議程設置視域下國內流行音樂排行榜優化策略探究

周鈺涵

摘 要：文章針對國內當下幾大主流音樂播放軟件平臺、門戶網站平臺和廣播電視平臺所推出的各個音樂排行榜，運用傳播學中議程設置的視角，對其進行對比分析和綜合思考，并通過研究國內各音樂排行榜的發展歷程及現狀，總結歸納出其特性特點、優劣狀況，提出未來優化發展策略。

關鍵詞：議程設置;流行音樂;排行榜

一、國內流行音樂排行榜的發展概況

（一）議程設置下的流行音樂排行榜

流行音樂排行榜的議程設置通過投票評審等方式，以音樂的流行程度、音樂人的受歡迎程度或貢獻高低等為標準進行排名，將音樂受眾分散的議題一一聚合，并將其提升到一個顯著地位，使得具有相同音樂喜好的受眾相互認同并進行傳播。在這個過程中，流行音樂排行榜代表的是意見領袖和權威媒體，其議程設置功能帶來的是主流音樂的傳播。流行音樂的評獎行為在社會整體運行中，通過市場機制融入了資本力量，形成了新的生產線式的商業流程，流行音樂排行榜逐漸變得市場化、商業化與產業化。

（二）國內流行音樂排行榜的發展階段

1988年IFPI國際唱片業協會首次頒發了全年銷量冠軍大獎，即后來的IFPI香港唱片銷量大獎，成為國內流行音樂排行榜的開端。1990年，臺灣金曲獎一舉成為華語樂壇規模最大、影響力最高的音樂獎項。2001年，相關部門設立了與戲劇梅花獎、電影金雞獎、電視金鷹獎并列為國家級藝術大獎的中國音樂金鐘獎、音樂風云榜等紅極一時的音樂榜單。到2002年為止，中國大大小小的排行榜頒獎禮總數已經達到了2000多個。各大獎項數量更難以統計[1]。近些年來，各媒體機構接連推出了全球中文音樂榜上榜、亞洲新歌榜，還有Billboard China與尼爾森網聯媒介數據服務公司聯合打造的中國音樂公告牌等排行榜，皆以“亞洲”“全球”“中國”為噱頭，充滿娛樂性與商業性。為完善流行音樂排行榜的發展，相關部門不得不將規范國內流行音樂市場提上議程。

1.唱片時代音樂流行風向標

從20世紀80年代開始，由于世界潮流影響和政策支持，國內流行音樂市場發展環境良好，達到唱片工業的鼎盛時期。隨著華語樂壇唱片時代的來臨，國際、國內和部分地區范圍內的華語流行音樂排行榜也隨之應運而生。

由國際唱片業協會與香港電臺合辦的IFPI香港唱片銷量大獎，于1988年在第11屆十大中文金曲頒獎音樂會上首次頒發，由香港IFPI唱片協會統計，并制定了金唱片（30000張）、白金唱片（50000張）、雙白金唱片（100000張）的銷量評獎標準，成為國內流行音樂排行榜的開端。后因盜版網絡音樂的沖擊，主動下調評獎標準，但仍堪稱中國流行音樂獎項的經典。

在唱片工業的背景下，聽眾對音樂信息的接收較為被動，且信息量有限，唱片銷量是唯一評選標準，與其他媒體的播放量、下載量和點擊率無關，為音樂人和音樂作品提供了公平的競爭環境。以2004年IFPI香港唱片銷量大獎為例，榜單上百花齊放，例如歌神張學友、當代民謠大師刀郎、芳華絕代梅艷芳等。他們的音樂多元化，代表著不同的音樂領域，共同刺激著唱片時代的華語樂壇欣欣向榮，流行音樂排行榜同樣也在引領著當時的潮流，是音樂流行的風向標。

2.數字時代娛樂流量代名詞

數字技術的發展使音樂傳輸從高保真無損的WAV格式文件，到更利于存儲和傳輸的MP3格式文件，是推動音樂在網絡中快速傳播的重要動力之一。數字音樂的普及程度和受歡迎程度大勢壓制了實體唱片的發展，音樂產業的數字時代悄然來臨。

以亞洲新歌榜2018年度盛典十大金曲為例，網絡評論顯示，上榜金曲只在粉絲圈內大為流行，影響力遠達不到粉絲以外的受眾群體。且以“亞洲”為名，卻無鄰國友邦的參與，用標題黨的方式引起粉絲群體的重視，營造出虛假繁榮的假象，無法全然顯示音樂的流行程度與質量高低，不具備參考價值，對亞洲音樂市場發展也無推動力或影響力可言。在數字時代，一些公司對音樂生產的態度產生了偏頗，一些音樂人也無法保持其音樂的純粹性，只關注流量和利潤，音樂產品本身是否具有藝術質量已顯得無關緊要。這種關于音樂藝術價值的投機行為，是數字時代發展無法避免的結果。

二、議程設置視域下國內流行音樂排行榜的

發展問題

（一）數據偏頗——數據計算機制不完善

首先，數據統計方式以偏概全。面對音樂產業現狀，美國Billboard排行榜更新了數據計算機制，將電臺播放量、下載銷量、主動流媒體播放量和實體銷量，按照一定比例計算出積分，積分高低決定排名。對比IFPI香港唱片銷量大獎，它未跟隨時代發展更新數據統計方式，仍然堅持按實體唱片銷量排名，相對降低了銷量評比標準。一些狂熱粉絲為制作出可觀的流量數據，在指定音樂平臺上一次性購買成千上萬張數字專輯，而平臺也無任何說明或限制粉絲購買行為的措施，縱容粉絲經濟膨脹，嚴重影響了音樂市場的良性運轉。

其次，音樂內容和分發平臺分離。QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂、蝦米音樂以及網易云音樂，這五家國內主流音樂平臺曾互相提供數據支持，共同推出了2018年數字專輯國內銷量年終排行榜，版權問題就此顯露，音樂銷量數據只有其版權公司有權進行統計和公布。如網易云獨家音樂人的音樂版權在合約期內只屬于網易云音樂，其他平臺上皆無數據，網易云需要留住聽眾，便不會將獨家音樂分發給其他平臺，看似五家音樂平臺數據共享，實則音樂集團各自為營。然而，版權方和文化部門并不倡導獨家版權，音樂平臺也需知名音樂人的引流，所以音樂平臺會與大型唱片公司華納、索尼等約定版權分銷。

（二）議題失真——權威性逐漸流失

作為議程傳播者，國內流行音樂排行榜良莠不齊。大多受眾獲取音樂信息依靠大眾傳媒，即音樂軟件、音樂門戶網站、音樂雜志期刊等。大眾傳媒議程設置的功能假說在認知層面的傳播效果影響了音樂受眾的認知偏向，音樂受眾始終受大眾傳媒所營造的擬態環境影響，人的行為受到環境認知活動的制約。

流行音樂排行榜應肩負起作為大眾傳媒對音樂受眾的議程進行正確構建的責任，而現實情況是，國內大小音樂排行榜和獎項已膨脹飽和，量高于質。作為大眾傳媒，流行音樂排行榜為音樂受眾設置的議題五花八門，沒有形成關于流行音樂發展統一的藝術價值理念，更沒有完成其作為音樂傳播過程中的“把關人”的任務和使命，自然也就逐漸流失了其應有的權威性。

在音樂市場中，粉絲的買榜行為屢見不鮮，有違音樂市場的公平競爭。“飯圈”中的粉絲年齡和學歷普遍偏低，有較強的購買力和組織力，由于音樂在網絡傳播中具有反復性、無限性等特點，一些粉絲會一次性下載或購買大量數字音樂專輯，打造出“用數據說話”的全民偶像的虛假形象，以滿足自身的心理預期。但不乏音樂人勸告粉絲理性消費，這事關議程受傳者們對待音樂文化的態度問題。

（三）輿論失焦——公信力逐漸下降

首先，音樂受眾由被動到主動。在傳統媒體時代，音樂受眾接收到的信息十分有限，處于被動狀態，聽眾會根據媒體分發的音樂信息和引導方向，參與一定話題范圍內的信息交流。而音樂在網絡傳播的過程中，具有自由性、交流性、異步性等特點，聽眾也具有了雙重身份，不再僅僅是受傳者，也變成了一些音樂信息的傳播者，實現了從被動到主動的轉變。音樂受眾的表達權利空前提升，在網絡聊天、評論、帖子中，個人議題一經提出和表達，就有可能得到其他受眾的瀏覽和反饋，通過點贊、回復和轉發等即時互動交流的手段，也可上升為大眾議題，甚至被其他主流媒體捕捉，進入媒體議程。互聯網孕育出諸多音樂自媒體賬號，它們以其獨到的見解、新穎的風格和易于理解的表達方式，對音樂市場中包括排行榜在內的問題進行選擇和判斷，引起受眾的關注和共鳴，從而引導輿論走向，因此出現了議程設置層級下移的情況。在這種情況下，流行音樂排行榜發布的信息，及其利用自身話語權所構建的議事日程，容易受到音樂受眾的質疑，也間接導致了國內流行音樂排行榜公信力的下降。

其次，輿論關注從作品到人設。在唱片時代，大部分榜上有名的華語流行音樂作品都曾出過粵語版、英文版，例如《江南》、Always Online，為的是更廣泛地傳播音樂作品，讓世界了解華語流行音樂。在那個時代，產生了如周杰倫、林俊杰等全民偶像，聽眾喜愛偶像，是因為他們的音樂動聽、元素多樣且足夠前衛，音樂作品時隔多年也不會產生年代感，華語樂壇百花齊放的盛況具有劃時代的意義。而今，市場為了商業利益便借助排行榜的宣發作用，不斷造星，為了數據可觀而投入大量人力物力，霸占音樂受眾日常所接觸到的各種媒體平臺中的流量。然而，受眾接收到的信息并非音樂作品本身，更多的是例如“錦鯉”“努力”之類的人設。音樂受眾對當下流行音樂排行榜的輿論焦點已經出現從音樂作品本身轉移到偶像人設的情況，排行榜逐漸喪失了為聽眾甄選優質音樂作品的功能，公信力也逐漸下降。

三、優化國內流行音樂排行榜議程設置的策略

（一）優化排行榜數據來源

在大數據背景下，音樂產業中客觀的數據就是音樂作品人氣的高低，通過排行榜對這些海量數據的分析和估算，得出的數據排名其實比唱片銷量更加客觀，說服效果更強。美國的Billboard榜單隨著數字音樂產業的發展，革新改制，將專輯和單曲分離，并分別以不同的方式統計排名。鑒于此，國內流行音樂排行榜可通過第三方平臺獲得統一的音樂數據，并進行深入分析，更好地了解中國音樂市場。

海量數據信息包含的價值應該被充分挖掘。對于排行榜來說，要發揮其作為音樂數據庫的強大功能與作用，就必須優化自身數據來源，對于各平臺、各網站的音樂播放量和下載量，以及音樂專輯線上線下的銷售量等數據，在公平合理科學的機制下進行統一的搜集、統計和計算。流行音樂排行榜也要劃分專輯、單曲等不同形式的音樂產品，細化搖滾、爵士、流行等不同風格的音樂產品，尤其是要注重后者，即音樂自身特點的差異性，增設不同音樂產品不同種類的榜單。流行音樂排行榜應顯示出音樂流行趨勢，用數據驅動創作，挖掘出更多優質音樂人和音樂作品，成為音樂產業中各行業間聯系的紐帶。

（二）構建權威的議程設置機制

音樂公司推出排行榜必須保持其作為“把關人”對信息處理和分發應有的態度，要提高自身媒介素養，增強引導音樂市場良性運轉的責任感和使命感。尤其是對于中國流行音樂排行榜，不應出現以特殊照顧或平衡關系為由的暗箱操作，取消以“至尊”“勁爆”等為噱頭的莫須有的獎項設置。不應受利益驅使而推崇膚淺平面、粗制濫造的洗腦或垃圾音樂，要準確把握音樂受眾追求高質量音樂的需求，滿足音樂受眾的審美期待。

在美國，若要成為格萊美唱片獎評委，名字必須作為創作者或技術人員在公開發行的出版物上出現至少6次[2]，擁有評審資質的音樂人鳳毛麟角。由此可見，在專業音樂人群體中，要注重音樂美學、音樂批評的發展，提高自身乃至大眾的音樂審美。相關部門可從高校或專業藝術團體入手，開設課程，組織活動，培養優秀的音樂評審人勢在必行。

（三）營造公平公正的評價環境

面對音樂受眾由被動到主動的情況，具備受傳功能的聽眾應在對自己言論負責的前提下自由發表意見，在傳播范圍廣、速度快、影響大的信息社會中，增強風險意識與自我保護意識。流行音樂排行榜的設置應以新聞報道為榜樣堅持專業主義，新聞專業主義要求新聞工作者在進行新聞報道的時候應堅持新聞的客觀、公正、全面[3]。排行榜應充當“把關人”的角色，其內部從業人員應加強職業道德學習，以專業的角度，從音樂作品本身出發，進行客觀、公正、全面的排名。

音樂的傳播活動應保持在一定規則下進行，這個規則就是音樂著作權法，它能調節音樂傳播活動中人際間的和諧關系，維護音樂傳播鏈條中各方的正當利益。面對專業與商業的沖突，專業不應讓步，音樂排行榜在處理來自受眾提供的海量數據信息時，應嚴格遵循音樂傳播的規則。相關機構應建立健全流行音樂市場中合理的分配機制，培養受眾正確的音樂消費觀，保證音樂流行排名在公平公正的環境下進行，激發國內流行音樂的創作與發展活力。

四、結語

國內流行音樂排行榜尚存較大問題。第一，各式各樣的排行榜內容雜亂，數據偏頗。第二，排行榜在音樂產業中過于商業化而擾亂市場秩序，喪失權威性。第三，互聯網背景下的輿論失焦現象嚴重，排行榜公信力下降。本文根據傳播學中議程設置的理論以及國外發展經驗，從數據、機制和環境三個方面入手，探究國內流行音樂排行榜發展問題的改善方案。

參考文獻：

[1][2]陸璐.格萊美音樂獎對中國流行樂壇的影響[D].南寧：廣西大學，2013.

[3]周雪.受眾主動設置議程對媒體議程設置的影響[J].傳播力研究，2018（31）：63.

作者單位：

南京藝術學院流行音樂學院

指導教師：

黃德俊，南京藝術學院流行音樂學院副教授。