高校芭蕾基礎訓練教學改革存在的問題探究

馬婧

摘要：隨著新課標的改革和高校的專業創新，越來越多的藝術專業受到了家長和學生的青睞，芭蕾舞就是一個很好的例子，目前許多的家長為了增長孩子藝術細胞和掌握一門技能，對于藝術專業的選擇花費了較多的心血，同時對于那些專業課能力較弱，又喜歡藝術的學生來說，這無疑是一個最好的選擇。但是基于目前的高校發展現狀，其教育改革還存在諸多不完善，必須深入考察，并給出合理的解決方案。

關鍵詞：芭蕾 ?基礎訓練 ?改革 ?現狀 ?研究

中圖分類號：J70-05文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2020）22-0088-03

高校開展芭蕾舞課程是對學生能力、興趣、審美的培養，有助于提高自身修養，培養自身氣質，為促進其全面發展打好基礎。高校芭蕾舞課程的開設對于學校來說面臨著嚴峻的考驗，一方面是師資力量，設施設備的齊全，另一方面是學生的興趣愛好以及課堂管理等方面，如何將這一門課程順利進行，對于高校目前的現狀和學生的基本狀況都是一個未知數，因此，如何提升芭蕾舞在高校的影響力以及學生的興趣，是目前需要考慮的問題，本文旨在分析高校芭蕾舞訓練存在的不足，并給出合理解決方案。

一、高校芭蕾舞基礎訓練的重要意義

高校芭蕾舞課程的開展可以有效鍛煉學生肢體，對于氣質、藝術、形象方面都能得到有效地提升，對于非舞蹈專業的學生來說，學習芭蕾舞可以增加一門技藝，也可培養一門興趣愛好，可以在之后的生涯里，多一種選擇。總之，高校開展芭蕾舞基礎訓練課程對于學生的發展是百利而無一害的，不僅可以提高學校的知名度，對于學生后期進入社會發展也是有著積極作用的。除此之外，芭蕾舞是由西方引進我國的，是中外交流的橋梁，對于外來文化，我們一貫秉承取其精華，棄其糟粕，芭蕾舞是文藝復興時期的產物，流淌著歷史的脈絡，它以其優美的身姿、含蓄內斂的表達方式、高超的腳尖技能風靡一時，備受各個國家的追捧。在現代社會，芭蕾舞不僅出現在校園和各大培訓班，深受小朋友們的喜愛，在高校也受到極大的歡迎，現如今，已經發展成為成熟女性的象征。當下，不少城市白領在業余時間也練習芭蕾舞，一是對身體的修養，二是培養獨一無二的氣質，可見，芭蕾舞的發展已經深入到人們的生活，成為提高生活質量的途徑，也成了人們生活的一部分，因此，對于高校芭蕾舞的基礎性訓練教學應該大力提倡。

二、高校芭蕾舞基礎課程目前的現狀

（一）課程設置不合理

目前芭蕾舞在高校的課程中，仍然是以業余舞蹈課程設置，高校的主要課程還是以文化課為主導，因此，在芭蕾舞的基礎訓練上，學校未做到合理的安排課程和場地以及訓練時間，使得這一門課程的基礎訓練沒有得到更好的落實。這源于師生對這門課程的重視度不夠，此外，還有應試教育下對藝術類專業的排擠。但是，對于文化課方面較弱的學生和喜歡藝術的學生來說，訓練芭蕾舞是一個可以展示自己才華的契機，也是一項專門的技能，因此，課程設置不合理，對于這些學生的發展將產生不良的影響。

（二）缺少實踐教學

在現在的諸多高校里，教學的方式依然沿襲傳統的教學育人的理念，更多的是灌輸法，忽視了實踐教學，造成這種情況的原因有以下幾種：一是，學校缺乏可供實踐教學的資源，二是，高校對于實踐教學的技能和課堂管理能力欠缺，因此，導致芭蕾舞的基礎訓練只停在理論的傳授，忽視了教學實踐。芭蕾舞的基礎訓練是一項技能性的專業課，理論固然重要，但是形體的展示和舞蹈的技能方面也是不可忽視的，這需要理論與實踐的相輔相成，實踐來源于理論，更高于理論，理論的學習可以在實踐中驗證，兩者相輔相成，缺一不可，因此，芭蕾舞基礎性訓練必須以實踐的方式展現，這是目前高校面臨的重要問題。

（三）教學模式單一

在高校教師的思想觀念里，教學模式就是將自己的所學傳授給學生，至于方式、方法并不重要，針對目前的現狀來講，這一點已經過時了，新課標的改革旨在培養學生的德智體美勞全面發展，因此，教師的教學模式也應該隨之改變，不再只是一味地教，一味地學，更多應該是發揮學生的自覺性，讓學生自然而然地走進這門課程，喜歡這門課程，因此教學模式是重中之重。隨著信息時代的飛速發展，有太多的方式方法可以用來和學生互動交流，提高他們的積極性、主動性，產生對芭蕾舞課程的興趣，從而促進自身的發展。

（四）師資力量薄弱，教學設備不齊全

對于目前的高校來講，開設芭蕾舞課程更多的是給學生一個選擇，增加學校的招生名額，對于更深層次的培訓、授課、聯系，并沒有考慮得太多，再加上對成本的考量，在師資力量和設施設備這一方面的考慮存在欠缺，導致學生沒有一個良好的訓練環境，制約了學生學習這門課程的意義，高校也就失去了開設這門課程的意義。眾所周知，舞蹈訓練重點在于教師的指導和學生的勤奮，對于很優秀的學生學校應該重點培養，這就對教師的能力提出了較高的要求，有時為了參加比賽就需要對學生進行一對一的指導訓練，學生私下還要進行長期的練習，因此，對師資力量和設施設備的要求是非常高的。學校應該創造良好的教學和訓練環境，深入到芭蕾舞教學中去，為培養舞者做好堅實的基礎。

（五）學生基礎參差不齊

在高校的芭蕾舞訓練中，學生基礎的參差不齊也是影響訓練的因素，有的學生在年齡較小的時候接觸過舞蹈的培訓，因此在教學過程中，對部分知識學習掌握得較快，在學習過程中會出現不認真、不努力等現象，有的學生從未接觸過舞蹈訓練，并且身體的協調性較差，在訓練過程中比較吃力且難度較大，一定程度上影響了訓練的進度，進而對課堂質量產生了不利影響，也對學生的訓練環境造成了不良影響。

三、對芭蕾舞基礎性教學存在問題的解決措施

（一）調整高校的舞蹈課程

高校既然開設芭蕾舞基礎訓練的課程，就應該對此進行合理的安排，制定相應的課程表、計劃訓練表、場地用表等，然后合理規劃計劃時間，保證學生有充分的訓練時間。其次，高校管理層應加強對芭蕾舞課程的監督管理，以此表現出對這門課程的重視程度，在訓練的過程中，老師應積極主動對學生答疑解惑，采用多元化方式為學生授課，并且以自身的經驗和技巧多與學生進行交流，使其對這門課程的學習充滿信心。

（二）提高教學硬件的投入

在對這門課程進行訓練時，學校應改善芭蕾舞的教學環境，在上課培訓的地方加入與芭蕾舞相關的元素，以名人事跡作為鼓勵，其次，還應加大芭蕾舞設施設備的投入，規定專門的芭蕾舞教室，制定專門的芭蕾舞服裝并且練舞必穿，準備足夠多的練習單雙杠，確保每個學生都能積極地融入訓練中來，營造一個良好的舞蹈環境，一方面增加學生的學習興趣，另一方面對教學質量也有一定的促進作用。

（三）加強師資力量的建設

老師是學生學習路上的指引者，對其發展有著積極的促進作用，對于高校芭蕾舞的基礎訓練課程，教師能力以及管理能力是非常重要的，對于理論知識的傳授老師必須扎實，對于技能方面的培訓指導教師也必須專業，因此，高校不僅要聘請專業舞蹈學校出身的教師，也要加大培訓力度，培養一批本校的專業老師，積攢實力與能力，為之后的教學做好基礎。一方面，用專業的老師帶動本校的內部招聘老師，相互交流，相互學習，給本校老師學習的機會，助其成長;另一方面，盡量多多組織舞蹈類的教學研討會，與優秀的舞蹈老師進行切磋，并且參與教師間的舞蹈技能大賽，持續保持學習，持續保持培訓，這樣在對學生傳授知識的同時也能加強自身的能力，對學生有益，也是自身發展的良好途徑。

（四）加強渠道技能訓練的實踐活動

高校開展芭蕾舞訓練課程，其主要目的還是增加技能，培養舞者，使其進軍舞蹈行業，成就一番事業，對于學生來講，掌握一門技能也是有益于自身的，目前，在高校中除了接收理論知識的學習，很難參與實踐交流，對畢業后進入社會的學生是極為不利的，因此，在校期間，除了理論知識的學習，學校應加強與企業或者文化公司、傳媒公司之間的交流，多開展實踐交流活動，讓學生有一個可以展示的平臺，此外，高校也可以和幼兒園合作，利用假期或者夏令營等機會，給小朋友展示芭蕾舞，增加實踐機會，一方面培養實踐能力，另一方面培養學生的自信心，為之后的表演打下堅實的基礎。

（五）采用多元化教學模式

隨著信息化的飛速發展，教師的教學模式也應該隨之改變，教師在授課時可采用線上教學，例如將課程以視頻的形式錄制好，發給學生，讓其自主學習，利用課堂的時間可以解答在學習過程中的疑問，增強學習的效率和課堂管理的質量，更重要的是養成了學生自主學習，積極學習的好習慣。可在學校的數據庫建立芭蕾舞教學資源庫，將與芭蕾舞相關的知識、視頻、影視、雜志、故事等一一上傳，與學生資源共享，這種情況下，老師只是充當一個引領者的角色，學習訓練的自覺性在學生手里，極大地促進了學生的興趣，對于技能的提升和理論知識的豐富，是一個有效的手段。

（六）進行有針對性的教學

在訓練過程中出現學生基礎薄弱且技能在一個水平線上的情況來講，最好的辦法就是進行分班制，以老帶新的方法，分班制可以有效針對不同基礎層次的學生，對其進行有針對性的訓練，達到訓練目標后可進行流動分班，這樣對于技能的加強和培訓是有很大幫助的，對于基礎較差，沒有接觸過舞蹈的學生來說，教學就應該從零開始，在訓練的時候不僅要學習相關的理論知識還要加強技能的培訓，在業余時間還要自我訓練，難度較大是可想而知的，因此，讓一部分基礎較好、能力較強的學生幫助訓練，一方面可以更好地溝通交流，也能增強基礎較弱學生的信心，對于學生來講也是提升技能的一種方法，對其以后的發展也有著積極的影響，因此，有針對的教學方式對學生的訓練是極為有利的，也是一種新方式的探索，有著一定的借鑒意義。

四、芭蕾舞基礎性訓練在舞蹈教學中的重要性分析

對于舞蹈的開展來說，芭蕾舞的基礎性訓練一方面是為了讓學生有一個優美的體形，另一方面也是一種舞蹈文化的展示，因此，在芭蕾舞的教學中，形體美麗是非常重要的，一旦舞步、舞姿不協調，那么就算跳出了舞蹈，也無任何優美可言。芭蕾舞的基礎訓練是尤為重要的，也是每一位舞者必須掌握的技能，通過芭蕾舞基礎性訓練的開展，對于學生自身的協調性和動作的靈活性都是大有裨益的，在整個舞蹈中，一氣呵成，活靈活現，才能使芭蕾舞完美展現出來。

舞蹈專業的學生在最初接觸芭蕾舞時，就接受了相關的基礎性訓練，在此過程中，對于身體的平衡性要求是非常高的，因此，訓練的基本要素如：開、繃、直、立是不可或缺的訓練因素，只有充分掌握了要領，領悟到精華，并在業余時間勤奮訓練，才能將自身的才能充分展現。

舞蹈是藝術的一種展現形式，不僅僅是技巧的比拼，更是感情的傳遞、真情的流露，在舞蹈的表演中，技巧的展示是基礎，融入自己真實情感和對舞曲、故事的領悟才是表演的靈魂所在，只有將真正的情感融入動作中，才能演活舞蹈，使人達到與作者的共鳴，這也是藝術的最高境界。

舞蹈的學習是一個漫長的過程，一個優秀的舞者大致需要7-8年的時間才能在舞臺上一展風采，因此，在培訓期間，體重地把控、器官的保養都是影響舞蹈表現力的重要因素，長時間的訓練會導致器官變形，飲食或者日常生活中的不良習慣都會影響訓練的效果，所以，在訓練期間，老師應及時關注學生的身體狀態，對于各個關節、身心、體重的把控都要做到有效的監督，養成良好的生活習慣，盡量保持身體的平衡和靈活，在舞蹈中盡情展現自我。

舞蹈是增強鑒賞力的有效途徑，芭蕾舞源自意大利，經過不斷的優化創新和傳播，深受世界人民的喜歡，藝術無國界，在學習芭蕾舞時，就應該對其歷史、背景、發展歷程進行了解，并時刻關注，增強對藝術的鑒賞能力和審美能力。此外，在訓練的過程中對于世界級的舞蹈應該積極學習、摸索、總結經驗，與自身的現狀相結合，勇于創新，不拘泥于傳統。任何事物都不是一成不變的，芭蕾舞也是一樣的，經過了漫長的演變至今仍然深受人們喜愛，與其自身的特色和不斷創新是息息相關的，事物總是在發展中前進，在變革中流傳，因此，在教學過程中也應該遵循這一發展特點，積極改進，創造和諧穩定的訓練環境，讓學生在良好的訓練氛圍中積極發展。

五、結語

綜上所述，高校開展芭蕾舞訓練課程對學生的全面發展有著進步意義，目前在此過程中仍存在諸多不足，對于這門課程的改革和發展是一個較有難度的過程，尤其是學生的舞蹈基礎發展不平衡、師資力量薄弱、課程制定還不完善，還是存在比較嚴峻的問題，要想徹底解決這一問題，高校還需一定的努力，因此，在這種情況下應該做到循序漸進，應該對存在的問題進行逐步解決，在此過程中，對于舞蹈的訓練應該同步進行，基礎性訓練是舞蹈學習的基礎，是學生綜合實力的保證。

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