課程思政教學中非遺文化傳承與手工融合的探索實踐*

（浙江師范大學,浙江金華 311231）

一、價值傳遞——以非遺手工藝為載體的手工課程思政

近年來，全社會對中華優秀傳統文化的關注度日益增加，特別是日漸消逝的傳統“非遺”手工藝,已成為人們持續挖掘與傳承的核心內容，也是我們實現文化自信、重新加載中華民族優秀傳統文化內在基因代碼的切入點。如何提升高校對于優秀傳統文化的認識,在專業課程教學中融入思政元素，體現出對傳統文化的關照,已逐步成為課程思政實施中的熱點。

我們學院是以幼兒教師為培養對象的緊缺專業，在該專業開設的“美術——手工”課程中，以“非遺”手工藝為載體，在教學活動與環境創設方面，將手工技藝文化傳承、工匠精神培育以及藝術審美與創造力培育有機融合，在社會主義核心價值觀塑造和傳遞上，具有積極的正向作用。

1.傳遞文化自信

中華文化歷史悠久、源遠流長，祖先留下的許多文化瑰寶以物質和非物質的形式傳承了下來。其中，豐富多樣的非遺文化項目，作為歷史文化遺產，傳遞了中華文化的價值取向，能夠幫助當代的年輕人樹立文化自信和民族自豪感。在學前教育專業的人才培養過程中，我們以手工課程實施為抓手，將非遺文化的傳承融入課程教學之中，在美育中加載文化自信的深厚歷史積淀，引導學生在實操中感受祖先的聰明才智，激勵他們在中華民族偉大復興的歷史進程中，把文化自豪感和自信力的教育貫穿在課程和專業學習中。

2.傳遞審美情趣

手工課程通過教授折紙、剪刻紙、紙花、紙塑、泥工、綜合紙藝、綜合拼貼等教學內容,將這些帶有濃郁民族基因和傳統審美情調的制作工藝傳授給學生，通過樸素的藝術技法來表達“真善美”。借用“非遺”文化作為載體，在有限的時間內提升學生對于手工美感的體悟，以實踐體悟加精神感化，來共同促進學生實踐的完美度與個性化,凈化同學們的心靈。在這個審美教育過程中，以藝術為手段和內容，潤物細無聲地實現了美育的功能。手工藝課程能夠以高顯示度的方式將較有深度的教學內容直觀呈現給學生，并營造良好的課程氛圍。手工課教學實施過程本身具有生動性、活潑性、學生參與度高、作品視覺呈現效果好的特點,是承載高校校園文化與審美教育的重要組成部分。

手工課程中向學生展示的經典的優秀手工藝美術作品往往能夠直擊學生的內心，向學生傳遞更高的審美情趣。結合非遺傳承項目的介紹，有針對性地加大對于學生藝術審美修養及其感悟力的培養，讓學生認識到藝術存在的價值與意義，體會到了解藝術是觸摸人類文明的不可替代的途徑。

3.傳遞工匠精神

中國傳統的手工技藝蘊含了先人對產品精雕細琢、精益求精、追求完美的精神理念，很多“非遺”傳承人正是在制作產品的過程中，向我們展示了產品在雙手中的升華。我們常常將“非遺”比作“民族的文化基因”，是因為它承載著族群的珍貴記憶，印刻著先民們日常生活中不斷改善工藝、追求器與物完美展現的真實痕跡。而“非遺”技藝的展現過程本身就凝結著人類的智慧和對美好的向往。在手工課程中，引入“非遺”項目中真實的匠人故事，通過視頻播放，再現“非遺”傳承人制作器與物的場景，真切地傳遞給學生那些有溫度的工匠精神。

因此，手工課程發展和豐富了課程思政的形式，更重要的是潛移默化地有機融合了藝術專業知識與社會主義核心價值觀，實現兩者的同頻共振。對于塑造人格、提升創造力、調整精神狀態、培養高尚愛國情操和集體主義精神具有積極意義，有利于促使大學生成長為追求“真善美”的綜合型人才。

從這個意義上說，通過“非遺”的手工課教學是深化“思政課程”體系改革的需要，是加強高校思政教育工作要求的需要,也是新時代高等教育發展的趨勢。通過“非遺”文化傳承融入理想信念教育、中華優秀傳統文化教育、中華優秀傳統美德教育、中國藝術精神、工匠精神、革命傳統教育、勞動教育等，更加有利于實現課程思政的目標。

二、課程思政——文化傳承與匠心打造相融合的教學改革

唐代魏徵在《諫太宗十思疏》中說“臣求木之長者，必固其根本；欲流之遠者，必浚其泉源。”立德樹人是教育之本。全面推進課程思政建設是落實立德樹人根本任務的戰略舉措。傳統的手工課程都以技法傳授為主，理論知識的講解僅限于闡釋技法所涉及的一些有限的文化背景知識，很難使學生了解傳統手工技藝所蘊含的深厚文化基因。因此，新時代學前教育專業的手工課程應圍繞立德樹人的總任務，重新審視中華優秀文化傳統，梳理與挖掘底蘊深厚的傳統文化資源，優化教學設計，以課程思政為抓手，實施文化傳承與匠心打造相融合的教學改革，在品讀匠心中，形成“一課一品”的課程特色，實現“以技入道”“以文化人”。

1.“品讀匠心”

匠心是手工藝人傾注于作品之中的精神、情感乃至魂魄，體現了“以技入道”“物我同一”“生生不息”的東方傳統哲學觀念。“匠心”教育則是在這種傳統哲學思想基礎上形成的道器一體、重綜合、重感悟的教學理念。對于手工課程而言，以非遺項目為教學載體，將“品讀”匠心貫穿于整個教學過程，以信息化手段作為輔助，在課前、課中、課后各環節潛移默化、層層遞進地形成對我國藝術精神和傳統審美理念的認知。

（1）課前：教師將自行拍攝及收集與整理的“非遺”視頻，進行專業的編輯、剪輯加工后，再將這些經典的“非遺”傳統手工藝視頻上傳到超星學習通平臺，布置學生課前預習“非遺”文化的教學內容，進行思考訓練。

（2）課中：以一個“非遺”故事為導引，分析與解讀相關藝術人生故事，融入“課程思政”與“工匠精神”及中國傳統藝術精神，將愛國主義教育、勞動教育、生態教育、審美教育等有機結合。在這個過程中，重點要指導學生掌握手工制作技法，包括手工作品的不同展陳方式，并解析相關藝術原理，形成做中學、學中思、思中創的課堂教學模式。

（3）課后：通過組織學生完成手工作品、參觀非遺手工制作現場、尋訪非遺傳承人、參加創新創業比賽等，以實踐體悟加精神感化來促進學生實踐的完美度與個性化，凈化同學們的心靈。手工課程的審美教育過程是以藝術為手段和內容的，在實現美育功能的同時，潤物細無聲地塑造著學生的品德。正如席勒所說：“要使感性的人成為理性的人，除了首先使他成為審美的人，沒有其他途徑”，“因為道德的人只能從審美的人發展而來，不能由自然狀態中產生。”

圖1 手工課教學設計

課前、課中、課后有機銜接，打破傳統課堂的講課，以微課視頻的形式進行課前預習達到翻轉課堂的效果，以學習通為主要平臺進行任務驅動，教師扮演引導者角色，學生自主探究，將課堂活躍于討論互動和課堂實操的活動氣氛中，最終完成學習任務，作品呈現后先以教師點評及同學互評，之后再進行最后的調整，直至完成展示。使課堂教學內容的實施形成有效的教學閉環，提高學生的學習效果與效率。

2.“一課一品”

“一課一品”是在手工課程的各個教學單元中，教師以“非遺”優秀傳統文化視頻導入，指導學生學習、訓練折、剪、皺、塑、黏、雕、撕、拼、鑲、貼等特殊技法，每一單元、每項手工技法學習、訓練之后均形成一個單元成果，最后以優秀成果的展示作為課程教學的成果，實現成果作品化為特征的教學改革創新。

圖2 一課一品

3.“以技入道”“以文化人”

手工課程在課前、課中、課后分階段實施技法的同時，加強美育對于塑造美好心靈的重要作用。如在“海洋饋贈——藝海拾貝”教學單元中，對貝雕傳承人金阿山的生命不息、琢磨不止的工匠精神中的堅持與耐心的解讀；在“生活中發現美——仙桃麥稈畫”教學單元中，解析勞動人民樸實的審美訴求，非遺傳承人在追求“真善美”的過程中發揮個人智慧，制作了30多種用于制作麥稈畫的特殊工具等。課程教學中用這些生動、感人的案例教學，“以技入道”“以文化人”，引導學生樹立扎根時代生活，遵循美育特點，弘揚中華美育精神。

圖3 案例教學內容示例

從整個學期的手工教學課程設置安排入手，每一項內容前都設計“一課一品”“品讀匠心”（加入“非遺”與手工課程高關聯度的內容，與中國藝術精神豐富內涵相結合），通過“以技入道”“以文化人”最終目的是實施美育立德樹人。

三、知行合——實踐探索

手工技法的掌握是一個熟能生巧的過程。俗話說，實踐出真知。在手工課程教學中貫穿“實踐——認知——再實踐——提升”的教學理念，在實踐與認知的循環往復中，才能實現知行合一的目標。

1.紙藝教學實踐

以最具中國特色的傳統民俗文化之一的紙藝教學為例，手工課程圍繞“紙”這一歷史悠久的中國傳統文化介質，深入講解剪紙、刻紙、紙塑、綜合紙藝知識與技法，借此讓學生可以通過“行”的實踐來體悟“紙”文化的意蘊。

在紙藝教學單元中，將與紙藝高關聯度的“非遺”文化通入剪紙、刻紙、紙塑等教學內容中，如：蔚縣點染剪紙、絲綢套色剪紙、邳州獅塑等，把中華文化之歷史發展脈絡中有關紙的內容梳理出來，讓學生有一定的了解，在此基礎上帶領學生探討并制作呈現“紙”所蘊含的繽紛多彩的蘊含藝術價值的作品，幫助學生以“知”的方式繼承、弘揚及轉化“紙藝”中富含東方智慧的傳統文化內涵。

（1）剪刻紙教學。首先從“造紙術”發明、紙藝歷史（從墓葬品的實例分析）導入。通過對“非遺”剪紙傳承人特殊工藝及作品賞析，讓學生了解如何運用鏤空的剪刻紙原理來制作藝術作品，分析“皮影戲”的鏤空工藝特色，啟發學生嘗試運用新材料結合傳統手工藝技法，給傳承注入新血液，創作出具有時代特征的剪刻紙作品。引入“由技入道”的體悟方式，潛移默化地加強學生對于中國藝術精神的理解。其次，闡釋及圖例分析東西方剪刻紙藝術審美的不同點，引入東方剪紙藝術中對于寫意方式的表達，與西方（歐洲剪紙）藝術中寫實方式表達的區別及共通點的思考。啟發學生在當今多元文化的語境中，如何確立本民族的藝術自信及如何通過藝術剪刻紙手段來達到這一目的。

（2）皺紋紙花。主要的實踐內容是花藝的制作體驗及東西方插花流派的賞析。例如通過分析插花的構成方式及審美取向解析、對比，引入“天人合一，道法自然”的中國藝術精神內涵，啟發學生對于當下綠色環保、可持續發展生態理念的認知，及人與自然關系的思考，力圖為美麗中國建設貢獻自己的力量。

（3）紙塑。通過傳統“獅塑”的民間工藝及作品賞析，重點解析勞動人民樸實的審美訴求，在引導學生追求“真善美”的過程中，學會理解不同審美趣味的藝術作品，體味我國多民族文化融合的藝術特色。啟發學生對于不同文化背景下的少數民族藝術風格的認知。在紙塑技法教學中，教師還指導學生利用紙塑的原理來制作幼兒園教玩具。同時，在教學中融入課程思政元素，通過讀圖的形式來分析歷史上宋、元、明、清各朝代的《貨郎圖》，了解當時人民的生活方式及生活環境，使學生了解古代普通百姓的艱辛、生活的不易，培養尊重勞動和勞動者的觀念。在對古代兒童玩具類型款式等元素分析的基礎上，引導學生對于學前教育自制教玩具的思考。如廢紙盒、瓶子、易拉罐這些人工廢舊材料的再利用以及貝殼、植物等自然材料在教玩具制作中的運用。在這個過程中，也把中國傳統文化的勤儉美德教育與綠色環保、可持續發展的生態理念有機融合到教學之中。

2.泥工技法實踐

在“面人湯”的特殊技法及作品賞析教學中，通過分析抗戰時期手工藝者如何運用藝術手段在后方抗日，引出“非遺”傳承中所要承擔的責任與義務，啟發學生思考如何運用藝術方式來參與抗疫活動。泥工浮雕畫面的制作的實踐訓練中，指導學生分析中國傳統繪畫中的“散點透視”及“三遠法”，把此原理運用到泥工浮雕畫面中，創造出具有東方視覺特色的視覺場景。同時對東方意境的營造與西方的焦點透視場景的不同構成方式進行分析，加強對于中國傳統藝術精神及中國古代文人畫的內涵及意義的理解。此外，教學中指導學生從中國傳統文化二十四節氣中汲取創作營養，用黑色的一次性紙盤的形式來制作關于節氣內容的泥工掛盤；運用壓，揉，團，纏繞等基本的泥工技法，利用色彩明度、純度的反差制作出具有民間藝術特色的掛盤系列。

四、小結

手工課程結束后，收到學生200多幅以抗疫為主題的剪刻紙作品。其中有2019年的作品，很好地呈現了“以藝抗疫”的初衷，及工匠精神中的擔當與責任。而2020年以傳統文化“二十四節氣”為題材的作品，也凸顯出具有當代審美與兒童視角的傳統文化當代創新性。其他不同項目的手工作業質量普遍都比較高。這些都佐證了在課程思政實踐中,汲取“非遺”中華優秀傳統文化精神與潤物無聲的高校手工課程的融合,是教學改革理論與實踐的創新。沒有了課程思政作為引領,就失去了融合的根本前提；離開了“非遺”傳統文化這一獨特的載體，就失去了融合的關鍵要素。