陳念芃
摘要:節奏是音樂的基本要素,在音樂課堂中學習歌曲的節奏是非常重要的部分。通過游戲的方式去呈現節奏,不僅能使學生更快、更有興趣地去了解音樂,也能對音樂產生更深刻的情感體驗。奧爾夫提倡從音樂的原本性出發,在游戲與表演中快樂學習,是實現有效音樂教學的途徑之一。筆者聯系理論與課堂實際闡述了關于音樂節奏游戲的應用以及一些思考,共同探究奧爾夫音樂節奏教學方法。
關鍵詞:小學音樂奧爾夫音樂教學法節奏教學音樂游戲
節奏是音樂的基本要素,亦是音樂的靈魂與支撐,它把音樂的所有元素串聯起來,讓音樂變得有序而完整。因此,節奏教學在音樂課堂中也是重要的組成部分,教師需要運用各種方法與形式,讓學習節奏變得生動有趣。秉承奧爾夫音樂教學法的理念以及新課程標準的要求,我在低段課堂中嘗試了一些音樂節奏游戲,讓學生掌握了一定量的節奏,走進了節奏的世界。
一、奧爾夫音樂節奏游戲在小學低段音樂課堂中的應用價值
奧爾夫音樂教學法是一種先進而有魅力的教學法,它通過做游戲、兒歌、拍手、唱歌等方式,培養學生的內心節奏;它通過律動、節奏等與音樂教學相結合,并用演奏、拍手、跺腳、捻指、舞蹈、玩轉奧爾夫樂器等形式讓孩子充分參與并體驗音樂活動,感受音樂的樂趣,提高音樂能力。
在低年級的音樂課堂教學中,加入音樂游戲是學生非常樂于接受的學習方式。它打破了傳統說教式教學的固定模式,讓氣氛變得活躍,學生在實踐中獲得樂趣,鍛煉了注意力,找尋到了藝術的魅力。
二、奧爾夫音樂節奏游戲在小學低段音樂課堂中的應用方式
節奏是音樂的基石,通過奧爾夫節奏游戲可把不易懂的音樂理論知識變得淺顯而直觀。以下,將通過教學案例來闡明我在課堂中如何運用了節奏游戲與學生一起感受音樂。
案例1:人音版二年級下冊在《賣報歌》中加入有趣的伴奏游戲微課
教學內容:在《賣報歌》中加入有趣的伴奏
教學目標:通過對2/4拍節奏的認識,拓展喜歡的音樂節奏加入歌曲中。
教學重點:了解2/4拍的兩條節奏,學會用節奏和書本等加入伴奏
教學難點:1.節奏的準確演唱
2.跟隨音樂加入書本伴奏
教學時間:8分鐘
教學準備:書本
教學流程:1.聆聽《賣報歌》鋼琴變奏曲片段
(設計意圖:以鋼琴變奏主題的《賣報歌》,展現經典旋律,讓學生進入音樂情境)
2.完整聆聽歌曲:通過聆聽歌曲,了解情緒與內容
3.讀一讀2/4拍的節奏。
師:我們要怎樣把節奏運用到音樂之中呢?一起來看看!
(設計意圖:通過對2/4拍節奏的認識與學習,把節奏掌握后更方便開始后續的音樂游戲)
4.觀看廈門六中視頻一小段
師:除了運用身體樂器,同學們還想不想加入其他的聲音呢?讓我們看看視頻中的哥哥姐姐在做什么吧!(播放視頻)
5.學習書本伴奏,開展音樂游戲
教會學生摩擦書本的口訣:抹、拍、敲、放等,通過練習方能跟上速度進行游戲。
案例分析:
二年級的學生對于節奏的認識已經有了一定的基礎,簡單的四分音符和八分音符的節奏組合已經可以勝任。此節微課是選取了《賣報歌》歌曲教學中的拓展環節形成的游戲微課。在學生熟練掌握歌曲之后,在拓展環節設計了簡單的節奏游戲:讓學生通過摩擦書本、用書本敲擊桌面等方式來表現節奏。教師設計了一個小口訣,并由慢速到快速地進行練習,學生能夠循序漸進地掌握游戲。在實際課堂中,學生共同進行游戲,效果更佳。在生活中,學生也可以通過自己的方式設計節奏游戲,讓節奏變得更有趣。
三、奧爾夫音樂節奏游戲在小學低段教學中應用的反思與思考
節奏游戲對于學生來說固然是有趣的,但值得反思的是,奧爾夫曾經說過:讓孩子自己去尋找、去創造音樂是最重要的。若是能讓學生自己創造出生活中的節奏,效果就會更好。在這一點上,教師仍然需要發揮學生的主體性,讓他們更多地設計與參與游戲。例如:在二年級一些民歌或者是有鑼、鼓、镲伴奏的歌曲中,學生會自然而然地敲擊課桌,或是用自己手中的杯子、鉛筆等模仿節奏,這時就可以讓他們發揮自己的聰明才智,并不需要完全根據書本中的要求來做,而是自己設計一些符合歌曲的節奏,進行配合。
音樂節奏游戲的作用是為了提高學習的趣味性,通過游戲,不僅可以學會相關的節奏,更能體會到學習的快樂,在過程中也體驗到了合作的樂趣和集體的優勢。在這樣的方式中,老師教學輕松,學生也學得樂在其中,增強了教學效果,提升了課堂氣氛。
除了設計節奏游戲之外,奧爾夫教學法中其他的節奏體驗方式也非常實用,像聲勢活動也是很好的節奏教學方式。在教學中,尤其是在進行四分音符和八分音符的學習時,運用拍手、捻指、跺腳、拍肩等身體律動,讓他們迅速地感受到身體節奏的魅力。學生們在低段時都非常好動,通過聲勢能讓他們的身體動起來,經過不斷的嘗試,從手腳不協調變得從容時,他們會獲得更好的學習體驗。
立足音樂元素,探究節奏游戲
2021年6月上第16期(總第80期)
關于節奏游戲的設計,我也產生了一些思考。是否應該選擇學生熟悉的兒歌或是節奏并不是特別復雜的歌曲在低段學生中展開教學。因為,我發現有些學生在玩游戲時,并不能很好地把拍手、跺腳、拍肩等協調在一起。選擇一個難度適中的節奏對于小學低段的學生來說也非常重要,畢竟能完整而順利地體驗到游戲的快樂也是很有必要的。隨著年紀的增長,再慢慢加深節奏游戲的難度,這樣也更符合身心發展的規律與課標的要求。
最后,在節奏游戲的運用教學中,教師需隨時調整教學策略,關注學生對整個游戲的完成度從而及時調整游戲難度,這一點十分重要。另外,對教師自身的專業素養也是一項考驗,需要儲備豐富的方法與知識才能從容應對各種狀況。
四、總結
節奏教學在小學音樂教學中的地位,如同地基,是歌唱、舞蹈、器樂、欣賞教學的基礎。在節奏教學中,我們可以從奧爾夫教學法中汲取很多有用的教學方式,并結合我們學生的學情、接受能力去設計適合的游戲,使游戲成為提高興趣、提升素養的重要手段,這樣才是教學本土化的應用。關注節奏,著眼于音樂的細節之處,讓學生體驗音樂要素,去體會、聯想、描繪音樂是十分重要的;高效的節奏訓練能夠促進學生的全面發展,鍛煉學生的應變能力;能夠增強學生對于音樂的記憶力;提高學生的識譜能力;也會讓學生在潛移默化中循序漸進地掌握各種節奏,提高節奏感,發揮自身最大的潛能。作為一名音樂教師,我們需要結合教學實際情況,采用多變的方式,讓每一個孩子都能夠感受到節奏的巧妙、音樂的魅力,開啟他們音樂世界的大門!
參考文獻:
傅蕾穎.釋放天性,綻放童趣——奧爾夫教學法中的游戲教學策略研究.北方音樂,2019(4).