高校藝術設計專業繪畫教學改革研究

摘 要：近年來，教育改革在不斷深化，對于藝術設計專業的學生來說，繪畫課程是其學習過程中重要的一門基礎課程，此課程的教學質量是否能夠達到相關標準對于學生的成長與發展有著重要的意義。然而實際上，傳統的繪畫教學方式與方法已經難以滿足新時代藝術設計專業學生學習的需求，教師必須對其進行改革與創新，從而確保充分發揮繪畫教學的實際價值，促進藝術設計專業學生相關學習目標的落實。基于此，文章通過對藝術設計專業繪畫教學中存在的不足之處進行分析，進而提出針對性的改革策略。

關鍵詞：藝術設計專業;繪畫教學;教學改革

對于高校藝術設計專業的學生來說，繪畫課程是其基礎知識體系中重要的一部分。保障繪畫教學的高質量以及可靠性能夠有效地為學生的專業服務，為學生專業知識能力的提升提供強有力的保障。然而時代不斷發展，設計行業也不斷發生轉變與改革，在此基礎上，多數高校的藝術設計專業的繪畫課程卻不能夠與時俱進得到全面的優化創新，這就給學生的專業知識學習、審美能力的提升以及綜合素養的培養造成了一定程度上的阻礙，從而制約其發展，難以落實培養專業化設計人才的教學目標。因此，教師必須重視繪畫課程的改革與創新，從而更好地貼合不斷發展中的藝術設計專業學生的學習需求，為其今后的發展奠定堅實的基礎。

一、當前高校藝術設計專業繪畫教學存在的

不足之處

（一）教學目標落后，難以落實教學價值

對于高校藝術設計專業實際開展的繪畫教學工作來說，其相關教學課程的安排以及落實往往是立足于學校教學與人才培養定位，這就導致繪畫教學工作仍然延續著傳統基礎課程的教學目標，即側重于幫助學生儲備基礎知識，從而在很大程度上忽視了該課程在實際設計中的實踐應用。由此，教學目標較為落后，難以貼合學生不斷發展的實踐應用與學習需求，導致教學課程的實際思想與價值難以有效發揮，無法幫助學生在學習中準確抓取出發點與目標，長此以往，不利于學生步入設計行業后的發展與提高[1]。

（二）教學內容單一，難以滿足多樣化需求

教學內容是保障學生學習質量與知識積累的根本因素，只有教學內容朝著多元化、豐富性的方向發展，才能夠更加全面地為學生打造堅實的技術應用基礎。然而實際上，多數藝術設計專業繪畫教學過程的教學內容都非常單一傳統，其往往只重視學生素描繪畫的能力。這樣雖然能夠培養學生的繪畫修養以及藝術認知，但是卻忽視了學生藝術設計專業相關實踐技能的培養。學生在繪畫學習過程中，需要通過接觸紛繁多樣的繪畫內容從而更加直觀深入地理解藝術設計產業，由此更全面地填充、豐富自身的知識結構體系。而這些需求是傳統化的教學模式無法滿足的。

（三）教學形式傳統，難以促進學生后期發展

繪畫教學的主要方式通常都是筆紙教學，這一方式較為傳統落后，雖然能夠在一定程度上提升學生的基礎能力以及審美素養，但在信息技術與科技發展形勢下，必定難以提升學生的專業技術實踐能力，從而對學生的發展視野造成嚴重影響。當前，立足于信息技術與計算機技術，逐漸涌現了大量的繪畫以及教學軟件，而藝術設計專業在開展繪畫教學的過程中，并沒有有效地運用這些新型軟件，從而延長學生對繪畫藝術的理解周期，無法充分培養其想象力與創造力，導致學生成長速度較慢，與此同時，也阻礙了藝術設計的整體學科發展[2]。

（四）教學理論教條化，難以落實理論與實踐的結合

藝術設計專業的教學重點是其與實際藝術設計產業之間的銜接，而部分學校的繪畫教學僅僅是按部就班地按照大綱的指導去開展，較少關注實踐教學內容。教師也往往更加注重采用口頭傳遞的方式表達繪畫技巧以及重點等理論知識，從而難以落實以人為本的教學理念，始終將學生放置在被動接受知識的位置，從而使學生逐漸脫離主體專業教育理念，無法有效提升專業設計實踐能力。此外，藝術設計行業是動態發展著的，針對該專業所提出的要求也無法通過教條化的教學模式去實現，從而使得學校難以平衡專業理論知識的傳授與人才技術應用價值的培養二者間的關系。

二、高校藝術設計專業繪畫教學改革策略

（一）教學資源多樣化，促進學生多元發展

想要實現對于藝術設計專業繪畫教學的改革創新，有效發揮其實際教學價值，首先需要針對教學內容進行創新完善，從而突破傳統教學內容單一、落后給學生學習及發展所帶來的局限，為學生提供更加豐富的教學活動，促進其基礎知識以及技術應用能力的全面提升?；诖?，教師需要立足于傳統的教學內容，在取其精華，去其糟粕的原則指導下，進行一定的改革，針對多樣化的產業發展方向為學生編制多樣性的教學內容，從而使不同職業發展角度的學生能夠更深入全面地進行學習與實踐。此外，教學內容并非僅僅為了達成幫助學生積累基礎知識與能力的教學目標，還要重視其實用性，從而更好地落實教學價值，促使其與職業教育理念相融合[3]。

（二）理論結合實踐，提升學生技術水平

對于繪畫教學來說，不能夠單純地側重理論層面的知識教學，在保障藝術設計專業的學生對于基礎理論知識掌握的程度符合相關行業標準外，還需要重視提升其專業技術知識與能力。教師必須重視這一課程理論與實踐的融合，貫徹落實以人為本的教學理念，確保學生為學習的主體，使其在主觀能動性的指導下進行學習與實踐。教師可以結合學生的專業發展方向實現繪畫教學理論知識與專業技術能力之間的融合，從而按照學科發展的需求指導，落實對于學生的全面教學，幫助學生更好地明確自身的學習重點，抓住學習落腳點，更高效可靠地理解所學專業。此外，教師還需要改善傳統的素描或景物繪畫的方式，盡可能多地將一些實用性、行業需求的內容作為教學重點，從而不斷提升學生的實踐應用能力。

（三）教學形式科技性，重視先進教學手段的應用

傳統的紙筆教學方式發展至今，已經不能夠更好地滿足學生的發展需求。隨著信息技術的日益成熟，教師還需要注重對于教學形式的改革與創新，結合先進的教學手段不斷豐富教學課堂?；诖耍處熓紫刃枰槍λ囆g設計專業各學科發展方向進行全面細致的分析，從而針對實際需求落實對于紙筆教學以及繪畫軟件教學比例的規劃安排，從而有效促進教學形式的合理性，更好地拓展學生的專業發展視野，為其今后的行業崗位發展提供強有力的保障，并有效提升其認知能力，豐富其知識結構體系。此外，教師還需要將相關的工程應用軟件融入教學中，不斷強化學生的實際應用能力，使其能夠更全面地理解美術繪圖在產業設計中的重要意義。

（四）教學與產業聯動，推動產學研一體化

為了充分保障教學效果，學校可以落實產學研一體化發展結構。首先，在實際的教學中，可以結合企業的需求，有效提升教學價值，促進學生對于企業的理解與認知;其次，為學生建立相關的實踐教學平臺，提供更直觀、實用的實踐機會;最后，還可以邀請企業優秀的技術人員兼職教學，從而使學生更加深刻地理解社會產業發展動態，不斷完善自身發展學習的有效性，不斷提升自身的技術能力，從而更貼合企業與社會的需求[4]。

綜上所述，繪畫教學的創新改革是藝術設計專業發展的必然趨勢，教師需要采取科學合理的措施落實教學，豐富學生的基礎知識，培養其技術能力，促進其長遠持續發展。

參考文獻：

[1]武舒寧.繪畫高職藝術設計專業美術繪畫教學的創新研究[J].讀天下（綜合），2019（31）：1.

[2]李秀鵬.繪畫高職藝術設計專業美術繪畫教學的創新和改革[J].科教導刊，2015（2）：122.

[3]張丹清.中職藝術設計專業美術課程教學創新研究[J].廣東教育（職教），2019（2）：114-115.

[4]黃雪峰，試論高職美術院校繪畫基礎教學的地位和著力點[J].西部皮革，2018（10）：95，102.

作者簡介：

胡玠，湖南工藝美術職業學院副教授，研究方向為藝術設計。