基于智媒體的公共藝術傳播生態構建

鄭芳霞

【摘要】基于移動互聯、大數據、虛擬現實、人機交互等新技術的智媒體對當前高校公共藝術傳播帶來極大沖擊，智媒體情境中公共藝術所含括的技術的廣泛開放、藝術的交叉衍生、學習者的群體歸屬、傳播的自由跨越等各維度特質，契合于高校公共藝術教育生態體系構建的內在需求。在實踐策略方面，應在觀念上以“一體化”開啟新的發端，在資源上以“優先、共享”撬動快速發展，在技術上以“三智”特性構建自循環生態。

【關鍵詞】智媒體;公共藝術;傳播;生態構建

中國最早的公共藝術傳播可以追溯到春秋時期的“禮”“樂”，它是實現民眾教化，維護國家秩序的重要形式。在現代社會，公共藝術逐漸成為培養審美能力和創新能力、完善人格的個體化成長方式。公共藝術受眾最廣、影響最大，對實現人的全面發展有著重要作用。青年一代作為最活躍、最具發展潛力的社會力量，其藝術價值觀及鑒賞力基本是在大學時期奠定的。但目前高校公共藝術發展較為薄弱，亟須補齊短板。

隨著互聯網、大數據、人工智能、區塊鏈等技術的高速發展，媒體快速深化轉型，并對公共藝術傳播生態產生了深刻影響。無論是社會范疇還是高校領域，新媒體技術對藝術傳播都存在著代際傳導的遲滯。針對高校公共藝術傳播所面臨的沖擊和困境，智媒體的特性能更好地契合其發展改革的內在需求。本文嘗試將智媒體引入公共藝術傳播生態構建，對智媒體迎接傳播范式轉變、提升公共藝術傳播質量等進行研究。

一、智媒體概述

《智媒體：新物種在生長》一書指出，“智媒體是以算法重構、人工智能技術”為驅動的媒體模式，是智能、智慧、智力的融合、再造與重生。智媒體的智能性使其能夠利用大數據分析和挖掘功能提升建立用戶連接的針對性：智媒體的智慧性使其可以利用移動互聯、VR、AR等技術實現交互對話，及時捕捉用戶需求：智媒體的智力性基于機器學習等人工智能技術，具備較高程度的智力，使媒體自身能夠自我進化、自我發展。

以工具和技術的變革為起點，傳播生態經歷了傳播媒體的改變、傳播模式的改變、傳播形態及結構的改變。智媒體的發展在高校傳播生態引起了新一輪智慧校園、智慧課堂、個人畫像、學習雷達圖、學業預警、診斷評價等傳播系統的變革。但是在公共藝術領域的傳播中，體系建設、測評制度、質量監測等尚不完善，兼之藝術本身的自由靈活特性，智媒體在公共藝術傳播領域的生態構建近乎空白。

二、高校公共藝術傳播存在的問題

20世紀初，蔡元培提出“美育”的概念，認為美育是最重要、最基礎的人生觀培養。藝術傳播是美育的核心，對實現人的全面發展有著重要作用。但在許多高校，公共藝術傳播處于弱化境遇。

（一）以就業為導向，藝術傳播邊緣化

普通高校以就業率為導向，以專業、實踐為重，突出體現課程與崗位對接，課程與職業資格證書對接等特點，人文素養類課程往往被弱化。雖然自2000年以來國家相繼制定了全國學校公共藝術傳播的發展規劃、普通高等學校公共藝術課程指導方案以及推進學校公共藝術發展的若干意見，明確列出了影視、戲劇、書法等八大藝術鑒賞課程，但在實際中，依然存在重實用輕素養、重少數輕全體、重比賽輕普及、課時被擠占或者缺失等問題。

（二）以專業為核心，公共藝術形式化

教育部要求普通高校公共藝術課教師人數應占在校學生總數的0.15%-0.2%，其中專職教師人數應占藝術教師總數的一半。以中部省份為例，調查數據顯示，60%-70%的高校不能滿足公共藝術教育督導評估指標。除了部分學校教師有崗有編，還有部分有崗無編，很多高校只能到一些藝術學院聘請兼職教師。這些藝術專業教師進行公共藝術傳播時，視公共藝術為小菜一碟，不了解、不鉆研公共藝術傳播的目標，更不愿認真研究學習者的特點及傳播效果。往往是隨心所欲地欣賞幾幅名畫、幾首名曲、幾段名劇，使得公共藝術傳播成為毫無意義的“花瓶”。

（三）以書本為主體，傳播資源單一化

藝術本應是形式多樣、內容豐富、精彩紛呈的，自媒體時代，人人即觀眾，人人即演員，各種資源呈現多元化、實時化等特點。而高校公共藝術的傳播，還是傳統形態占據主導，傳播資源與二十年前基本無異，藝術實踐較少而且零散隨意，很難激發學習者的積極性和創造性。

（四）以講授為主導，新型媒體缺失化

互聯網技術和新媒體改變了藝術的形態，也帶來了藝術觀念和實踐的深刻變化。智媒體時代，從傳播者、傳播內容、傳播渠道、傳播對象到傳播效果等各個環節都將經歷“AI+”帶來的變化，自媒體使年輕一代以極具創造性的思維，能夠欣賞、傳播、創作出奇特新穎的藝術作品。但具體到公共藝術傳播，還處在智媒體技術的荒原，無論是傳播手段還是創作手段，都較為原始和初級。公共藝術教育與地域經濟實力密切相關，在大多數普通高校中，基本還都以傳統講授為主要手段，以概略鑒賞為學習目標，即便是像影視等藝術形態，也缺乏對技術元素的審美關注，更遑論主動將新媒體技術與藝術交融了。

三、智媒體情境中公共藝術傳播的特點

與其他學科傳播相比，公共藝術傳播與智媒體的結合是一個需要深拓的領域。2019年，教育部在《關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》中提出“充分運用現代化信息技術手段，探索構建網絡化、數字化、智能化、線上線下相結合的課程教學模式”，立足智媒體來審視傳播鏈中信息源點呈現、傳播路徑、需求驅動、交互選擇、身份轉換等不同元素，筆者認為公共藝術傳播具有以下特點。

（一）技術引入的廣泛開放性

相比藝術學科，其他學科具有傳播技術手段的閉環形態，太多技術元素的引入，有時反倒形成信息干擾。而藝術傳播因本身的開放性和復雜性，適用于其他學科的技術呈現方式難以滿足需要，對于新技術期待有更加綜合、更加適配的表現形式，始終需要以一種超鏈接的姿態，應對藝術面向技術環境發出的各種超文本樣態。同時，這也意味著需要投入更高的經濟、時間、空間成本。

（二）藝術發展的交叉衍生性

藝術在新媒體環境下具有跨學科、跨媒介等特質，就傳統繪畫、舞蹈而言，在藝術形式上就有攝影與繪畫的結合，在媒介運用上有運動捕捉與視頻合成、虛擬現實，等等。對于本就源自媒體藝術的電影、動漫等，需要更強大的技術支撐和更細致的分工協作，在信息技術領域也相應衍生出了技術哲學、信息藝術、互聯網媒介等新型關注點。

（三）學習者的群體歸屬性

藝術傳播的共情與實踐是區別于其他學科傳播的重要特征，不單純是個體自身理性地獲取和應用知識。藝術的情感性映射到媒體傳播即為社交性，能引發人一物、人一人的情感依賴和寄托。智媒體雖然不需要為公共藝術傳播提供專門的社交類App，但需要根據受眾的興趣，智能推薦相關人群的社交平臺及朋友圈。藝術的實踐性，使得學習者身份可能轉變為創作者和表演者，傳統“一對多”的傳播變為“多對多”，每個人與其他受眾進行交流探討時，以集體智慧協同發展，在傳播通道中產生信宿與信源的循環。

（四）傳播路徑的自由跨越性

智媒體的大數據和超鏈接狀態，可以實現內容和形式突破時間、空間二域限定的自由跨越。而信息空間與物理空間、社會空間的交融，使傳播者、受播者在虛擬空間形成自我擬像，實現思維全時共存的自由跨越。

四、構建公共藝術傳播良好生態的策略

（一）觀念為先，以“一體化”開啟公共藝術傳播良好發端

一是強化藝術育人的全局觀，搭建“一體化”聯動機制。公共藝術傳播是培根鑄魂的工作，目標不是培養專業藝術工作者、演員等，也不是單純地訓練唱歌、跳舞、繪畫等藝術技能，而是通過各種類型的藝術形式，使大學生具有一定的藝術欣賞、鑒賞能力，培養其熱愛美、熱愛生活、熱愛藝術的興趣。藝術傳播并不是獨立于其他學科之外的存在，往往對其他學科具有激勵和推動作用，是浸入式的。高校要緊跟時代的步伐，重視公共藝術傳播工作，加強對公共藝術傳播的統籌規劃和組織領導，建立健全藝術傳播委員會和公共藝術傳播中心，加強制度建設，科學合理地安排經費，建立“學校一二級院系一班級”三位一體的公共藝術傳播聯動機制。保證公共藝術傳播工作有計劃、有秩序的開展，將公共藝術傳播工作落到實處。

二是傳播者強化媒體技術+藝術的審美觀，迎接“一體化”挑戰。如果說前述領導者藝術育人觀念的更改，是“道”的改變，則媒體技術+藝術是傳播者自身的專業決策，是“術”的改變。就傳播者角度而言，影響新媒體技術融入公共藝術傳播的障礙，一方面是適用于普通學科的現有在線模式不能滿足藝術傳播情感性、訓練性、跳躍性的需求;另一方面是傳播者自身對新媒體藝術的業務能力不夠深厚。二者致使公共藝術傳播無論從傳播手段還是表現形態，都與信息化產生隔離感，當智媒體來臨時便被預置偏見。對此，傳播者需要樹立“媒體技術+公共藝術”觀念，提高新技術敏銳度，利用智媒體環境彌補原有在線傳播模式的不足。對于現有傳播者傳統藝術素養濃厚，但缺乏新技術基因的問題，依托專業藝術傳播院系及信息網絡服務部門，采取大力引進新媒體藝術人才、加強交流培訓等方式，多角度強化內生力。

（二）資源優化，以“優先、共享”加快公共藝術傳播提速

一是選擇性開發智媒體環境下的公共藝術課程。資金實力不足、缺少技術基因、體制機制不暢是制約高校公共藝術傳播發展的三大因素。在實際操作層面需量力而行、擇優發展，綜合考慮受眾愛好、受眾范圍等因素，集中資源選擇某幾門公共藝術課程建設智媒體專業實訓室，優先保障通用設備，便于各門藝術課程都能使用，發揮基礎設施最大效能。精選某類藝術傳播專用設備，提升教學體驗感，打造示范亮點。

二是借力外部資源擴大生態體系。在“互聯、共享”時代，新媒體技術快速迭代，高校自身的能力、精力、財力終有限度，難以一己之力跟上商業化的社會分工協作，故必須走出校園整合多種資源，實現傳播質效倍增。在信息化底層支撐層面采取技術外包、設備租用、資源云共享。在新媒體藝術表現層面采取部分專題外包，由專業機構提供前沿性、獨特性教學。在藝術作品賞析層面與博物館、美術館等保持聯系，組織專題參觀或邀請館方專家開辦講座。通過外部資源多重整合，實現經濟集約效能，開闊學生視野，拓展“雙師型”傳播實踐。

（三）智媒驅動，以“三智”特性構建公共藝術傳播自循環生態

智媒體的智能、智慧、智力特性，是驅動公共藝術傳播自我生長的核心，必須從“三智”出發，挖掘公共藝術傳播與智媒體的增長極，最終構建起推進傳播變革的正向自循環生態體系。

一是強化智媒體在藝術傳播中的生產力。智媒體情景下的公共藝術傳播，不是各種媒體設備和軟件的堆疊，而是要以“智”為統領，將傳播線、生產線整合為共生平臺，單點登錄、數據共享。公共藝術傳播的未來發展，不是僅停留在理論性賞析上，而是要培養更多有實踐能力的業余愛好者，在智媒體環境，要充分利用傳播力和生產力，對教學素材和學生作品實現“一次采集、多元加工、多次發布”的智能生產和傳播平臺。

二是升級多元融合的在線傳播模式。首先，擴展平臺內容架構組成模式。經過近幾年的積累，國家精品課程在線平臺、各家商業機構的課程平臺以及高校自建網絡課程已經非常豐富，幾乎涵蓋所有學科課程。現有內容架構主要采取OGC（Occupationally Generated Content，職業生產內容）模式，藝術傳播因受眾即為創作者的雙重身份特性，對UGC（User Generated Content，用戶生產內容）模式有強烈需求，網絡傳播平臺今后應注重OGC+UGC資源的有機融合。傳播者以專業化、精品化、垂直化打造頭部內容，學習者因“認知盈余”而自發共享，參與內容生成與發布。其次，提升平臺智能匹配算法和鄰近領域推送能力。對海量資源進行整合、認證、管理、記錄，在信息初級利用上避免資源沉沒和資源過載兩極現象。智能算法對個性化搜索和個性化推薦進行綜合建模，在信息高級利用上避免單一向度而陷入技術與自身偏好共同編織的“信息繭房”，通過學習者立體畫像提供多維個性化信息和數據服務。最后，注重媒體終端多元化，既有適應課堂場景的全媒體綜合呈現，也開發側重于交互式、碎片化的手機簡捷場景，提高用戶參與度和滿意度。

三是重視自媒體引流宣傳。公共藝術傳播在智媒體時代，應與用戶建立起有效的溝通，增強服務社會的能力水平，更好地實現社會價值，應鼓勵高校及教師在社交類平臺、短視頻平臺設立官方及個人賬號、開通小程序，營造藝術熏染氛圍，增強學習者黏性，擴大潛在受眾，將公共藝術傳播從課內擴展至課外，從校內擴展至全社會，以教學模式的轉變推進傳播結構的改變。

在構建智媒體時代藝術傳播生態過程中，我們也要警醒，在將新媒體視為手段的同時，一方面，注意“媒介涵化”效應中媒介自身邏輯對社會文化形態的深層次滲透。另一方面，也要做好準備，迎接技術深度參與下藝術評價復雜化和藝術亞審美特征的思辨。

看見未來，才能創造未來，智媒體時代的到來，為各個領域提供了強有力的支撐，高校的公共藝術傳播一定要緊跟時代前進的腳步，把握好技術的“制作”和藝術的“創作”之間的平衡，因勢利導，駕馭智媒體特性，從容構建良好的公共藝術傳播生態。