藝術設計的跨學科融合教育探究

宋曉真

（蘇州工藝美術職業技術學院，江蘇 蘇州 215104）

從20世紀下半葉以來，隨著自然科學、社會科學和人文科學各個學科在高度細化、專業化的同時，開展跨學科研究已經成為全球高等教育領域的普遍共識。對于跨學科的定義，艾倫·雷普克曾在《如何進行跨學科研究》一書中提出：跨學科研究是回答問題、解決問題、處理問題的進程，對于一些只憑單門學科無法解釋的過于復雜或者寬泛的問題，需要以學科為基礎，通過兩個及以上學科或專業知識體系內容整合見解，從而達到更全面的理解和認知。跨學科教育最有效的方法是讓學生通過選擇對他們有意義的課程建立跨學科途徑。

西方現代藝術設計教育體系已幾近成熟，有非常完備的理論系統，也展現了很多卓著的實踐成果。作為一門交叉學科，其復雜程度之高、難度之大，對于設計教育者來說是極具挑戰性的。他們不僅要對自己所屬學科有深入了解，對一些外圍學科也要做到加強認知甚至做到靈活應用。教學內容與教學方法要隨著時間和空間的變化不斷改進。近年來，隨著移動通信、人工智能、虛擬現實、大數據等新興技術的開拓和應用，藝術設計在不斷產生新類型、新樣式與新的分支的同時，更是出現了一系列跨專業、多學科交叉、表達重大社會文化主題的綜合性設計，不斷催生出更多具有綜合性特征的新興藝術設計專業，大大拓展了現有藝術設計學科的疆域與視野，但是同時也存在學科體系、學科屬性、課程體系、培養模式等沒有統一的標準，比較落后等一些相應的問題亟待解決。

2019年《教育部關于加強新時代教育科學研究工作的意見》指出，要適應教育改革發展和學科建設需要，加強跨學科研究，不斷拓展教育科研的廣度和深度。近年來，國內高校不斷推動“跨學科融合”的藝術設計專業教育模式的實踐與研究，這對當下社會綜合性人才的培養起到了正面作用。

一、歐美藝術設計跨學科教育的創新實踐

自20世紀80年代末以來，世界高等院校的教育理念開始從“學科導向”轉向“問題導向”，不斷改革人才培養模式，積極探索綜合性人才培養的創新舉措。西方很多國家的藝術設計教育日趨系統化、整合化，以美國和英國為例，為了解決跨學科、跨專業問題，在藝術設計領域能有所突破，他們利用學科間統合的新理念，通過相關藝術學科或非藝術學科的建設來整合相關專業知識體系，在一些新學科、新業態、新技術和新的交叉性成果方面成績斐然。

美國藝術設計教育的學科類型比較寬泛靈活。得益于多元文化的社會背景，美國的現代藝術設計教育處處體現合作精神，這種合作大到與不同國家、社會之間，小到本校不同院系、師生之間等多個方面。以美國麻省理工學院、加州大學洛杉磯分校、帕森斯設計學院等為代表的高校以建設跨學科設計教學與研究機構、跨學科設計教育項目等組織方式，整合大學的優勢學科資源，積極推動綜合性跨學科設計人才 培養。

歐洲國家的設計教育模式與美國設計教育模式不盡相同，以英國為代表的很多歐洲國家的設計教育發展在很大程度上由國家和政府在背后推波助瀾。英國的跨學科設計教育是英國社會轉型及產業升級的真實寫照。為了跟上日益蓬勃發展的創意產業與經濟發展的步伐，在文化創意產業和教育之間實現有效連接，大概從2005年開始，英國高等院校成立了創意產業高等教育論壇，增設集藝術設計、商業、工程、科技等于一體的新專業，通過綜合性實踐項目與教學課程相結合等變革培養學生的就業能力。這些方式也成為后來英國文化創意產業人才培養體系的主流和核心 特色。

總之，國外跨學科設計創新人才培養模式的探索與嘗試，將專業教育與創新創業教育深度融合，注重多學科、多專業、多院系之間優勢互補，積累了相當豐富的經驗，有很多可取之處。

二、藝術設計跨學科教育的必要性與意義

（一）新的專業內涵需求

在傳統的專業學科領域，教師和學者往往基于本學科慣有的思維方式與研究方法，對于跨學科跨專業綜合教學缺少學術自覺，習慣于以單一學科思維進行教學，對于加強綜合與跨學科的號召與鼓勵，往往因缺少科研的支持、跨領域人員的調配與支持而很難突破。我們經常會看到這種情況，學科上本應該是一個整體，現實情況卻是界限分明;專業上本應該百花齊放，現實情況卻如出一轍。設計要在社會發展中起重要作用，需要融入社會需求的各個層面。

藝術設計教育新時代，需要新的專業內涵來支撐。作為邊緣學科和交叉學科的設計藝術學科，其內涵不斷豐富與延伸，具備多視角、多領域和多學科特征，它應當與諸多學科進行深入而廣泛的聯系。如果沒有這些相關學科的支撐，藝術設計教育就很難發展。

（二）信息時代的藝術設計人才培養特性需求

藝術設計人才培養的變化體現在對設計人才需求的變化和學習模式的改變。信息時代藝術設計人才具有自主性、多元化、交互性等特點。跨學科設計教育，就其本質來講，是充分利用跨學科的資源與知識并進行融合、整合，學生在不同的方面都能領略到專業間知識的交叉融合與補充，有助于開闊眼界，提高審美認知、創意思維、創新創業及解決問題等能力，在處理很多涉及面廣的復雜性問題的時候能夠游刃有余，做到拓寬綜合知識面、發展系統化思維，實現我國人才培養體系的均衡發展，培育“通”“專”人才。

（三）跨學科對藝術設計教育的意義

當前，如火如荼的社會變革無時無刻不在影響我國的高等教育，其內容已從之前的精英教育轉向了大眾教育。從學科的發展角度看，目前藝術設計的內涵已發生改變，以前僅限于實用美術的范疇，比較狹窄，現在擴展到了與人們工作生活息息相關的大多數領域，比如現在很多院校已經設立的環境藝術設計、工業設計及數字藝術設計等，都可以算作藝術設計的學科范圍。進行跨學科教育，其目的和意義也在于此。我們要重新審視藝術設計的新內涵，設計教育是一個集科學性、邏輯性，甚至社會性、應用性、市場性和審美性等于一體的一個多角度、多領域和多理念不斷融合、不斷創新的過程。它能夠將不同的學科、產業、品牌等融為一體，利用自身特性開創藝術設計審美與思維的新局面。

三、藝術設計的跨學科融合教育策略

經濟社會轉型進程中，我國高等教育對內對外各個維度的關系都發生了很多變化，對藝術設計這類綜合性極強的交叉性學科來說，設計的作用也是設計的時代使命。要想實現跨學科多維度的融合，需要在對學科屬性準確定位的基礎上，以全新的理念和方法為指導，打破傳統思維方式與跨學科之間的壁壘，統籌科學規劃，不斷合理調整學科專業設置，構建具有廣泛性和綜合性的跨學科教育模式和策略。

（一）聯合設計產業界，打造跨學科創新教育平臺

作為創意產業鏈的重要環節，設計教育之所以蓬勃發展，是社會經濟文化發展內在需求的結果。文化創意和設計服務與相關產業融合發展需要不同學科協同發展，才能凸顯聯合創新能力在創意產業發展中產生的巨大作用。

未來藝術設計的實踐勢必會從工作室轉向實驗室模式。這樣一個轉向其實需要我們從最基礎的角度出發進行底層建構，建立以學院為軸心的教學、科研和生產聯合的實驗場所，將設計教育有機融入創意產業的產業鏈中。科研、教學、生產一體化的模式是通過聯合辦學、聯合辦企業及共同進行科研開發，以個人驅動的一種實踐方式轉變成跨學科團隊合作方式，并且以服務優先、利益分享為原則進行校企聯手的市場運作，讓工程師、藝術家、科學家在這個環境中通過一種協作的方式進行創造，探索創造性實踐應用和設計策略的潛力，以改善服務和產品的開發。這個跨學科的教育實踐恰恰與產業界和科技界的跨領域創新實踐不謀而合。產學研的協同創新不僅成為教育改革的重要支撐，對于教育在功能與資源優勢上的協同與集成化的良性運行與協調發展也具有現實意義，為產業帶來創新活力。

（二）歸納跨學科多維度教學內容，完善課程生成機制

與過去純藝術的概念相比，現代藝術設計專業更加注重創造的多樣性、設計的統合性，更加注重實驗和探索，已然成為一種綜合的社會生活。設計教育的方式和教學形式及教學內容要在不同的社會環境中調整。藝術設計專業課程體系建設要主動關注社會需求的價值傾向，在課程設計上需有所創新，打破原有的課程界限及框架，引入交叉學科，拓寬課程內容，使學生所學的知識更加深入和實用，這樣才能順應時代的變化，增強競爭力。

首先，隨著設計崗位的競爭日益激烈，學校應注重反映社會實踐的直接需要，進行科學的社會調查和論證，主動根據社會需求調整與拓展專業課程，注重課程體系改革與傳承的關系，加速設計教育的升級，提高教學質量，確保專業教學的有效性。

其次，結合本區域優勢，根據自己的地域優勢制訂特色課程。藝術設計專業課程體系建設要研究所在區域的社會發展和經濟變化，立足于自身實際，充分開發和利用當地獨特的歷史文化資源，將其轉化為學校的育人特色。在課程體系建設中，善于將地方特有的優勢資源融入課程體系當中，將其轉化為具有特色的人文素質課程，不僅能夠為地方文化傳承與發展服務，還能夠實現課程結構的多元化，形成健康合理的課程結構，以提升學生的綜合素質，弘揚傳統文化。

再次，強化應用，與時俱進。課程要有實踐性和應用價值，能夠反映現代科學技術的最新發展成果和信息。

（三）清晰培養目標，定位多元發展的專業層次結構

傳統封閉的教育環境、同質化培養模式，顯然已經跟不上社會的發展。各級院校有必要制訂清晰的培養目標，按著市場化的運作方式，把培養人才的教育目標與市場需求結合起來，體現藝術設計教育的多元定位與不同發展層次。有鑒于此，應該根據社會需要和藝術設計學科交叉性的特點，把專科、本科、研究生等不同層次分開培養，定位多元發展的專業層次結構和辦學格局，優化高等教育結構體系。

課程體系建設要根據培養目標的定位分類、分層次進行，避免課程設置隨意性和盲目性。我國高等學校類型不同，人才培養目標類型也應不同。從人才培養目標的角度來看，人才大致可分為三類：研究型人才、應用型人才和技能型人才。有了清晰的培養目標和定位，才能在跨學科教育模式的構建中真正做到及時調整培養方式、專業結構及課程體系。

比如研究型高校主要開展本科層次的專業教育，培養滿足市場需求的應用型高級設計人才，是一種通識教育。這就意味著對多學科貫通的知識結構要求較高，需要模糊專業界限，打破學科內的專業壁壘，打散原有的課程界限及框架，在課程設置中通過學科交叉與融合逐漸創造新的知識體系，以培養學生全面素養為目標進行學科建設和專業布局。高職藝術設計教育以培養學生的藝術設計職業綜合能力為目標，使學生具有實踐性，具備較強實用性方法及適應社會的復合能力。在跨學科教育教學中，須明確市場對人才的選擇性定位，建構以職業能力為核心，體現出通用性知識與專業技能整合相近的設計專業的課程結構與教學模式，職業要求與發展潛力并重融合發展。

（四）強化教育特色，構建多元融合的創新人才結構

創新教育是藝術設計的核心，現代藝術設計以挖掘人的潛能、培養人的創造性思維能力為目的。設計學科的發展高度依賴創新，沒有創新就沒有設計。設計教育就是一種創新教育。創新教育必須依靠教育各環節的協同合作。所謂創新型人才，指的是既能繼承前人的知識和成果，又能超越前人的成果，還能創造性地分析問題和解決問題的人才。從整個文化體系和教育制度來看，我國還遠沒有完全形成適宜提高公眾科技素養、培育公民創新意識的文化環境。校際資源、教育層次之間缺乏有效共享與聯系的機制，這使學生無法在有限的時間和空間里培養全面且可持續發展的能力。

從整體上看，設計是一個系統的程序活動。通識理念的人才觀認為，人才沒有專業限制，藝術和設計與其他學科一樣，培養的是廣泛的基礎人才。設計人才不是純藝術家，也不是純工程技術人員，它的本質及其交叉的學科屬性要求從事藝術設計的工作者必須對綜合素養和專業技能的訓練兩手都要抓，兩手都要硬。實踐語言必須千錘百煉。熟練掌握相關設計技能，是提高在社會實踐中的適應能力的首要條件。如果缺乏宏闊的藝術視野、文化視野，就會被狹窄的界域限制未來的長遠發展。嚴格來講，學生創新素質中的許多方面并不能在短期內以量化方式呈現，這就更需要向其他學科借鑒、學習。基于歷史、文學、哲學，乃至經濟、法律、信息等學科多重知識的交互影響與支撐，使學生突破單一領域的限制，獲得更加豐富的知識，有助于從多方面思考問題，透過表層看到事物背后的更深層次的發展規律。學生的思考角度和思考方式勢必更加立體和多元。當這些潛在思想反哺行為時，學生的繪畫創作、藝術設計勢必會更加深刻且富有創造力。

四、結語

高等教育大眾化之后是普及化，設計學科的綜合性與社會性必然促使其更快地走向普及化。在進行跨學科教育模式構建的過程中，應綜合考慮從多個層次多個視角出發，轉變教師的教育觀念和學生的學習觀念，建立可持續發展的設計教育創新體系，為中國的現代文明社會輸送具有健全人格、綜合素質和創造力的設計人才，這才是未來中國現代藝術設計教育所要追求的目標。