劃有條理的實施不同的特色課程[1]。這樣的做法既結合教師本身的教學特色,也充分的利用學校本身的職能,綜合的體現了課程教育的關系。
第二個方面則要注重教材的編寫,一門藝術課程的教案往往需要一個較為長期的過程和投入較多的精力,不僅要注重教材本身,還需要注意藝術內容需要和實際生活相呼應才能互相融會貫通。如果編寫的教材本身具有獨特的特性、較高的內涵和易懂的優點,因此就能成為教師進行藝術教育中的好幫手,而學生也能因此較好較快的掌握學習的藝術內容,成為雙贏的局面[2]。
為保證院校中藝術教育課程的有效實施,學??梢葬槍λ囆g教育這一專門的門類設立屬于藝術教育的專項資金,保證藝術教育的課程消耗費用能夠及時得到支出。如在雕塑這一藝術類目中可以通過這筆專項資金購買一些小型的雕塑件發放給學生,使學生能夠親手操作,甚至制作出一個屬于自己的小雕塑件,也能提升學生的興趣,激發學習熱情。甚至包括在繪畫藝術這門課程的講解中可以通過向學生發放一些小型繪畫工具讓學生嘗試著在紙上描繪不同繪畫派別的手法,親身感受不同繪畫派別為何可以被稱作不同的畫派,在親自動手中更加深了對理論知識的了解[3]。這樣有互動的教學課程教師也可以借此評估學生的掌握程度以及把握好學生的專注程度,避免發生學生身在課堂卻心不在焉的狀況。
并且可以對藝術課程建立獨有的評價考核方式,能與公共課一樣納入學生的評教系統,學生也能通過該評教系統對教學質量進行評價。評價條件可以是教師的講課質量或教師布置作業的嚴謹程度,以及是否盡心盡力的準備藝術教育的教案。這樣教學成果因此可以量化為許多方面,可以直觀的感受是否還有哪個方面做的還不夠好,從而根據不同的教學效果采取不同的方案,針對薄弱點改進,優勢點加強[4]。
藝術教育課程已經成為當下教育環節一個非常重要的方面,尤其在高職院校中更應得到更大范圍的推廣和開展,使學生能夠充分接受藝術教育的熏陶,提升自身的藝術素養,在課程的學習中得到成長。總而言之,構建合理的藝術教育課程已經是一個不可避免的大趨勢,也是能廣泛開展素質教育的關鍵。教育工作者應把握好這個關鍵,發揮其效能,使其更好的在實際的教育工作中發揮效果[5]。