數字圖像在舞臺演出中的形式風格

陳啟林 金鑫

摘 要：隨著數字科技的發展，數字圖像已成為舞臺演出中的重要視覺藝術創作手段，利用視覺語言對主題內容和思想進行呈現與表達，承載著創作者的美學追求和審美理想。在實踐應用中，創作者需要結合演出的總體構思，選擇與之相匹配的美學風格，確保表現形式和主題內容相統一。根據畫面的整體表現形式和審美趣味，舞臺演出中的數字圖像可分為寫實風格的、寫意風格的、抽象風格的、超現實風格的和裝飾風格的。數字圖像與繪畫藝術的風格流派有相似之處，但又不能完全照搬和套用。作為不同的視覺藝術形態，數字圖像在表現形式和呈現方式上有自身的藝術語言，認識并掌握它們內在的美學特征，對于實踐應用具有重要參考意義。

關鍵詞：數字圖像;舞臺演出;審美價值;美學風格

《易經·系辭》中云“形而上者謂之道，形而下者謂之器”，從有形到無形，從理論到實踐，是審美活動的自我完善過程。審美樣式是對審美經驗“形而上”的歸納和總結，目的是 “形而下”完善藝術實踐。數字圖像的審美樣式，根據畫面的整體表現形式和審美趣味，可概括為寫實風格、寫意風格、抽象風格、超現實風格和裝飾風格。數字圖像在表現形式和呈現方式上有自身的藝術語言，認識并掌握它們內在的美學特征，具有重要意義。

一、寫實風格

寫實風格源自西方繪畫的寫實藝術，表現為對現實世界中真實形體、色彩、光線的追求，經歷了從古典主義、新古典主義、浪漫主義、現實主義到印象主義的演變，這是一個從注重形體到關注光線的發展過程。寫實風格表現內容以客觀世界的真實存在為基礎，注重形體與質感的真實表現，畫面的組織結構要與客觀規律和人們的真實感受相符合。寫實風格的畫面表現出具象、真實、典型的審美樣式特征，多運用于紀實、政治、戰爭等題材的演出。

圖1是一種沉浸式觀演場景，利用空間的三個墻面和屋頂作為視覺界面，通過數字圖像的融合拼接形成全景式的觀演效果，以寫實風格模擬絢麗的晚霞、波光粼粼的水面、飛翔的鳥群，讓觀賞者仿佛置身于真實的自然環境。但這種寫實不是完全的再現，而是以客觀真實為參照對象的二度創作，以寫實手法賦予虛擬現實更多的審美價值。

二、寫意風格

寫意風格是通過對現實世界的提煉和概括，以簡練、象征性的表現手法，展現審美主體的情感和意念，是一種借物寓意的審美形式，與寫實相對照。寫意風格講究意象相生、形神兼備，是由物象到意象的升華過程。與寫實風格表現景物的真實性不同，寫意是將畫面形象作為象征性的符號，引發觀賞者想象，讓物象和意象在情感層面達到和諧統一的狀態，從而感受畫面之外的超凡意境。寫意風格多運用于曲藝、歌舞、史詩等題材的演出。

圖2是2020年春晚舞蹈節目《晨光曲》的舞美，作為舞蹈節目演出的《晨光曲》剝離了原劇目《漁光曲》的歷史背景，以更貼近時代的方式展現生活之美。舞臺場景利用寫意風格進行塑造，代表著現代、繁華的城市建筑被有意虛化，整體的視覺畫面呈現為水彩畫質感，與演員優雅、曼妙的身姿相映襯，呈現出情景相融的美好生活意境，讓人感受一種繁華喧囂背后的祥和與安寧。

三、抽象風格

抽象風格源自西方抽象主義創作思想，試圖打破模仿自然的傳統觀念，讓畫面形式從具體形象中脫離出來，不再受造型、結構、光影的限制。抽象風格與寫意風格有相似之處，都是以視覺形式表達情感意念，但不同于寫意風格講究的情景交融和傳情達意，創作者完全憑借內心的想象和感受進行視覺藝術創作，表現為純粹情感意識的畫面宣泄。這種情感意識類似于蘇格拉底哲學講的“靈魂的理性”和弗洛伊德心理學講的“潛意識欲望”，是一種脫離現實感知的更高層級意念。

圖3是數字多媒體互動作品Quinoxe，是由音樂團體Limousine和多媒體藝術團隊Adrien M&Claire B共同合作的一個表演項目，演出將爵士樂、現代舞和數字圖像有機結合，共同構成一個心靈的外化空間，以抽象的視聽語言表達創作者對宇宙和自然的理解。他們的創作既是表演藝術又是裝置藝術，試圖在視覺藝術和表演藝術的交匯處創建新的表現形式，將人與技術、現實與虛擬聯結在一起，基于游戲和娛樂的視覺語言，并通過當代技術手段，創造出表達想象力的媒介。

四、超現實風格

超現實風格源自超現實主義藝術流派。超現實主義是第一次世界大戰顛覆、摧毀舊有社會和文化秩序的產物，表現為對舊秩序的反思和重構，后延伸為對現實世界真實性的思考，開始探索和嘗試超越現實世界的存在。超現實風格多運用于荒誕、科幻、神話傳說等藝術題材的演出。

太陽馬戲團創作的《阿凡達前傳：托魯克-首次翱翔》（圖4），在多媒體舞臺導演米歇爾·勒米尤和維克多·皮隆的強強聯手下，借助數字圖像為觀眾虛構一個“真實”的潘多拉世界。

舞臺上的潘多拉世界由40臺高清投影機投射的數字圖像呈現，巨大的側幕、地面都被作為影像承載界面，構成全景式、立體式的超現實舞臺場景。這是離太陽最近的恒星系統，是納美人的故鄉，納美人是與大自然保持密切聯系的、具備高度靈性的物種。潘多拉星球上有熱帶雨林、赤道沙漠、北方森林、山脈、海洋海岸線、濕地和群島等豐富的自然景觀。

360度超大型中央舞臺，總面積尺寸達到標準IMAX屏幕的五倍以上，在現場模擬出驚險的地震和火山爆發、星球內部巖漿滾滾涌出、漫天繁星從天而降等效果。超現實風格的震撼影像呈現，讓觀眾身臨其境地感受外星球的奇幻魅力，仿佛重返詹姆斯·卡梅隆創造的阿凡達世界。

五、裝飾風格

裝飾風格作為一種設計風格源于英國的波普設計運動。波普設計主張藝術大眾化，反對“藝術化”高尚性的單調審美追求，試圖從大眾、街頭文化中尋找新的審美形式，是一種追求標新立異、桀驁不羈的審美態度，反映了當時西方青年一代的文化意識和審美趣味。裝飾風格多運用于流行文化、大眾娛樂等藝術題材的演出。

圖5是2016年9月上演于莫斯科國際節日“光之圈”期間的莫斯科國立大學3D Mapping秀，由Sila Sveta團隊與莫斯科Communication Group共同打造完成，是世界最大型的3DMapping秀。投影秀的影像面是莫斯科國立大學的主樓，投影面積超過5萬平方米，投影長度超過0.5公里的大型建筑，全場共動用了212臺投影機，耗資2億美金。通過9分鐘的多媒體故事演繹，以具有裝飾風格的數字圖像，呈現了莫斯科國立大學的發展歷史，展現了具有當代風格的科技美學與數字圖像藝術。

參考文獻：

[1]李澤厚.美學四講[M].武漢：長江文藝出版社，2019.

[2]陳永東，王林彤，張靜.數字媒體藝術設計概論[M].北京：中國青年出版社，2018.

[3]邱正倫.審美價值取向研究：上[M].北京：文化藝術出版社，2007.

[4]郭福平.轉向與超越：美學的歷程與審美價值[M].海口：南海出版公司，2011.

[5]胡妙勝.舞臺設計美學[M].上海：上海文藝出版社，2002.

[6]賈秀清.重構美學：數字媒體藝術本性[M].北京：中國廣播電視出版社，2006.

[7]蔣勛.寫給大家的西方美術史[M].長沙：湖南美術出版社，2015.

作者簡介：

陳啟林，南京航空航天大學藝術學院副教授、碩士生導師，研究方向為美術學、油畫創作及美術理論。

金鑫，南京航空航天大學藝術學院碩士研究生，研究方向為舞臺美術。