聲樂演唱技巧在合唱中的運用

張峻榮

摘要：音樂是現今生活中不可或缺的一種藝術形式，能夠實現對人類靈魂的洗滌，為人們帶來美的享受。聲樂演唱表演的形式是多種多樣的，都能夠對人產生重要的影響。對于演唱者來講，聲樂演唱技巧是基本功，在演唱的過程中要對聲音的協調、平衡、音高等起到很好的控制作用，也是展現合唱情感表現的基石，對合唱團整體實力與水平的提升起到了重要作用。在聲樂藝術傳播的過程中，需要結合人群的特點，表演者逐漸在其中滲透聲樂演唱技巧，提升表演者的演唱能力，促使聲樂演唱技巧與合唱技巧的完美結合。本文對合唱表演中聲樂演唱技巧展開分析，探究聲樂演唱技巧在合唱中的價值運用，結合實際的探究提出相應的運用策略，提升合唱藝術水平。

關鍵詞：聲樂演唱? 演唱技巧? 合唱

中圖分類號：J605? ?文獻標識碼：A? ?文章編號：1008-3359（2021）06-0076-03

合唱是一種音樂的表現形式，對于演唱者來說，有著比較高的要求，表演者需要有較好的音高、音準以及節奏的掌握能力，可以清楚的表達出每一個詞句。音樂的合唱表演形式有著較強的感染力，所以需要對合唱者加強聲樂演唱技巧的訓練，將樂曲中蘊含的情感完全呈現在聽眾面前。而聲樂演唱技巧是將發聲方法與歌曲藝術處理相結合的效果，通過歌唱者將發生方法、音色等技術融合在一起，從而達到感染聽眾的演唱目的。在合唱表演過程中，聲樂演唱技巧是表演者需要掌握的基本功，也是最終實現合唱表演的重要方式。所以需要表演者之間能夠有默契的合作，在掌握扎實基本功的基礎之上，將合唱歌曲進行極致的藝術表達，發揮出歌曲自身所具有的藝術價值。

一、聲樂演唱技巧的內涵及作用

（一）聲樂演唱技巧的內涵

在演唱者表演的過程中，聲樂演唱技巧就是在利用聲音表現的基礎之上，表演者將樂曲中蘊含的情感展現出來，主要是應用高音與音色變化展現出來，實現對音樂情感的豐富，讓聽眾能夠在欣賞的過程中，感受到音樂帶來的情緒感染。在音樂表演過程中，表演者要根據對音樂情感的理解，運用合適的演唱技巧進行表達，這是演唱表演中最為重要的因素。如果在表演的過程中缺少了聲樂演唱技巧，演唱的效果就不會特別理想，所以需要演唱者能夠在合唱的過程中，不斷塑造出各種相應的藝術形象，在音樂中通過使用音色變化的方式，實現對聲音虛實與節奏變化的調節，不斷提升音樂作品對聽眾的感染力，這也就看出演唱技巧在合唱中所占據的重要地位。要在合唱表演中掌握好兩者之間的關系，強化技巧與聲樂的應用，將合唱表演的藝術感染力充分發揮出來。

（二）聲樂演唱技巧的作用

1.引起聽眾的共鳴

在合唱表演的過程中，演唱者通過對聲樂演唱技巧的應用，將音樂作品中蘊含的情緒展現出來，讓觀眾能夠更加清晰且直接感受到音樂作品中的具體內容。在這樣的合唱表演中，演唱技巧的使用是非常重要的，表演者將作品與技巧相結合，實現了藝術發展與技術的有效融合，讓聽眾能夠感受到音樂中所具有的魅力，并在情感上與其產生共鳴。

2.展現歌曲背后的藝術情感

合唱表演有著非常強的感染能力，表演者在演唱的過程中，通過對各種技巧的應用呈現出歌曲中所蘊含的情感魅力，聽眾能夠與歌曲之間產生強烈的共鳴，深刻了解到歌曲的內涵。對于合唱形式的音樂情感展現來講，表演者不僅是使用嗓子進行表演，還要學會將自身的情感融入到歌曲的表演中，將其情感展現出來之后，才能夠深化聽眾對于音樂作品的領悟，在欣賞的過程中體會作品中的情感，這樣一來才能將音樂表演的作用展現出來。表演者之后將自身的演唱技巧與情感進行有效的融合，才能夠通過歌聲打動觀眾，一些飽含深情的演唱者對于歌曲中的情感有較深的認識，結合使用聲樂演唱技巧，促進對理想藝術效果的展現，所以每一種音樂藝術的效果展現，都需要建立在情感與演唱技巧基礎之上。

3.聲樂演唱技巧展現歌曲背后的藝術表現風格

不論是獨唱還是合唱，都會有不同的表現形式與表現風格，風格是彰顯表演者自身獨特魅力的所在，要在表演中應用一些具有創新性的演唱技巧。每一首歌曲的風格也是截然不同的，需要表演者使用不同的技巧進行表演，將歌曲中蘊含的情感展現出來。在多數的情況下，民族歌曲的風格往往具有一定的獨特性，所以在表演民族歌曲的過程中，要對不同形式的演唱技巧進行使用。通過對聲樂演唱技巧的應用，可以更好的展現出歌曲中的藝術風格，并將其中所特有的氣質展現出來。

二、聲樂演唱技巧在合唱中的運用策略

（一）合唱發聲技巧的訓練

合唱是一種獨特的音樂展現形式，其與獨唱在演唱技巧練習上存在著較大的差距，在合唱表演中需要演唱者展現出整體的和諧以及表演效果，所以日常的練習中要加強對技巧的訓練。表演者需要在練習之前做好發聲的準備，根據自己所表演的音樂作品，判斷需要應用的音高、音量以及音色，運用氣息沖擊自己的聲帶，促使發出的聲音干凈、整齊，避免在演唱過程中拖泥帶水，讓聲音具有一定的沖擊力。表演者想要自己的聲音更具沖擊力，就要保持小腹與橫膈膜之間不斷產生對抗，并始終保持后咽壁呈現出豎立的狀態，從而在氣息的作用下實現對聲帶的沖擊，保障在這樣的一個過程中處于平穩狀態，促進各個發聲器官之間實現協調運作。

（二）協調平衡，體現合唱的統一性

合唱表演通常是由多個聲部組成的，需要在表演中密切配合，促進各個聲部之間彼此的融合發展，避免在表演的過程中出現個性化、特色化的音色，對整體的合唱表演效果產生影響，要保障合唱表演開展的流暢性。當表演者在練習聲樂技巧與控制能力時，要始終保持自己的聲音共性，提升在表演中的魅力所在，保障合唱過程中不同的音色、聲部之間和諧共處，每一個成員將自己的部分清楚表達出來，同時注重與周圍人的互動，并傾聽其它聲部之間是否出現變化，提升表演者對于“統一、和諧、平衡”的認識。

（三）控制氣息，保障聲音的和諧

對于歌唱表演來講，呼吸是基礎，氣息則是歌唱的動力，表演者在練習發聲時，需要氣息沖擊聲帶，氣息的大小直接影響了聲帶的振動幅度、頻率以及時間，一些表演者在表演的過程中會出現氣息不穩的問題，雖然沒有音色上的問題，表演者頻繁的在表演中換氣，其發出的聲音會有顫抖，對演唱的效果產生了影響。在合唱表演形式中，需要所有的表演者能夠統一呼吸節奏，每一個人都要有良好的氣息控制能力，保障演奏的過程中實現對氣息的管理，最終呈現出和諧、統一的演唱過程。在進行氣息訓練的過程中，每一個音樂作品都有不同的長短句劃分，所以對于表演者的氣息要求也是不同的，這就需要樂隊的指揮實現對樂句的統一利用，并強化對表演者呼吸的整體控制，保持在演唱過程中的呼吸速度，呈現出輕重緩急的特點。

三、在合唱中運用聲樂演唱技巧的策略

（一）對節奏的應用

在現今藝術快速發展的背景之下，音樂藝術逐漸呈現出多樣化的發展趨勢，而在合唱表演中使用多樣化的節奏可以將音樂中的風格展現出來。例如音樂的節奏比較輕快時，能夠向人們展現出一種開心愉悅的情感以及活潑的氛圍。一些節奏比較緩慢的音樂，則是用于表達情感的悲傷、沉悶以及憂郁。合唱表演也需要表演者應用一些聲樂演奏技巧，為觀眾呈現出更加震撼的表演效果，將虛實交替的聲音應用在音樂合唱表演中，可以展現出聲音的強弱與高低起伏，更好的實現情感的表達。所以，在合唱表演中演唱者在使用虛實、強弱交替演唱技巧時，能夠收獲到更加理想的演出效果，在演唱過程中，演唱者保持自身的穩定并將作品表現出來。在表演一些節奏較慢的作品時，更多的是要關注聲音的靈活性，還要在立足于作品的情感表達之上。在合唱表演中強化對音樂節奏應用的掌握，讓表演者更加詳細的掌握各種曲目，最終呈現出理想化的合唱效果。

（二）合唱中合理運用音色變化

合唱表演中，表演者不同的聲色會呈現出一些差異，因為個人差異的存在對于音樂的表達也會產生影響。音色是演唱者自己的聲音特質，可以在后天的培養中進行調整，因為不同的音色表演的作品會帶來不同的聽覺感受，并且音樂作品的背后都蘊藏著豐富的情感，通過音色可以實現對情感的表達與抒發，一些清涼、低沉的音色讓人們在欣賞的過程中感受到差別的存在。例如，在日常生活中通常心情愉悅的人會選擇清涼的音色，而一些心情沉悶的人會選擇聽低沉的音色，不同的音色展現出的音樂是不同的，對于歌曲中的情感表達也是不同的。在實際的合唱表演中，表演者會選擇對同一作品采用不同音色進行表演，為聽眾帶來更加豐富的情感體驗。例如，人們在聽到鄧麗君演唱的歌曲時，會感受到甜美、溫婉，在張靚穎的歌唱表演中，人們則感受到的是澎湃，因為不同的表演者會具有不同的音色，所以在演唱不同音色的曲目時，都會呈現出不同的效果，這也充分體現出演唱者自身適合的獨特風格。在聲樂演唱的實踐中，表演者要根據自己的風格選擇適合的表演曲目，并在表演中使用對應的音色。

（三）使用虛實交換方式展現音樂作品

將虛實交替的方法應用于音樂作品的表演中，能夠為聽眾呈現出不同強度的音律變化以及不同語句的情感變化。當開展合唱訓練時，演唱者要強化對聲樂演唱技巧的應用，良好的控制自己發聲的強弱與虛實，將歌曲中所蘊含的情感展現出來，讓觀眾能夠沉浸其中，感受到更多音樂帶來的美好，在歌曲的引導下能夠進入到一個情感氛圍中，實現對音樂中隱藏情感的感知，并不斷理解與領悟歌曲中的文化特點與藝術特點，促使表演變得更加具有藝術效果。在合唱表演過程中，為了進一步讓聽眾感受到曲目中的情感變化，就需要在表演者應用虛實、強弱變化的過程中，強化對各種演唱技巧的使用，從而更加直觀的將歌曲中所蘊含的復雜情感展現出來。

（四）合唱中對不同強度聲音的應用

在聲樂演唱過程中，通常曲目的開頭與結尾采用的是不同強度的聲音，從而保障曲目的演唱能夠獲得創新性的藝術效果，這也是表演者展現音樂情感的一種主要方式。在實際的合唱表演中，使用一些輕盈、舒緩的調子進行吟唱，將聽眾慢慢帶入到歌曲中，而在歌曲結尾部分采用低沉的聲調將其蘊含的情感展現出來，可以將觀眾更好的帶入到音樂構造的情境中，沉浸在一種完美、良好的氛圍中。在一些歌曲的結尾區域，也會采取吟唱的方式，觀眾能夠在低吟中放松自我，聲音在結束之后還具有一定的情感傳遞功能，促進聽眾對自己情感的不斷擴展。

（五）高潮部分使用高音延長的方式

音樂作品中有著特定的高潮階段，在高潮中使用特定的技巧可以更好的將作品中的情感展現出來，并在這個過程中產生強烈的情感沖擊。在一般情況下，音樂作品是整個核心內容，需要在表演中加強對高潮的關注，多數的音樂高潮部分都是高音的方式表現的，這樣的方法強化了作品的震撼力。在開展音樂表演的過程中，適當對高音區進行延長，需要表演者注重在演唱中的音準偏差，合理有效的實現對音樂演奏效果的控制，讓觀眾能夠在欣賞的過程中產生一種情感共鳴。歌曲中悠長、高揚的聲調不斷的延續，促使聽眾產生一種順暢且合理的感覺，這樣的技能實現既是對表演者高音控制能力的一種考驗，也能夠展現出表演者自身的專業基本功底，所以在合唱表演的過程中也要不斷強化對聲樂演唱技巧的應用。

四、結語

合唱作為音樂表演的一種固定形式，表演的開展需要基于作品的基礎之上，展現出音樂所具有的魅力，在一些細節處理上凸顯出其中的豐富內涵。合唱依舊是人們喜愛的一種音樂表演方式，不斷豐富著我國人民的精神文化生活。要在日后的工作開展中，重視全民藝術的普及與實踐，強化表演者自身對于聲樂的技巧研究，合唱團也要加強對不同演唱技巧的理解與應用，最終在合唱表演過程中展現出藝術性與聲樂的美感，推動我國的合唱事業能夠繁榮昌盛。

參考文獻：

[1]夏郡薇.合唱中出現的音準問題及訓練方法分析[J].戲劇之家，2020（34）：56-57.

[2]肖錦玲.淺析音樂師范生聲樂演唱能力培養的重要性[J].戲劇之家，2020（34）：96-97.

[3]王佳穎.聲樂技巧訓練在社區合唱中的應用研究[J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2020（08）：80-84.

[4]王昭華.試論鋼琴伴奏在聲樂與器樂表演中的實踐應用[J].藝術評鑒，2020（13）：16-18.

[5]劉笑.淺析聲樂訓練在合唱教學中的重要性[J].北方音樂，2020（05）：114-115.

[6]徐潛.應尚能歌曲創作及其聲樂演唱理論與實踐研究[J].音樂生活，2020（03）：39-43.

[7]劉奕彤.探析互動式教學法在大學聲樂教學中的運用[J].北極光，2019（12）：167-168.

[8]王維琴.語氣乃歌唱之本——聲樂教學中對影響歌唱語氣的幾點認識[J].當代音樂，2019（06）：169-171.

[9]崔敏鑫.探討音樂教育專業聲樂教學中的唱法與技巧[J].北方音樂，2019（06）：185+187.