孝義皮影戲《霸王別姬》人物服飾研究

潘瑩瑩，侯珊珊，劉小楊

（1.太原理工大學 輕紡工程學院，山西 晉中 030600；2.太原理工大學 藝術學院，山西 晉中 030600）

孝義皮影作為我國傳統文化藝術中的和璧隋珠，汲取了當地民間藝術和戲曲文化的精髓。服飾是塑造皮影人物形象必不可少的元素，服裝語言有著與語言一樣的吸引力并且其指向性極強。孝義皮影戲中的人物服飾造型多樣、色彩豐富、圖案精美，這給我們認識孝義皮影戲的現代藝術價值提供了多維的角度。

一、孝義皮影戲《霸王別姬》故事梗概

“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”“霸王別姬”典故出自《史記·卷七·項羽本紀》，講述了西楚霸王項羽在秦末楚漢爭霸中被圍困于垓下，與愛妾虞姬和愛馬“騅”訣別的故事。突出了末路英雄項羽的鐵漢柔情，以及虞姬忠貞剛烈、視死如歸的英姿。

虞美人在最后時刻引吭而歌：“漢兵已略地，四面楚歌聲；大王意氣盡，賤妾何聊生”，之后便揮淚舉劍自刎，成為一個慷慨悲壯的經典故事。影戲在項羽和虞姬生離死別之時達到了高潮，項羽迫于局勢而無力阻止愛妾自戕的無奈，虞姬大義凜然、意欲激勵霸王絕地重生的深情交織在充滿悲愴與柔情的場景之中，光影恍惚中仿佛那影人已一一躍然于紙上，仿佛站在面前的正是西楚霸王和他的虞美人。

男女主角在孝義皮影中是典型的“生”和“旦”兩種角色，戲中兩位主人公的形象血肉飽滿，個性鮮明，動作和步伐比較豐富。整個表演場景疏密得當，均衡有致，再現了兩千年前的沙場營帳，與影人相映成趣。

霸王別姬的故事流傳至今令無數人動容，正是它發人深省的文化內涵和對當今社會深刻的現實意義讓其成為膾炙人口的經典故事，孝義藝人用皮影的方式演繹經典故事，匠心獨運，別有韻味。霸王別姬的故事在一定程度上反映了封建社會進程的必然性，項羽的失敗對于當時的天下民眾來說是值得慶幸的，而它所蘊含的文化價值和思想觀念也將隨著故事的傳誦而傳續下去。

二、皮影戲人物服飾特征

（一）地方皮影戲服飾類別

中國地大物博，民族眾多，方言各異，在長期的發展流變中形成了豐富多彩的地方藝術，皮影戲即為其中極具特色的藝術形式之一，產生了諸如陜西皮影、唐山皮影、泰山皮影、四川皮影、隴東皮影等各具地方色彩的皮影戲。各地皮影影人服飾與當地的地域文化、意識形態、審美觀念有著密切的聯系，因而各具特色。為了對各地方皮影人物服飾有直觀的了解，現以山西孝義皮影、陜西皮影、隴東皮影、唐山皮影為例，列表如下：

孝義皮影

陜西皮影

隴東皮影

唐山皮影

由此可見，皮影戲人物服飾語言求同存異，千姿百態，小小的皮影卻處處彰顯中華文明的博大精深。孝義皮影戲人物服飾廣泛吸收當地民間傳統民俗文化精髓，其人物服飾極具地域特征，無論在造型、色彩還是紋樣圖案上都展現著自己獨特的魅力。

（二）地方皮影戲服飾特征

戲曲藝術講究“飾其衣冠，假其口吻，傳其神情，肖其肌膚，仍其氣質，神乎其技”，飾其衣冠是這其中的第一要素，可見衣冠服飾在戲曲表演中的作用不可小覷，皮影戲藝術是戲曲藝術的總源頭，這也在一定程度上反映出人物服飾在皮影戲藝術中的重要性。

皮影人物服飾屬于舞臺表演服飾，一般來說具有以下特征：首先是角色特定性，服裝服飾在塑造人物角色形象時起到了關鍵作用，服飾設計要根據人物在劇中的角色進行相應的設計，不能是脫離人物性格角色而一味追求美觀的設計；其次是程式化，各地方皮影戲多受當地戲曲風格影響，而戲曲人物服飾的設計是有一套自己的理論標準的，也就是我們所說的程式化，比如帝王貴族多頭戴冠身穿蟒袍，男女武將多頭戴盔身穿鎧甲等。

三、孝義皮影戲《霸王別姬》人物服飾研究

衣是形象，儀是魅力，著裝是一個人的第一張名片。服飾是塑造人物形象必不可少的元素，在舞臺表演藝術中這一元素顯得尤為重要。皮影戲人物的肢體表演及語言表演需要通過藝人在幕后操縱才能得以完成，而影人的服飾作為臺前觀眾所能見到的直觀因素，需要通過服裝的色彩、款式、圖案紋樣來表現劇情主題。演出過程中，成功的服飾設計能夠反映人物所處的社會環境、文化背景、心理變化等，可以拉近人物角色與劇情的代入感，成為皮影戲演出中的畫龍點睛之筆。這里以影戲中項羽出征回營帳后，與虞姬訣別一幕人物服飾的藝術特征為主。

（一）服飾造型

服飾造型即服飾款式，作為服裝三要素之一的款式是服裝設計步驟中的首位。服裝款式是服裝構成要素中最能反映服裝本質特征的要素。皮影戲的人物服飾屬于舞臺服飾，舞臺服飾區別于日常生活服飾，舞臺服飾更加注重寫意性，主要起到促進人物進行藝術表現的作用。孝義皮影廣泛吸收山西當地剪紙、壁畫、刺繡、雕塑等民間傳統藝術形式，形成了獨具一格的服飾造型。

女主角虞姬的服飾款式是“衣+裙”的形式，上衣過膝，下身系裙。服裝款式特點為袖口肥大，肩上佩戴云肩。頭戴鳳冠，臉部有裝飾。在孝義皮影當中，只有有一定社會地位的女性，臉部才會有裝飾，如皇后、嬪妃、夫人、小姐等。男主角項羽身穿鎧甲即“靠”，靠分為硬靠、軟靠、女靠等，項羽這里穿的是硬靠，硬靠指武將背后身插四面三角形的靠旗（古代武將作戰時所用的令旗多插在腰間，在孝義皮影戲中，令旗被夸張簡化為三角形的小旗，即靠旗），腰間掛佩劍，腳穿厚底靴。頭戴將帥盔，將帥盔俗稱桿子盔，盔的整體裝飾呈上豎的狀態，盔的前部有纓穗、箭頭，配以紅色和綠色絨球裝飾，顯得雄勇、優美。

（二）服飾色彩

視覺審美的核心就是色彩知覺，色彩對人視覺審美的影響力是可以由表面感覺到心理深層的。影人的服飾色彩為人物角色的建立和性格特征的表現打下了良好的基礎，孝義皮影藝人運用幾種簡單的色彩通過組合、排列，表現出孝義皮影千姿百態的藝術形象。

女主角虞姬服飾色彩以紅色和黃色為主。紅色在虞姬服飾上的占比相對較大，從精神上來說紅色讓人的心理情緒更加熱烈，對生理來說紅色可以使身體肌肉興奮。紅色在中國傳統文化中有著喜慶、熱烈、激情、斗志的寓意，同時紅色也是最為醒目的顏色，易給人緊迫感和擴張感；黃色在中國傳統文化中有著不同于其他色彩的寓意，它象征著地位和權力。服飾設計中將紅色與黃色搭配，這與劇中女主角虞姬的人物角色定位十分貼切，虞姬作為西楚霸王項羽的寵妃，以其社會地位自然是可以穿“黃”的；虞姬的愛是熱烈的，以至于她最后舉劍自刎時義無反顧、毫不猶豫，這些都是需要勇氣和斗志的。孝義皮影藝人也正是抓住了這一點，在主體紅色基礎上添加黃色，這兩種顏色的搭配既達到了美觀的效果又體現了虞姬忠貞剛烈、大義凜然的性格品質和對項羽熱烈深沉的愛。

男主角項羽的服飾色彩以黃色為主搭配紅色、黑色。黃色為主的色彩設計符合項羽西楚霸王的社會地位。楚漢之爭迫在眉睫，同時虞姬是項羽內心深處的一抹柔情，熱烈的紅色體現出戰爭的激烈以及項羽對虞姬深深的愛戀。黑色給人以莊重、肅穆、高雅之感，但某些刻板印象中，黑色易使人聯想到壓抑、黑暗、寂寞、神秘、死亡，這也暗合了項羽這位末路英雄最終的結局。孝義皮影藝人在設計制作時牢牢把握住了項羽這一人物角色特點，同時也呼應了劇本的主旨思想。

（三）服飾紋樣

“線”在孝義皮影戲人物服飾中隨處可見，例如月牙紋、朵花、云紋、渦紋等紋樣都運用到了“線”，且其多用短線。紋樣的應用不僅美化了服飾，而且有區分人物社會地位之用，龍紋、鳳紋、獸紋、鳥紋等紋樣被階級社會賦予了權利和地位的深層內涵，而短線、雪花紋、云紋、水紋、月牙紋等則點綴作用更加突出。

女主角虞姬服飾的紋樣圖案多由短線、月牙紋組合變化而成，紋樣布局采用點式布局，這種布局紋樣較為密集，象征著社會地位和權力。虞姬的臉譜，是孝義皮影戲旦角臉譜中最為華麗的。這類臉譜臉部有特殊的裝飾圖案，從鬢角延伸到下巴，圖案由細小的弧線構成，既填補了面頰的空白又與耳朵形成弧線的呼應。其頭冠為鳳冠，造型華麗優美，鳳冠上多處體現出對“點”的應用，其對“點”的運用方法直到現在仍有深刻的借鑒意義。男主角項羽的服飾紋樣有龍紋、月牙紋、月牙點等，紋樣布局方式為滿式布局，即服飾全身布滿紋樣圖案，紋樣的密度與人物身份地位有著密切聯系。

四、總結

時至今日，《霸王別姬》這一典故仍打動人心、發人深省，這也是其能夠流傳至今并且被爭相改編為各種藝術形式呈現在大眾面前的原因，而孝義皮影戲《霸王別姬》也是眾多經典藝術形式之一，除了劇本、碗碗腔唱腔、影人的肢體動作都符合地方性之外，影人的服飾對整部劇起到的作用不可小覷。孝義藝人準確把握人物角色、劇情脈絡，使觀眾在影人映入眼簾時便能通過服裝服飾領悟到劇中的人物角色，增強劇情的代入感，使皮影戲獲得最佳觀感。孝義皮影戲《霸王別姬》對劇中人物服飾獨到的設計值得我們去參考、學習。■