戲劇舞臺化妝造型以及設計芻議

摘要：現階段，人們的生活品質得到良好改善，促使人們更加追求精神文化生活的豐富，也使戲劇舞臺表演成為豐富人們精神世界、娛樂休閑的重要路徑。在戲劇表演過程中，舞臺化妝造型及設計作為舞臺美術呈現的重要方式，合理設計舞臺化妝造型，能提高戲劇舞臺的表演效果。本文將分析戲劇舞臺化妝造型設計的積極作用，總結戲劇舞臺化妝造型的設計要點，提出戲劇舞臺化妝造型的設計方法與對策，以期為業內工作者提供重要的參考依據，提高戲劇舞臺化妝造型的整體效果。

關鍵詞：戲劇舞臺 化妝造型 設計方法 積極作用

在現代舞臺美術設計中，戲劇舞臺化妝造型設計占據著重要地位，而戲劇舞臺化妝造型設計是一項對演員妝容與服飾的實踐創造性工作。戲劇舞臺化妝造型設計是一門集美術、美學、色彩學、服裝學等不同領域于一體的綜合性設計技術，由于戲劇舞臺化妝造型設計主要以點、線、面、形、色等方式，向觀眾展現出不同的藝術風格，使演員通過戲劇舞臺化妝設計方式所呈現的作品栩栩如生，實現藝術與作品的完美融合。由此可見，戲劇舞臺化妝造型設計對提高藝術作品的效果有著重要意義。

一、戲劇舞臺化妝造型設計的積極作用

（一）突出人物形象，促進劇情發展

舞臺化妝來自日常生活，但是更具有戲劇化特點，舞臺化妝主要包括兩個模式，即本色化妝與角色打造。其中，本色化妝要將演員的本色形象保留，只展開美化設計，此種造型樣式比較簡單，但是舞臺化妝，特別是針對戲劇舞臺化妝，對人物角色的打造發揮著重要作用，演員常常需要塑造與他人外觀、形象差異較大的角色。[1]譬如，一位中國青年要扮演西方的老人，要求設計人員利用舞臺化妝造型手段，將演員與角色間的差距盡可能縮小。為此，設計人員要了解演員的身材、外貌，甚至對演員的性格特點、表情習慣等展開合理觀察。眾所周知，所有演員的外貌都無法與所要扮演的人物形象完全做到一致，加之舞臺表演本身有著顯著的獨特性，也就是舞臺與受眾群體存在一定的空間距離，需要利用化妝造型方式合理處理，將演員自身與角色形象不相符的地方進行調整與彌補。青年演員扮演一位老人，需要在青年演員的面部突出“老”的特點。如若青年演員扮演一位農村的老年，則要將皮膚顏色加深，呈現出皮膚粗糙、滿臉皺紋的形象，以此突出農村老年在田間辛勤勞作的人物形象。如果青年女演員要飾演新時代女性，就要展現女演員眉清目秀、時尚靈動的特點。利用豐富的色彩變化，通過繪畫化妝法與立體化妝法，硬筆與軟筆化妝技巧的合理運用，提高藝術形象的裝飾效果，使化妝造型達到良好的外在形象效果。利用面部化妝方式，彌補演員面部的一些不足，能滿足造型要求。如若演員眼睛比較小，可將眼圈畫深，并將眼眶線畫大，優化調整眼部視覺效果;部分演員鼻梁較低且寬，可利用鼻側影的修飾方法，改變演員形象特點等。

（二）重視視覺效果的展現，突出人物性格特點與表演風格

每個戲劇演員都藏有無限的潛能，需要演員自身與戲劇舞臺化妝造型設計人員深入挖掘，以完成演出前人物角色打造的最后工序，展現演員的潛能，強化舞臺表演的效果。譬如，我國著名的舞蹈家楊麗萍在舞蹈表演方面給人們留下深刻印象，除去楊麗萍本身擁有深厚舞蹈功底之外，化妝與造型設計也為楊麗萍整體舞蹈的呈現錦上添花，促使舞蹈在舞臺上展現出自然、生機之美。這種美和活力只通過舞蹈者個人無法完全達到，還要滿足舞蹈主題的化妝與造型設計，有效彌補演員本身存在的不足，深入挖掘舞臺的張力與深刻含義。

（三）加深演員對角色的理解，探索形象蘊藏的力量

舞臺化妝造型設計人員在進行角色打造時，具有相互作用、相互影響的聯系。一位好的戲劇舞臺化妝造型設計人員在完成演員造型之后，能讓演員快速進入到角色當中，而一名好的演員也可結合自身的經驗與感受，給設計者提供更多靈感。[2]為此，有時演員所提出的參考建議可以采納運用，根本原因是演員所提出的建議往往來自自身對劇本內容的理解。戲劇舞臺化妝造型設計人員應該從細微處入手，盡可能發現化妝造型方面的細節問題，突出與強化對人物角色形象的塑造，積極探索戲劇舞臺化妝造型對形象的積極作用，提高設計人員的綜合水平。

二、戲劇舞臺化妝造型的設計要點

戲劇舞臺化妝造型設計可以為演員表演的角色塑造動人的外觀，演員在戲劇舞臺表演時，其造型設計也是重要的設計要點。人物的外表作為戲劇人物形象設計的重要內容之一，人物的形象設計也是人物形象設計環節的關鍵內容，戲劇舞臺化妝造型在打造人物形象特點的基礎上，還要結合演員的實際年齡、性格特點、身份要求等諸多內容，對具體表演內容實施加工處理，從而設計出滿足演員形象特征的造型，同時也要符合表演情境，營造戲劇舞臺氛圍。在戲劇舞臺表演的角色造型設計環節，要把握以下戲劇舞臺化妝造型設計要點。

（一）戲劇舞臺燈光的設置優化

一般情況下，戲劇舞臺布置的燈光與舞臺化妝相互融合，如若化妝效果不佳，難以呈現演員的實際特征，會使演員顯得精神度不足，演員形象會變得十分蒼白。基于此，將舞臺化妝效果的基本需求與舞臺燈光展現相互融合，不但會使演員面部妝容更具有層次感、立體感，還會讓演員顯得更加大方得體。[3]以視覺上的美感帶給受眾群體享受的視覺效果，對演員展開相關要素設計時，也要格外注意此種別出心裁的特征，要為受眾群體留下深刻的印象。

（二）戲劇舞臺化妝應展現視覺傳達設計效果

化妝作為形象設計，也屬于視覺設計領域。形象設計涵蓋平面與立體設計兩個部分，也是其合成載體。在此種合成階段，設計可結合實際要求，實現時空轉換，利用視覺元素打造演員的外觀形象，可實現心理美感的傳遞與判定。

（三）戲劇舞臺化妝和造型設計要符合演員形象的個性化特點

戲劇舞臺化妝造型設計的終極目標，就是對演員形象的個性化設計，也就是設計人員激活個人全部與形象相關的因素，展開多元化的組合搭配，以此實現別出心裁的設計風格。形象設計和造型設計的目的，就是為了錦上添花，基于心靈深處找尋與演員相契合的包裝方式，明確演員個性形象角色的定位。[4]針對演員自身存在的缺陷與不足，設計人員也要加以修飾優化，從而將演員所具有美感的一面直觀呈現出來，這也是戲劇舞臺化妝造型設計的真諦。

三、戲劇舞臺化妝造型的設計方法

（一）實現色彩的合理搭配與運用

在戲劇舞臺化妝造型設計中，色彩的運用十分關鍵。在色彩運用過程中，設計人員不但要根據演員的個性化特征，還要和戲劇舞臺表演的主題與內容相一致，這樣才能展現出演員所飾演的人物形象特點，提高戲劇表演的效果。[5]例如，在戲劇舞臺表演中，臉譜的運用十分常見，且和日常生活的人物面相并不相同，臉譜的色彩運用十分豐富，需要滿足人物臉譜的立體感、層次性與所象征的角色性格身份。譬如，社會大眾熟知的關羽、包公等人物，關羽作為紅臉的代表，關公是黑臉的代表，針對不同人物形象利用色彩不同的臉譜，以此突出人物形象特點的同時，提高戲劇呈現效果。

（二）實現線條的合理搭配與運用

在戲劇舞臺化妝造型設計中，線條的合理搭配與運用，可突出人物的性格特點。利用線條合理化設計，可使演員的整體妝容與呈現效果進一步增強，譬如，對于演員的眼線設計、唇線設計等，設計人員為了突出舞臺演員形象特點，并使其能夠符合劇情發展需要，一般用長眉的方式，突出人物的俊美氣質。

（三）注重人物個性特征的塑造

在戲劇舞臺化妝造型設計中，點的合理搭配與運用作為面部化妝造型的關鍵，也是打造人物個性化特點的核心。也就是說，設計人員對演員的眼睛、眉毛、鼻子、嘴唇等部位展開合理組合，可使演員的面部效果進一步提升。然而，運用點的設計方法，主要指設計人員首先對眼睛進行勾畫，其次勾畫眉毛，按照順序畫出嘴、鼻、眼線等，而不同形式的點，也可達到不同的效果。譬如，戲曲中的曹操要勾畫三角眼，就是突出其在觀察或者思考時，眼珠會向上翻，眉心會稍稍皺起，眼梢也會自然下落，可以呈現出曹操善于算計的一面。然而，在對不同年齡階段的曹操形象展開化妝造型設計時，設計人員要利用點的原理，對中年時期的曹操勾畫要貼近發髻旁，老年時期的曹操形象相較于中年時期其勾法稍低一些。

（四）設計人員要不斷強化自身職業素養

戲劇舞臺化妝造型設計人員要不斷強化自身的能力水平，在具體操作過程中，要根據人物戲劇舞臺特點，結合日常生活，為演員的外貌進行精心塑造。另外，設計人員還要對戲劇劇本有一定研究，在時間允許的情況下，還可到實際生活中進行觀察感受，研究閱讀相關的戲劇形象與文獻資料，以便合理把控戲劇人物的外形特點，高效完成戲劇人物的塑造任務。同時，戲劇舞臺化妝造型設計人員也要在實際工作中，避免脫離人物基本特點與日常生活相脫節。為此，在戲劇舞臺化妝造型設計中，要和當時敘事或者歌舞的氣氛保持統一，提高表演呈現效果。

四、結語

綜上所述，舞臺藝術效果設計可以突出人物的顯著特點。人物設計與化妝設計作為一門綜合性學科，其所運用的設計方法與技巧可以在實際設計中，將人物特點充分展現，提高舞臺藝術的整體效果。為此，在戲劇舞臺化妝造型設計中，設計人員須遵循藝術特點，對人物造型展開專業化設計，結合舞臺藝術的表現力，促進我國戲劇藝術文化的傳播。

參考文獻：

[1]王寒冰.芻議戲劇影視美術設計專業與舞臺妝設計的運用[J].長江叢刊，2018（30）：28.

[2]甘玲.淺談戲曲舞臺化妝藝術[J].黃梅戲藝術，2019，000（002）：54-55.

[3]張曉嵐.試論舞臺化妝造型設計與體會[J].文藝生活·文藝理論，2018，000（012）：117.

[4]董嫣.舞臺劇化妝造型的探索與實踐[J].藝術研究，2019（01）：156-157.

[5]趙春玲.淺談中國歌劇舞臺人物化妝造型設計[J].傳播力研究，2018，2（13）：178.

（作者簡介：劉雨絲，女，碩士研究生，長春大學旅游學院，助教，研究方向：戲劇與影視學、戲劇影視美術設計）

（責任編輯 葛星星）