高校聲樂融入傳統音樂文化傳承的路徑研究

姚德鵬

摘要：傳統音樂文化一直以來都是我國高校聲樂教學中的重要組成部分，不僅有利于培養專業的高素質音樂人才，還能夠從整體上提高高校聲樂教學水平。然而從現階段的高校開展聲樂教學工作情況看來，由于高校重視程度不高、西方流行音樂文化的沖擊以致于傳統音樂文化在高校聲樂教學中的融合度不高，不利于我國中華傳統音樂文化的傳承和可持續發展。由此，加強傳統音樂文化在高校聲樂教學中的融入是非常有必要的。

關鍵詞：高校聲樂教學? 傳統音樂文化? 融入與傳承? 西方音樂文化? 實現路徑

中圖分類號：J60-05??文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2021）07-0143-03

我國優秀的傳統文化是民族生存和發展的精神根基，而傳統音樂文化就是其中重要的組成部分，凝聚了我國老一輩音樂藝術家的心血和智慧，是我國特有的藝術瑰寶。因此，我國傳統音樂文化理應得到大力弘揚、傳承與發展。在全球化進程深入發展的背景下，國外流行音樂文化在我國得到了廣泛的傳播，得到了我國諸多年輕人的喜愛，以致于對我國傳統音樂文化的發展產生了猛烈沖擊。與此同時，我國高校將西方的聲樂理論以及發音技巧等作為聲樂教學中的重點內容，而傳統音樂文化在高校聲樂教學中所占的比重逐漸降低，長此以往，不利于從整體上提高學生的音樂核心素養以及各高校的聲樂教學水平，甚至不利于有效提升學生的文化認同與文化自信。由此，高校聲樂融入傳統音樂文化具有非常重要的現實意義，我國高校聲樂教學必須加強對傳統音樂文化的重視程度，并且將其與聲樂教學活動密切融合，提高高校聲樂教學總體水平，持續不斷探究傳統音樂文化的傳承路徑，從而實現傳統音樂文化在我國的大力弘揚、傳承和發展。

一、傳統音樂文化的特點

（一）字正腔圓

字正腔圓是傳統老一輩音樂家對于音樂的審美標準，同時也是衡量音樂質量的重要準則。吐字清晰并不是“字正”的唯一標準，在此基礎上還需明確聲韻母的準確著力點。除此之外，“字正”表現出傳統老一輩音樂家對音樂內容以及蘊含情感的理解等等。而“腔圓”具有音樂藝術性，與音樂旋律密切相關，因此也是一種獨特的音樂語言。在演唱傳統音樂的過程中只有“字正”與“腔圓”的深入融合，才能夠增強音樂的吸引力，從而在情感上與聽眾產生深刻的共鳴。

（二）音色獨特

音色是傳統音樂文化的一大特色，不同音色的作品能夠給聽眾帶來不同的音樂感受。然而對于大多數演唱者來說，將一部音樂作品中的音色完全表現出來具有一定的難度。這是因為音樂音色非常考驗演唱者對音樂內容的理解、對蘊含情感的體會以及對刻畫意境的想象等等。因此，準確獨到的音色能夠體現出演唱者的音樂水平和功力。

二、高校聲樂融入傳統音樂文化傳承中存在的問題

（一）高校對傳統音樂文化的重視程度不高

我國高校作為培養高素質、高水平人才的重要場所，應該自覺承擔起大力弘揚、傳承和發展傳統音樂文化的責任和義務。從當前高校聲樂教學總體情況來看，雖然在聲樂教學課程體系中對傳統音樂文化有所涉及，即設置了諸如中國音樂史等課程作為聲樂教學內容。但是由于高校缺乏對傳統音樂文化應有的重視，以致于設置的與傳統音樂文化相關的課程大多數都是選修課程。另外，相較于流行音樂，傳統音樂確實沒那么通俗易懂，在一定程度上增加了學生學習的難度，高校也沒能采取有效措施引導學生充分接觸和感受傳統音樂文化的魅力，不利于激起學生對學習傳統音樂文化的興趣。除此之外，部分教師在聲樂教學中也忽視了傳統聲樂文化的重視，甚至是在聲樂教學中敷衍了事。如此，不僅不利于傳統音樂文化教學水平的提升，還不利于將傳統音樂文化的傳承和發展落到實處。

（二）歐洲流行音樂對傳統音樂文化的沖擊

從19世紀歐洲的音樂發展進程看來，諸多的優秀音樂家及其斐然的音樂作品在持續不斷的涌現出來并且廣為流傳。這是因為在同一時刻經濟的飛速發展為音樂家的作品創作奠定了強有力的經濟基礎。在當前全球化趨勢不斷強化的背景下，西方這些優秀的音樂作品也在我國得到了廣泛的傳播，并且得到了諸多聽眾的喜愛。與此同時，歐洲流行音樂對我國音樂甚至是對全世界的音樂都產生了很大程度的影響，而我國高校將西方的聲樂理論以及發音技巧等作為聲樂教學中的重點內容就是歐洲音樂在我國具有較大影響力的一大表現，長此以往，將不利于我國高校聲樂教學總體水平的提升，也不利于我國傳統音樂文化的可持續發展。

三、高校聲樂融入傳統音樂文化傳承的重要價值

（一）有利于傳統音樂文化的可持續發展

五千年來，中華民族雖然歷經滄桑，飽受磨難，卻延綿不絕，歷久彌新，其中一個重要的原因就是文化的力量熔鑄在中華民族的生命力、創造力以及凝聚力之中。而傳統音樂文化也是中華民族生生不息的重要因素之一，為中華民族的持續發展提供了強有力的精神支撐。傳統音樂文化是無數音樂前輩們的智慧結晶，他們創造的傳統音樂文化類型多樣，有昆曲、琵琶曲以及南音等古代聲樂，其代表音樂作品依次為《牡丹亭》《十面埋伏》以及《清平樂》等等;另外，還有二胡、笛子以及古琴等傳統樂器演奏的傳統音樂，其代表音樂作品依次為華彥鈞（阿炳）的《二泉映月》、馮子存的《五梆子》以及《流水》等等。除此之外，我國是統一的多民族國家決定了我國傳統音樂文化具有多民族文化特色，例如，侗族創作的音樂作品諸如大歌等都深深體現出侗族文化特點和生活習俗等。在高校聲樂教學活動中融入傳統音樂文化，通過理解傳統音樂文化理論、欣賞以及演唱傳統音樂作品等方式能夠有效推進傳統音樂文化的可持續發展。

（二）有助于培養專業的高素質音樂人才

在時代進步的大背景下，社會發展對人才所具備的專業素質和工作能力提出了越來越高的要求，其需求量也越來越大。而作為即將步入社會的大學生來說，音樂學科素養是其必備的綜合素養之一，深厚的音樂素養將從整體上提升個人的專業素質水平。因此，對于傳統音樂文化來說，應該秉持著取其精華、去其糟粕的原則，在高校聲樂中融入優秀傳統音樂文化作為重點教學內容，讓學生在學習的過程中深刻領略傳統音樂文化的魅力以及精髓所在，促使學生深入了解并全面掌握歷史文化，增強學生的文化認同與自信，從而培育學生強烈的愛國主義精神。與此同時，高校在開展傳統音樂文化的聲樂教學活動中有利于培養學生發現美、感受美以及創造美的能力，從而促使學生的音樂素養朝著專業化的方向發展，進而有效提升其綜合素質。

（三）有益于提高高校音樂總體教學水平

隨著全球化進程的不斷加快，各國的音樂逐漸開始融合發展，而我國高校聲樂教學也通過對西方音樂文化中的各種流行、優秀和先進因素的吸收而朝著更多元化的方向健康發展。然而，從現階段高校開展聲樂教學實踐的具體情況看來，依然有高校及其聲樂教師忽視了傳統音樂文化對于聲樂教學的重要意義，以致于依然在高校聲樂教學中傳授的是傳統的聲樂教學內容，運用的是落后的聲樂教學手段等等，從而導致無法將傳統音樂文化創新性的融入高校聲樂教學實踐中，如此將不利于學生接觸到優秀的傳統音樂文化，既無法體悟傳統音樂文化的魅力，也不能深入理解音樂的多樣性，從而將對我國高校音樂總體教學水平的有效提升造成一定的負面影響。

四、高校聲樂融入傳統音樂文化傳承的實現路徑

（一）增強高校聲樂教師的傳統音樂文化素養

在高校聲樂教學中，教師是其中的重要組成部分，在聲樂課堂中將發揮組織教學活動并引導學生學習的作用。所以，高校聲樂教師應該具備深厚的傳統音樂文化素養，促使高校傳統文化教育朝著正確的發展方向前進，從而實現既定的發展目標。因此，高校必須重視傳統音樂文化教育，從以下兩個方面增強高校聲樂教師的傳統音樂文化素養。首先，高校應該加強對聲樂教師傳統音樂文化素養的重視程度，并且開展專業的培訓予以有效提高。對于大多數高校的聲樂教師來說，由于沒有受到過專門的傳統音樂文化教育，因此在這方面的素養就有所欠缺，高校可以為聲樂教師創造各種條件深入了解和全面掌握傳統音樂文化，例如調派聲樂教師去國內知名音樂學院進修或者參加各種與傳統音樂文化相關的學術研討會等等。此外，還需督促聲樂教師在每次課前制定完善的教學目標和方案，促使在傳統音樂文化的聲樂教學中較好地把握整個課堂的教學節奏，完成既定的教學任務，從而推進傳統音樂文化教育工作的順利開展。其次，教學內容的更新和教學方法的完善也是高校聲樂教師在教學過程中必須自覺承擔的責任。在聲樂教學實踐中，聲樂教師應該對各種諸如傳統樂器、樂譜等優秀傳統音樂文化資源進行深入挖掘并充分利用，此外，通過對多樣化的教學設備和教學方法的使用為學生學習傳統音樂文化創造更好的條件，從而激發學生學習的積極性，并且鼓舞學生將傳統音樂文化更好地傳承下去。

（二）增加傳統音樂文化在聲樂教學中的比重

要想實現傳統音樂文化在高校聲樂中的融入，就必須促使傳統音樂文化在聲樂教學實踐中的貫徹落實，也就意味著增加傳統音樂文化在聲樂教學內容中的比重。根據現階段高校使用的聲樂教材實際提出要將高校聲樂學生學習的教材進行更新換代。而傳統音樂文化在大多數高校聲樂教學主修教材中僅僅占據著大約20%的教學內容。至于聲樂教學選修教材中的僅有大概15%的教學內容涉及到傳統音樂文化，這也就意味著學生并不能對傳統音樂文化有過多的接觸，更不用說深入的學習，不利于培養學生對傳統音樂文化的學習興趣，也不利于傳統音樂文化得到有效傳承。因此，在編寫聲樂教學必修教材的過程中應該將傳統音樂文化在總教學內容中的比重增加至大約40%，至于傳統音樂文化應該在選修教材內容中占比大概30%，從而為傳統音樂文化教學工作的開展提供充足的教學內容。

（三）高校聲樂教師教學中融入學生情感體驗

僅從字面上理解傳統音樂內容是無法達到對傳統音樂文化全面掌握的，還需加強對傳統音樂情感的體會和理解。在演唱的過程中需要將自身的情感融入到傳統音樂中，從而用真摯感人的情感吸引聽眾，并且引起聽眾情感上的共鳴。我國是一個多民族國家，所以不同民族創作的傳統音樂文化都融入了不同民族的深厚情感。因此，在開展聲樂教學工作的過程中，聲樂教師要以情動人，例如，聲樂教師在講授《在那遙遠的地方》這首具有鮮明民族情感特色的傳統音樂過程中，應當先引導學生深入理解音樂中的歌詞，如此才能使學生深刻把握作曲家想要通過音樂傳達給聽眾的思想感情。除此之外，聲樂教師還需詳細講解作曲家創作音樂作品的背景和環境，從而領導學生再次領悟作曲家表達的深刻內涵，這樣才有利于提高學生在傳統音樂文化教育方面知人論世的能力，增強學生從情感上領悟傳統音樂美的能力，從而促使學生積極融入傳統音樂文化的學習中。

（四）高校應為教學設備提供充足的資金支持

傳統音樂文化教育與多樣化的聲樂教學設備具有非常密切的關系，傳統音樂文化教學工作只有在完善的聲樂教學設備的支持下才能順利進行，才能夠從整體上提升高校的聲樂教學質量和水平。由此，教育部以及各高校應該提高對傳統音樂文化教育的重視程度并且提供資金支持。聲樂專業運用部分資金開展傳統樂器購置工作，例如二胡、笛子以及琵琶等，從而為學生學習傳統音樂文化提供完善的設備支撐，方便學生練習各種傳統樂器，也為聲樂教師教授傳統聲樂技巧等創造便捷的環境。此外，還可以組織學生到各地進行采風學習，開闊學生的視野，提高學生學習興趣和審美能力，從而推動傳統音樂文化得到有效的傳承和進一步的發展。

五、結語

綜上所述，本文提出了增強高校聲樂教師的傳統音樂文化素養、增加傳統音樂文化在聲樂教學中的比重、高校聲樂教師教學中融入學生情感體驗以及高校應為教學設備提供充足的資金支持這五條建議以實現高校聲樂融入傳統音樂文化，為各高校開展聲樂教學活動提供一些參考，以期能夠有效提高高校聲樂的總體教學水平，從而促使我國傳統音樂文化得到進一步傳承和發展。

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