胡勝鋒
體驗式教學指的是基于學生體驗的教學策略,教師從學生的生活和基礎能力出發,通過調動他們的肢體動作、情緒情感、學習熱情等,引導學生自主參與各種活動,進而提升自主學習能力。
一、體態律動,體驗節奏變化
學者達爾克羅茲認為情感的自然反應才是音樂的本質,體態律動是教學的核心,其精髓在于讓學生通過身體律動來感知音樂節奏的變化,從而獲得對音樂作品的自然感受,讓身體各個部分都在和大腦的有機配合中感悟作品。教師要引導學生采用拍手、彎腰、搖擺等方式展開律動,用不同的動作表示節奏、旋律和節拍,進而更好地感悟作品。
在學生演唱《今天是你的生日》,并伴隨樂曲的節奏展開律動時,我引導學生思考如何將動作和節奏結合在一起,把握住每一個節奏的停頓點做出相應的動作。此后,我引導學生說說自己的感受。學生說:“我們演唱時加入了比心、拍手、點贊等動作,這些動作都表現了我們對祖國的愛。同時我覺得這首作品本身也展現了人民對祖國的熱愛,歌曲舒緩流暢,讓我感受到了真情。”結合身體律動的方式,學生和作品融合在一起,也能更好地把握歡快的節奏。
二、視聽聯覺,體驗作品內涵
視聽聯覺指的是將視覺藝術和聽覺藝術結合在一起,通過雙重藝術促使接受者和接收事物之間形成良好的互動,進而促使其進一步把握要點,整體把握新學事物。教師在引導學生體驗作品內涵的時候可以播放多媒體課件,同時展現視頻和音樂,這樣就能喚醒視聽聯覺,進而有助于學生更深刻地體會音樂作品的內涵。
教授《迎來春色換人間》時,我播放了相關的表演視頻,同時將現代京劇《智取威虎山》和影視劇《林海雪原》的片段也融入了多媒體課件中。學生看到了楊子榮的英雄氣概,感受到他為新中國成立做出的貢獻,更好地領悟了這首作品的壯懷激烈之情。此時我引導學生說說聆聽該作品的感受,學生表示:“這首作品讓我感受到了楊子榮的大智大勇,體會到了他對新中國成立的熱切心情。”
三、聯動樂器,體驗特定情境
教師在引導學生體驗音樂作品的時候可以展示相關的樂器,引導學生聆聽并嘗試演奏該樂器,說說該樂器的音質特點,并思考其能呈現出怎樣的特定意境。此后教師再引導學生賞析作品,學生就能體驗特定的情境,提升音樂意識,對作品的理解也更為深刻。
學習《漁舟唱晚》時,我先引導學生了解古箏,聆聽古箏的演奏片段后,學生對其音質有了一定了解:“我覺得這種樂器的音質高潔、委婉動聽,有著豐富的感染力,讓人覺得細致微妙,具有神韻,能更好地展現情感,有如泣如訴的感覺。”接著結合古文《滕王閣序》的意境,感悟聆聽《漁舟唱晚》。學生發言:“我仿佛看到了夕陽映照湖面,漁人收獲歸來的場景。我覺得古箏能很好地展現出美景。”情景教學法能激發學生的情感體驗,有利于學生理解教材內容,使其身心得到發展。教師在教學中若能合理運用樂器,學生就能從被動聆聽進入主動探究的狀態,合作能力也會隨之提升。
四、對比曲目,體驗藝術風格
對比聆聽也是一種增進學生音樂體驗的好方法,教師要引導學生將主題相近的作品放在一起進行對比分析,看看它們在音樂表現形式和藝術風格等方面有什么異同點。
《小河淌水》和《迪克西島》都是以山水為主題創作的作品,我引導學生將它們放在一起展開對比分析。學生很快進入了作品的情境中,發現它們在節奏旋律等方面有不同:“《小河淌水》由弱到強又由強到弱,給人一種歌聲由遠及近,又逐漸遠去的感覺,讓人覺得十分舒緩優美。而《迪克西島》是美國民歌,加入了口哨和中短笛的音色,讓人覺得更輕松活潑,具有歐美風情。它們的風格雖然不同,卻都展現了作者對家鄉的贊美和歌頌。”我又指導學生嘗試演唱《小河淌水》,在演唱中進一步深入感受作品的特點。教師要引導學生在已有知識基礎和生活經驗的基礎上進行體驗和對比,避免直接灌輸相關知識,學生只有自主思考,才能獲得更多體驗。
展開音樂體驗式教學時,教師要遵循學生的認知特點和規律,根據教學目標和內容設定學習情境,這樣才能讓學生親身體驗,參與豐富多彩的音樂活動中,在體驗中相互交流,合作學習,進而獲得音樂知識,發展音樂能力,自主建構并感悟作品的意義,為下一步的音樂學習奠定了基礎。
責任編輯 魏文琦