【摘 要】本文針對中職民族音樂教學中學生傳承民族音樂文化的意識淡薄和學習民族音樂的主動性不強、教師的民間音樂教學知識與技能薄弱、民族音樂校本教材開發不足等問題,基于文化自信的背景,提出中職民族音樂教學的對策:組織音樂教師培訓,提升音樂教師素養;提高學生民族音樂審美鑒賞能力,培養主體意識;開展多元化教學,激發學生民族音樂學習興趣;挖掘民間音樂,加快民族音樂校本課程開發。
【關鍵詞】中職音樂 民族音樂教學 文化自信 問題 對策
【中圖分類號】G ?【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889(2021)02-0017-03
每一個民族都有自己獨特的民族音樂文化。在我國民族民間音樂中,不同的音樂形式表現出不同的民族風格,應納入民族音樂教學的范疇。作為統一的多民族國家,我國的民族音樂融匯了各民族的優秀音樂作品和音樂文化。中職學校是承擔民間音樂教育使命的主要機構,也是傳播民間音樂文化的主要陣地。在中職音樂教學實踐中,我們弘揚民族音樂不應局限于傳統音樂文化的精髓,還應包括那些適應時代發展、與時俱進的優秀民族音樂曲目。文化自信是一個國家、一個民族發展中更基本、更深沉、更持久的力量。筆者認為,當前的中職音樂教學應從中華民族文化自信出發,引導學生了解民族音樂文化,陶冶自身情操,促進身心健康,為民族音樂文化繼承和發揚奠定良好的基礎。
一、文化自信背景下中職民族音樂教學的價值
高度的文化自信是文化繁榮的助推器,有助于指導國家的文化建設,為事業的進步作出貢獻。基于文化自信的視閾,中職民族音樂教學具有十分獨特的價值。
(一)民族音樂教學的情感體驗價值
1.講解民族樂器歷史,激發學生的愛國情感
中華民族音樂歷史悠久,記載了中華兒女可歌可泣的奮斗史,中職音樂教師在民族音樂教學中要講解民族音樂歷史,如民族樂器進化史、民族說唱和民間歌舞音樂發展歷史,讓學生感受民族音樂旺盛的生命力。例如,音樂教師可以講解我國經典琵琶名曲《十面埋伏》,講解我國獨特的琵琶演奏方式,引導學生了解琵琶撥彈技巧,品味琵琶高亢、清脆的音色魅力。這首琵琶曲以家喻戶曉的楚漢相爭為題材,巧妙運用琵琶音調、彈奏速度來烘托出緊張的戰斗場面,可以讓欣賞者想象金戈鐵馬、你來我往的肅殺之氣。學生通過學習琵琶演奏技巧和《十面埋伏》,了解中華民族奮斗歷史,感受中國人民追求國家統一的決心,也感受到將士們保家衛國的決心,感受民族音樂中流露的家國情懷,從而培養中職學生的愛國情懷。
2.詮釋多元化民族音樂,激發學生情感共鳴
很多中職學生都把音樂課作為“放松課”,忙于專業課、文化課和職業等級考試,疏忽了音樂學習。中職音樂教師可以展示我國各地不同民族音樂,如陜西地區的“花兒”、內蒙古地區的長調、蘇州一帶的昆曲等,讓學生熟悉多元化的民族音樂素材,從而激發其心靈和情感上的共鳴,讓學生主動學習民族音樂知識。音樂教師還可以講解不同地域、不同時期的少數民族音樂,讓民族音樂課堂保持新鮮感和神秘感,這些不同風格的民族音樂更能激發學生的情感共鳴。
(二)民族音樂教學的文化傳承價值
1.有利于傳承優秀傳統文化
民族音樂教學不是簡單的視唱練耳教學,還包括民族音樂文化講解、民族歷史素材,蘊含了豐富的傳統文化教育價值。中職音樂教師在民族音樂教學中應滲透中華優秀傳統文化教育。例如,教師在講解少數民族音樂時,可以利用微課展示侗族“大歌”、壯族的“雙聲”原生態民歌表演視頻,讓學生了解少數民族的天籟之聲,感受少數民族獨特的聲部和演唱技巧,滲透中華優秀傳統文化教育。
2.有利于培養學生的文化自信
隨著流行音樂的沖擊,很多中職學生對民族音樂的了解比較少,音樂教師可以講解民間音樂、民族樂器和非遺音樂等知識,讓學生更加了解民族音樂文化,從而辯證看待外來音樂,培養學生的文化自信。例如音樂教師可以帶領學生欣賞古琴名曲《高山流水》,了解中國民族音樂獨樹一幟的五聲調式;同時,由于古琴的出現要比鋼琴早得多,教師還可以展示國外音樂演奏會上古箏、竹笛等中國民族樂器的運用,讓學生了解我國傳統古箏演奏技巧,了解我國民族音樂在世界音樂中的地位,從而提高學生的文化自信。
二、文化自信背景下中職民族音樂教學存在的問題
(一)學生傳承民族音樂文化的意識淡薄
從中職學生的年齡層次來說,他們更喜歡新潮時尚、歡快個性的流行音樂,而對民族音樂了解不多,要讓學生對其產生學習興趣就更加困難了。例如,很多學生在民族音樂板塊中只是跟隨教師唱一唱,背誦一些民族音樂基礎知識,主要是為了應付音樂考試,學生很少在課下積極搜尋民族音樂知識,很少學習民歌演唱、民族器樂演奏,也對民族音樂文化的認識比較淺薄。
(二)學生學習民族音樂的主動性不強
相對來說,目前很多中職學生的音樂基礎較為薄弱,真正了解民族音樂的學生極少,藝術視野較窄。例如,很多學生對流行歌手、流行音樂、網絡歌曲了如指掌,但是對民族音樂大師、民族音樂分類、民族樂器演奏等卻知之甚少。又如,很多學生在民歌演唱中態度比較敷衍,音準、節奏、音調等都不太準確,學生在民族音樂視唱練耳教學中很少主動提問和主動演唱歌曲,學生在民族音樂課程上處于被動學習狀態,在這種學習狀態下學生很難感受到民族音樂的魅力。
(三)教師的民間音樂教學知識與技能薄弱
中職學校音樂教師更注重現代音樂教學,自身對民族音樂的了解也不夠深入,部分教師不會演奏民族樂器,對民族歌曲唱腔和文化的了解也比較淺薄。例如,一些音樂教師在民族音樂教學中主要是帶領學生賞析民族器樂演奏視頻、根據民族歌曲錄音開展教學,而對民歌演唱特點、旋律分析、調式的講解不是很深入,對民族音樂視唱練耳的教學開展并不是很扎實,對民族音樂文化的講解不夠深入。
(四)民族音樂校本教材開發不足
音樂校本課程開發不受中職學校重視,很多學校都只是根據統一編寫的教材開展民族音樂教學,但是這些教材可能不太適合本校學生學習,或者本校音樂設備無法完成一些音樂教學任務。民族音樂本身包括民間音樂、民族器樂演奏、少數民族歌曲等內容,由于一些中職學校缺少專業化的音樂教室、樂器、舞蹈教室等條件,很多民族音樂教學無法開展,但是很多學校又沒有意識到開發音樂校本課程。此外,一些學校在民族音樂校本課程開發過程中被教材束縛了思維,忽略了挖掘當地民間音樂特色,沒有開設第二課堂,民族音樂校本課程缺乏亮點。
三、文化自信背景下中職民族音樂教學的對策
(一)重視音樂教師培訓,提升音樂教師素養
中職學校要重視音樂教師培訓,定期組織開展民族音樂培訓,講解民族音樂分類、民族樂器演奏和民間音樂等知識,提升音樂教師的民族音樂素養。學校可以邀請當地高校音樂專業教師擔任培訓教師,為本校音樂教師系統地講解我國民族音樂發展歷史,重點講解民歌演唱教學和民族音樂文化,進一步提升中職音樂教師專業素養。中職學校可以和藝術類高校音樂專業攜手成立音樂名師工作室,由高校音樂專業教師和中職音樂教師共同負責民族音樂教研工作,鼓勵中職音樂教師虛心學習,加深對民族音樂文化的理解,盡快提升民族音樂素養。此外,中職學校要組織民族音樂評優課評選,邀請高校專業音樂教師、當地民族音樂人擔任評委,對音樂教師民族音樂課堂教學方法、民歌演唱音準和情感表達、民族器樂演奏等進行評價,督促音樂教師不斷學習民族音樂知識,拓展音樂課本內容,成長為專業素養高、責任心強、致力于民族音樂文化傳承的優秀專業教師。
(二)提高學生民族音樂審美鑒賞能力,培養主體意識
中職音樂教師要跳出教材限制,根據民族音樂教學內容搜集一些課外素材。例如,一些民歌演唱、民族器樂演奏會等視頻素材,利用多元化民族音樂素材激發學生的學習興趣,掌握不同風格民族音樂鑒賞技巧,從而提升學生民族音樂審美和鑒賞能力。例如,音樂教師可以展示中國民族音樂樂團演奏視頻,欣賞傳統器樂合奏演出盛況,如古箏、竹笛、琵琶、揚琴、簫等民族樂器,感受另類的“交響樂”演奏。氣勢恢宏的器樂演奏視頻,可以讓學生感受民族樂器的獨特音色、不同的演奏方式,全面提升民族音樂審美能力。音樂教師還可以在民族音樂教學中可設計一些小游戲,例如剪輯不同風格民歌、民族樂器演奏音頻,學生根據音頻快速猜出對應的歌名和樂器,可以分為個人賽和小組賽,用這樣的音樂小游戲來優化民族音樂視唱練耳教學,讓每一名學生都能參與到民族音樂學習中,進一步提升學生民族音樂主體意識。音樂教師也可以講解民族音樂在生活中的運用案例,例如傳統節日民族音樂文化,春節期間經常會聽到的器樂合奏曲《春節序曲》《金蛇狂舞》等。教師也可以引導學生自主搜集民族音樂案例,如結婚迎親時常用的嗩吶、捧笙、鑼、鼓等民族樂器;我國傳統京劇、河南梆子、黃梅戲等民間戲曲藝術,從而讓學生主動參與課堂教學,提升民族音樂審美鑒賞能力。
(三)開展多元化教學,激發學生民族音樂學習興趣
中職學生思維活躍,音樂教師要積極開展多元化教學,展現民族音樂不同內涵,滿足不同學生的音樂學習需求。例如,音樂教師可以搜集一些學生喜歡的音樂類電視節目開展教學,如央視《經典詠流傳》節目,這一節目主要是把古詩詞和音樂結合起來,把古詩詞獨特的韻律美和民族古典音樂融合起來,還積極嘗試利用現代音樂來演唱古詩詞。這一音樂節目展現了民族音樂和現代音樂的融合,讓學生感受到傳統民族音樂文化的蓬勃生命力,可以提升學生對民族音樂文化的理解。音樂教師還可以開展少數民族歌曲教學,例如結合蒙古族民歌《鴻雁》、傣族民歌《月光下的鳳尾竹》開展聲樂教學,為學生詳細講解少數民族民歌演唱技巧,提升學生對不同音樂風格的駕馭能力。如,在《鴻雁》教學中著重講解內蒙古長調的發聲技巧,引導學生控制自己的氣息,感受歌曲中遼闊的意境、游牧民族的豪放性格。《月光下的鳳尾竹》主要是利用葫蘆絲進行伴奏,講述了傣族動人的愛情故事,曲調歡快,聲音清亮,音樂教師可以為學生播放歌曲MTV,感受傣族人民追求自由、載歌載舞的民族特色,真正讓學生愛上民族音樂。
(四)挖掘民間音樂,加快民族音樂校本課程開發
中職學校要組織骨干音樂教師開發校本民族音樂課程,一方面是挖掘當地特色民間音樂,把這些珍貴的民間音樂融入民族音樂校本課程中;另一方面則是邀請民間音樂人擔任客座音樂教師,積極開設音樂“第二課堂”課程,讓學生學習最地道的家鄉民間音樂。音樂教師可以全面挖掘當地民間歌舞音樂、民間戲曲、特色民間樂器素材,并把這些素材編入校本民族音樂課程中,編寫出更符合本校學生音樂基礎、凸顯當地民間音樂特色的課程。例如,音樂教師可以選取當地一些特色戲曲開展教學,如梆子戲、木偶戲等;還可以播放當地民間音樂人表演視頻,這些本地民間音樂更能激發學生共鳴,激勵學生主動學習家鄉民間音樂。此外,學校還可以邀請民間音樂人開設“第二課堂”,針對民族樂器演奏、家鄉戲曲唱腔等開展教學。民間音樂人可以手把手教授學生民族樂器演奏技巧,指導學生演奏當地特色民歌和音樂,提升學生民族樂器演奏能力,讓中職民族音樂教學更具特色。
中職音樂教育需要秉持“文化自信”的理念,提升中國民族音樂在音樂藝術教育中的地位與影響力。教師應該創新教學內容和形式,以民族特色文化為基礎,吸收外來優秀音樂文化、流行音樂文化的新鮮血液,著重關注中國民族音樂的傳承和教學成果,堅定走音樂方面的“文化自信”道路,推動中國民族音樂教育健康、可持續發展。
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【作者簡介】許慧媛(1984— ),女,漢族,湖南人,大學本科學歷,館員,研究方向為音樂教育。
(責編 劉 影)