談高中民族音樂校本課程的開發與實施

劉佳蘊

摘要：民族音樂教育的實證研究，為校本課程體系的架構和校本課程開發和實施提供支持，為持續培養學生的民族意識提供保障，使每個學生都能掌握并愿意了解接受民族音樂。多年以來，校本課程開發研究成果豐富，通過分析相關資料發現，校本課程開發研究總體狀況良好，但也存在一些不足，如研究主體分布不合理、研究范圍存在較大差異等。通過高中音樂校本課程的開發與實施，形成符合新課程理念的教學模式與教學特色，促進教師專業化水平進一步提高的同時，使高中生能較為全面與立體地接觸到民族音樂的精粹。

關鍵詞：民族音樂 ?校本課程 ? 開發與實施

中圖分類號：J60-05文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2020）22-0136-03

近些年來，校本課程開發研究成果豐富，通過分析相關資料發現，校本課程開發研究總體狀況良好，但也存在一些不足，如研究主體分布不合理、研究范圍存在較大差異、研究內容深化不足、研究方法和視角單一、缺乏課程整合研究等。就音樂學科而言，相對于其他高考科目，學生和家長對音樂教育重視程度不同，有的認為反正是副科，玩玩而已，有的把音樂學習寄托于社會和民間各類培訓中。

我國幅員廣闊，地域文化課程資源十分豐富，經濟和科技趨于國際化快速發展的地區，對課程的標準及內容有相對更高的需求。很多學校嘗試進行民族藝術的教學，但是缺乏一貫制教育的載體，學校音樂教育難以滿足不同層次的學生音樂需求。

《普通高中音樂課程標準》明確指出：音樂是人類文化傳承的重要載體，學習歷史優秀、博大精深的中國民族音樂，有助于學生了解和熱愛祖國的文化，增強民族意識，培養愛國主義情感。不僅僅要做好對高中階段民族音樂的教學，還有一個重點便是在課程的設置上有機地滲透一些篇幅短小、朗朗上口的作品片段哼唱、欣賞，讓課堂更為生動，讓課后更加充實，讓活動更為豐富，使高中生能較為全面與立體地接觸到中國民族音樂的精粹。

在現有音樂教學的基礎上，構建高中階段的民族音樂教育校本課程體系，形成立體教學構設，逐步形成高中民族音樂校本課程。注重專業技法與審美素質的和諧，從理論方面的積累入手，為學生制定相關任務，注意各民族學生的美學思想理論的學習，使學生在豐厚的文化底蘊中蓄積技法上突破的實力。

一、將課堂教學這一常態形式作為民族音樂的熏陶滲透

（一）深入課堂教學呈現民族音樂文化

以課堂為根基，優化整合民族音樂文化。在教學中鼓勵學生充分挖掘各類優秀、健康、向上的中華民族傳統音樂，以多種形式在課堂呈現。

比如歌曲《嘎達梅林》的教學中，在學習歌曲的同時，引導學生挖掘蒙古族音樂的特點，注入民歌的介紹和蒙古族的音樂知識，加入蒙古族長調與短調的知識點，讓學生在學習歌曲的同時，除了會唱歌曲，還了解了蒙古族音樂文化，豐富學生的知識。學生可以嘗試將歌曲《嘎達梅林》進行合唱編配，用蒙古族的長調與短調嘗試不同的聲部創作。

（二）滲透多元智能感悟民族音樂文化

音樂學科有其特殊性。就口頭評價而言，方式方法可以很多，如：進行學生的分組合作、自主評價，達到相互交流、取長補短;在課堂上用比賽的方式，調動學生的積極性，全員參與，榮辱與共;在才藝展示上，多組織班級音樂會，民歌教學環節，安排學生課后搜集素材，進行課堂的歌唱展示及作品介紹。

總之，教師發揮自己的主觀能動性，也調動學生的積極性，公平、公正、公開的進行合理、有效、多元的評價機制。在短暫的高中音樂教學中，對學生的音樂學習起到激勵作用，也便于對學生日后的音樂欣賞有一個準確的定位與正確的音樂情趣培養。

比如在《中國古代樂器》的課堂教學中，通過教師的介紹、現場樂器展示、學生聽辨音色等途徑，了解我國古代樂器之成就，知道世界上最早的吹奏樂器與彈撥樂器產生于我國。鼓勵學生在課堂上嘗試彈撥與吹奏，掌握其要領。通過課堂上的興趣培養、潛移默化的知識滲透，讓學生對古代樂器文化有更多的深刻體會。

（三）結合其他學科理解民族音樂文化

我國幅員廣闊，各門文化課程資源十分豐富，經濟和科技趨于國際化快速發展的地區，對課程的標準、內容及評價有相對更高的需求。對于整體的高中民族音樂教學評價，可以有一個相對規范或者是相對統一的標準與模式。

比如在《華夏音樂之光》的教學中，結合語文學科中的若干首古詩詞，學生在欣賞朗讀中思考“窈窕淑女，琴瑟友之”中有什么樣的樂器？再讓學生朗讀一首《三字經》中“八音分類法”……這時學生充分體會到古代樂器在其他學科中已有提及，但自己卻從未真正關注。通過這樣的傳授，不僅讓學生挖掘出古詩詞的內涵，教師更是有選擇的運用這樣的方法，激發學生的學習興趣，同時也感受到我國古代傳統音樂的魅力。

（四）利用課堂實踐展示民族音樂文化

中國民族音樂文化不僅僅體現在各民族及傳統作品中，更體現在民歌傳承中。在“民歌”一課的教學中，除了學習漢族民歌，了解民歌的體裁、分類、地區特色等，也鼓勵學生去搜集各個民族的傳統民歌和現代的改編創作。學生將收集到的民歌班級演唱展示，每個班每位同學一首、不重復。既讓廣大同學鞏固了民歌的知識，又在課后的資料收集與課堂的實踐展示中學到和欣賞了更多民歌。引導學生學會課后自我學習。

二、將社團課、選修課、藝術節等第二課堂作為民族音樂的實踐拓展

（一）創建舞蹈、器樂、歌曲等形式多樣的中國民族音樂文化實踐團隊

學校堅持開展以民族音樂、地方曲藝等民族性傳統文化為主題的全校社團活動，將中華民族的音樂文化進行挖掘與拓展，有針對性的安排選修老師與社團指導老師，鼓勵并引導學生對自己感興趣的民族音樂文化進行實踐。

近年來，各個學校加強學生音樂素養的培養，紛紛創建民樂團、鼓樂團、民族舞團等各類社團，開設了中國音樂賞析、古詩詞吟誦等圍繞民族音樂的選修課。這種以團隊為核心的實踐拓展方式讓學生真實體驗到民族音樂文化，用課堂以外的時間進一步提高了學生對中國民族音樂文化的學習興趣，也引領學生將固有的課堂學習模式向自我探究、小組合作的模式進行轉變。

（二）利用“校園文化藝術節”契機，進行各班、各年級的團體性的節目展演

利用學校的支持與資源，營造良好的校園文化氛圍，每年組織豐富而盛大的文化藝術節、合唱節、異域風情秀、民族風情展演等活動，還有各個學校良好的硬件設施都為民族音樂校本課程的進行提供了先決條件。

據了解，不少學校藝術活動的傳統安排是每學年的五月份舉行“校園文化藝術節”，以弘揚民族傳統文化為宗旨，結合音樂藝術的教學內容，舉行民族樂器達人秀、中華民族情韻秀、民樂社團展演、民歌演唱比賽等，每班學生代表眾多，甚至有的節目是以班級為單位，組成代表隊參賽，并根據成績評選出優勝獎項。

通過這一系列傳統音樂活動，鞏固學生課堂所學內容，擴大學生課外知識面，同時激發學生的音樂素養，創建特色校園音樂藝術文化。

三、將公開課、研究課等主題教學作為民族音樂的深度挖掘

各校已經形成一種模式，即每學期均對校內或者對校外開設公開課或展示課，相對于高中民族音樂的校本課程，多研討、多展示關于民族音樂的研究課或者公開課，結合教材比如《中國少數民族音樂》《蒙古族及朝鮮族音樂》《華夏音樂之光》《中國古代樂器》《嘎達梅林》等。這些課形式多樣，個性鮮明。有民族音樂節奏的對比，有古詩詞中古代樂器的體現及介紹，更有用現代的合唱形式演繹民族歌曲的創作。

豐富多樣的課例，除了充分體現了我國傳統音樂文化的巨大魅力，也潛移默化地增強了學生對民族音樂文化的理解。整個校本課程的開發與實施的過程中，師生合作，活動與討論結合。主題教學的展示，不單單是教師個人，更是師生相互間的自我成長過程，也將學生的音樂文化素養引領到一個新的高度，為我們傳統音樂文化的教學起到了一個示范、借鑒、評價和研究的作用。

一線的音樂教師可以發現，每一年的學情都不太一樣，校本課程的推進都要進行適度微調。高中今年已經啟動新教材，初中的教材也有了改版，如何更好的將初高中民族音樂課程進行銜接，如何順利從高一年級進行民族音樂的校本課程的滲透，是我們需要細化的主題。

高一的學生已經有了之前小學初中九年的音樂學習基礎，在進行授課時，關注他們對音樂要素及音樂聽賞習慣方面的養成。可以設計調查問卷，讓學生進行填寫，匯總整理后，從中得出他們對民族音樂的原有理解，便于下一步的校本課程的開發與實施。高一學生民族音樂的教學主陣地在課堂教學中，了解學生后，對民族音樂進行分段教學，結合教材，板塊設計如下：中國少數民族音樂——蒙古族篇、藏族篇、朝鮮族篇、新疆篇、西南篇……中國漢族民歌——勞動號子、山歌、小調，中國古代音樂篇（音樂、樂器、舞蹈）、中國近代音樂篇、中國當代音樂篇、音樂與中國古代詩詞的融合篇，曲藝篇、梨園篇，中國古風與當代影視的結合篇等等。學生在體驗課堂的實際學習中，進行作品片段的感受與哼唱，對中國民族音樂有初步且相對廣泛的感知。學生在自主尋找民族音樂并介紹的時候，大部分會集中在初中學過的知識，如初二的《村寨踏歌》板塊中的西南音樂、有《草原情曲》這樣的蒙古族與藏族音樂，還有《青春舞曲》這些新疆作品的突出。對民族音樂文化中的器樂、舞蹈類相對匱乏，有的學生還不能夠分清楚民族管弦樂與交響樂的區別及樂器組別以及代表性樂器。容易存在一些問題，比如小組合作中，仍有一小部分學生屬于“被動”的那一個，高中生的年齡段表現最直接的就是少說、少唱、少表現。

一個學年的民族音樂的接觸，學生已經形成了一個框架概念。學生從高一升到高二，開始將課堂陣地轉向課外活動的廣泛參與。比如：通常情況，學校的建校大型周年慶，迎新聯歡會這樣的傳統類活動，也有每年常態的十二月歷史及英語節等校園文化節。因此，對于學生的音樂民族校本課程的開發及實施，建議結合學校的現有資源，將學生們的民族音樂從課堂的聽、賞、跟唱，轉為實踐操作，然后進行展示，如歌唱、舞蹈、樂器的演繹。利用好民樂團、鼓樂團、民族舞團等各類社團，開設了中國音樂賞析、古詩詞吟誦等圍繞民族音樂的社團課、選修課。這種以團隊為核心的實踐拓展方式讓學生真實體驗了民族音樂文化，用課堂以外的時間進一步豐富和完善學生對中國民族音樂文化的學習和興趣，也引領學生將固有的課堂學習模式向自我探究、小組合作的模式進行轉變。在實踐的過程中，學生明顯有了更為廣闊的思路，能夠做成PPT進行介紹、下載視頻音頻進行欣賞、小組合作發揮特長進行演繹。內容也從民歌到民樂，從自唱到自彈，從戲曲曲藝到與現代音樂的融合……可謂多元而統一。

可以發現，在校本課程的開發與實施的主題側重點不同，由高一的全員普及性到高二的在活動中合作與個體展示。這樣的優勢在于有相關特長的學生可以更游刃有余，在歌唱、舞蹈、器樂的表演中，顯得非常得心應手。因此，面對活動，要盡可能讓全員參加，側重于學生的自主學習與交流合作，比如可以嘗試用詩詞吟唱這樣的方式，鼓勵更多的學生對中國民族音樂進行實踐與表現。

高中階段設置各項音樂類模塊進行專題學習研究，把選修、社團、特長生輔導協調整合，為學生梳理民族音樂的脈絡，總結民族文化的獨特性，便于學生抓住其中的精髓和精神。注重尋求各文化要素間相結合的聯結點，拓展學生的視野，并幫助學生建立一種文化交叉結合的主體認識。介紹民族音樂的各種體裁、形式，對每一類型的音樂從理論上進行分析和總結。突出音樂教育的特點，精選在音樂教學和社會音樂活動中應用價值較高、指導意義較強的聲樂、器樂曲目，力求廣度和深度相結合，對作品進行賞析引導，加以音樂特征的分析，引導學生更好地學習作品本體，并且將部分代表曲目收入CD光盤，方便學生課本學習之余，多聽，進而學唱，真正掌握中華民族音樂之精髓。

高中民族音樂的校本課程開發與實施在過程中也容易遇到一些瓶頸，值得我們一起探究：

首先，針對學生的民族音樂材料的收集、加工整理特別是再創作，需要花費大量的時間，同時還需要有一定的設備支持。很多作品的原生態味道已經慢慢被“現代化”，音視頻的下載有難度，看似容易獲得，但卻難以“獲得”。所以相關素材的收集清晰度及高質量、多數量相對缺乏。學生在演唱時大多是清唱，因為能夠獲得的伴奏資源相對于原唱并不多，并且民歌的藝術性較強，有些頗具特色的唱腔及高腔，伴奏降調對音質和速度有影響。

其次，高中生已進入青春期，相對于初中生更為靦腆，非專業的學生不太愿意積極主動的進行表演與歌唱，還有在實際操作中，比如現場環境因素、心理壓力、嗓音特色、舞臺表演……能夠模仿音視頻的狀態相對較難。因此，校本課程的開發與實施還需要教師和學生更廣泛的教學實踐，鼓勵和引導。

最后，在大膽建立音樂校本課程的實踐過程中，以往更偏向注重方式、方法、表現技巧，而淡化了作品本身的文學性以及人文性和音樂本體。更應該側重于美的熏陶，樹立正確的美育觀念，成為藝術素養全面的人。

民族音樂在高中校本課程的開發與實施的意義重大，制定高中民族音樂校本課程開發的目標、操作范式、內容標準和課時計劃，進行校本化、特色化的研究，是民族音樂教育的提高階段。民族音樂教育的實證研究，為校本課程體系的架構和校本課程開發和實施提供支持，為持續培養學生的民族意識提供保障，使各類學生都能掌握并愿意去了解和接受民族音樂。通過學習與研究轉變教學方式，形成符合新課程理念的教學模式與教學特色，促進教師專業化水平進一步提高的同時，使高中生能較為全面與立體地接觸到民族音樂的精粹。